提升高職學前教育專業學生幼兒舞蹈編創能力的策略研究

蔣怡星

（四川華新現代職業學院）

隨我國新課標的不斷深入實踐，學前教育領域對幼兒教師人才提出了更高的要求，而高職院校面向學前教育人才的培養過程也向著專業化、技術化的方向逐漸發展。學前教育作為兒童接受教育、成長發展的關鍵時期，近年來受到社會各界的高度關注，特別是幼兒的個性發展、思維發展，是社會高度關注并研究的問題。舞蹈教育，對于幼兒時期兒童可實現表演、注意、形象思維能力以及有效的美育教育功能，而幼兒教師自身的幼兒舞蹈編創能力，直接影響著幼兒舞蹈教育水平，提升高職學前教育專業學生幼兒舞蹈編創能力的策略研究，是促進我國學前舞蹈教育水平攀升，提升教育專業學生競爭力、工作能力的重要研究行為。

一、高職學前教育專業學生培養幼兒舞蹈編創能力的必要性分析

（一）幼兒舞蹈編排作用

幼兒舞蹈，隸屬于表演形式體現幼兒內心、生活的舞蹈形式，其特點在于形象高度直觀，易于被幼兒階段兒童接受以及多數采用邊歌邊舞的形式。幼兒舞蹈，承載著培養有幼兒階段兒童模仿能力、表演能力、注意能力、形象思維能力以及美育教育的功能，可顯著提升幼兒學習效果。而高職學前教育專業學生步入工作崗位后，只有具備良好的幼兒舞蹈編創能力，才可通過面向幼兒的舞蹈教育工作，真正發揮幼兒舞蹈教育的既定功能。

（二）幼兒時期兒童特點

幼兒時期兒童集中在3歲至6年齡段，該階段兒童具有高度活躍的思維，對于各種事物均有著強烈的好奇心，在日常學習、生活中更加傾向去觸碰、接受自身所感興趣的內容，正是這一特點，讓幼兒容易在接受教育期間缺少耐心，容易對理論性較強的內容失去興趣。幼兒舞蹈教學，有著極強的實踐性，高度符合幼兒年齡段的學習特點、心理發育特點，學前教育專業人才步入工作崗位開展幼兒舞蹈教育階段，只有具備良好的幼兒舞蹈編創能力，才可實現面向幼兒的系統化、科學化教育，使教育內容、教育過程均符合幼兒時期兒童特點，以有效開發兒童藝術潛能，推動其身心的健康發展、成長。

（三）學前教育目標

在教育機構面向幼兒教師開展綜合性測評階段，幼兒教師的舞蹈編創能力隸屬重要評價內容。幼兒教師的幼兒舞蹈編創能力，是將自身所掌握的理論知識融合至實際教學工作中，是學前教育領域對幼兒教師提出的必須行能力要求，因此只有掌握良好的幼兒舞蹈編創能力，才可實現學前教育人才步入工作崗位后的良好、可持續發展，使其自身滿足新課標下學前教育對幼兒教師提出的素質要求[1]。

二、高職院校學生的特點

不同于本科高校學生，高職院校學生，有著更強的自我意識，強烈的自我認同與自卑矛盾，同時高職院校學生自控能力較差，對于學業的重視程度較低。

（一）強烈的自我意識

相比普通高校，高職院校學生均有著較強的自我意識，其個人思想有著較強的社會化特征與價值取向多樣化特征。對比普通高校，高職院校學生往往更早接觸社會，有著更多的實踐機會，因此往往價值取向更加務實，相比本科學生更加重視自身的價值利益。

（二）強烈的自我認同與自卑矛盾

目前，我國高職院校中大量學生是因高考失利而進入高職院校就讀，因社會對于高職院校與本科學歷之間的認同差異性，導致高職院校大量學生具有一定程度的自卑心態。然而，過早地接觸社會，接觸更多新鮮事物以及受新時期網絡文化的影響，這些學生同時又具備較強的自我認同感，不愿正視自身存在的問題。正是自卑心理與自我認同感這一矛盾的存在，導致高職院校學生在接受教育過程中躁動、心猿意馬，容易產生焦躁心理。

（三）自控能力較差

高職院校學生，往往難以如同本科生一樣堅持自身的學習目標，學校面向學生開展教育階段，曠課、遲到早退、課堂紀律難以保持現象十分普遍，大量學生秉持“劃水”的態度接受教育，未針對自己的未來制定相對明確的短期、長期目標，無人監督情況下，通常難以開展自主性學習。

（四）對學業重視程度低

高職院校學生往往輕視所學的專業技能、專業知識，導致這一現象原因在于社會對于本科、高職院校學歷的差異化對待，致使學生們對學歷的認同感不斷降低，難以重視自身所接受的學習，更多是期望拿到文憑后快速步入社會就業，同時一小部分專心籌備專升本考試，故而忽略了專業課的學習[2]。

三、提升高職學前教育專業學生幼兒舞蹈編創能力的策略

基于上述對提升高職學前教育專業學生幼兒舞蹈編創能力的必要性分析以及面向高職院校學生的特點分析，可得知面向學前教育學生開展幼兒舞蹈編創能力的培養，直接決定著學生未來的發展前景以及能否滿足社會學前教育提出的要求。而在考量高職院校學生特點基礎上，對其從事的幼兒舞蹈編創能力培養，必須區別于本科生，制定相對高職院校學生而言更具針對性、個性化的教育策略，才可實現提升其幼兒舞蹈編創能力的目標。

（一）加強思政教育，提高學歷認同感

基于高職院校學生較低的學歷認同感、較差的自我控制能力以及其在長期自我認同與自卑矛盾下形成的性格特點，開展行之有效的思政教育，是提升其學歷認同感，改變高職學生整體學習態度，從而形成較好的舞蹈編創教學效果的必要前提。

首先，高職院校面向學前教育專業學生，應在從事常規思想道德、政治品質培養同時，通過社會事實、社會發展需求的講解，使學前教育學生了解學前教育、幼兒教育對于社會發展的價值、作用，真正認識到學前教育的重要性。其次，加強學前教育學生作為教師的職業思維教育，促進其形成正確的價值觀、人生觀與世界觀，使其認識到自身學識對于未來自身發展、社會發展的重要性。再次，學校應秉持發展的眼光，看待高職院校學生的思想問題，并積極探索可有效扭轉其錯誤人生觀、價值觀以及物質主義心態的教育內容，有效改善學歷差異化對待背景下學前教育專業學生浮躁、焦躁心態，使其能夠以正確的心態面對學習，繼而有效提升高職院校學前教育學生學歷認同感、專業認同感。

（二）加強專業學習，強化學生對幼兒舞蹈的認識

為提升高職院校學前教育專業學生幼兒舞蹈編創能力，學校教師應強化專業學習，提升幼兒舞蹈編創教育的效果。具體操作階段，可以改變教學方式來促進教學水平的提升。首先，將枯燥的舞蹈教育理論，以多媒體、網絡教學的形式使教育內容更加生動化、多樣化，打破單純理論教學為學前專業教育學生帶來的枯燥感。多媒體技術，其最大特點就在于可將相對單調、枯燥的文字轉換成圖像、動畫、視頻、音頻等，以生動、逼真、直觀且富有感染力的教學情境吸引學生的注意力，增強學生學習興趣。同時，網絡教學形式，高度符合現代社會下高職院校學生的提倡生活習慣、智能設備使用習慣。教師在課余時間將幼兒舞蹈編創教育方案制作成網絡課件，以微信、QQ的形式打造幼兒舞蹈編排“翻轉課堂”，能夠打破面向學前教育學生進程中時間、空間帶來的限制，讓學生以自身喜歡的方式開展知識攝取，讓幼兒舞蹈編排知識真正實現化難為易[3]。

其次，教師應加強學前教育專業學生對幼兒舞蹈的認識，包括幼兒舞蹈的作用、起源、發展歷程、發展趨勢，在深化學生對專業認識深度基礎上，使學生真正了解幼兒舞蹈的專業性以及學前教育中幼兒舞蹈編排、教學的重要性以及幼兒階段兒童的心理、生理發育特點，提升其對幼兒舞蹈認同感同時，樹立學生對幼兒舞蹈編創正確的學習方法。

（三）強化優秀作品欣賞，提升學生鑒賞與表演能力

鑒賞能力與表演能力，對于學生幼兒舞蹈編創能力有至關重要的影響。幼兒舞蹈編排，對于學生的理論基礎有著極高的要求，同時還需要學生積累較為豐富的實踐經驗，才能逐漸形成較為良好的幼兒舞蹈編創能力。因此，開展學前教育專業學生幼兒舞蹈編創能力教育階段，教師應以提升其實踐經驗為目標，帶領學生加強優秀作品的欣賞。

備課階段，教師可在網絡上收集每年春節聯歡晚會、六一兒童節，CCTV舞蹈大賽、全國兒童舞蹈比賽等各種節目中的優秀作品，在課堂上帶領學生進行鑒賞，圍繞“作品主題”“作品題材”“作品內容”“作品形式”“作品難點”進行優秀少兒舞蹈作品探討，并為學生布置課堂作業，讓學生根據作品的鑒賞，發揮自身的藝術天賦，發表面向作品的個人講解，如假設是學生自己編創相同主題舞蹈內容，會如何選擇音樂，怎樣設計舞蹈動作，怎樣編排舞蹈表演，怎樣設計兒童服裝，采用何種舞蹈道具等等，同時讓學生描述從作品中學到了哪些知識、技能。

在實現階段性優秀兒童舞蹈作品欣賞后，教師選定主題讓學生完成舞蹈編創作業，并上臺進行表演，在表演過程中實現學生之間的交流、協同、經驗獲取，促進其表演水平提升階段一并加深其對幼兒舞蹈編創工作的認識、理解，形成獨到的見解與思想，實現學生對少兒舞蹈作品鑒賞能力、表演能力的提升。

（四）加強學生激勵，激發幼兒舞蹈創作熱情

高職院校學生對于學歷有著較弱的認同感，且基于其自控能力較差、對學業重視程度弱，導致其往往在課堂上難以保證注意力，同時對于幼兒舞蹈的創作缺少必要熱情。在此背景下，教師應抓住高職院校學生自我價值重視程度高、價值目標務實的特點，通過有效的激勵手段來激發學前教育專業學生在舞蹈編創學習階段的積極性、能動性與個人熱情。

首先，教師應最大化避免學前教育專業學生的學習熱情被打擊，重點關注知識基礎較差的學生，結合其自身因素制定針對性的培訓策略，使其盡快達到班級平均水平。其次，教師應在面向學生從事舞蹈編創教學期間，加強對學生編創作品的點評，以“不吝嗇、不憐惜”的態度去表揚學生，尋找每一名學生的閃光點。再次，開展教學階段，教師可將學生舞蹈編創能力，作為期末評價、考試評價以及畢業階段結業評價的重要內容，讓學生在感受到收獲知識的喜悅同時，感受舞蹈編創能力對于自身學習評價結果、未來就業發展所產生的積極影響，如此學生將會保持長期性的舞蹈創作熱情、學習動機，全面提升幼兒舞蹈編創能力教育效果[4]。

（五）自舞蹈學習入手，提前埋下舞蹈編創教育伏筆

舞蹈隸屬專業性極強課程，多數高職院校學前教育專業并不具備良好的舞蹈基礎。這一背景之下，舞蹈編創教師需深度明確，培養學前教育學生舞蹈編創能力不可一蹴而就，而應秉持循序漸進的原則。因此，在面向學前教育專業學生開展舞蹈教學階段，就應有意識地埋下舞蹈編創教育的伏筆，堅持理論結合實踐原則，讓學前教育專業學生提前進入舞蹈編創能力培養階段。

例如教師在面向學前教育專業學生開展舞蹈動作組合教學，對舞蹈動作構成、節奏與方向變化、動作路線變化過程中，就應提前找出這些舞蹈動作的規律，在讓學生掌握基本動作同時，深度掌握舞蹈動作規律，使學生在學習舞蹈期間，從單一的舞蹈知識獲取變成在學習舞蹈知識同時，一并掌握舞蹈變化規律、變化創作方式。與此同時，教師在日常舞蹈教學階段，可嘗試將舞蹈教學內容的部分選段留給學生進行編創嘗試，并讓學生對完整的舞蹈動作嘗試改變，例如動作順序改變、舞蹈內涵改變，也可讓學生利用其他音樂，結合舞蹈教育內容進行舞蹈動作在不同音樂之間移植，使其在逐漸掌握舞蹈動作同時，增強對舞蹈內容編創能力，能夠將自身所掌握的基本規律、基本手法融入到舞蹈創作之中，逐漸形成舞蹈編創習慣、編創思維[5]。

（六）加強學生發散思維培養，挖掘學生舞蹈創作藝術天賦

優秀的發散思維、良好的舞蹈藝術創作天賦，是讓學生掌握幼兒舞蹈基本編創能力，進一步提升個人創作藝術感、創作水平的關鍵素質。故面向高職院校學生實施舞蹈編創教育期間，教師應強調對學生發散思維的培養。在日常教學活動階段，教師應加強對學生幼兒舞蹈編創能力的集中化培養、訓練，例如要求學生在實際學習階段，面向同一批學生進行分組，對不同組別傳授不同類型的舞蹈知識、舞蹈編創知識，隨后讓不同組別學生進行交流、溝通，深度掌握不同舞蹈編創內容、舞蹈知識存在的差異性，確保學生接受培養時不會受到某一種舞蹈知識帶來的束縛，潛移默化地形成發散思維。

與此同時，教師應在課堂教學中，與新課標要求之下充分發揮學生主體性特點，以培養幼兒舞蹈編創能力為目標，挖掘學生的舞蹈藝術創作天賦，充分發揮學生自身的發散思維，例如鼓勵學生完成幼兒舞蹈編創作業期間，打破編創模式、編創理念的束縛，充分發揮自己想象力，形成具有獨特風格的幼兒舞蹈編創作品，并開展班級內部、不同學年之間的作品點評、欣賞，充分挖掘學生的舞蹈創作藝術天賦，使其在掌握舞蹈編創基本知識同時更進一步，為未來職業發展奠定良好的藝術基礎。

四、結語

面向高職院校學前教育專業學生舞蹈編創能力的培養，必須充分參考高職學生的特點，所應用的教學方法、內容必須具備較強的操作性與實踐性，才可促進其舞蹈編創能力的提升。教師在以提升幼兒舞蹈編創能力為目標開展學前教育專業學生培養階段，在掌握本文提出的方法同時，還應注重對不同時期之下幼兒園舞蹈教育實際需求、教育開展情況以及發展趨勢進行調查、分析，以便及時更新舞蹈編創教學內容，真正全面促進高職學前教育專業學生幼兒舞蹈編創水平的攀升。