文 王雅娜



作為另一檔慢綜藝的“衍生產品”,《快樂再出發》從立項到開拍只用了一個月,幾乎是被觀眾的“彈幕”催出來的。然而就是這樣一檔倉促上線的“史上最窮綜藝”,交出了全網熱度20億、豆瓣9.7分收官的成績單,堪稱國產綜藝天花板。
沒有當紅明星和大咖加持,節目流程也充滿不確定性,誰也沒想到《快樂再出發》會火。節目的6位常駐嘉賓被觀眾稱為“0713”男團,這組數字代表著2007年第一屆《快樂男聲》全國13強。
對80后、90后而言,“超女”“快男”是初代偶像,也是青春記憶。近年來,老劇主演重聚、老歌手演唱時代金曲等“回憶殺”似乎成為不少綜藝眼中的收視保障和流量密碼。盡管情懷是最容易“戳中”觀眾的,但也是最經不起消費的。
誠然,情懷是《快樂再出發》的基石,但并非全部。在節目中,老歌手們自嘲互黑,笑料不斷,相處過程看似充滿冒犯感,實則真誠、率性,讓觀眾大呼“內娛終于有活人了”—— 在充斥著“立人設”“炒話題”的娛樂圈,這樣沒有“偶像包袱”的明星實屬少見。
相比國內其他動輒幾千萬元甚至上億元制作費的S級綜藝,花費百來萬的《快樂再出發》屬于B級制作,卻給觀眾帶來了頂級快樂。節目組的窮簡直要“溢出屏幕”,嘉賓甚至在鏡頭前吐槽導演“每天不擔心內容,只關心經費”。其實,也正是因為這種“不擔心內容”,幾乎沒有劇本,給了嘉賓極大程度的自由發揮,讓他們在輕松的氛圍中流露真性情。
這種“真”在節目中隨處可見。共同經歷了人生的“起起落落落落”,他們藏在嬉笑怒罵間的兄弟情是真的。在面對飯館老板、群眾演員時,他們所表現出的對普通人的理解和共情是真的。
為什么如今很多國產綜藝被批只“秀”不“真”?首先是節目形式上的套路化,一味地復制粘貼,觀眾自然不會買單。其次是嘉賓本身的“不接地氣”,比如在某檔明星走進素人家庭“蹭飯”的綜藝里,明星們暴露出了令人瞠目結舌的傲慢與自大。
《快樂再出發》最后一期的主題是海邊音樂會。臺下沒有觀眾,老歌手們一遍遍地試音、調音。一切都很簡陋,屏幕前的觀眾卻在他們的歌聲中紅了眼眶。這群平均年齡40歲的老歌手們歸來仍是少年,但這種“少年感”不在于保持了怎樣的顏值和身材,而是十幾年不變的,對音樂夢想的堅持和熱愛——在貢獻了笑與淚的最后,這檔綜藝帶來的治愈與美好,無疑也是更走心的。
在“萬物皆可綜藝”的當下,國產綜藝真人秀品類逐漸細分,競爭日趨白熱化。然而與之相對的,是原創疲軟、缺乏創新、制作成本高昂。低成本的原創綜藝《快樂再出發》猶如一股清流,給這個行業帶來了新的啟示。
過去的很長一段時間,很多節目都在真人秀的“秀”上做文章,《快樂再出發》的高口碑恰恰反映出觀眾對“真”的渴望。