嬰兒題材具象雕塑創作的探討

摘要：雕塑是視覺藝術中的三維屬性，在藝術呈現方式上較之其他藝術門類而言更具優勢;嬰兒則代表著希望和未來。在筆者看來，嬰兒題材具象雕塑的創作，要從審美、意蘊、形體、肌理、神韻、動態、質感等方面進行準確把握。在此，筆者結合自身的創作實踐經驗，與大家就這一題材進行分享、交流和探討。

關鍵詞：嬰兒題材;具象雕塑;創作意義

在《中國雕塑史》開篇，梁思成先生這樣寫道：“藝術之始，雕塑為先”，又稱雕塑藝術為“凝固的歷史”。雕塑作為人類文化藝術活動的組成部分，它也和其他文化門類一樣，折射出每段歷史的真實情愫與鮮明特征，展示人類文明的發展歷程。大量優秀的雕塑作品傳之后世，為人們所珍視和銘記。

筆者贊美嬰兒的純真、簡單、快樂、善良與美好，認為每一個孩子來到這個世界上，都是不同凡響的。故而，筆者將在后文中分享嬰兒題材具象雕塑的發展歷史、題材價值和創作意義，對其所涉及的形體、肌理、神韻、動態、質感、材料、色彩、審美等方面內容，與大家進行交流和探討。

一、雕塑與嬰兒的概念界定

雕塑，通常是指由形體而產生量感并占據空間的三維（高度、寬度和深度）藝術形式，乃一種物化的實體語言狀態，為雕塑家在空間里進行造型的一種主觀藝術行為，也被稱為造型藝術。嬰兒則是指0至11個月大的兒童。

二、嬰兒題材具象雕塑的發展歷史

中國的雕塑藝術源遠流長，又自成體系，具備海納百川的包容性。在漫長的歷史長河當中，中國雕塑一直以“意”為象。自上世紀受西方文藝復興時期具象雕塑創作的影響以來，具象雕塑技法已經成為中國雕塑家塑造作品的主要表現手法之一。改革開放后，隨著中國國力的不斷增強、人們的生活水平和審美標準不斷提高，對外文化交流也越來越頻繁和深入，逐漸涌現出一批塑造小天使、嬰兒題材具象雕塑作品的雕塑師。進入新世紀以來，嬰兒題材具象雕塑創作在審美、造型、意蘊、材料、色彩等方面呈現出的多樣性和獨特性，給廣大民眾帶來了全新的視野和深度的思考。

三、嬰兒題材雕塑的分類

嬰兒題材雕塑從藝術表現手法上進行歸納，可以分為具象雕塑、意象雕塑和抽象雕塑三類。

（一）嬰兒題材具象雕塑

嬰兒題材具象雕塑是能夠讓觀眾第一時間辨認的造型藝術，雕塑家運用透視、解剖等科學原理，使用雕塑材料模仿或再現嬰兒的基本形態、肌肉骨骼、運動形態等，追求整體與局部的形似和神似，通過嚴謹、細致和準確的塑造，力求獲得真實的藝術創作效果。

董書兵的嬰兒題材具象雕塑作品《大地之子》（圖1），長15、高4.3、寬9米，以紅砂巖作為主要材質。它是采用三維掃描獲取模型數據，再通過分塊進行3D雕刻，最后逐塊雕砌、安裝、成型的大型戶外主題雕塑作品。雖然整件雕塑作品體量巨大，具有強烈的視覺沖擊力，但對于整個戈壁地貌而言，卻毫無突兀違和之感。完成后的《大地之子》，砂巖的粗獷肌理、沉穩厚重以及棕紅色調，作品本身所蘊含的深刻文化寓意，都與廣袤壯闊的戈壁緊緊相融，渾然天成，毫無牽強之跡。

加拿大藝術家Camille Allen的嬰兒題材具像雕塑微型作品（圖2），是托在掌心里的生命，表達出作者對雕塑藝術的無限熱愛與生命渴望。她用樹脂黏土材料雕塑出微型嬰兒，每個嬰兒只有拇指大小，五官四肢俱全，細致精巧、神態逼真、栩栩如生、萌態可愛，最大的約10.2厘米，最小的才6.5厘米。Camille Allen用了13年的時間捏塑出300件泥塑作品，每件都讓人驚嘆不已。其創作的嬰兒題材具象雕塑微型作品，被各大主流媒體報道，她本人也應邀在紐約、迪拜等國際藝術圣地舉辦展覽，其作品藏家更是遍布全世界。

（二）嬰兒題材意象雕塑

所謂“寫意”，就是不追求形象上的逼真，而是追求“以形寫神”。中國傳統文化側重于對整體、感性的體悟。西方藝術中的“模仿說”延續了上千年，而中國藝術則講求“情景交融”，探求意象，認為藝術創作過程就是意與象的交融過程，求神似而不求形似。也只有達到“超以象外，得其環中”的藝術效果，才算是達到了藝術創作之最高境界。

在道家文化中，講求有無相生、無中含有、有中含無，從而延伸為虛實相生的道理，即有實有虛、虛實相濟，把無看成有的存在形式。以簡單而樸素為美，即大巧若拙、拙中見巧、渾然一體，部分從屬于整體，如若能達到虛實巧妙，則可產生象外之象、景外之景，正可謂大音希聲、大象無形。

吳為山先生的雕塑作品《睡童》（圖3），其創作源于一個偶然的機會。作者在朋友家中看到一個正在熟睡的嬰兒，僅有4個月大，那種彌漫在呼吸中的純真和美好，讓他一時興起，抓起泥土，隨手幾下，便將一個嘴微張、頭自然歪向一側、憨態可掬的嬰兒形象捏了出來，后來采用青銅材料進行制作。

《睡童》這件充滿著東方智慧和具有高度寫意精神的雕塑作品，融入中國古代傳統雕塑的“意象”風格，通過一目了然的視覺語言，讓所有人都能看得懂。2003年，英國古典主義雕塑大師、英國皇家肖像雕塑家協會主席安東尼專程到南京與吳為山進行交流，這件作品深深地吸引了安東尼，他希望吳為山將此作送往英國倫敦，參加2003年舉辦的英國皇家肖像雕塑家協會50年展，于是，這件青銅制作的小小《睡童》漂洋過海來到英國，并一舉奪得“攀格林獎”，這是國際雕塑界的一個重要獎項，其設立50年來，首次由亞洲藝術家獲得。

（三）嬰兒題材抽象雕塑

抽象雕塑具有很強的主觀表達色彩，它并不以表現和描述具體的自然物象為基礎，而是通過點、線、面簡練造型元素的完美組合，形成單純、醒目的視覺形象，給人以愉悅的視覺美感。由于它追求更為概括、簡潔、精煉的藝術表現形式，因此成為現代雕塑創作的重要表現手法之一。

英國雕塑家芭芭拉·赫普沃斯被國際雕塑界譽為20世紀最偉大的雕塑家之一，她在產下三胞胎一年之后，花費巨大的精力，采用幾何造型的簡潔手法塑造這些卵型（圖4），如此富有美感，令人贊嘆。這些卵型置于一個平面之上，處于一種富有意味和張力的關系之中，讓你有切身可感的體驗。而這件作品也是英國遠古巨石陣的縮影。

四、嬰兒題材具象雕塑創作感悟

嬰兒題材具象雕塑的創作，讓雕塑藝術語言擁有生命的溫度，它之所以深受人們的喜愛，在于其直觀的藝術感染力和視覺沖擊力。在人類悠久的雕塑藝術文明歷史長河里，每個時代都造就了一批偉大的雕塑家及其不朽的雕塑藝術作品。如西方文藝復興時期，小天使、嬰兒等作品都塑造得栩栩如生、神態各異，充分展現出那個時代西方雕塑藝術文明的巔峰，西方高超的具象雕塑藝術讓筆者贊嘆不已。

一直以來，筆者在嬰兒題材具象雕塑領域之中努力耕耘，陸續創作了上百件嬰兒題材具象雕塑作品。

（一）創作初期

2021年3月，筆者的小外甥出生了，嬰兒題材具象雕塑作品《曙光》的創作構思便在此時萌生出來（圖5）。為此，筆者查閱了大量古今中外有關嬰兒方面的圖片和訊息，并到書店里購買了相關書籍等。出于專業的敏感和深深的愛意，筆者近距離觀察、揣摩和研究嬰兒生活中的每一個細微變化，深深地感悟到，要塑造好這一題材的作品，必須從嬰兒的思維方式出發，多方面了解嬰兒的微妙變化，掌握其情感特征，深入研究適合嬰兒題材的雕塑語言。

（二）形體塑造

筆者在開始塑造形體時，便根據自己的直覺對作品進行強化和取舍，使其更加豐滿、更有內容，既從小處著手，也照顧到整體布局。特別是在對于肌理的塑造過程中，觀察到嬰兒的肌理特征和細微變化，那是一種自然美妙之感。

（三）情感表達

筆者在塑造作品時，不斷改變作品的形體等。時間一天天過去，作品每天都有新的變化，嬰兒造型也逐漸豐滿起來，只見一位嬰兒坐在大地上，仰望著星空，重心微向后仰，小手稍稍靠近嘴邊，睜開那純真、美好、靈動的眼睛，望向遠方;身旁兩只象征著和平的白鴿，一只正要展翅飛翔，另一只依依不舍正深情地看著它。筆者經過對作品的不斷調整，在進一步完善細節之后，達到了和諧統一的整體效果。

（四）神韻表現

眼睛是心靈的窗戶，筆者仔細觀察了嬰兒眼神中的那般純凈與靈動，要想塑造好嬰兒，只有與作品產生心靈的碰撞，才能準確而生動地表達出神韻。

（五）材料選擇

在雕塑創作中，材料是十分重要的媒介，它能起到強化題材內容的作用。從審美和雕塑語言的角度考慮，筆者選用漢白玉石材來進行雕刻，筆者認為它能準確地表達純潔、和平與愛意，讓觀眾產生共鳴。

雕塑是雕塑家抒發情感的重要媒介，而《曙光》便承載著筆者對于小外甥那份真摯的愛意。從創作動機的萌發，到醞釀、構思、塑造，再到最后完成整件作品的歷程，無不凝聚著筆者的強烈情感和辛勤汗水。只有忘我地沉浸于創作之中，經過不斷的推敲和重塑，最后才能創作出有價值、有意義、有魅力的佳作。

五、嬰兒題材具象雕塑的價值和意義

嬰兒題材具象雕塑的價值和意義，在于它帶有強烈的視覺感知和藝術形式，能夠直叩觀眾的心扉;它是作者和受眾之間的情感交流，能夠傳達出雕塑家的審美感受、審美情感和審美理想，勾起觀眾的情感記憶與人生思考，具有凈化心靈的功能。盡管目前國內對于嬰兒題材具象雕塑創作的關注度不是特別高，也缺乏系統的深入研究和成果梳理，但筆者深信，隨著社會的不斷進步和發展，以及人們審美意識的變化，嬰兒題材具象雕塑的關注度必然會得到提升，同時將與當今時代的新科技、新材料、新工藝、新手法等進行接觸和融合，創造出更加新穎的藝術表現形式，并發揮出其應有的價值和作用。

六、結語

總而言之，嬰兒題材具象雕塑，代表著愛、代表希望，它將嬰兒最純真、最可愛、最美好、最柔軟、最真實的一面呈現給廣大民眾，令人心生歡喜。未來，筆者將繼續積極致力于這一題材的創作，并進行深入的研究和探索，為創作出更加富有溫情的嬰兒題材具象雕塑作品而不懈努力。

參考文獻：

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作者簡介：

周利民，1964年3月生。畢業于福建省工藝美術學校（現福州大學工藝美術學院）