高中音樂教學對學生聲樂技巧的有效培育

江蘇省東臺市第一中學 王芳芳

在向學生教授聲樂技巧時，教師應重點關注兩個方面：一是涉及聲樂技巧練習方法；二是學生的音樂綜合素養。音樂是一門理論知識廣泛、注重實踐練習的學科，音樂在我們的日常生活中經常會用到。在高中階段接受音樂教育不僅可以幫助學生掌握許多實用的聲樂技能，還可以幫助學生減輕學習壓力，形成正確的三觀。因此，高中音樂教師應該為學生提供有關歌唱形體、歌唱方法、音樂情感表達、音樂創作方面的針對性建議，以有效提高學生的聲樂技能水平和音樂綜合素養。

一、引導學生掌握良好的歌唱形體

歌唱形體訓練的最終目的是讓學生掌握正確的歌唱形體，糾正學生錯誤的歌唱形體。為了幫助學生提高聲樂水平，教師需要在歌唱形體方面對學生開展針對性的訓練，引導他們通過歌唱形體訓練真切感覺到自己就像專業的歌唱演員一樣在舞臺上放松和自信地演唱。正確歌唱形體的基本要求是：（1）將兩只腳自然分開，大約5cm，左腳稍微前移，右腳稍微后移。（2）腰挺直，上半身略向前傾，將身體的重心位于前腳掌。（3）不要聳肩或夾肩，保持肩部平坦放松，以帶動背部、胸部、手臂使其放松。這些形體細節的掌握關鍵在于學生的總體感覺是一種積極而輕松的狀態，教師應密切關注學生歌唱時的形體表現并及時提供合理的建議，以幫助他們調整自己的歌唱形體。

二、引導學生形成聲音概念，掌握正確的歌唱方法

有不少高中學生在學習聲樂方面是從零開始，他們在以前的學習和生活中沒有接受過任何專業的聲樂訓練，無法正確理解聲音的概念，也缺少必要的歌唱技巧。在聲樂課上，可以看到很多學生都存在“大白嗓”或漏氣的問題。因此，教師應指出學生的問題并進行指導，使他們正確理解聲音的概念。具體來說，首先，教師可以通過歌唱訓練來教給學生正確的呼吸方法，讓學生發聲時保持氣息的順暢、平和，使聲音圓潤明亮，以發聲方法為練習的目的，進行呼吸訓練。許多學生在唱歌時是通過嘴呼吸，導致呼吸相對較輕，唱歌時容易氣短。教師可引導學生嘗試用鼻子呼吸，注意感受通過身體的氣流，體會氣息在小腹、腰部以及其他部位的差異，逐漸掌握用鼻子和嘴巴同時呼吸的方法。

此外，教師還可提醒學生在口鼻同時吸氣的情況下，使橫膈肌逐漸下降，提示學生感受小腹的壓力感，用小腹的力量去“強迫”橫膈肌的上下運動。在練習的過程中可將手放在小腹上，這樣更容易感受小腹與大腹臨界處膈肌的上下活動情況，繼續吸氣，使腹部膨脹，胸廓擴張，胸徑逐漸擴大。在膈肌保持恰當收縮的情況下，腹部漸漸增加收縮的力度，使膈肌慢慢上升，胸廓在肌肉的作用下回縮，這樣一來氣流就能夠均勻的呼出。

學習呼吸方法是教授聲樂的基礎。因此，教師不必太急于求成，而是要引導學生逐漸養成良好的呼吸習慣[1]。其次，教師要幫助學生打開喉嚨，以便讓學生歌唱時順利產生共鳴。在上課過程中，有些學生唱歌時嗓子緊就是因為喉嚨沒有張開，舌根向后拉，阻塞喉嚨的表現。教師可以根據學生的喉結位置來判斷學生的喉嚨打開狀況。對于歌唱者來說必須將喉結下拉，這樣聲音才能上揚。訓練的最簡單方法是感受打哈欠的過程。打哈欠就是張開喉嚨的過程，教師可以讓學生感受到并模仿這個過程，長期的練習可幫助學生將喉嚨穩定在完全打開的狀態。

三、指導學生開展有計劃的發聲練習

通常發聲練習需要每天堅持，教師需要指導學生運用科學的訓練方法進行有計劃的發生練習，首先練習說，在此基礎上再練習唱。

說元音訓練。說元音訓練主要基于我國戲曲藝術中的發生練習方法。教師可以指導學生使用元音進行發聲練習，先吸氣，然后再發a音，元音a是最容易發音的元音，但是教師需要具有敏銳的聽覺判斷學生的發音，確保學生不會發出e音，因為e元音的口腔狀態類似發a音。發e音時，舌頭根部要稍微抬起，發a音時像在打哈欠開始階段一樣稍微抬起上顎，耳朵感覺像在張開，使嘴巴比發e音時的狀態略寬，然后利用氣息將a的聲音送出，就像是從耳朵發出一樣。這樣一來，a音就變得更加清晰明亮。對于女生，教師應該先讓其練習假聲，男生則應該先練習真假聲。

唱元音訓練。在學生開展了一定時間的說元音練習之后，他們元音發音能力得到有效提升，這時教師可以指導學生開始唱元音練習。在這個環節，為了確保練習的效果，教師可以使用鋼琴為學生演奏特定的單音符，以便學生在唱元音時可以找到準確的音高，練習可以重復進行，在練習過程中教師需要不斷糾正學生的音準，可以從中音開始，然后逐漸進入低音、高音，讓學生能夠逐漸掌握發音要領，唱的越多學生的發聲就會變得越熟練[2]。元音的練習需要有一定的目的與方法，不能隨便唱，練聲曲的訓練更加強調氣息的訓練。教師可引導學生使用簡單的短音來練唱，隨后過渡到簡單的練習曲，最后到復雜的練習曲，發聲的過程要保證氣息平穩，一氣呵成，自然流暢。在此過程中，教師應專注于幫助學生學習基本的發音技能，呼吸控制、情緒表達。因此，在教學生練習時，教師需要提供具體的建議，幫助學生糾正發聲錯誤。假如學生能夠長期堅持下去，聲樂水平能夠得到顯著的提升。

四、重視培養學生的音樂審美能力

審美教育是指基于審美理論和實踐活動來培養審美能力。高中音樂教學應重視對學生的審美教育，這也是基礎藝術教育的課程標準之一，是發展學生音樂核心素養的重要一環。音樂是教育的外部形式，教育必須與音樂結合，其主要目標是發展美育。聲樂技巧練習是音樂教育的一種手段，也是審美教育的工具[3]。高中音樂教師必須重視對學生音樂審美能力的培養，應積極向學生介紹聲樂藝術和相關音樂文化。通過在聲樂練習中融入審美教育不僅可以使學生了解正確的唱歌方法，而且有助于加深學生對民族歌唱技巧和美聲歌唱技巧的理解，從辯證統一的角度學習聲樂，從而更好地理解作品的文化內涵，把握作品的創意，使學生在歌唱的過程中聲情并茂。

例如《我的祖國》一曲，“一條大河，波浪寬，風吹稻花香兩岸，我家就在岸上住，聽慣了艄公的號子，看慣了船上的白帆……”婉轉悠揚的旋律配上歌詞，描述了祖國的錦繡山河，賦予了歌曲對祖國的無限熱愛。通過指導學生欣賞和演唱這首歌，可以讓學生感受旋律的美，培養他們的愛國之情。因此，在聲樂教學中，教師可以有意識地組織學生歌唱一些正能量的歌曲，讓學生得到良好的審美教育，從而提高學生的審美能力和音樂核心素養。

音樂可以說是民族情感的重要體現，其能夠忠實地記錄民族的痛苦與快樂，也蘊含著對文化的情思。音樂中蘊含的情感與精神也是民族本質最完美的體現。在學習過程中，通過欣賞民族音樂，感受民族文化，就能夠全面提高學生的審美品味。因此在教學過程中，教師應當重視弘揚審美情趣，通過有效的教學措施來傳承民族音樂文化，在教學中既需要幫助學生掌握聲樂技巧，還需要體現出民族聲樂文化意識。

簡言之，對于高中學生來說，掌握聲樂的理論知識和演唱方法是至關重要的。在高中聲樂教學中，教師應該指導學生通過說唱訓練來提高自己的聲樂能力，通過審美教育和音樂作品二度創作培養學生的音樂綜合素養。聲樂教學是一個漫長而復雜的過程，應該結合理論和實踐，才能進一步提高學生的音樂水平。