《樂隊的夏天》中的人物互動行為研究

□ 劉俊宏

《樂隊的夏天》是一檔由愛奇藝出品的網絡自制綜藝節目，本文將從米德的符號互動論出發，分析節目的符號互動過程。《樂隊的夏天》中的人物符號包含了樂隊、樂迷、采訪主體等，豐富的符號互動使得節目的文本建構非常成功，同時也極大程度地幫助受眾重新認識亞文化之一——樂隊文化。

樂迷的互動行為

《樂隊的夏天》節目的樂迷可以分為超級樂迷、專業樂迷與大眾樂迷。如果將樂隊符號化而不是將其當作一個互動的主體，那么節目的互動將僅以樂迷互動為內容，當然這只是一種理想化的狀態。

樂隊的表演以及其他樂隊的一切行為作為內容附著在符號上，樂隊的多種行為完成了這一符號編碼過程，并將其交給現場的樂迷解碼。而樂迷在進行解碼的過程中同時也在其內部進行著相關的互動，解碼這種行為是樂迷進行互動的基礎動機，也是最為原始的刺激，樂迷通過接受這個來自作為整體的節目環境的刺激來完成互動。這個節目環境可以視作一個社會，即由多個自我構成的有機體，而這些獨立的自我則是現場的樂迷。三個不同群體的樂迷的自我是不同的，超級樂迷的自我在互動的過程中占據著核心地位，他們的自我是這個互動最終形成的基礎，典型的例子就是馬東。馬東對于樂隊文化完全是無知的，不同于其他的超級樂迷，他的自我的形成更具代表性。之所以這樣說是因為馬東自我的形成也代表著多媒體端口之外的用戶的自我，馬東可以看成是另一個符號化的個體，他的意義超出原有環境即節目現場環境之外的用戶群體，因此他的自我形成也是用戶自我的體現，他對于這種文化意義的理解也預示著用戶自我的形成。在米德的符號互動論中，人的自我分為主我與客我。馬東在節目中一系列生疏的舉動暗示著他原始的行為，即主我的體現。這種原始行為的出現源于他對于樂隊文化的不了解，這也與不了解這種文化的用戶有著相似性，而節目里由于馬東行為所造成的其他主體的一系列反饋對馬東的行為影響則體現著馬東的客我，并在其與主我的互動中形成了馬東的自我。例如馬東對于自己不理解的事物拋出議題，由諸如張亞東（專業樂迷）等更為專業的人士作出解答后，馬東獲得了對于自己問題的理解。馬東作為一個獨立的個體，他的互動行為也正如前文所說代表著用戶，馬東的自我的形成一定程度上也代表著用戶自我的形成。超級樂迷在節目中扮演著非常重要的角色，通過原始的行為動機——樂隊符號，接受刺激并與其他個體互動，從而傳遞出節目想要表達的意義。可見，在傳達節目的內容和內涵上，超級樂迷的互動可以說是最直接也是最有效的。

大眾樂迷不同于其他兩種樂迷，他們的互動方式受限于情境，并不能采取言語這樣更為直接的互動方式，因而采取的是肢體互動這樣更為原始的互動方式，這種互動方式幾乎是所有有機體都具備的。他們由于受樂隊符號的刺激，使得他們做出肢體上的姿態，包括投票在內的多種行為。大眾樂迷的視角更加貼近于日常生活中個體觀賞樂隊，他們的行為特征也更能體現出更加真實的存在于社會中個體的行為特征。大眾樂迷通過肢體上的互動使得自己不但完成自我的建構，更多的是一種深層次的精神滿足，這種精神滿足更加適合于真實存在于社會中的個體。但一般來講，作為組成大眾樂迷的個體的自我是不同的，自我多樣性的特征在這里體現得更為明顯。自我具有結構性，每一個自我都不同于其他的自我，但是他們都具有自己的結構，由于社會作為情境的共同體的特性，大眾樂迷的自我不同并不影響他們的行為作用于符號以及對于其他樂迷的影響。大眾樂迷的姿態是千變萬化的，但是作為互動一方的存在并不會使互動過程復雜化，這是由于大眾樂迷行為的共同體特性造成的，這種特性保證了現場樂迷的互動能夠成功完成。共同體的特性規約著個體在情境中的行為，使得他們不會做出超出情境定義下的行為。例如一首安靜的歌曲并不會使得樂迷躁動，相反，一首躁動的歌很難使樂迷能夠完全處于一種安靜的狀態。

不同的樂迷群體的互動是完全不同的，但由于都是作為樂迷而存在，他們都指向同樣的一個目標——完成對于樂隊符號的解碼。他們互動的刺激來源是一樣的，雖然做出的反應不一樣，但是最終的目的是一樣的。通過互動對樂隊符號的解碼可以使得節目的意義得到更為成功的傳達，這也是《樂隊的夏天》能夠獲得成功的重要原因之一。

樂隊與樂迷的互動行為

樂隊作為節目的重要組成部分，它不僅僅是一個符號，還在節目的互動中扮演著重要的角色。那么樂隊的互動是怎樣形成的？這需要明確樂隊互動的動機即刺激的來源。通常來說，節目中一切互動的開始都是由樂隊發起的，但是如果跳出節目固有的框架可以發現，在這之外還有一個更為初始的動機，即節目的議題設置。節目通過拋出主題來給樂隊的行為提供動機，在節目的初始階段，樂隊通過表演自己選取的一首歌曲來獲得現場樂迷的投票從而從第一賽段中脫穎而出，在這個階段，樂隊的刺激相比于之后的賽段更為復雜。節目在這個時候并不是樂隊行為的直接刺激來源，因為樂隊在這個階段擁有著相當高的主動性，樂隊可以選擇自己最為拿手的歌曲來進行表演。那么這種刺激來源于何處？如果將樂隊看成一個個體，刺激則來源于這個個體的自我。樂隊正是受到這種刺激的影響做出了反應，表演了他們想要表演的歌曲。另外一種刺激則來源于節目議題和現場樂迷，相比于前者這種刺激更容易理解。節目議題的刺激即節目通過安排賽程來促使樂隊做出相應的反應，進行符合賽程要求的曲目表演。而來自現場樂迷的刺激是樂迷對于樂隊刺激后做出的反應，屬于第二層次的刺激，并不是一種初始的刺激。樂迷受到樂隊表演的刺激做出反應，例如超級樂迷的討論、大眾樂迷的投票，他們的行為進一步反饋給樂隊，使得樂隊在此基礎上做出進一步的反應，體現在對超級樂迷提問的回答或是對投票結果神態上的表現。可以說樂隊受到的刺激是整個節目最重要的刺激，正是這種刺激使得節目能夠按照其所預想的路線發展，同時推動整個節目多層次互動的進行。樂隊作為節目的核心存在，讓其受到刺激做出相應的反應是極為重要的。正是因為這種刺激的存在，使得樂隊的姿態能夠成功地展現在樂迷以及用戶面前。

當然，討論樂隊與樂迷的互動是無法忽視自我在這當中的重要作用，前文已經討論了樂迷的自我，那么在這里將繼續討論樂隊的自我。樂隊作為個體的主我是其作為個體的原始的自我，在這個階段個體由于缺乏相關經驗，因此選擇在與之相關的情境中與其他個體進行互動，也正是在這個過程中樂隊的經歷變得更加豐富。這個過程中的主我通過豐富的個體經驗使得樂隊在舞臺上所做出的姿態超越了環境的限制，它不再局限于樂隊本身，甚至它所存在的意義需要由樂迷與用戶的自我才能闡釋出來。樂隊的客我即他人評價中的我，這相比前者更為明顯。它存在于超級樂迷與其他樂迷的交流之中，存在于專業樂迷更為直接的表達之中，而這個客我構成了節目的意義闡釋。相比主我的意義，客我所具備的意義更符合節目想要表達的，同時這種評價往往也會造成節目爆點以及輿論的形成。一個典型例子就是一些專業樂迷對水木年華犀利的點評造成了超級樂迷大張偉的嚴重不滿，為節目帶來了沖突與矛盾，提升了節目的戲劇化效果，在節目之外也形成了一個用戶廣為討論的點。對于專業樂迷點評的不贊同在這里占據了大多數，從而逐漸形成輿論，節目憑此又吸收了大量流量，為節目的傳播帶來了非常積極的影響。如果將所有樂隊看成一個整體，那么節目第二現場的存在似乎更具意義。由于各支樂隊同屬于樂隊這個整體，他們面對正在舞臺上表演的樂隊與樂迷的互動時的反應更能體現出其作為個體在這當中自我的呈現，這無疑又擴展了樂隊的意義表達。在這個過程中，個體在這樣的情境里完成了自我呈現的同時也在一定程度上擴展了自我。每一支樂隊的經歷不同，曲風更是千變萬化，在面對第一舞臺的互動時，他們處于第二舞臺環境的同時也無疑在與第一舞臺進行著互動，但這種互動更具有單向性和短暫性。第二舞臺的個體反應無法作用于第一舞臺，他們的行為更能直接影響的是處于新媒體端口外的用戶，所以僅就節目本身而言，他們的這種互動更傾向于一種自我的互動。第一舞臺的個體代表著客我，而處于第二舞臺的個體代表著主我，在第二舞臺上的互動使其自我得到了進一步發展，完善自我的同時也促使其所具備的意義能夠傳遞給用戶。

樂隊與樂迷的互動是整個節目的核心，節目的意義也是在這個過程中得到體現的，樂隊文化在這個過程中通過姿態的呈現使其符號化并傳遞給用戶，節目在達到節目效果的同時也更具備一定的現實意義。

樂隊與采訪主體以及用戶的互動行為

除上兩種主要的互動行為之外，節目還包含了樂隊與采訪主體的互動行為，這種互動是以樂隊與鏡頭為互動對象，實際上在這個過程中由于鏡頭的特殊性，還把新媒體端口前的用戶納入到了互動當中來。

樂隊與采訪主體的互動一般采取的是由采訪者以拋出問題作為姿態，為樂隊帶來刺激，使得樂隊做出反應的方式來進行。在這個過程中，用戶可以進一步了解樂隊，節目也可以在這里完成自己的產品營銷目標。節目往往在這里設置了與樂隊相符的產品進行推廣，這就好比給樂隊提供了可以作為自身參照的自我，使其在進行互動的過程中可以將自我內在的主我與客我的互動外化，使得產品特性與樂隊特征相得益彰，用戶也可以在不知不覺中接受。在這里樂隊所要呈現出來的意義進一步擴展，這無疑是在節目議題設置下實現的，樂隊可以充分發揮自我的特性，使得自身的符號釋義可以得到完美的呈現。

樂隊在與采訪者的互動中也滲透著與用戶的互動。作為一檔網絡綜藝節目，《樂隊的夏天》面向的對象自然是用戶，用戶與節目本身互為互動對象，而作為組成節目的重要組成部分的樂隊，自然而然也參與到了其中。《樂隊的夏天》通過節目編排為用戶帶來了豐富的刺激，用戶獲得感官享受的同時，也將自身的姿態反饋于節目本身，使得節目也獲得了能做出新行為的動機，并在此基礎上吸收用戶的想法，使得節目的質量隨時間發展進一步提高。在這個過程中，作為亞文化的樂隊文化也在不經意間完成傳播，許多不了解樂隊文化的用戶在觀看節目的過程中完成了節目設定情境下的自我建構。正如前文所說，馬東在這個過程中扮演了非常重要的角色，他無疑是新媒體端口前用戶的一個具象化存在，為用戶解碼包含樂隊符號在內的節目符號提供了巨大的幫助，用戶在觀看完節目以后做出的反應使得他們開始真正意義了解樂隊。從文化層面來講，樂隊文化是亞文化的一個層面，具有一定的社會群體，那么當用戶融入到這個群體當中來并參與到互動中的時候，他的自我受到社會的影響，從而完全形成。由于用戶的參與使其確定了自身的身份——樂隊文化的支持者，從而完成了對這種文化的認同，同時由于自我的生成也代表著對自我身份的認同，于是會喜歡上樂隊，從而使得自己成為了其中的一員。

樂隊與采訪主體的互動實現了節目的營銷目標，這是對于節目本身而言的；而樂隊與用戶的互動則具有現實意義，包含個體對于樂隊文化的亞文化認同，以及對于文化背后的群體的認同。從文化的發展來看，這無疑是一大進步。

結語

《樂隊的夏天》這檔網絡綜藝節目是成功的，不局限于其對于樂隊符號的成功塑造，更多的是節目完成多層次的符號互動使得包含節目之外的用戶在內的節目各要素的整體性建構。《樂隊的夏天》通過樂迷之間的互動，使得用戶在解碼樂隊符號的過程中可以更好地把握到節目想要傳達的意義，從而加快了解碼的過程；通過樂隊與樂迷的互動則傳達了樂隊自身想要表達的意義，使得用戶能夠更好地把握“樂隊”一詞的意義；通過樂隊與采訪主體的互動則實現了節目的營銷目的；通過樂隊與用戶的互動則實現了亞文化的認同。然而更重要的是，在這個過程中一個全新的情境生成以及多種自我建構完成，這是具有啟發性的。

在互聯網日益發達的今天，越來越多的亞文化開始浮出水面，各類千奇百怪的綜藝節目也層出不窮，而如何正確將這些文化內容納入到綜藝節目中是一個非常重要的問題。《樂隊的夏天》充分發揮互聯網強互動的特性，讓節目完成多個層次的互動，在姿態—刺激—反應的框架下完成新的文化環境下自我的進一步生成，從而使得用戶能夠接收到節目想要傳遞的意義以及文化所蘊含的內涵，實現對亞文化的接受和認可。當然，日后的網絡綜藝一定還會有更好的方法去解決亞文化的傳播問題，但是至少目前為止依然可以借鑒《樂隊的夏天》的成功經驗進一步去探索互聯網下綜藝的互動模式，進一步推進文化的發展。