瑤族“盤王印”圖案在展示設計中的應用

作為國家級非物質文化遺產之一的瑤族“盤王印”圖案，以生動的紋樣、標志性的色彩搭配，以及深厚的民族文化情感為設計師們提供了豐富的創作靈感，擴寬了設計思路。將“盤王印”圖案應用于展示空間中，不僅能滿足展示空間的功能需求與文化氛圍，還能滿足人們對少數民族文化的追求，使瑤族文化得以傳承和發揚。

城市公共藝術是存在于城市公共空間場所的綜合性藝術，包括景觀、雕塑、裝置等不同的藝術形式，有著公共性、空間性、藝術性三大特性。城市的公共藝術不是博物館的藝術藏品，也不是美術館的藝術展品，而是城市公共空間的藝術，是藝術家通過藝術創作放置在城市公共空間中的藝術作品。藝術家完成的城市公共藝術和裝置藝術不僅有藝術家的主觀表現，更有藝術家對城市文化的思考以及對場所空間的解讀。

1 “盤王印”圖案的藝術特征

“盤王印”不是靜止的圖案，更不是靜止的民族文化，它流傳至今仍然散發著新活力。不管人們采用的是歷史性還是共時性的眼光，“盤王印”圖案毫無疑問都是律動的、鮮活的動態展示藝術。

SHEN Fang, XING Peng-fei, HUANG Shi-ren, ZHANG Ping, SHEN Hong-jian, ZHANG Yong-wei, WU Tao, DENG Ben-qiang

1.1 生動豐富的圖形紋樣

“盤王印”圖案構圖嚴謹、自然古樸，生動豐富的圖形紋樣組合構成了獨特的文化語言，從圖形類型上大致可分為五類：象征紋、人形紋、碎花形紋、植物紋和動物紋。人、植物和動物三者相互依存、相互關聯共同構成了瑤族自然生態體系的基礎，所以在“盤王印”圖案中包含分別代表人、植物、動物的人形紋、碎花形紋和龍犬形紋。常見的圖形紋樣組合大概有二十多種，分別為人形紋、鹿形紋、八角花形紋、蜘蛛花形紋、星形紋、松果形紋、界形紋、魚骨形紋、花蕊組合形紋、碎花形紋、鳥形紋、萬字形紋、鋸齒形紋、獸蹄印形紋、盤王印章形紋、豆腐格形紋、花蕊形紋、蓮花蕊形紋、果仁形紋等

。雖然這些紋樣的設計非常簡單，但是卻高度概括了事物的優美特征和生動形象。如八角花形紋，由兩個平行四邊形沿正中心旋轉、鏡像，使圖形紋樣生動豐富。

1.2 絢麗多彩的色彩搭配

《后漢書》言：“槃瓠諸子，織績木皮，染以草實，好五色衣服，制裁皆有尾形”。干寶言：“赤髀橫裙，槃瓠子孫。是也。槃瓠毛五采，故今瑤徒衣服斑斕。”

清康熙在《乳源縣志》中寫道：“瑤人男女或衣彩繡裙”，可以看出瑤族人們喜歡顏色明亮艷麗的五色衣裳，即紅、黃、綠、白、黑五種顏色。瑤族藝人先用黑白兩色線織出基本框架，再通過其余三色線相互搭配、交替使用，以“十”字形和“一”字形針線轉折，制作出結構層次分明、線條紋理清晰、極富秩序感的正方形圖案。“盤王印”作為瑤族的標志性圖案，其色彩和色彩組合不像壯族壯錦那樣無拘無束、自由活潑，而是有著較為嚴格的色彩搭配原則和構圖方式。通常以亮黃、大紅這種艷麗色彩作為主色，中間以少量的白色、綠色和黑色作為點綴，色彩奪目。各異的色彩與瑤族人民居住的自然環境有著千絲萬縷的聯系，透過“盤王印”圖案中的五種顏色，可以窺探出瑤族文化中最本質的結構元素與最濃厚的民族內涵。每一種顏色都有著特定的象征意義，其中紅色象征太陽，黃色表征人類，綠色隱喻草木，白色代表天空，黑色代表土地。雖然“盤王印”圖案沒有富麗堂皇、珠光寶氣之感，卻以獨特、艷麗、古樸和強烈的顏色對比，體現出瑤族人民的審美情趣和對自然的敬仰熱愛。

1.3 寓意動人的民族情感

“盤王印”圖案作為集色彩、圖形、文字符號元素為一體的平面化二維表達，形式語言偏向于意象化，具有抽象夸張、自然渾厚、簡約凝練等藝術特征

。作為二維平面裝飾圖案，可以直接將其運用在展示空間中，但為了使民族元素能夠更好的凸顯，可以將二維的裝飾圖案立體化，轉換為三維展示空間的主體，并配以材料、結構、聲光電等現代技術手法，營造出一個富有邏輯和形象的空間形式，進而表達出“盤王印”圖案中的民族觀念與深厚內涵。圖案在展示空間中的多維度變化讓展示信息、空間造型散發出無窮魅力。例如，位于清遠市的中國廣東瑤族博物館（圖2），雄壯的外觀借鑒了“盤王印”圖案，從中抽取線形紋樣將其立體化，整齊有序地排列在建筑的外立面，正門口廣場的地面鋪裝使用了“盤王印”中的太陽紋，形成了獨具瑤族特色的展示建筑體。展廳內部的裝飾柱上貼有簡化后的“盤王印”圖案（圖3），極富立體感，配上周圍精心設計的氣氛照明，營造出別樣的民族藝術氣息。

對于傳統的紋樣圖案來說，大多是以平面的形式存在。而觀眾接收到的也大多是平面元素傳遞的直觀信息。圖案的立體變化在表面含義上指平面設計語言的立體化，是將二維語言轉向三維空間的展示。隨著新材料、新技術的不斷涌現，展示空間通過多樣化的設計手段將圖形、語言等設計元素進行有效整合，形成豐富多彩的空間環境。

2 “盤王印”圖案在展示設計中的應用意義

2.1 提升了展示空間的審美價值

近些年，少數民族傳統文化經過中外文化愈加激烈地碰撞而逐漸淡出人們的視野，轉而被國際元素所取代，這導致民族元素被人們漸漸淡忘。但少數民族傳統文化需要得到傳承與保護，這樣才能使其散發出新時代的魅力。將“盤王印”圖案應用在展示設計中，不僅能以更直觀的方式宣揚少數民族文化，讓民族文化綻放異彩，使空間具有獨特的視覺效果。更重要的是，通過展示設計可以向人們傳達“盤王印”圖案中折射的民族生活、歷史、文化與審美心理。在繼承和發揚少數民族傳統文化的同時，對“盤王印”圖案起到保護與傳承的作用，實現民族文化的傳播。

2.2 為展示設計提供了新思路

“盤王印”圖案寄托了瑤族人民對生活的追求與美好夙愿，具有較高的藝術觀賞性，是瑤族文化的瑰寶。展示設計的綜合性較強，就目前的發展來看設計師們應不斷創新，在中國傳統文化中汲取靈感，并結合新工藝、新材料打造具有民族特色的設計作品，從“盤王印”圖案中提取紋樣、顏色、線條等元素融入展示設計中，實現民族元素與現代設計的有效結合，既滿足了觀眾的物質文化需求，又給展示設計注入了新活力。現代展示設計與傳統民族元素的結合，不僅給設計師們提供了大量靈感，而且也為展示設計提供了新思路。

2.3 傳承與保護了民族傳統文化

民族圖案藝術的優勢在于其美學系統的完善，一方面其造型、構圖是經過不斷地推敲沉淀下來的，具有成熟的民族審美意蘊；另一方面，它是民族美學、民族心理學與民族發展史的集合體。對“盤王印”圖案進行處理、再創造，以嶄新的姿態呈現在展示空間中。其視覺形式的表達是通過瑤族人民的集體思想意識與民族情懷相融合。將“盤王印”圖案重新編排組合應用在現代展示空間設計中，能夠提升和豐富空間的設計效果，使空間呈現出民族格調，給觀眾帶來視覺上的享受，并感受到空間中的文化意味。

3 “盤王印”圖案在展示設計中的應用方法

“盤王印”圖案本身結構層次分明、線條緊致，富有節奏感與韻律感。那么將其通過分割、重組、位移等修飾手法融入空間形式中，可以使內部空間產生一種張弛有度、抑揚頓挫的節奏感，不至于平淡單調。為了豐富空間展示的形式，首先可以運用視覺暗示的手法，重構“盤王印”圖案，線條的長與短、紋樣的簡與繁、顏色的冷與暖等，可以在一定程度上構成空間變化；其次可以運用心理提示的手法，將圖案中出現的紋樣按年代順序排列出來，更好地突出圖案演變的時間過程。在滿足基本的展示功能的基礎上，讓人們感受到空間形式變化帶來的無限趣味。例如，在南寧博物館的“紅陶館”展廳中（圖4），提取壯錦中的幾何圖形進行拆分重構，運用在展廳的地板與天花設計上，使整個空間顯得理性、有序。最后在色彩設計中，采用紅、黑兩色，使展廳富有濃厚的壯族特色。

3.1 圖案的立體變化

“嶺南無山不有瑤”，歷史上瑤族人民為了躲避戰亂，被迫長期遷徙，世代深居大山。他們把大自然中的動物、植物，以及壯美山河，經過主觀的思維再創造，提煉出千姿百態的圖形紋樣，織成“盤王印”圖案，并賦予其獨特的韻味。例如，其中的魚骨形紋、鋸齒形紋、豆腐格紋等。從創作題材上看，反映了瑤族人民對生活的無限洞察，以此來表達對美好生活的向往追求。還有龍犬形紋則是與生產活動中的狩獵息息相關。這些紋樣不僅記錄著瑤族祖先浴血奮戰、翻山越嶺尋找新家園的事跡，更傳遞出后輩對于祖先的尊崇及對自然萬物的感恩之情。隨著生活方式與社會觀念的變遷，“盤王印”圖案發生了細微的轉變，原始的祖先崇拜、圖騰崇拜觀念在逐漸減弱，展現出較強的裝飾性特征。2000 年以后因商品旅游經濟的沖擊，出現了寓意吉祥的“萬事如意”“平安”“福”等漢字符號，還有梧桐樹、生姜、太陽花、女人形紋、南方水果等形象。豐富又精彩的紋樣，反映了瑤族人民淳樸、健康的審美情趣，以及他們對于生活、自然、民族文化的熱愛。

對一個沒有民族文字，只有自己語言的民族來說，“盤王印”不僅僅是一種日常的裝飾圖案，更是民族文化的記憶載體。

3.2 圖案的空間形式變化

11#-1鉆孔樁出現穿孔現象后，樁基施工隊立即停止鉆孔施工，提出鉆頭。安排專人時刻觀察孔內水頭情況，如果發現孔內的水頭相較于孔外水頭較低，則需要及時將泥漿池中的泥漿抽取到孔內，減少鋼護筒在外力作用下出現變形的情況[2]。立刻向11#-1護筒內回填黏土，待回填至護筒底以上5m高度后，停止回填。待護筒內黏土完全沉淀后（一般2～3d），拔出原護筒重新埋設，在原護筒外重新埋設一直徑2.5m的鋼護筒，外側鋼護筒下沉深度要比原鋼護筒深1.5m以上。

高一時在一所山村中學念書，學校師資特差，教物理的是一個高中畢業的民辦教師，此君教學水平本來就不怎么樣，教育方法更是不敢恭維。某次，他在黑板上畫了兩個三角形，問我們這是什么，我說是相似三角形。他將我狠狠地批評了一頓，還說了些挖苦、諷刺的話，并給我起外號叫“相似三角形”，弄得我很長一段時間都抬不起頭來，有時甚至不敢跟同學講話。后來，我轉學去了另一所學校，才慢慢將自己的情緒調整過來。

由于展示環境具體的審美客體具有豐富的形象性、生動的直觀性，以及變化的多樣性，其時空更趨于明朗和簡潔，因而在展示空間設計中動態的空間形式尤為重要，同時需要注重營造展廳的情感空間

。“盤王印”作為瑤族文化的代表，運用動態化的展示形式能更好地傳達出圖案背后的寓意，使觀眾在內部空間的流動中感受民族圖案的藝術魅力。基于此，將“盤王印”圖案應用到展示設計中可以考慮以下三種方法。

無論是二維的平面形態，還是三維的空間形態，“盤王印”圖案只要經過展示，它的造型、肌理、色彩、紋樣等要素就與周圍空間的眾多要素產生了聯系，成為展示空間的一部分。設計師可以結合點、線、面、色的展示形式，利用現代科技手段，最終完成圖案在展示設計中的空間形式變化。

3.3 圖案的情感變化

隨著社會的發展，越來越多的人們意識到空間展示藝術的魅力所在。現代展示空間設計中的展示手法層出不窮，新媒體元素的加入為展示設計帶來了新的思路，使空間變成富有生命的物體。將傳統民族圖案與現代新媒體技術相融合，使展示對象散發出新魅力，實現圖案在展示空間中的情感變化。

“盤王印”是瑤族人民生活的縮影，記載著生活變化中的歷史印記，圖案中透射出來的民族文化特質也給人們留下了深刻的印象。將其運用在現代展示設計中，首先要使展示空間具有一定的親和力，加入新媒體展示手法使觀眾體驗到空間內部紋樣、造型、色彩等的生命力，賦予空間濃厚的文化意味；其次要創造一個多感官的展示空間，傳統展示空間只停留在視覺這一方面，往往會忽視人們除視覺之外的體驗，設計師們可以采用聲音、影像、觸摸、互動媒體的多感官體驗使民族元素在展示空間中散發出新的生命力。將“盤王印”圖案應用于展示設計中，不僅強化了本身的視覺感染力，更強化了其中散發的民族情感，使觀眾在最短的時間內與展示對象產生共鳴

。例如，在廣西來賓瑤族博物館中（圖5），采用多媒體展示方式還原了瑤族人民表演長鼓舞的場景，展廳中還放置了各種長鼓模型，使展示形式顯得格外多元化。觀眾通過視、聽、觸等多感官體驗聲臨其境地體會到瑤族人們盛世歡歌的喜慶氛圍。在現代展示設計中運用獨特的設計理念與展示手法，賦予空間鮮明的民族特征與文化內涵，“古”與“今”的碰撞，創造出符合現代美學的新形式。

4 結語

“盤王印”圖案植根于瑤族文化的沃土中，具有較高的藝術審美價值和永恒的生命力，為現代設計師們提供了連綿不斷的設計靈感與素材。人們在深入了解瑤族傳統文化內涵的同時，也要把握時代的脈搏，用發展的觀點看待問題，做到傳統與現代相結合，兼容并蓄、融會貫通，尋找傳統與現代的契合點，將民族傳統元素延續，并讓其繼續發揚。因此，研究與傳承瑤族“盤王印”圖案，挖掘民族內涵，對現代展示設計具有一定的研究價值與現實意義。

風景園林行業本身具有很強的綜合性，在發展中進一步融合了生態、建筑、規劃、地理、社會等多方面的相關內容，相應的法規標準體系也涵蓋了這些內容。如《城市綠化條例》指出，城市綠地首先要滿足城市對生態環境方面的需求，適用范圍也明確規定在城市規劃區內。又如GB 51192—2016《公園設計規范》強調了公園與城市規劃的關系，對游人容量、豎向控制、水體等都提出了明確要求，內容十分綜合全面。

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