《了不起的老爸》的價值維度及表達策略

陳如雪 金世勳

(世宗大學研究生學院，韓國 首爾 05006)

由馬來西亞籍華裔導演周青元執導的《了不起的老爸》以熱愛跑步卻不幸因罹患多發性硬化癥瀕臨失明的少年肖爾東和早已試圖讓他習慣“盲人生活”的父親肖大明為主人公，圍繞馬拉松運動，講述了一個洋溢濃郁親情的故事。盡管影片主人公并非運動明星，其高潮階段呈現的也僅僅是一場普通的城市馬拉松賽，但電影依然展現出強大的感召力。《了不起的老爸》所包蘊的多重價值維度及其具體的表達策略，是值得我們關注的。

一、《了不起的老爸》的多重價值維度詮釋

《了不起的老爸》的敘事并不復雜，但其實際上是四重價值意蘊的有機統一，這也使電影具有了多樣的解讀角度和豐富的社會效應。

(一)馬拉松與主體性能量的關聯

在以競技運動和賽事為事件框架的電影中，“……人在競爭與克服困難之中不斷確認自我價值或自我形象，傳遞了……肉體對抗的感官刺激，而給予觀眾人之尊嚴與人之價值的回答與審美體驗”。《了不起的老爸》正是一部圍繞馬拉松展開敘事，以馬拉松為事件框架的電影。肖爾東的母親邢云曾是一名卓越的馬拉松運動員，被視為山城的驕傲，然而因為多發性硬化癥而不幸早早離世。肖爾東從母親那里繼承來了長跑天賦和疾病基因，這使得他既十分愿意為馬拉松揮灑激情與汗水，又有可能因為疾病而面臨失明與早逝的風險，身體成為肖爾東的對抗力量。電影中不斷強調這種對抗，如教練夏露認為肖爾東的身體使他無法支撐到馬拉松運動員的黃金年齡拒絕將他收入麾下，肖爾東便在田徑場外跟著場內的運動員一起跑圈。又如父親肖大明為阻止肖爾東參賽而將他關在家里并沒收他的跑鞋，肖爾東便選擇逃出家門并光腳參賽等。而人物要克服的最大困難莫過于肖爾東終于失去了大部分視力，一度陷入消沉之中，但他終于在父親與朋友的幫助下參加母親曾參加過的山城馬拉松并以突破個人最好成績的方式完賽。可以說，在這一運動中，人物表現出了強大的超越自我，追求夢想，向理想主義傳統價值取向靠攏的主體性能量。觀眾在接納人物的情感與行為的同時，實際上也是在了解馬拉松的文化意涵與美感，乃至在宏觀上認可長跑對人尊嚴、自由的成全，對社會友愛、和諧氛圍的造就。

(二)勵志話語與生命美學的言說

影片敘事圍繞肖爾東堅持奔跑為核心，實際上完成的是一種青春勵志的言說。肖爾東篤信“就算只有百分之一的可能，也得試試看”，克服了一個又一個困難，最終不僅踏上跑道，且完成了僅依靠地面上的白線跑到終點的奇跡，再一次證明了兒時“還是媽媽說得對，跑起來自然就能看到方向”的信念，這對于精神世界不斷萎縮，信念缺失的觀眾而言，具有一種積極的導向作用。即使人們暫時難以逃離日常生活的“無物之陣”，陷入某種失語與焦慮中，但對比肖爾東的遭際，觀眾也能對自己抱有“心中有光，腳下有路”，“跑贏我自己”的期待。并且勵志言說是契合國際社會找尋人類共同精神的時代契機的，“無論是西方文化還是東方文化，它們對勵志行為本身都不會持否定的態度。勵志故事是對精彩生命的禮贊，這使得它們比較容易超越政治體制和意識形態的差異，成為不同國家電影貿易中買方樂于接受的敘事內容”。如美國的《洛奇》，印度的《摔跤吧爸爸》等影片，都得到了中國觀眾的青睞。同樣，中國電影要想開拓更大的市場，勵志故事無疑是一種可貴的文化資源。

另外，電影中多次展現了肖爾東的奔跑，在市井階梯上快速穿行，赤腳痛苦地前行，在雨中奔跑直到倒下，乃至最后的參賽等，觀眾感受到的是其青春個體生命在奔跑中獲得了一種主體狀態的自由，能充分理解為何主人公冒著發病的危險也要練長跑，在病發后又選擇了放棄有極大副作用的治療。這是一種對生命美學的闡釋，人物的奔跑既是一種對生命的燃燒，又是一種“在調動身心諸機能的前提下，力圖徹底根絕理性對生命的強硬控制和感性對生命的自戀放逐，以實現生命在投入任何境遇時放曠輕松的愉悅”。在青春電影不斷探索如何讓主人公建立自由自覺的生命，以合乎主流價值觀的方式自我確證、自我完善時，《了不起的老爸》無疑樹立了一個榜樣。

(三)親情問題的探討

同時，《了不起的老爸》還可以視為一部親情題材影片。電影的一條敘事線索便是肖氏父子從尖銳對立到彼此理解的過程，當肖爾東得到成長的同時，肖大明實際上也擁有了自己的成長。肖大明甘愿“養他兩輩子”，對兒子無私付出，同時也想讓兒子在失明后能自立，于是一直逼迫兒子學習鋼琴，為了給肖爾東買新鋼琴而省吃儉用，吃飯時謊稱要減肥而不吃葷菜，其他司機不愿意接單的夜間長途他也愿意跑。而對于肖爾東跑馬拉松的執念，肖大明百般阻撓。這種父母對子女人生的強烈控制心理，有著深厚的中國社會文化背景。直到肖爾東幾乎失明后，肖大明假扮不能開口說話的“趙師傅”前去照料，才明白馬拉松之于肖爾東的意義，遂決定幫助他重新訓練參賽，甚至在年老體胖的情況下，為擔任兒子的陪跑員而開始了殘酷的訓練。同樣，看似叛逆的肖爾東實際上也對父親有著很深的感情，如在最終比賽時，當肖大明始終牽掛著兒子的成績時，肖爾東最在意的卻是父親的心率。最終，電影以跑到30公里再也無法堅持的肖大明拋開陪跑繩的一幕，以及片尾兩人一個彈鋼琴，一個吹小號的畫面，象征了父親最終的放手與父子的和解。電影以一種溫婉而樂觀的方式，對親子關系中的長輩試圖過分干預晚輩的人生這一現象發起質詢，對于同時深愛彼此的親子雙方如何平衡彼此對未來的設計，如何營造健康的家庭關系提出相關建議。

(四)對弱勢群體的代言

值得一提的是，《了不起的老爸》實際上還完成了一次對殘障、疾病與貧困者需求的代言。電影以一種平視的角度關注弱勢群體的多種需求。以肖爾東來說，電影通過肖爾東這一人物帶領觀眾窺見殘障人士生存中的尷尬與疼痛。肖爾東在剛上大二的年華便遭遇了不可逆的弱視，幾乎變為盲人，盡管父親已經提前對他進行了多年培訓，但他依然感覺無法把握自己的命運。肖爾東不僅在日常生活中遭遇了諸多不便，如盲道被共享單車占用，肖爾東撞倒了一排單車又無法扶起，手足無措等，他的心靈世界也險些面臨愛情、理想幻滅的打擊。而值得慶幸的是，馬拉松將肖爾東從精神異化的邊緣中拉回。“受損的身體認同是對社會和文化中殘疾人‘污名化’觀念的一種臣服”。而《了不起的老爸》中借夏露之口表明，有的人雖然眼睛看不見了，但能感受到更多，肯定殘障者的能力，而其他如湯小希、方墩等好朋友，也一如既往地對待肖爾東，避免其對“缺陷”標簽的內化，洗刷其因身體殘缺帶來的羞恥感。并且電影還指出，山城馬拉松接受殘疾跑者與陪跑者一同參賽，與健全人不同，他們參加比賽沒有名額限制，也不需要抽簽。電影中出現了肖爾東模糊的主觀視角鏡頭，片尾則放出了真實比賽中有著視力或肢體殘疾的跑者及其陪跑員們的鏡頭，電影將殘障人士這一弱勢群體置于臺前，力圖對其不乏艱辛卻依然和健全人一樣尋求自我突破的本真生存狀態進行還原，吁請社會對其給予關愛與幫助，而對于如陪跑員這類奉獻者，電影也給予了肯定。

二、《了不起的老爸》的表達策略

在表達策略上，《了不起的老爸》亦是可圈可點的。其一是地域性特征的彰顯。在《了不起的老爸》中，地域性元素參與到敘事中來，電影從整體上具有了濃郁的地域質感以及煙火氣息。盡管周青元出生并成長于馬來西亞，但在北京電影學院進修期間，他有了了解中國各地地域特征與文化風貌的機會。《了不起的老爸》的空間背景被設定為一個以重慶為原型的城市“山城”，肖爾東就讀的學校則是山城大學，主人公普遍都操著一口重慶方言。方言這一地域文化聽覺元素，使得肖大明和其他出租車司機等小人物形象更為圓融飽滿(與之相對的，電影中夏露、音樂老師和醫生等具有較高社會地位的人則是不說方言的)。除方言外，電影還展現了重慶特有的山城地貌，這不僅體現著電影與社會現實之間的緊密聯系，還直接服務于劇情的推進和人物的塑造：如因為重慶大量的梯梯坎坎和曲折道路，肖大明用出租車送兒子去考試時才會出現坐車不如步行快的情境，讓肖爾東短暫脫逃出父親的視線前去懇求夏露將他收入隊中有了可能。而臺階和高差甚大的跑道，也增添了主人公訓練和參賽的難度。當觀眾看到剛剛跑完馬拉松，雙腿顫抖的肖大明還要以“趙師傅”身份陪肖爾東在臺階上散步，看到“趙師傅”用輪椅推著肖爾東走在漫長的坡道上時，很難不為其愛子真情而打動。

其二是喜劇手法的運用。如前所述，電影中的方言對話常常讓觀眾忍俊不禁，而電影的喜劇性還不止于此。“喜劇創作的基本手法主要是抓住人物自身在生理、心理、性格、思維或行為方式等方面的缺陷或局限，借以構建人物自我背反及其與常規常情相背反的喜劇性矛盾”。如在電影中，肖爾東早已發現“趙師傅”是自己的父親卻假裝不知，要“趙師傅”帶自己找到父親的出租車，然后兩人一起給輪胎放氣，肖大明急得只能用女聲語音軟件說“不要，違法的”卻無法阻止兒子，只好親手給自己的車放氣。此時，原本強勢的父親就成為陷入背反性矛盾的，讓觀眾會心一笑的滑稽角色。又如肖大明冒充視障殘疾人參加山城馬拉松，以為肖爾東贏得一個陪跑志愿者的參賽席位，結果在比賽途中，卻忍不住提醒另外一個跑者“哥們，鞋帶開了”，讓對方看著其后背的“視障”二字一臉迷惑。在特定的藝術處理中，觀眾并不會反感肖大明這種有可能被禁賽的假冒殘疾人的行為，而能擁有席勒所說的“最高的狀態”，即自由、愉快的狀態，為人物這種因演技蹩腳而露餡的橋段感到愉悅。與之類似的還有如肖大明冒用方墩的微信步數讓其在父親面前露出馬腳等。電影在其敘事不無悲劇性(主人公喪母、患病、受傷、殘障等)的同時，又極其注重喜劇橋段的穿插，有效地抑制了電影整體敘事上的沉重感，避免觀眾長久地保持一種情緒而陷入審美疲勞。

除此之外，電影還運用了以親情敘事為主，友情、愛情敘事為輔的敘事策略，構建了一個美好動人的情感世界。肖爾東在從父母身上獲取力量的同時，也切身感受到了友情、愛情的滋養與療愈。如開體育用品店的好友方墩為肖爾東提供球鞋，幫他制作“方式贊助”的海報，將肖爾東和自己的長跑偶像拼在一起，在肖爾東失明并與父親鬧僵后，方墩又將肖爾東安置在自己店里；擅長彈鋼琴，一度要與肖爾東在會演中四手聯彈的湯小希則代表了周青元對年輕人朦朧情感世界的觀照。原本誤以為被“拋棄”的湯小希還是牽掛著山城馬拉松并跑到現場為肖爾東加油。這些都向銀幕之前的觀眾傳遞著希望。而難能可貴的是，《了不起的老爸》能分清主次，并沒有讓摯友、暗戀對象的角色分散觀眾對于父親角色的注意力。在此不贅。

三、《了不起的老爸》對當前國產電影的啟示

從目前來看，中國的健身文化氛圍還是頗為薄弱的，相關產業也處于艱難起步階段，與建立“布局合理、功能完善、門類齊全”的產業體系還有一定距離。各種項目在商業價值與成績上的難以兼顧對于相關電影的拍攝和推廣是有制約作用的，但這也呼喚著電影人積極開發相關資源，生產優質電影，為提升民眾投身自我鍛煉，關注身體素質的提高制造熱度。

在這樣的情況下，《了不起的老爸》為電影人提供了值得借鑒的思路。一方面，電影對從宏大敘事轉向個人表達的可能性進行了探索。長久以來，運動題材電影往往呈現出“……宏大的政治命題與運動敘事相伴，前者主導著后者的發展”的面貌，如《沙鷗》中對為國家榮譽流盡最后一滴血精神的贊頌，國家是主人公明確為之奮斗、奉獻和犧牲的對象。自20世紀90年代到新世紀以來，電影人開始注重對運動本質和生命個體的回歸，但競技依然與救國、興國和強國言說密切相連，如《一個人的奧林匹克》《買買提的2008》《奪冠》等莫不如是。盡管其中不乏優秀之作，但宏大敘事一旦成為敘事定式，電影的藝術感染力也就難免被削弱。《了不起的老爸》是全民健身意味的城市馬拉松，和奧運會、世錦賽拒絕普通人的參與不同，非職業運動員也可以獲得參賽資格，而肖氏父子正是離觀眾距離更近，離獎牌更遠的普通跑者，他們的奔跑不必再掛鉤單一化、概念化的宏大目標。

另一方面，因為《了不起的老爸》選擇了同時給予職業運動員和大眾跑者參賽機會的城市馬拉松，電影也就規避了運動題材電影拍攝的一個難點，即對經典比賽的復刻，以及對演員在身體素質上的高要求。顯然，進行運動敘事時，電影有必要在故事中插入精彩的比賽，然而虛構的比賽容易使敘事喪失真實感，給觀眾留下深刻印象的真實比賽則難以高度還原。這也是如《奪冠》必須邀請到曾參賽的中外排球名將聯合出演，而如《永不獨行》索性省略掉了伊斯坦布爾之夜的原因。當《了不起的老爸》設定主人公為馬拉松業余跑者時，電影還原真實比賽的難度也就大大下降了。作為一名業余選手，主人公并非轉播鏡頭追蹤的，有影像資料可依循的對象，同時也不必具備頂級選手的外形。電影對這一類項目的關注，既是一種對時代拓展產業發展空間，豐富群眾業余生活要求的順應，也可以實現自身在研究錄像、延請替身、AI換臉、演員塑形訓練等方面成本的縮減。

但同時還需要指出的是，《了不起的老爸》在提供了經驗的同時也提供了教訓，電影中還存在部分與馬拉松相關的硬傷。如肖爾東提到自己的個人最好成績是335，即跑完全馬用時3小時35分，而這一成績沒有達到國家二級運動員水平，是根本不足以支持他進入專業隊的；又如在片尾，肖大明獨自起身跑完最后12公里時，電影中出現了他身后的收容車，空無一人的跑道上只剩下了肖大明一人。電影試圖以收容車來映襯出人物堅持完賽的悲壯，而按照電影之前提到的關門時間六小時來看，肖大明最后即使以極慢的步行速度走向終點，耗費三個小時走完全程，也是幾乎遇不到收容車的。無疑，與任何運動領域相關電影其劇本創作和攝制是存在專業壁壘的，它的預期受眾包括了對某一項目或某一運動員極為了解的觀眾，當其他人會忽視電影中出現的專業錯誤時，這一類觀眾則會感到如鯁在喉，其對電影整體審美價值的判斷也就會大打折扣。這就要求從編導到演員乃至后期的諸多創作者深入相關領域之中，并聘請資深指導，全面地了解相關知識。從總體來看，《了不起的老爸》中存在的問題是白璧微瑕，但依然是后繼同題材電影應該注意避免的。

綜上所述，《了不起的老爸》盡管講述的故事并不復雜，但為觀眾提供的卻是一個有多層次價值維度的文本，并且其所選用的注重地域性與悲喜平衡的表達策略和對馬拉松這一電影銀幕新疆界的開辟，也為國產同題材電影提供了有益的參考范式。