李可染與鄒佩珠的婚戀故事

◎文/山西·潘彩霞

1937年，抗戰全面爆發，國畫家李可染投奔武漢，在周恩來領導的三廳進行抗日宣傳。他走到哪就畫到哪，粗獷強勁的風格，把內心的激憤表達得淋漓盡致。頭頂敵機轟炸，腳下長途跋涉，貧困交加時噩耗傳來，留守上海的妻子蘇娥，已和他陰陽兩隔。去世時，他們的第4個孩子才剛剛3個月。

因悲痛過度，李可染患上了嚴重的失眠和高血壓。忍受著痛苦，他夜夜不能成眠。屋外，水牛在吃草，他拿起畫筆，開始畫牛。

蘇娥是戲曲家蘇少卿的長女，他們既是夫妻，也是知音。如今痛失摯愛，對于感情，李可染不敢再奢望。沒想到，冥冥之中，命運眷顧，緣分再次擁抱了他。

1943年，李可染接到聘書，到重慶國立藝專擔任國畫講師，四妹李畹正在那兒求學。報到那天，陽光明媚，小路邊，有個女生在畫水彩畫，他于是上前問路：“請問國立藝專怎么走？”

女生給他指了路，李可染順口又問：“你認識李畹嗎？”

緣分就是如此奇妙，女生叫鄒佩珠，是李畹的好朋友，就住在李畹上鋪。而她也立刻明白了，此人就是李畹的二哥李可染，她已聽說過，他要來藝專任教。

李可染的故事，鄒佩珠從李畹口中聽過不少：他從小愛畫畫，因為家貧，就用破碗片在地上畫戲劇人物，常常惹得鄰人圍觀；他是杭州西湖藝術院的高材生，校長林風眠特別喜歡他；她還知道，戰亂中，他失去了心愛的妻子。

同情之余，她偷偷打量著他。“身材高瘦，看起來病懨懨的”，這是李可染留給鄒佩珠的第一印象。對這個“李老師”，雖是第一次見面，鄒佩珠卻像認識了很久。國家危亡之際，每個人身后，都有一個不幸的故事，由李可染，她聯想到了自己的經歷。

她是杭州人，本來家境不錯，可是戰爭改變了一切。日本人打杭州的前一天，她和父母一路逃難，從上海到江西，再到長沙，炮彈在身邊爆炸，路上不斷有人倒下。不幸的是，母親也感染病毒去世。守孝49天后，她輾轉到了重慶姐姐家，進入國立藝專學習雕塑。

戰爭把他們連在一起，失去親人的痛苦也讓彼此同病相憐，再看李可染時，鄒佩珠生出了憐惜之情。

在學校，李畹經常拉著鄒佩珠去李可染的小茅屋談論藝術、請教畫畫。有一天，李可染正在拉胡琴，鄒佩珠一聽，立刻脫口而出：“你拉的是京劇曲牌《柳青娘》！”

她居然懂京劇！李可染既吃驚又激動，從這個才情出眾的江南姑娘身上，他看到了發妻蘇娥的影子。令他驚喜的是，鄒佩珠不僅喜愛京劇，還能唱整折的老生戲。作為學生會主席，她常常上臺演出。

共同的志趣讓他們越走越近，一個拉胡琴，一個在旁邊唱戲，簡陋的小茅屋里，歡聲陣陣。就這樣，兩人自然而然地相戀了。當小茅屋的地上冒出青翠的竹子時，李可染心有所感，他想起晉人“不可一日無此君”的詩句，稱小屋為“有君堂”，又取“佩珠”的諧音，將這叢綠竹取名“陪竹”，愛戀之情不言而喻。

1944年，感情瓜熟蒂落。在林風眠先生主持下，他們結婚了。新房是老鄉的草屋，地下，借來的桌凳搖搖晃晃。那年，李可染37歲，是4個孩子的父親，而鄒佩珠僅僅24歲，風華正茂。多年后，鄒佩珠戲言，她這個生于農歷“七夕”的“織女”，等來的不是“放牛郎”，而是“畫牛郎”。

結婚后，鄒佩珠才發現，李可染全身長滿紅點，瘦得只有一層皮，肋骨看得清清楚楚，喪妻之痛和撫養孩子的艱辛讓他經常失眠。她心痛難忍，向他表示：“你放心，我一定要把你的身體調理好！”

像“織女”一樣，鄒佩珠開始養羊養雞，一心撲在李可染身上。不久，兒子出生，忙碌的她，完全顧不上自己的學業。

日子順遂了，李可染心情大好，有一次出去辦事，他竟然連聽三天戲，全然忘記了妻子還在家中焦急等待。回家后，鄒佩珠生氣地責問：“李可染，你要是這樣子迷戲，你的畫還能成嗎？”

愛是引領，不是縱容。當頭一棒打醒了李可染，從此他心無旁騖，一心鉆研畫畫。后來，她回憶說：“我把終身托付給他，既是看中了他的忠厚善良，人品好，更重要的是他有才，畫好，能成為民族、國家需要的人。如果他一天到晚泡在戲園子里，丟了自己的畫，那么我的期望和人生還有什么意義？”

在鄒佩珠的鞭策和支持下，李可染的畫作受到徐悲鴻青睞，并經他引薦，幸運地成為齊白石晚年最得意的弟子。對李可染的才華，齊白石如此稱贊：“昔司馬相如文章橫行天下，今可染弟之書畫可橫行矣。”

建國后，夫妻倆滿懷熱情，創作更上一層樓，李可染當選為中國美術家協會理事，鄒佩珠則參加了人民英雄紀念碑浮雕創作。那時，李可染產生了革新山水畫的想法。要想“精讀大自然”，出去寫生成為必須，而這，也是鄒佩珠最為擔心的。

李可染的腳是畸形，腳底突出一塊，一走路就痛，他的鞋子都是鄒佩珠特殊加工過的。每一雙鞋，她都得在鞋底挖一個洞，剛好合他的腳形，然后再加上一層鞋底。而這樣一雙腳，要去跋山涉水，她怎么能夠放心呢？然而他決心已定，她唯有支持。

“這輩子我做了多少雙這樣的鞋真記不清了，鞋壞了之后的路程對可染來說異常痛苦，但他還是會堅持走完。”幾年時間里，李可染走遍大江南北，一路風餐露宿。有一次去江南寫生，幾個月后到家時，衣服破了，鞋也漏了，鞋底墊著個紙片，跟個叫花子一般。而回報，同樣是可喜的，兩次“寫生畫展”的舉辦，確立了他在山水畫壇的地位。

李可染出去寫生，少則兩個月，多則半年以上，最久的一次長達八個月，行程兩萬多里。盡管老老小小一大家人，但交給她，他是放心的。為了讓李可染沒有后顧之憂，鄒佩珠放棄了鐘愛的雕塑，主動承擔起家庭重任。白天，她去好幾個學校兼課，晚上，批改作業到深夜，一天只能睡四個小時。

幾個孩子要撫養，老母親要贍養，李可染的哥哥妹妹有困難也需要幫助，支撐一家人的吃穿，她一刻都不能停。“我敬仰可染，所以我能忘掉自己，給他做一輩子的勤雜工……”隱在他的光環之下，她甘愿默默奉獻，成就他。

因為愛，責任變得甘之如飴。“我很慶幸自己能咬牙熬過來，更慶幸可染在這個過程中取得了他的突破。”為了他心中的藝術理想，她無怨無悔。

1966年，動亂開始，李可染被剝奪了畫畫的權利。作為“反動學術權威”，他站上臺接受批斗，因為頭發多，戴不上高帽子，紅衛兵就把一盆糨糊全倒在他頭上。連番屈辱之下，李可染患上了失語癥。好友老舍先生自殺的消息傳來，鄒佩珠害怕極了，她日日夜夜守在李可染身邊，給他鼓勵和安慰。聽說要抄家，她整夜不眠，把家里的書都拿出來，一頁一頁檢查，生怕有什么對他不利的東西。

十年后，暴風雨終于過去，李可染重新煥發出了藝術生命，他的山水畫獨樹一幟，聲譽遠達海內外。生活步入正軌，他們一起定下目標，共同努力。鄒佩珠又撿起雕塑，她創作的《彭雪楓像》《抗日戰爭群雕》廣受好評。在李可染影響下，她的書法和丹青也有了很深的造詣，她創作的《蝦》，被李可染由衷稱贊：“比我本人畫得還好！”

晚年時，李可染的藝術創作又上高峰，他對自己提出了更高的要求。然而，上蒼沒有給他更多的時間，1989年冬天，因心臟病突發，一代大師猝然離世。

他走了，愛還在繼續。鄒佩珠把“李可染書畫展”帶到臺灣的歷史博物館，以80多歲高齡，她主持出版了幾十種李可染畫集和書刊；她舉辦大型展覽，籌建藝術基金會，讓李可染的名字，閃耀著動人的光輝。

作為伴侶和知音，她繼續的，是他“東方既白”的遺愿，是他們奮斗一生的目標。后來，她把他留下的200多件作品，全部捐贈給了國家。而那些作品，價值不可估量。對身外之物，鄒佩珠看得云淡風輕，只有一起住過的舊屋，一起走過的日子，才是最為珍貴的。在這個舊屋里，她依然“可染、可染”地喊著，仿佛一切都沒有改變。

墻上的相框里，李可染笑得那樣溫暖，看著這笑容，她又走過了26年。

2015年5月4日，鄒佩珠去世。傾盡一生的執子之手，讓愛開出了人世間最美的花朵，如錦般絢爛。