中國影視作品審美共識中的國際傳播

李潤澤 袁瀟文

【摘要】中國影視作品在國際視野中的呈現方式、傳播渠道等，是討論如何在審美共識中尋找傳播密碼的重要因素。傳播渠道日趨多元和包容，不同文化之間的壁壘正在漸次消解，好的影視作品應該乘勢而起、內外呼應，展現中華文明的底蘊和生機。

【關鍵詞】中國文化;創新表達;影視作品;審美共識;國際傳播

中國文化與世界文化的交流和互通一直是引人關注的一個話題。影視文化作品作為文化的一個普適性載體，如何能夠實現墻里開花墻外香、直掛云帆濟滄海的傳播效果？是影視文化從業者一直在思考和探索的問題。習近平總書記在2018年的全國宣傳思想工作會議上指出：“中華優秀傳統文化是中華民族的文化根脈，其蘊含的思想觀念、人文精神、道德規范，不僅是我們中國人的思想和精神的內核，對解決人類問題也有重要價值。要把優秀傳統文化的精神標識提煉出來、展示出來，把優秀傳統文化中具有當代價值、世界意義的文化精髓提煉出來、展示出來。”這樣的表述對中國當前影視文化的指引性作用是立竿見影的，也使我們取得了引人注目的豐碩成果。

一、中國影視文化作品的審美共識與國際化同頻共振

中國文化的廣博和浩瀚，值得傳揚的不只是數量和規模，還在于文化的品質，以及文化所承載的價值觀對于國際的影響力。我國的雄山秀水、自然奇觀、刺繡文化、瓷文化、茶文化等都曾吸引世界的目光，這些相對直觀的文化符號使中國文化在年代更迭中一次次引領風潮。今時今日，文化之間的交流早已從物質的功能性如傳遞信息、審美獵奇方面轉入人類共有的美好品質的碰撞和覺醒，影視文化作品正是這種碰撞和覺醒的最佳載體。我們的傳播渠道越是多元，傳播工具越是便利，那些能夠更好傳遞審美共識的作品就越能聚集自己的目標人群，從而在不同的人群、文化之間實現傳播效果的“破局出圈”。影視文化作品的傳播軌跡尤其能夠體現這樣的傳播路徑，我們既要看到美劇、韓劇在國內引起的熙攘聲浪，也要追尋中國影視文化作品在國外的喧赫軌跡。

電影《少林寺》給我們留下了無法忘卻的記憶：1982年，電影《少林寺》公映后，以1毛錢的票價創下了過億的票房紀錄;同年在香港公映，一舉打破香港功夫片歷史最高賣座紀錄;在日本創下40億日元票房紀錄;在韓國上映創造了51億韓元的票房紀錄……《少林寺》掀起了世界武術熱，成了功夫片難以逾越的經典。正是文學、影視作品持續性的形象輸出，少林寺至今仍是世界武術愛好者的圣地，也使河南的功夫文化進一步傳揚世界。

我們可以深刻地體會到，人類文明發展進入現代以后，傳播載體和傳播渠道的快速進化加速了傳播效果的同頻共振，影視文化作品使不同種族、國家的人群在受限于實地體驗交流的情況下，實現了精神世界和生命體驗的互相觸碰。中國打開國外電視劇市場的第一部電視劇首推《紅樓夢》。1987年的《紅樓夢》可謂火遍全球，從馬來西亞、新加坡、越南到泰國、印度尼西亞……這個涵蓋了中國古代官場、社會、愛情等諸多元素的文學作品在加工成為電視劇后，跨越地域、國別引發了深遠的感觸和回響。

傳播渠道的便捷多元，是促使影視文化作品追求審美共識的一個催化劑。目前，國內外的影視文化作品傳播路徑實現了時間線上的基本統一，不同國家的影視文化作品無需經過漫長的時間發酵、曲折的傳播路徑就能同步抵達不同的觀眾面前。我們在近乎同步地觀看美劇、韓劇的同時，中國的影視文化作品也在持續不斷邁出國門。2017年11月，媒體巨頭Netflix首次買下中國內地網絡電視劇《白夜追兇》播放權;口碑上佳的《長安十二時辰》已授權給美國亞馬遜、馬來西亞Astro、新加坡Starhub等多家視頻網站;折射中國人家庭倫理和情感的電視劇《都挺好》被英國《經濟學人》等西方主流媒體報道，成為了解中國文化的新窗口……這些能夠引起中外共鳴的作品并非個案，而是漸成規模，它們正豐富著中國影視文化作品整體的形象。有內容、有品質的影視作品對故事架構、生活本質的深度審美，是引起中外不同文化族群共鳴、共情的關鍵。正是這種影視文化作品的交流互動，才使大家逐漸拋棄固化的偏見，最終在彼此眼中的形象更為豐滿。文化領域的交流互動是最為高效的一種互動，不同文化之間存在的審美共識方面的趨同性，讓無隔閡、無疆界的傳播成為可能。

不同人群之間的審美是有差異的，但放大這種差異性并無益于文化的傳播，過分放大自己的獨特無異于固步自封。在不同國家的影視文化作品中，不同的表達方式和故事外殼下，更多的是對審美共識的不懈追逐。不同文化間的互融和汲取已經成為一種文化現象。如西游、三國文化除了在國內的巨大影響力之外，在日本、韓國等地更是成為積淀已久的文化類別，甚至在動漫、游戲等領域也實現了二次創作的反向輸出;《哈利波特》系列的作者J.K.羅琳甚至從《山海經》中汲取了部分靈感。長期積弱的國漫，近年來，結合中國傳統文化、融會各家之長的國風漫畫正在新一代的年輕族群里蓬勃發展，涌現出了《秦時明月》《魁拔》《霧山五行》《狐妖小紅娘》等佳作。游戲領域也出現了《王者榮耀》《原神》等現象級“出海”巨制……古今中外各種文化元素共融共生，互相取長補短正是文化交流過程中的深刻印痕。移動互聯時代讓我們更快地互聯互通，信息差的日漸縮小正在拉平制作水平和生產理念方面的壕溝，電子產品、傳播平臺的迭代讓達成了審美共識的人們更多地聚合在一起進行交流傳播。

二、中國影視作品的“國際出圈”現象

中國影視文化作品的國際化傳播途徑是有規律可尋的，我們的影視文化創作者在不斷的摸索中對這樣的傳播技巧也越來越熟練。中國的影視文化產業，在經歷了資本時代、流量時代之后，近年來影視文化佳作頻出，形式和內容的革新助推中國影視文化產業的繁盛。

2021年，河南廣播電視臺的“中國節日”系列節目是中國影視文化行業毋庸置疑的現象級文化產品。2021年更是被業界同行和觀眾喊出了“河南衛視年”。“2021中國節日系列節目”巧妙串聯起春節、元宵、清明、端午、七夕、中秋、重陽等傳統節日，使中華文化煥發出蓬勃生機。據統計，2021年中國節日系列節目全網點擊量近300億次，其中《河南春晚》超50億，《元宵奇妙夜》超30億，《清明奇妙游》超25億，《端午奇妙游》超50億，《七夕奇妙游》超25億……可謂大屏小屏聲調鏗鏘，激揚起國風新韻大潮。2022年河南春晚話題閱讀量再度突破100億人次，全網斬獲熱搜近200個，在國內外廣受好評。河南衛視也順勢成為國風、國潮內容領域的領先強勢平臺，與騰訊、阿里、抖音、B站等互聯網平臺展開了大規模的項目合作，《隱秘的細節》《舞千年》《閃耀吧中華文明》就是這種合作模式的產物。

“中國節日”系列對審美共識的發掘和尋找并不是一蹴而就的，而是在漫長的積累和思索之后產生的成果。2022年2月1日，《泰晤士報》發表的《超越：河南臺從偶然到必然的凡人之路》提到，河南臺在經歷上一輪春節、元宵、清明、端午等七大節日對本土創意團隊的一次次成功和巨大耗能之后，并無意于見好就收，即使河南接連遭受兩次疫情襲擊，春節前后，鄭州更是連續九天全員核酸檢測，城里城外交通受阻，河南春晚的團隊還是頂住了這個巨大的考驗，并且完成了對自己的超越。

真正的審美共識，還存在于對不同類別文化之間的一視同仁、平等相待，“中國節日”系列節目的成功引發了我們對自身文化的共鳴和關注。2022年2月18日，《人民日報》頭版專欄《奮進新征程 建功新時代》刊發文章《偉大時代的歷史跨越》，文章中指出，“2021年，三星堆考古發掘現場直播，瞬間登頂熱搜;河南衛視春晚節目《唐宮夜宴》網絡刷屏，《端午奇妙游》節目微博相關話題閱讀量超30億……公眾對傳統文化的熱情空前高漲”。

尊重觀眾的情感共鳴和自發性審美是好的影視文化作品的一個顯著特征，也是審美共識的另一種表現。“中國節日”系列節目的種種“破圈”堪稱中華文化在世界范圍內傳播的典范。作為國內外交流的最直接部門，中國外交部發言人華春瑩多次點贊《唐宮夜宴》《洛神水賦》，趙立堅、汪文斌等外交天團紛紛在海外網站力推。從紐約時代廣場舉辦2022河南春晚的啟動儀式，到首次在節目中使用中英文對照字幕，河南臺不斷探索向外傳播中華文化的創新路徑。“文化中國”的定位是大有可為的一個方向，經過《梨園春》《武林風》《華豫之門》《漢字英雄》《少林英雄》等節目的長期浸潤和耕耘，河南衛視“文化中國”的定位已經牢牢樹立在了觀眾心里。國風、國潮的漸次涌起，已經成為各家電視臺、各互聯網平臺的共識，河南臺敢為人先作出的這種“內卷”式啟發，正在《唐宮夜宴》《只此青綠》以及頻頻獲得贊賞的各省晚會中不斷得到體現。這個過程中，觀眾獲得了美好的觀賞體驗，各制作媒體拾回了久違的初心——從對喧囂和躁動的輕浮追逐中，沉淀到對文化、創意、技術的尊重和贊美，也正是在這樣的一番流轉之后，傳播鏈條上的各方完成了“審美共識”的閉環。

“中國節日”系列對中國傳統文化的庚續和傳揚是全方位的，既有國內的熱烈追捧，又有國外的不斷催更。在審美共識的協同和更新之后，歷史和時間加諸傳統文化上的老態，正在被新的創作理念和技術擦拭如新。在經歷了對韓國、日本、美國等國綜藝節目的亦步亦趨式模仿之后，“中國節日”系列節目成功推開了一扇新的大門。文化學者蒙曼評價說：“這種傳統和現代的結合就是總書記倡導的創造性轉化和創新性發展，這才有了一系列既植根傳統又面向未來的節目，也才能夠受到人民群眾的衷心歡迎。”

三、多元創新的中國影視文化作品有助于形成審美共識

中國影視文化作品達成國際化傳播的短板，不在于技術和資金，而在于對中國文化內核的深刻把握和對人性美好品質的深度探索。歡暢、悲苦、自強、堅韌……這樣的情緒是人類的共同經歷。使觀眾沉浸于自我世界外的世界，對一個與自己毫不相干的故事感同身受，是每個影視文化創作者的基本功，也是需要我們不斷打磨的技巧。總而言之，作品就是“審美”，而傳播則是“共識”。這樣的認識適合中國影視文化作品，也適合每一個具有世界性眼光的創作者。從這個意義上說，“中國節日”系列節目為我們提供了新的思路和方向，我們還需要更為多元、更有創新性的作品出現。

審美共識不是“一經綁定，永不反悔”的契約，它有跡可循，但又常變常新。在此基礎上，基于人類自身情感的觀照和審視，承載了人們審美期待的影視文化作品能否不斷觸摸到不同地域、不同文化族群之間的審美共識，是衡量傳播效果的最直接標尺。

（李潤澤為上海飛寶文化傳媒有限公司董事長助理、創新事業部總監;袁瀟文為央視頻融媒體發展有限公司社交媒體運營部編輯）

編校：趙 亮