孫敏清 李紅菊
摘要:戲劇中的四大元素分別為:演員、故事、舞臺、觀眾,四元素在戲劇演出中缺一不可。戲劇治療作為戲劇藝術(shù)的衍生和跨學(xué)科研究,不僅對戲劇四元素做了新的闡釋,還由于其流派的多樣性不斷對戲劇藝術(shù)做了拓展和開發(fā)。本文通過對戲劇治療諸多流派的研究,結(jié)合戲劇中演員、故事、舞臺、觀眾四元素,分析戲劇元素在戲劇治療中的應(yīng)用,探討戲劇藝術(shù)與戲劇治療之間的聯(lián)系與差別。
關(guān)鍵詞:戲劇治療共命運(yùn)者劇場一人一故事劇場發(fā)展性轉(zhuǎn)化心理劇
戲劇藝術(shù)自古希臘萌芽,發(fā)展至今在中西方已經(jīng)成為藝術(shù)門類中不可或缺的一環(huán),積累了較為強(qiáng)大的觀眾基礎(chǔ)。自元代戲曲繁榮發(fā)展以來,中國人對戲劇也已經(jīng)有較為深刻的認(rèn)識。戲劇治療作為20世紀(jì)初于西方產(chǎn)生的表達(dá)性藝術(shù)治療新形式,在中國的發(fā)展卻甚是緩慢。不過,在表達(dá)性藝術(shù)治療較為發(fā)達(dá)的英美國家,戲劇治療也飽受爭議,仍處在探索階段。
戲劇作為一門綜合類藝術(shù),統(tǒng)籌了音樂、舞蹈、繪畫、表演、朗誦乃至?xí)ǖ榷喾N藝術(shù)技巧,在藝術(shù)表達(dá)上具備其他單一藝術(shù)門類所不具備的優(yōu)勢。因此,在心理治療中運(yùn)用戲劇技巧往往會產(chǎn)生更為豐富的療愈效果。
東西方戲劇的起源都來自于古代人的祭祀活動(dòng)。在早期的戲劇活動(dòng)中,人們通過載歌載舞的形式表達(dá)對于“神”以及大自然的歌頌,一定程度上起到了穩(wěn)定民心、重?fù)P生活熱情的效果。伴隨著戲劇藝術(shù)的不斷完善和發(fā)展,戲劇中運(yùn)用的核心元素也成為了許多戲劇專家常會提起的議題。戲劇治療作為戲劇藝術(shù)發(fā)展到較為發(fā)達(dá)時(shí)期的產(chǎn)物,必然深受戲劇發(fā)展的影響。在戲劇治療過程中,也常按照戲劇制作、創(chuàng)排的流程安排治療計(jì)劃和具體步驟。本文將從戲劇的演員、故事、舞臺和觀眾這四大元素著眼,來探討戲劇元素在戲劇治療以及不同流派中的映射和應(yīng)用,并分析戲劇治療中分享與交換關(guān)鍵環(huán)節(jié)。
一、演員——來訪者或信息提供者
在戲劇藝術(shù)中,演員是敘述故事的主體部分,是向觀眾傳達(dá)故事的中介,演員通過既有的劇本充分體驗(yàn)角色,進(jìn)行藝術(shù)加工后真實(shí)的展現(xiàn)給觀眾,引導(dǎo)觀眾產(chǎn)生進(jìn)一步的視聽感受,并深入思考劇本本身的含義。而在戲劇治療中,演員的角色常轉(zhuǎn)變?yōu)閬碓L者,即有參與戲劇治療活動(dòng)需求的人。戲劇治療中的演員不同于戲劇演出中的演員,戲劇治療中的演員常常不是固定角色,是否擔(dān)任主角也不以其表演能力的高低進(jìn)行選擇。在治療過程中,通常參與治療團(tuán)體中的每一位來訪者都可以成為演員本身,不同的是他們所扮演的角色以及參與演出過程的時(shí)長可能并不相同。
在美國著名心理學(xué)家 JacobLevyMoreno 所創(chuàng)立的“心理劇(Psychodrama)”流派中,演員會被劃分為主角和輔角。主角即在團(tuán)體活動(dòng)中具有焦點(diǎn)問題的重要角色,主角往往是在熱身或交流中具有明顯情緒表現(xiàn)、并有相對良好的表演能力的人。主角會由導(dǎo)演在熱身時(shí)通過觀察選出,也會由團(tuán)體共同票選,有時(shí)也會采取自薦的方式來進(jìn)行選擇。在心理劇工作坊中,可能會有不止一位主角,但通常同一時(shí)間只有一位,在治療過程中有時(shí)會根據(jù)治療需要進(jìn)行主要角色的交替,即其他演員暫時(shí)成為主角,以一種換位思考的角度做出與主角不同的呈現(xiàn)。Moreno 將主角以外在心理劇中扮演角色的那些人命名為“輔助性自我”,即輔角。在治療中,導(dǎo)演常常會引導(dǎo)主角完全依據(jù)自己的感受來選出主角所建構(gòu)的戲劇環(huán)境中最合適的輔助角色。輔角的選擇強(qiáng)調(diào)完全依據(jù)主角的自發(fā)性和直覺性狀態(tài),Moreno 將之稱之為“心電感應(yīng)”,并認(rèn)為在直覺狀態(tài)下往往會做出最好的選擇。
在英國戲劇治療師 StephenSnow 所創(chuàng)立的“共命運(yùn)者劇場(Enthnodramatherapy)”流派之中,演員的角色常被定義為“信息提供者”或者“來訪者”。參與治療的來訪者在進(jìn)行 EDT 戲劇治療時(shí),往往會在前期準(zhǔn)備階段經(jīng)歷一次或者多次的采訪,目的是讓治療師更好地了解每一位來訪者。在 EDT 流派中,信息提供者不僅僅指的是參與者本身,有時(shí)也包括參與者身邊的家人、朋友等,以便于全方位的進(jìn)行前期的準(zhǔn)備和調(diào)研,為中期的治療過程奠定基礎(chǔ)。
在“共命運(yùn)者劇場”流派中,信息提供者們會在共命運(yùn)者劇場中分享自己的故事,傳達(dá)自己的體驗(yàn)感,團(tuán)體溝通出一個(gè)最想要探討的核心主題。在工作坊進(jìn)行的過程中,伴隨著來訪者們的思路逐漸拓寬,會引申出核心主題之外的延伸主題。“共命運(yùn)者劇場”治療過程的獨(dú)特之處是其最終的表演呈現(xiàn)環(huán)節(jié),在這一個(gè)環(huán)節(jié)里來訪者不分為主角和輔角,每一個(gè)人都有自己的角色定位和要傳達(dá)的故事,但始終是圍繞著核心主題而展開的。
“共命運(yùn)者劇場”鼓勵(lì)多種形式的呈現(xiàn),來訪者們既可以采用戲劇表演創(chuàng)作一個(gè)簡單的戲劇小品,也可以使用身體語言、歌唱、朗誦,甚至現(xiàn)場繪畫的形式做出呈現(xiàn)。鼓勵(lì)采用多種藝術(shù)形式的目的是讓每一位來訪者采用最合適的媒介來表達(dá)真我,使得療愈過程最優(yōu)化。還有一些信息提供者會將前期的采訪內(nèi)容在最終呈現(xiàn)中表現(xiàn)為一場獨(dú)角戲或者臺詞獨(dú)白。在最終呈現(xiàn)中,各個(gè)形式的呈現(xiàn)會組合成為一場完整的演出。
美國 Jonathan Fox 及 JoSalas 等人于1975年創(chuàng)立了“一人一故事”劇場,即“Playback Theatre”。在一人一故事劇場中,演員亦非傳統(tǒng)舞臺上的表演角色。“一人一故事”劇場中的演員是觀演者和劇中人物溝通的橋梁,甚至要代表劇中人物回答問題,幫助有意上臺表演的觀眾迅速進(jìn)入狀態(tài)。“一人一故事”劇場由于其演出的特殊性,對演員即興表演的要求很高,演員需要對于觀眾所敘述的故事快速做出身體和心理上的反應(yīng),第一時(shí)間給予呈現(xiàn)。演員即興能力的培養(yǎng)有賴于平時(shí)的生活積累、演出經(jīng)驗(yàn)、文化素養(yǎng)等,也有賴于演出前的放松和解放。
二、故事——行動(dòng)敘述
故事在戲劇藝術(shù)中可以理解為“戲劇情節(jié)”,戲劇情節(jié)在傳統(tǒng)戲劇理論中是一個(gè)首要概念。亞里士多德指出:在戲劇的“六個(gè)成分”中,最重要的是情節(jié);情節(jié)“乃是悲劇的基礎(chǔ),有似悲劇的靈魂”。
戲劇藝術(shù)中的故事通常通過制造矛盾、對立以及沖突,來制造危機(jī)和故事焦點(diǎn)、塑造主人公的角色并不斷推進(jìn)劇情發(fā)展。在大多數(shù)戲劇作品中,故事往往是由編劇提前創(chuàng)作好的,通過導(dǎo)演以及演員的二次創(chuàng)作,對故事細(xì)節(jié)稍加改動(dòng)、配合燈服道效化,然后進(jìn)行舞臺呈現(xiàn)。
在戲劇治療中,故事并不全是事先由編劇創(chuàng)作好的,甚至在大部分治療團(tuán)體中并沒有編劇這一說法。創(chuàng)作故事的主體往往是治療師以及參與治療的每一位來訪者。故事的形成一般是在治療過程前期以及過程之中,治療師以及來訪者、團(tuán)體通過交流、熱身以及游戲后,經(jīng)過一系列發(fā)掘逐漸浮出水面的。在治療師的引導(dǎo)之下,來訪者或者團(tuán)體中的每一個(gè)人會在活動(dòng)過程中表達(dá)出自己生命中所不可逾越的主題,治療師會從中選擇出集體都具備的共同主題作為故事核心,其他相關(guān)主題作為延伸,逐步完成治療所需故事的基本架構(gòu)。來訪者、團(tuán)體通過扮演自己或他人生活中的角色,展示自己或他人的生活,呈現(xiàn)在生活中的沖突、困難、抑郁以及其他負(fù)面情緒,正視問題,從而達(dá)到治療的效果。
在“共命運(yùn)者劇場”中,在前期熱身后,治療師會引導(dǎo)大家進(jìn)行小組討論,探討自己身邊最近發(fā)生的重要事件或者社會中急迫需要探討解決的議題。通過討論大家選出一個(gè)共同想要探討的議題,這個(gè)議題就是這一階段“共命運(yùn)者劇場”的故事內(nèi)核。在這一階段中,整個(gè)工作坊以這個(gè)故事為核心,每一位來訪者或信息提供者不斷發(fā)散,最后以各類藝術(shù)形式的演出呈現(xiàn)作為工作坊的結(jié)束。
在“一人一故事劇場”中有一個(gè)演劇形式稱之為“自由演繹”,自由演繹適用于觀眾講述的比較曲折的經(jīng)歷,這類形式往往由七位演員組成,觀眾講述故事后現(xiàn)場指定故事中的角色(不分性別)來進(jìn)行表演,沒有角色的演員在演出過程中隨機(jī)扮演劇情發(fā)展的道具和場景,來配合整個(gè)故事的發(fā)展,七個(gè)演員相互配合、相互扶持,完成整個(gè)故事的演繹。在“一人一故事”劇場中,演員的表演以“即興”為核心,表演的故事根據(jù)觀眾的講述而進(jìn)行。在“一人一故事劇場”有一個(gè)特殊的角色,即主持人,也被稱為“領(lǐng)航員”,主持人的主要功能是注意觀眾、掌控活動(dòng),征詢觀眾們的講述,將觀眾的講述傳達(dá)給演員,并給予演員表演上的指引,主持人可以說是“一人一故事劇場”中的關(guān)鍵。主持人緊密地與觀眾、演員聯(lián)系在一起,觀眾會在主持人的引導(dǎo)下說出情緒深處的感受,放下懼怕,擁抱現(xiàn)實(shí)。觀眾是后續(xù)演出故事內(nèi)核、演員選擇的重要一環(huán),觀眾的直接感受徑直影響到后續(xù)的演出走向以及演員的陣容。
三、舞臺——安全的治療環(huán)境
戲劇藝術(shù)中的舞臺,是戲劇演出的場所,是為演員表演所提供的空間,在劇情中是故事發(fā)生的場地,是觀眾觀看的對象。戲劇作為讓人們圍繞著假定的生活進(jìn)行群體性感情體驗(yàn)、思索與交流的藝術(shù),需要交流的場所和物質(zhì)條件,劇場的本質(zhì)就是為群體性的戲劇交流提供交流場所和物質(zhì)條件。而舞臺則是劇場中必須具備的環(huán)境,各種類型的舞臺給予演員表演上的支持,舞臺美術(shù)各個(gè)部門的分工協(xié)作從而能使得觀眾獲得絕佳的觀劇體驗(yàn)。在戲劇藝術(shù)中,舞臺承接著敘事和技術(shù)功能,而在戲劇治療中舞臺的職能伴隨著不同治療流派的應(yīng)用會發(fā)生相應(yīng)的變化。
在戲劇治療中,舞臺旨在為來訪者提供一個(gè)“安全的治療空間”,這不僅包括給他們一個(gè)安全舒適的活動(dòng)空間和表演空間,更是提供一個(gè)安全的“傾訴”空間,使觀眾得到真正的身心放松。這里的傾訴,可以理解為語言、肢體和情緒上的傾訴。在共命運(yùn)者劇場中,來訪者會在治療伊始的訪談環(huán)節(jié),作為信息提供者給治療師提供相關(guān)的個(gè)人信息。從本質(zhì)上來看,在戲劇治療中,舞臺的核心功能就是給予觀眾一個(gè)安全的表達(dá)環(huán)境,讓他們沒有負(fù)擔(dān)的去放開自己,在該空間中感到放松和舒適,并且完全不必?fù)?dān)心會在舞臺中受傷。
戲劇治療的舞臺并不是傳統(tǒng)概念里劇場中的舞臺,普通舞臺會有上下場口、幕布、觀眾席、樂池等一些設(shè)置。在一些戲劇治療流派中,可能會將某一階段戲劇治療的最終呈現(xiàn)安排在劇場內(nèi),例如心理劇和“共命運(yùn)者劇場”。由于治療的隱私性以及場所的穩(wěn)定性,呈現(xiàn)是在小型劇場內(nèi)進(jìn)行,有時(shí)可能都沒有觀眾。除此之外,大部分“舞臺”都會安排設(shè)置在簡約、干凈、空曠的房間內(nèi),有時(shí)會輔以燈光、音響設(shè)備輔助治療,來強(qiáng)化、闡明行動(dòng)。不同戲劇治療師可能會提供不一樣的“舞臺”環(huán)境,有些治療環(huán)境可能鋪滿了軟軟的白色棉花,讓來訪者覺得舒服、干凈、被柔軟包圍;有些治療環(huán)境可能是一片綠草茵茵、接近自然;而有的治療環(huán)境則可能是完全空白的場地,需要來訪者按照自己的想法豐富起來。在戲劇治療中“舞臺”的布置不僅與治療師有關(guān),本質(zhì)上更是于來訪者有關(guān),治療師要在前期交流、治療中期中知會、探尋到來訪者心中最舒適、最安全的環(huán)境是什么樣的,從而才能夠在后續(xù)的治療過程中布置環(huán)境,使得來訪者在“舞臺”中能夠真正地感受到安定和舒適,這一環(huán)節(jié)對下一步的治療會起到強(qiáng)大的輔助作用。
“一人一故事劇場”的舞臺布置大致分為:演出區(qū)、觀眾席、音樂師、主持人和說故事者的座位等七個(gè)部分。“一個(gè)表演空間,中間散落著幾張排列整齊的椅子或木箱,演員們靜坐其中,左舞臺的區(qū)域有個(gè)樂師身邊擺著各式的樂器,右上舞臺的直立架子上掛著不同顏色、高高低低的布條,右下舞臺臨近觀眾的地方則放著兩張并排的椅子。靠近觀眾席的事領(lǐng)航員,另一張上坐著的是上來說故事的觀眾,這就是舞臺的全部,這樣的畫面便是‘一人一故事’。”這是關(guān)于“一人一故事”劇場的舞臺描述,在這樣的一個(gè)舞臺中,觀眾的講述區(qū)域和演員的表演區(qū)域恰當(dāng)分離,既保證了演員的表演空間,也使得觀眾作為“觀劇者”即故事的旁觀者,在觀劇的時(shí)候引發(fā)聯(lián)想。
心理劇創(chuàng)始人 Moreno 把舞臺定義為莫雷諾把舞臺定義為“心理劇第一工具”。舞臺或是心理劇的工作空間是既處于“真實(shí)”世界之外而又牢牢扎根于后者的地方,它是主角可以安全試驗(yàn)的地方,是現(xiàn)實(shí)與幻想并肩工作的地方,它是“生活的延伸部分”,是一個(gè)可以用行動(dòng)表現(xiàn)個(gè)體的現(xiàn)實(shí)生活,可以探索潛力和可以講故事的地方。莫雷諾在他的貝肯中心使用正規(guī)舞臺,是一個(gè)帶陽臺的三層舞臺,每一層都代表著不同水平的心理涉入。由此我們可以發(fā)現(xiàn)在戲劇治療中,“舞臺”即治療環(huán)境的輔助作用是不可忽視的。
四、觀眾——治療見證者
在戲劇藝術(shù)中,觀眾指的是在觀看席就座并觀看戲劇演出的人。在觀看戲劇演出時(shí),觀眾往往會按照秩序根據(jù)票面上的位置就座,并在觀看演出的過程中保持安靜,在高潮部分以及換場時(shí)適宜的給予表演者一些掌聲。在傳統(tǒng)戲劇觀演關(guān)系中,觀眾往往被要求為遵守秩序的、安靜的以及有一定戲劇知識儲備和觀劇量的。馬丁·艾思林說:“其實(shí)作者和演員只不過是整個(gè)過程的一半;另一半是觀眾和他們的反映。沒有觀眾,也就沒有戲劇。”觀眾是戲劇藝術(shù)中不可或缺的一環(huán),是劇目呈現(xiàn)的必須要素。
觀眾在群體性的戲劇交流中,并不只是被動(dòng)的接受,而是積極地參與著這種交流。在戲劇治療中,觀眾的活動(dòng)性和互動(dòng)性大大增加,觀眾不再只是坐在觀眾席中被動(dòng)接受演出的人,而是有可能隨時(shí)上臺成為演員、參與互動(dòng),成為表演的一部分,推動(dòng)故事發(fā)展,提升療愈效果。
在戲劇治療中,觀眾的觀演位置同傳統(tǒng)的觀演位置是不同的,“共命運(yùn)劇場”的創(chuàng)始人 Stephen Snow 認(rèn)為戲劇治療的過程具有其敏感性,親密的故事會讓演員和觀眾感到不舒服。“共命運(yùn)者劇場”強(qiáng)調(diào),觀眾應(yīng)該靠近表演者,而不是面對他們。
在“一人一故事”劇場中,觀眾在講述故事后也可以參與表演,通過即興表演的形式,分享自己某個(gè)時(shí)刻的感受,或者他們生命中的某件事情,然后觀看演員用對話、肢體動(dòng)作和音樂的形式把故事演繹出來。在觀眾的參與度上,“一人一故事劇場”中,包括分享者在內(nèi)的觀眾,在演出時(shí)通常只是被動(dòng)地觀看,分享這可以表達(dá)自己對所演繹的故事的感受,一般情況下并不直接上臺來演出。在這一流派之中,觀眾主動(dòng)為主持人和演員提供故事內(nèi)核和素材,同時(shí)觀眾也被動(dòng)地接受演員的即興演出,通過觀看演出實(shí)現(xiàn)觀眾情緒上的宣泄。
在心理劇創(chuàng)始人 Moreno 的心理劇流派中,觀眾就是團(tuán)體中所有那些沒有直接投入行動(dòng)的人,他們起到了充當(dāng)見證的治療作用。在心理劇中,觀眾不是被動(dòng)的,觀眾被要求積極地投入進(jìn)去,是一個(gè)有可能既獲得樂趣也得到收獲的過程。在前文敘述到的輔角就是由主角通過直覺選擇觀眾,配合表演活動(dòng),觀眾可以根據(jù)自己的感受隨時(shí)示意治療師并參與演出,極具互動(dòng)性和變動(dòng)性。
在戲劇治療中,觀眾觀看主角的行動(dòng),隨著故事的深入和主角情緒的變動(dòng),觀眾可以隨時(shí)、自由地表達(dá)自己的感受,甚至參與進(jìn)故事情節(jié)中,不僅可以成為故事中的一位輔角,甚至可以通過“替身”或“角色交換”等方式成為“主角”,站在“主角”的角度上表達(dá)“主角的想法和感受”。在這樣的模式下,主角和觀眾經(jīng)常能夠通過角色交換收獲到看待世界的新角度和良好的治療效果。
古希臘哲學(xué)家亞里士多德提出,悲劇可以喚起人們的悲憫和畏懼之情,使這類情感得以凈化,獲得無害的快感,從而達(dá)到某種道德教育的目的。“凈化”也被稱之為“陶冶”,原文是“卡塔西斯”(katharsis)。亞里士多德在《詩學(xué)》中也提及到音樂的卡塔西斯作用。他說:“有些人容易受宗教狂支配,我們可以看見他們聽了那種使靈魂激動(dòng)的音調(diào),在神圣的樂調(diào)影響之下恢復(fù)正常狀態(tài),仿佛受到了一種醫(yī)療,即卡塔西斯作用。至于那些易受憐憫、恐懼及其他情感支配的人也應(yīng)受到類似的醫(yī)療。”
在戲劇治療中,也有“卡塔西斯”作用,觀眾在治療過程中觀看主角或者其他參與者的表演,通過代入、轉(zhuǎn)移等方式感受平日里所無法接觸到的生活面或情感面。觀眾在觀看過程中也可以通過即時(shí)互動(dòng),感受他人的情感狀態(tài),從而進(jìn)行“換位思考”,實(shí)現(xiàn)思緒上的梳理和心靈上的舒緩,從而達(dá)到一種“凈化”效果,實(shí)現(xiàn)心靈上的療愈,達(dá)到戲劇治療的目的。
五、戲劇治療的關(guān)鍵環(huán)節(jié)——分享與交換
在戲劇演出中,演出的結(jié)束儀式通常是演員共同走上舞臺,為觀眾做一場集體謝幕。在戲劇治療中,除了主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)單方面的“謝幕”之外,有一個(gè)重要環(huán)節(jié)與戲劇演出有著明顯的區(qū)別。
在戲劇治療的尾聲,“分享與交換”是獲得最佳療愈效果最重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。在“分享與交換”中,來訪者是最核心的參與者。來訪者在這一環(huán)節(jié)里會大膽的表達(dá)自己在整個(gè)戲劇治療過程中的所看所想、分享自己的經(jīng)歷和治療感受,在這一環(huán)節(jié)里給予主要角色、治療師以及其他參與者莫大的支持與鼓勵(lì)。在“分享和交換”環(huán)節(jié)中,分享的核心并不是總結(jié)今天的問題所在,或是探討誰的表現(xiàn)不盡人意,而是大家圍坐在一起,感受自己和他人在治療過程中的進(jìn)步和突破。分享的核心目的是尋求鼓勵(lì)和認(rèn)同感,而不是批評和反思錯(cuò)誤。
在“共命運(yùn)者劇場”中,在每個(gè)人做出各自的呈現(xiàn)后,所有人會共同走上舞臺,以同樣的一種藝術(shù)形式來表達(dá)他們的感受,共同揭示治療的核心主題。較為常用的結(jié)束方式是所有人共同演唱一首在治療過程中創(chuàng)作出來的歌曲;亦或者是所有人手牽著手圍成一個(gè)圓圈,感受彼此的力量和來自他人的支持。并且除了來訪者之外,“共命運(yùn)者劇場”在結(jié)束時(shí)還有一個(gè)重要的環(huán)節(jié):采訪前來觀看的觀眾。在治療和創(chuàng)排的過程中,治療師會圍繞本次治療過程中的核心議題設(shè)計(jì)問卷,在演出結(jié)束后邀請觀眾們根據(jù)主觀感受答卷,得知觀眾們對本議題的觀點(diǎn)和思考,并邀請觀眾對演員們的表演進(jìn)行一個(gè)反饋。在收集問卷后,治療師會運(yùn)用社會計(jì)量法對本次治療進(jìn)行一個(gè)評估,這既是對本次工作坊的總結(jié),也是為下一次積累經(jīng)驗(yàn)。
在“一人一故事劇場”中,“回歸到說故事人”是結(jié)束的重要環(huán)節(jié)。在這一個(gè)環(huán)節(jié)中,焦點(diǎn)從演員的即興表演轉(zhuǎn)移回到主持人和說故事人或觀眾身上,主持人給予說故事人回應(yīng)的機(jī)會,詢問他的感受,其他演員做好重現(xiàn)的準(zhǔn)備。在這個(gè)過程中,如果說故事人或觀眾十分滿意演員的表演,沒有想要修改的欲望,那么本階段結(jié)束。但如果說故事人或觀眾對演員的表演不滿意,可以向主持人提出,請演員再次演出。這是對說故事者的內(nèi)心情緒做轉(zhuǎn)化的重要時(shí)機(jī)。
分享與交換環(huán)節(jié)對于來訪者來說,所產(chǎn)生的療愈作用往往有著意想不到的收獲。大家通過回顧、復(fù)盤完整的治療過程,對于生活中的困擾和議題會得到新的頓悟和詮釋。同時(shí)在該環(huán)節(jié),鼓勵(lì)和溫暖的氛圍會始終包圍著來訪者,使其在分享環(huán)節(jié)中感受到關(guān)懷和理解,感受自己在整個(gè)治療過程中的體驗(yàn),并提出對下一次治療的期待,是療愈過程中不可或缺的一環(huán)。
六、結(jié)語
戲劇運(yùn)用視覺和聽覺等多種感官刺激手段,把直接經(jīng)驗(yàn)世界轉(zhuǎn)化為認(rèn)知或心理世界的模式。同時(shí),戲劇又為觀眾提供了一個(gè)特定的審美情境,是他們處在聚集于劇場的人群中。因此,戲劇在引起人們的感情體驗(yàn)、思索和培養(yǎng)人們的社會感情方面,則與其他藝術(shù)之間存在著明顯的差別。戲劇作為一門綜合了表演、音樂、舞蹈、美術(shù)等多種藝術(shù)形式和技巧的藝術(shù)門類,給予觀眾視覺、聽覺、觸覺甚至嗅覺等多維度的身體和心理感受,人們獲得的不再是單一的藝術(shù)體驗(yàn),而是沉浸式的身心體驗(yàn)。
戲劇藝術(shù)獨(dú)特的性質(zhì)使得戲劇治療有著其他藝術(shù)療法中所不具備的元素和優(yōu)勢,戲劇的綜合性使得戲劇治療的方式存在更多的可能,這也是戲劇治療中流派眾多的主要原因。戲劇治療師可以探索來訪者的喜好,了解他們感興趣或者擅長的藝術(shù)形式,并以該藝術(shù)形式輔助戲劇治療,例如在戲劇治療中使用一些樂器、顏料等等。JoSalas 就常在她所進(jìn)行的“一人一故事劇場”中采用音樂治療的形式,借用架子鼓、鋼琴、口琴等多種樂器輔助進(jìn)行治療,以追求更好的療愈效果。探索戲劇元素對于戲劇治療的發(fā)展和延伸有著必要的作用,不僅僅是為了普及戲劇或者戲劇治療本身,更是為了讓更多的戲劇從業(yè)者或者愛好者了解并參與戲劇治療,獲得心靈上的療愈,或者療愈他人。
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