方雪鴣服裝畫的現代性探索

吳瑜晴 李碧

摘 要： 20世紀初，中國女性的服裝在身體解放運動與新文化運動的影響下，發生了巨大的變化。封建社會的服裝等級制度逐漸瓦解，服裝的舒適性、美觀性、個性等受到重視。與此同時，服裝畫以及服裝評論在藝術界顯示出了空前的活力，成為了服裝流行的風向標，為服裝現代性轉型推波助瀾。當時的服裝畫主要由一些畫家來創作，方雪鴣就是其中頗具影響力的服裝畫家之一。在方雪鴣的服裝畫中滲透著藝術自主意識、身體解放意識以及對個性美的追求等現代性特征。他通過服裝畫以及服裝評論的方式表達對于女性追求美的權利的支持，幫助喚醒女性的自主意識。方雪鴣的服裝畫是當時女性的時尚教科書，也是我們研究20世紀初服裝現代性轉型的參照物。

關鍵詞：方雪鴣；服裝畫；現代性

中圖分類號：J22 文獻標識碼：A

20世紀30年代，上海是中國的時尚中心，西方國家的時裝在傳入中國后，總是先出現在上海并流行起來，在這樣一個“摩登”的都市中，出現了由畫家設計服裝的現象。方雪鴣，又名方之慶，與陳秋草、潘思同并稱為“上海美專三杰”，是20世紀30年代活躍的上海畫家之一。1924年他與陳秋草、潘思同等創辦了 “白鵝畫會”，1926年與陳秋草共同發行了《裝束美》畫冊，1934年與陳秋草一起創刊主編《美術雜志》，由良友圖書公司出版。民國時期，上海的服裝畫主要由畫家來創作，方雪鴣就是其中具有較大影響力的服裝畫家之一，其服裝畫作品曾在《良友》《美術雜志》《婦人畫報》《今代婦女》《大眾畫報》《新新畫報》《白鵝藝術半月刊》等報刊上發表。

方雪鴣發表時裝畫的時期正值中國社會的巨大變革，傳統的社會制度開始崩塌，國人的思想意識、生活方式等都面臨著現代性轉型。服裝作為人類日常生活審美意識的重要表現，最能表現不同民族、不同地區、不同時代的風俗習慣與審美精神。在現代性轉型的過渡時期，服裝樣式、著裝觀念等的轉變是整個社會現代性進程的縮影。服裝畫是當時的時尚風向標，方雪鴣又是服裝畫家中頗具影響力的一位，其作品不僅直觀地表現了當時最流行的服裝樣式，經常還配有詳細的文字說明，且滲透著超前的著裝觀念，是研究30年代“摩登”服裝的寶貴史料。他的服裝畫既不傳遞道德倫理觀念，也不直接與生產流程接軌，只專注于作品本身，帶有一定的藝術自主意識；畫中的女性形象曲線優美，體態健康且均為短發，可見其對身體解放運動的支持；他注重服裝個性美的目的并不是一味地追求新穎，而是為了使服裝與穿著者的性格、體態相契合，傳遞給大眾一種良好的服裝觀。

一、方雪鴣服裝畫的藝術自主意識

西方理論界一般認為“現代性”有兩種含義：一是“啟蒙現代性”，二是“審美現代性”。前者是西方社會現代化進程中產生的價值理念，是科學技術對自然與社會的全面征服[1]63；后者是藝術與審美領域的現代性，是對前者的反抗。藝術自主性是審美現代性的突出表現。20世紀30年代的服裝畫由于受到辛亥革命、新文化運動的影響，已經呈現出相對自由的創作氛圍，方雪鴣作為上海服裝畫家的典型代表，其服裝畫作品較少受到道德、宗教、政治等的影響，關注作品本身，具有了一定程度的藝術自主性。但是研究方雪鴣作品中所表現的藝術自主必須結合當時的社會背景。與西方社會不同，中國的現代化開始于外來殖民者的侵略，整個國家處于危急存亡的時刻，當時最重要的任務不是尋求個體的自由主義發展，而是要挽救民族存亡、謀求國家富強。在這樣的語境下，中國的審美現代性就呈現出了與西方不同的面貌。當時對審美啟蒙做出突出貢獻的學者，如朱光潛、梁啟超、蔡元培等人的目標是希望通過審美來改造人心、拯救社會。因此，中國的審美現代性與啟蒙現代性并不存在絕對的沖突，反而是相互補充的，它們都指向一個共同的目標，即對社會、對人民進行精神啟蒙。在這樣的社會背景下，方雪鴣的作品中也不可避免地帶有啟蒙意義。本文將從兩個方面討論其作品中表現的藝術自主：一是方雪鴣的服裝畫作品，已經不同于傳統將服裝作為傳遞道德倫理的工具，具有了一定的藝術自主意識；二是在其作品中依然可見傳遞理念、普及知識的啟蒙意義，因此是帶有啟蒙色彩的相對自主。

一方面，方雪鴣的服裝畫作品具有了一定程度的藝術自主意識。首先，自主表現為自古沿襲而來的服裝的倫理等級觀不再束縛設計師們的創作。方雪鴣的服裝畫及描述中可以明顯地感受到這一點，如其在《夏季的新裝》中所描述的：“設計夏季的新裝，第一在色彩上要講究簡單鮮明，大紅大綠，是太刺眼的，最好選擇淡藍、淺綠、奶黃或粉紅的顏色，善加配合。”[2]9-10

按中國傳統的五色觀，淡藍、淺綠、奶黃等顏色屬于“間色”，“正色貴，間色卑”的觀念在傳統服裝中十分突出。方雪鴣在色彩的選用上摒棄了等級尊卑意味濃厚的傳統色彩觀，不選用“大紅大綠”不是因為不符合倫理規范，而是違背了“簡單鮮明”的夏季服裝用色準則。其次，自主表現為不帶商業價值。方雪鴣并不服務于專業的服裝的公司，也不對接生產，他的作品大多發表于報刊雜志，供讀者參考。也就是說，方雪鴣的服裝畫不帶有商業性的目的，這使得其在創作時無需考慮服裝的商業價值，可以自由地表達自己的著裝觀念。他在《關于女子新裝束的畫》一文中談到：“致于一切制裁的方法，恕我是一個門外漢。不便多述。” [3]58作為非專業的服裝設計師，方雪鴣不懂得生產工藝這一點或許使得其服裝畫作品欠缺些許的實用價值，但也正是這一點使得作品的藝術自主性更高，不涉及服裝的制版與結構設計等工藝流程，專注于服裝畫本身。

另一方面，方雪鴣又十分重視其作品傳遞理念、普及知識的啟蒙意義。首先，方雪鴣十分重視在作品中傳遞愛國主義精神，他在《初春的新裝》一文中談到，“剪料時不要忘了采用國貨” [4]9，以此來支持本民族的紡織業發展，提倡人民對國家做出力所能及的貢獻來維護國家與民族發展的服裝觀。其次，方雪鴣察覺到了服裝對于老百姓的審美意義及其所體現出來的時代精神，他將服裝視為 “為人類尤其是婦女日常生活藝術之一種” [5]29，認為“婦女裝束的變更同樣是代表一時代和一時代不同的精神”[2]9-10。方雪鴣對服裝美的深刻認識，突破了將服裝視為等級和實用的象征，突出了服裝的美學價值，對國人服裝觀的變革具有啟蒙意義。其繪畫作品體現出了藝術自律性與他律性辯證統一的審美觀，既沒有淪為載道的簡單工具或者謀取商業利益的手段，也沒有脫離人民和社會，封閉在藝術的“象牙塔”之內，喪失其藝術生命力。

二、方雪鴣服裝畫的身體解放意識

在方雪鴣的服裝畫中可明顯地感受到身體解放意識，具體表現為其作品中對于女性身體美的表現，以及重視人體健康的設計理念。傳統女性的身體向來都是被規訓、被建構的對象；晚清之后，以“廢纏足”為開端的身體解放運動倡導將女性的身體從傳統的身體觀中解放出來，形成新的適應時代精神的身體觀。現代性的核心要義是“祛魅”（ disenchantment） ，就是用思想解放和文化啟蒙來向人們描繪出更為美好的社會前景。[6]174身體解放運動正是通過對傳統女性身體的改造與解放達到了“祛魅”的目的。作為與身體聯系最為緊密的服裝藝術，自然也就成為了身體觀變革的外化表現。

首先，方雪鴣的服裝畫中具有明顯的表現女性身體美的審美思想。封建社會中的女性身體被禁錮在封建等級制度以及社會倫理道德之中，沒有自身獨立的價值。在儒家禁欲思想的影響下，肉體更是被視為不潔與罪惡的象征，任何裸露身體或是凸顯人的體征的服裝都被認為是不符合禮制的。近代以來隨著新文化運動以及身體解放運動的開展，女性身體的審美觀發生了巨大的變化，過去被掩蓋在寬大的服裝之下的身體逐漸被解放出來，女性服裝也變為細窄修身， 凸現人體的曲線美。在方雪鴣發表的服裝畫作品中，將女性的身體美展現得淋漓盡致，不管是站立還是坐著的女性形象無不具有優美的曲線，其服裝設計的原則也是充分表現女性的身體美。在方雪鴣看來，服裝的價值“最要點是把體態美充分的襯顯出來而使裝飾的美和體態的美相吻合”。[7]5除此之外，服裝還應該具有對人體缺陷的修飾作用。尤其是衣著暴露的夏季，這一作用的重要性越發突出。他在一組夏季服裝設計圖中指出：“要之，夏季新裝是注重于暴露的。怎樣掩護你體態的缺點，和顯示你身段的美，是制定夏季新裝的式樣、衣料和色彩的原則。”[2]9-10方雪鴣還十分重視保持一個美的體態，認為光憑美的服裝所給予的美感是淡薄的，還需要有能被服裝所襯顯的美的體態，因此他認為設計師們在設計服裝的同時還需要倡導美的體態。

其次，在方雪鴣的服裝設計理念中能明顯地感受到其對人體健康的重視。封建社會中，女性身體被禁錮在封建倫理制度之中，沒有自主權，在選擇服裝時，對于“禮”的要求要遠高于健康的要求。近代以來，隨著身體解放運動的開展，服裝對于人體健康的影響逐漸受到重視。方雪鴣作為當時頗具影響力的服裝畫家，也將舒適性作為其設計的重要原則之一，對女性建立良好的服裝觀產生了積極意義。方雪鴣重視人體的體態美，設計服裝時常采用將女性曲線美展現得極為突出的改良旗袍。民國時期的旗袍雖然相比于傳統旗袍舒適度有所提高，但是在領部的設計上往往采用硬挺的高領，舒適性欠佳。方雪鴣關注到了這一點，他談到：“在以前旗袍的領頭始終是高而且硬，所以頸部的活動非常的不方便。”[8]30因此，他在一款旗袍的設計中，將領子改低改大，更適于女性頸部的活動。除此之外，他還關注到了女性的寢衣的設計。中國傳統的女性內衣大多束縛人體，缺乏舒適性，張競生在《美的人生觀》中曾說道：“我國人對于內衣多是束縛，骯臟，不合用，不好看。寢衣一層竟無其物。”[9]40內衣與寢衣作為人體貼身穿著的服裝，對于健康的影響尤為強烈，而當時關于女性內衣與寢衣的設計卻鮮少有人談到。方雪鴣關注到了當時的服裝設計這一領域的盲區，他在《初夏寢衣的新設計》中說到：“以前我國婦女對于內衣的設計，素來是不甚注意的，所以尤其是寢衣的新式樣，是差不多沒有人談到過，但是現在婦女對于寢衣已很注意，尤其是在夏季沐浴乘涼，或是運動散步的時候。” [2]9-10他在這里設計了三款女性寢衣，均是寬松透氣的式樣，但是又不乏細節設計，使其在保證舒適性的同時還兼具審美價值。

三、方雪鴣服裝畫對個性美的追求

方雪鴣十分重視服裝的個性美，將表現個性作為其服裝設計的理念之一。個性，指個體差異性，指個體區別于他人的思想、性格、外表等。每個人都有自己區別于他人的個性，個性的發展是個體的主體性與自我意識自覺的表現，是現代性的重要特征之一。中國古代社會中，女性服裝作為等級制度與道德倫理的外化表現，難以展現人的個性。首先在心理上，女性不能根據自己的思想、性格等自由地選擇服裝，其穿衣行為受到禮制的束縛，不能體現個體差異性。其次，在生理上，傳統服裝往往將人體掩蓋在寬袍大袖之下，人體的生理差異性也難以顯現。20世紀初倡導民主與科學的新文化運動的開展，對于國人自我意識的覺醒起了積極推動作用。作為個體的“人”的受到了前所未有的重視，陳獨秀就認為一切事物均應有利于人，“若事之不切于實用者，雖金玉圭璋，不如布粟糞土。若事之無利于個人或社會現實生活者，皆虛文也，誑人之事也”[10]77。作為與人緊密相關的服裝自然也應該符合人的需要，傳統以“禮”為先的服裝將道德倫理置于人的自我意識之上，是無利于人的，因此新文化運動倡導國人以自己的個性發展需要、身心健康需要來選擇服裝，以前區分人等級地位的服裝轉變成反映人的性格、興趣等內在思想的服裝，服裝的個性美開始受到重視。

方雪鴣對服裝個性美有著深刻認識。他肯定了服裝是人個性的表現，他在《新裝》一文中談到：“服裝是個性的表征，是人類表現內心情緒和暴露兩性間體態的美的必要條件。”[8]29方雪鴣對個性美的具體表現也做了解釋。《關于女子的新裝束》是他針對“裝束個性”這一問題所作的文章。首先，他明確表示服裝“在美麗，實用之外還需要的是個性” [3]58。其次，由于一般人對于“裝束個性”并不熟悉，他以天鵝與孔雀為例，解釋了這一概念：“我們走進動物園的時候，在飛禽的部分就可以看到天鵝潔白的羽毛和孔雀豐滿的尾巴，這兩種絕對不是同樣的美，我們只覺得一種是貞潔和莊嚴，一種是富麗和高貴，批評不出究竟是哪一種比較勝著一籌。因為他們各有各的個性存在。再看到小的，似鸚鵡和柳燕，他們也同樣有各個不同的個性美。”[3]58最后，他強調了個性美的重要性。動物尚且具有個性美，那么自認為要強于動物的人類“應當趕快廢止以前因襲的習性，而從事各個人裝束的注意” [3]58。他還指出，每個人適合的服裝都是不同的，因此設計師在設計服裝時要考慮穿著者的個性而不是一味地模仿，因為“在某一個創造的一種新裝束者。他絕不是全智全能的，或者是只適合于某一個體態和個性者的穿著。倘若大家不管他的一切來照樣模仿。那么不論你所用的質料是何等的優美，色調何等的調和。將來的成績終是不會討好的”[3]58。

在向大眾傳遞服裝個性美理念的同時，方雪鴣也針對不同年齡、身材、性格的女性提供了選擇服裝的建議：首先，針對不同身材的女性選擇旗袍時，應注意“身材頎長的，衣緣不妨配以挺闊的邊，而身材矮胖的則應鑲以流線型的線條，以增體態的婀娜”[2]9-10。其次，針對不同的年齡與性格的女性，他也給出了相應的著裝建議，《關于女子新裝束的話》一文的配圖就是針對不同個性的女性所設計的服裝。其中一件是帶有大翻領的短外套，適宜“一般年齡較輕，而舉動活潑，身材又較矮的姑娘們”穿著，另外兩件則是長款外套，適宜于“相反地位的婦女們”[3]58。選擇色彩時，鮮艷的顏色更加適合年輕而嬌小的女孩的。他在一款春大衣的設計說明中談到：“倘能以最鮮明的朱紅呢為衣，以黑漆皮制帶則尤顯富麗。不過這種色調，是只合于年輕而嬌小的姑娘們的。” [3]58

四、方雪鴣服裝畫的作用與影響

方雪鴣認為服裝可以“代表一時代和一時代不同的精神”[3]58。他認識到了服裝具有表現人內心思想以及體現時代精神的作用，而服裝在這方面的作用常受到輕視。事實上，服裝作為與人的日常生活聯系極為緊密的藝術，不論是對社會還是個體的精神思想的變革，都具有廣泛而深刻的作用。方雪鴣對服裝的深刻認識，使得其在作品中有意識地倡導現代、健康、進步的服裝觀，試圖通過著裝來改良人的精神，實現啟蒙意義。

一方面，方雪鴣的服裝設計理念為服裝的現代化轉型提供了示例。將方雪鴣的服裝畫以及服裝評論進行分析總結，可以見出其服裝設計理念的核心要義就是要兼具實用與美觀。在實用方面，首先，服裝要具有防汗祛暑的功能。譬如，春季氣候變幻不定，春裝“不能單獨在美的一方面著想，同時還要顧慮到寒氣的侵襲”[11]1。“單夾的旗袍當然不能御寒，因此大衣一襲，為現代裝束之必須物件。”[11]1夏季的服裝則“適宜于輕薄飄逸”“可以保持相當的涼快”[2]9-10。其次，服裝也要適應不同的場合，參加宴會時“以皮領皮袖作裝飾的條子絲絨的短外衣，輕便玲瓏，加在華麗的旗袍上面，最是適宜的”[7]5。領子與下擺特別寬大的大衣則是“專為春天旅行時所需要的服裝”[7]5 。美觀方面，最重要的是要與穿著者的體態、個性相契合，這一點在前文已有論述，在此不多贅述。此外，方雪鴣還十分重視服裝與環境相配合。譬如，他認為春天是萬物復蘇的季節，給人一種新氣象，“裝束在這個時候，就需要有同樣的傾向，方才能調和，能適應環境，一方面亦能隨著裝束的轉變，使人們的精神亦能格外的振作” [12]56。近代新服裝的確立使國人有了穿衣自由，但是這種穿衣自由出現得太突然，國人對于服裝的選擇與新式服裝的制作還沒有明確的認知，正如陳獨秀所說的：“東方人連吃飯穿衣走路的知識本領也沒有。”[13]5-9為解決這一問題，包括方雪鴣在內的畫家、文人以自己擅長的方式，普及服裝的基本知識，提出服裝相關的建議，幫助國人學習“穿衣的本領”。方雪鴣服裝設計的理念進步、健康、現代，為國人選擇和制作服裝提供了良好的范例。

另一方面，方雪鴣的服裝畫對當時女性自主意識的覺醒以及良好的審美觀的建立都具有積極意義。首先，方雪鴣服裝畫中的女性都是單獨出現，而不是以母親、妻子等形象出現，強調的是作為個體的人的價值。20世紀30年代的女性雖然從封建等級制度中掙脫，但卻又陷入了家庭的桎梏。“新生活運動”強調女性的家庭責任，于是賢妻良母的形象開始頻繁出現在報刊雜志中，賢妻良母無疑成為了女性新的道德枷鎖。方雪鴣的服裝畫中的女性沒有妻子、母親等身份的限制，她就是她本身，在服裝的選擇上也提倡將女性自身的個性、體態、性格等作為參考依據，對于女性自主意識的覺醒具有積極意義。其次，方雪鴣作為專門的畫家，具有較高的藝術造詣，他的服裝畫相比于當時流行的月份牌廣告上的摩登女郎審美價值要高得多。潘思同曾評價方雪鴣的藝術天賦 “是很不可多得”，贊揚他的作品：“多少能把一般的思想提高一下，去領略一些有意義的美的趣味。”[14]11因此，方雪鴣的服裝畫作品對于改良人的審美趣味，建立良好的審美觀具有重要意義。

五、結語

服裝是社會的鏡子，任何社會思潮的變革都會體現在服裝上。近代作為中國現代化轉型的關鍵時期，不斷變化的時代風氣與社會思潮都在服裝上留下了明顯的印記。方雪鴣作為頗具影響力的服裝畫家對服裝的現代化轉型產生了深遠的影響，他在服裝畫中所體現的藝術自主意識、身體解放意識以及個性審美觀對中國女性自我意識的覺醒起到了積極作用。其實用與美觀兼具的設計理念也為當時的服裝制造業提供了參考與范例。

參考文獻：

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[12]方雪鴣.新裝[J].美術雜志，1934（2）.

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[14]潘思同.裝束美所給予我的感想[J].裝束美，1926.

（責任編輯：萬書榮）