中國現實紀錄片海外傳播特征
——以王兵國際影展獲獎紀錄片為例

汪 靜

(1.大連工業大學南安普頓國際學院，遼寧 大連 116034；2.北陸先端科學技術大學院大學，日本 石川縣 923-1292)

一、研究緣起

在目前中國文化體制中，現實紀錄片在中國電影傳播體系中主要為小眾傳播。紀錄片國內發行需要通過廣播電視總局審批，但是因受到內容和形式等因素限制，紀錄片進入國內院線比較困難。所以，現實紀錄片進軍海外市場成為推廣作品、表達存在的一種有效方式。

隨著影像技術的普及和發展，紀錄片的放映場地和推廣渠道也不再僅僅局限于電影節和院線。因為對影片的觀影時間和美學要求比較多樣化和自由性，越來越多的裝置藝術、影像藝術走入國際展覽。藝術展覽館、畫廊和博物館將電影這種大眾熟知的動態藝術作品作為當代展覽的重要部分進行展映，并且對于有藝術影響力的作品會進一步收藏和展示。作品一旦被藝術中心展映或收藏，電影工作者不僅可以獲得一定額度的資金，還可以吸引更多的投資回報和榮譽認可。

在政治經濟學中，布迪厄的“文化資本”是指在文化生產場域中積累的勞動成果。文化資本是一種象征性的生產資本，它在一定條件下可以轉換成經濟資本，產生實際產業效益。本文中的“文化資本”是指世界級的藝術認可和國際聲望。文化資本反哺電影制作投資和作品推廣渠道，以解決紀錄片傳播受限、資金短缺的問題，進而推動中國紀錄片的影像創新和產業發展，這種反哺即是文化資本擴張的一種形式。

在上述背景下，紀錄片通過國際電影節和全球藝術機構展映和推廣可以解決在國內和國際發行方面面臨的諸多困難，并且通過文化資本擴張獲得更多資金來源、實現資源再生。因此，構建國際電影節與世界級藝術中心相互促進、良性循環的全球傳播網絡是中國現實紀錄片海外傳播的一個重要發展特征。這種傳播模式的優點和局限性是什么？如何通過文化資本擴張實現電影節和藝術中心兩個不同傳播路徑的互促性？這兩者又是否具有排他性？本文將以王兵國際影展獲獎紀錄片為例，分析中國海外紀錄片傳播模式的特征。

二、王兵現實紀錄片海外傳播模式特征

王兵是中國獨立電影工作者，他執導的紀錄片屢次在全球頂級電影節獲獎，多次入圍意大利威尼斯國際電影節、法國戛納國際電影節、德國柏林國際電影節三大國際影展。其紀錄片獨特的美學表達、毫不妥協的精神動力呈現出了中國社會巨變的歷史代價，獲得了全球電影作者和歐美洲學界的關注。與學院派強調完美構圖相比，王兵紀錄片的美學特征之一是畫面粗糙。其主要原因是王兵的紀錄片經常拍攝于條件惡劣的環境。《三姐妹》拍攝在海拔3000米的云南高原，高原反應迫使王兵和他的團隊在拍攝時不得不跟隨三個女孩大量消耗體力。《瘋愛》拍攝于云南省昭通市精神康復醫院，醫院的條件限制了為拍攝做任何準備的可能性。敘事漫長、靜默拍攝是王兵紀錄片的另一個美學特征，這個過程通常會復制電影工作者觀察人和社會的方式。所以觀影者在王兵的作品中能體驗到導演熟悉的環境和被拍攝者的經歷。但上述美學特征對觀眾提出了挑戰，因為它們具有粗糙的美學特征和較長的觀影時間。而且除了一些片頭或片尾字幕外，影片中沒有提供畫外音評論或額外解釋，但大多數國際電影節觀眾對王兵紀錄片中所涉及的地緣文化背景或社會問題一無所知。

盡管王兵的紀錄片沒有優美的構圖、解說性的畫外音，但電影節以及藝術機構卻對王兵的作品著迷。2014年，王兵擔任法國馬賽國際電影節評審團主席；2016年，擔任瑞士洛迦諾電影節主競賽單元評委；2009年，王兵在法國巴黎的桑塔畫廊舉辦了首次個展；隨后2014年在巴黎蓬皮杜藝術中心、2018年在蘇黎世藝術館、2021年在巴黎Le Bal藝術中心舉辦個展。并且他參加了多項藝術機構的群展，包括2015年全州國際電影節、2017年布魯塞爾史坦貝克文化中心、2021年黑爾福德當代藝術博物館等。王兵這位中國藝術家兼電影制作人已經在國際電影節和世界級藝術機構之間樹立了紀錄片全球范圍良性循環的典范。國際電影節獲獎以及世界藝術機構個展和群展的成功帶來了更多的投資和聲譽，這種投資和聲譽反哺王兵進行新的作品創作。這種卓有成效的文化資本擴張擴大了王兵紀錄片的傳播范圍和受眾群體，為其作品的海外認可和海外傳播提供了更多空間。

在這種相互促進、良性循環的海外傳播體系中，我們也能找到資本在文化擴張中的影子。紀錄片制作和參展資金通常是根據電影制作人的國際知名度或國際發行潛力投入的，因此，維持國際知名度、將文化資本轉化為資金投入電影制作是電影人職業生涯延續的關鍵因素。王兵的大部分作品資金來源于國內投資者和國際合作伙伴，主要渠道是國際基金和國內基金。比如Arte France 多元化部門是王兵紀錄片的資金來源之一，其作品《瘋愛》在Arte TV 播出。北京當代藝術基金會(BCAF)也是王兵的資金來源之一。2017年，北京當代藝術基金會支持王兵的影像裝置《15小時》在卡塞爾文獻展的希臘展區展出。2018年，“BCAF中國藝術電影基金”支持王兵在美國舉辦電影回顧展，展映作品包括《方繡英》《15小時》《鐵西區》《死靈魂》《三姐妹》以及《瘋愛》。2018年11月，林肯中心電影在紐約首映王兵2018年新片《死靈魂》，此片作為第71屆戛納電影節特別放映作品在全球首映。

從以上分析我們可以看出，在過去的十年里，王兵卓有成效地將他的作品從國際電影節拓展到世界級藝術機構，并通過國際電影節和世界級藝術中心相互促進、良性循環，最終建立具有高文化資本回報的現實紀錄片海外傳播模式。

三、紀錄片海外傳播中國際電影節與世界級藝術中心的互促性

從21世紀初以來，越來越多的電影工作人通過電影院和藝術機構發行作品，這與電影制作方式和電影發行方式變化革新相關。在電影制作方面，數字技術的發展和革新使影像技術更加民主化、大眾化。在電影發行方面，世界各國的電影節如雨后春筍般涌現并成為一種新形式的電影發行方式；藝術機構也開始越來越多地展映電影和紀錄片。

王兵執導的首部紀錄片《鐵西區》獲得了多個國際電影節獎項，為他帶來了國際聲譽。《鐵西區》長達 9 小時，它記錄了被稱為中國“銹跡”的遼寧省東北部國企改革的一段歷史。它于2002年在葡萄牙里斯本紀錄片電影節首映，2003年曾經獲得法國馬賽紀錄片電影節最佳紀錄片和日本山形電影節最佳紀錄片。《鐵西區》在世界各地電影節中獲得的眾多獎項帶來了更多資本投資并資助了他后續影片的制作。2010年，王兵拍攝的《三姐妹》講述了三個生活在云南農村山區小女孩的日常生活并獲得了第69屆威尼斯電影節獲獎地平線單元最佳影片獎。2013年，紀錄片《瘋愛》在威尼斯國際電影節首映。 2016年，記錄浙江省湖州市一家小工廠工人的《苦錢》在威尼斯國際電影節首映并且獲得第73屆威尼斯電影節地平線單元最佳編劇獎。王兵的最新紀錄片《死靈魂》是由一系列對反右運動經歷者的采訪組成。基于王兵在紀錄片制作和藝術創作方面的國際性聲譽，《死靈魂》入選第71屆戛納國際電影節特別放映。這種聲譽主要建立在王兵之前參加的系列國際電影節展映。除了戛納國際電影節，《死靈魂》還在多倫多電影節、阿姆斯特丹紀錄片節、山形電影節等上映。

王兵的在知名藝術機構個展包括2014 年蓬皮杜藝術中心個人電影回顧展和 2017 年第十四屆卡塞爾文獻展，這也證明了他通過國際電影節的榮譽認可獲得了更多藝術機構展映機會。2014年4月，法國巴黎蓬皮杜文化中心舉行王兵電影回顧展，放映影片包括紀錄片電影《三姐妹》《鐵西區》《和鳳鳴》《父與子》以及《瘋愛》。王兵經過此次蓬皮杜文化中心展映讓法國人走入他的心靈世界。《三姐妹》在展映期間票房達到七萬人次；《鐵西區》需要觀眾九個小時觀影，但是仍然人潮洶涌座無虛席。由此可見，王兵在法國被更多人認可、接納。王兵是2017年第十四屆卡塞爾文獻展唯一受邀中國藝術家，他的紀錄片《15小時》在雅典展區最大的展場——國立當代藝術博物館里放映并被永久收藏。隨后他的新作《方繡英》也在此舉辦全球首映。

2017年，王兵獲得了享有盛譽的荷蘭阿姆斯特丹EYE藝術與電影獎以表彰他的整個創作歷程，這進一步肯定了王兵在電影和藝術圈的國際地位。王兵此后重要個展包括2018年蘇黎世藝術館、2021年巴黎Le Bal藝術中心等，他的作品也被西班牙馬德里索菲亞王后國家藝術中心、中國香港M+博物館、法國巴黎蓬皮杜藝術中心、希臘雅典國立現代美術館和法國巴黎國家造型藝術中心所收藏。

四、紀錄片海外傳播中國際電影節與世界級藝術中心的排他性

國際電影節與世界級藝術中心雖然在作品傳播方面有相互促進的作用，但是兩者也存在一定的排他性。

排他性一方面來自藝術展覽館放映影片與電影節放映影片的不同特點。法國Chantal Crousel畫廊的所有者和策展人尚塔爾·克魯塞爾(Chantal Crousel)在王兵職業生涯早期就一直支持并展出其作品。他指出藝術展覽館放映影片與電影節放映影片有兩個不同點：第一個不同點是觀眾與作品之間的物理距離。在威尼斯國際電影節、戛納國際電影節和柏林國際電影節的官方評選中，同時適合國際電影節和藝術中心展映的紀錄片比例很小，這表明紀錄片作品入選國際電影節展展映仍然具有挑戰性。比如，王兵入選第71屆戛納國際電影節特別放映的紀錄片《死靈魂》，因電影時長達9個小時，放映中途休息兩次，這在國際電影節中極為罕見。這種展映時間較長的影片會影響電影節放映設施的使用效率和參展影片的排映次數。第二個不同點是觀影時間。在藝術展覽館和博物館，觀眾可以隨時停止觀影、離開放映室。比如《15個小時》與《苦錢》雖然主題相同，但素材則不同。《15個小時》的放映地點是雅典國立當代藝術博物館，《苦錢》的放映地點是威尼斯國際電影節。兩個紀錄片完全根據不同放映地點要求進行創作，影片結構、敘述方式完全按照不同的展映方式有針對性地完成拍攝。電影節的紀錄片是遞進故事，邏輯嚴密、脈絡清晰。但是在藝術博物館中，這些是全部失效的。有些觀眾也許觀看5分鐘就走了，有些觀眾可能觀看兩小時。觀影時間的不確定性決定了藝術中心展映的紀錄片不可能去講一個故事，它需要在觀眾觀看的一瞬間就被吸引。

國際電影節與世界級藝術中心的排他性另一方面來自影片播映權，這可以看作是對電影節和藝術中心的某種限制。對于博物館或畫廊委托的作品，藝術機構可以要求在全球范圍內首映，以便將藝術家的作品列為專有所屬或者收藏作品。這意味著資助該作品的藝術中心擁有全球首映權，而這必然自動排除該影片在威尼斯、戛納和柏林等世界級國際電影節放映。以王兵的《方繡英》為例, 卡塞爾文獻展要求在卡塞爾進行全球首映。隨后《方繡英》獲得了第70屆瑞士洛迦諾國際電影節的最高獎項——金豹獎最佳影片獎。雖然對王兵來說這個獎項也是重要的國際認可，然而，就其藝術聲望和國際媒體關注度而言，瑞士洛迦諾電影節的影響力遠不如戛納、威尼斯和柏林國際電影節。

五、對中國電影海外傳播的啟示

如上所述，現實紀錄片已經成為世界了解中國社會歷史、觀察中國現實發展的一個重要窗口。中國與世界的經濟文化交流發展也促使世界各國藝術展覽中心、畫廊和博物館展出更多的中國電影人作品。王兵的紀錄片實現了從國際電影節拓展到世界級藝術機構，并通過國際電影節和世界級藝術中心相互促進、良性循環，最終建立具有高文化資本回報的現實紀錄片海外傳播模式。

隨著中國成為經濟超級大國，中國也開始尋求本國文化的海外擴展、全球電影市場的一席之地。中國文化的海外傳播也已經成為中國電影行業走出去的一個重要使命，這在很大程度上取決于電影工作者們能否建立可持續性的海外電影營銷網絡，構建創新型的中國電影海外傳播機制。

一方面，意大利威尼斯國際電影節、法國戛納國際電影節和德國柏林國際電影節歐洲三大電影節以及美國奧斯卡金像獎這世界影壇的四大電影殿堂對電影從業者而言提供了無可置疑的國際聲望和藝術認可；同時，由于國外記錄影像文化發展歷史較長，中國作品在國際電影節參展以及藝術機構布展中可以與更多的國外學者和專家交流切磋，學習國外先進的影像理念和傳播機制。另一方面，藝術機構為電影制作人提供了不同的展映模式，這些展映模式為紀錄片在敘事節奏、審美特征和觀影時間方面帶來更多的美學表達方式和作品流通渠道，這種文化資本對于國內電影人來說尤其重要。他們可以打破國內發行體制的束縛，作品反向進入國內院線，促進中國電影在國內的發展和海外的傳播。

中國電影需要適應國際市場環境，了解海外影片資本運作和推廣機制。商業性與藝術性是成功影片的衡量標準。中國影片需要對接國際營銷網絡，利用跨國資本運作，擴展文化資本。中國電影需要走出國門，在世界各地的展覽會、電影節和其他藝術類市場不斷推進，擴大知名度，強化品牌意識。中國電影還需要發出聲音，深入了解和積極參與國際知名的電影節、影像展，比如戛納電影節、威尼斯電影節、阿姆斯特丹國際紀錄片電影節、日本山形國際紀錄片電影節、佛羅倫薩國際紀錄片等多個全球知名的主流電影節和紀錄片展。

在全球范圍制作和放映非商業電影、藝術電影和紀錄片不斷減少的情況下，國際電影節和藝術機構對紀錄片的接受和支持日益寬松。中國電影海外傳播可以通過國際性電影節和世界級藝術機構獲得更多的融資機會、更廣泛的榮譽認可。王兵紀錄片的海外傳播特征體現了目前紀實紀錄片背后跨國的資本運作和藝術交流，這種跨國文化資本擴張也有利于中國了解各國觀眾潛在的觀影愛好，從而推動中國影像海外傳播積極、良性、互動機制的構建。