高職音樂教育中的茶文化音樂元素融合研究

郭瓊惠

（河南工業貿易職業學院，河南 鄭州 450000）

1 中國茶文化的發展

茶圣陸羽在《茶經》中，首次把飲茶從生活領域提升到藝術創作和精神品飲的高度，他將茶事細分十事并加以詳細評述，開創了茶道新紀元。但由于作者所處的時代和地域的限制，尤其是他本身的社會地位，也決定了這部偉大的著作并不能夠合面總結、反映唐代茶文化的全貌。宮庭作為封建社會的最高階層代表，是當時社會時尚的典范，也是文化藝術傳播的中心，它同時體現了政治、經濟、宗教的結合。法門寺地宮所出土的系列茶具可以作為對唐代宮庭茶道研究的補充，根據地宮中所發掘唐懿宗期望佛祖保佑“圣壽萬春，圣枝萬葉，八荒來服，四海無波”，到唐僖宗將茶道具體供奉佛祖的虔誠態度可以看出，茶文化從民間、寺院到宮廷的發展是茶文化得以發展完善的重要原因。茶道中“和、敬”精神也是一種特殊的宮廷禮儀。茶道是茶文化發展的精神核心，既是具體的茶事修持過程，同時也是茶人自我認識、自我完善的過程。自古以來，中國人一向認為藝術的境界與光輝是來自于藝術家的精神涵養，茶人以茶事悟道，中國傳統的藝術精神信奉“道藝一體”，茶道也是如此，茶人也認為修養第一，基本功第二，茶道第三。可以在茶道中體會孔子說的“游于藝”的增值，過一種具有創造力的生活，同時體會到滿足和喜悅之情，茶道的意境隨著茶人的自我成長而變的更為開闊、深邃和活潑。

2 中國茶文化音樂的發展

2.1 茶文化音樂的發展

我國的音樂起源極早，關于音樂的起源，現代學者歸納出勞動起源說、情感表達說、模仿起源說、巫術起源說、游戲起源說等數種，同時認為音樂的發展是和原始社會人們的生產勞動、狩獵活動、原始迷信及表達情感相關，反映著農牧生活、原始宗教和祭祀生活等。相傳上古時期伏羲氏作琴，神農氏制曲，黃帝鼓琴，以教化萬民。發展到奴隸制社會時，奴隸主貴族為了享歡作樂，收養了大批以音樂、舞蹈為演出人的樂奴和宮廷樂師，這也在客觀上為當時的音樂藝術進一步發展創造了條件。我國的民族音樂發展至今，樂曲和樂器都已經具有十分豐富的內容和形式，很多樂曲和樂器能發思古之幽情。以古琴的發展為例，從湖南長沙馬王堆所出土的琴可知，古琴在兩漢時期初步確立體制為七弦。據史料記載，古琴在這一時期的技藝非常成熟，涌現出許多知名琴家，如司馬相如、蔡邕、蔡琰等。其中古琴曲《廣陵散》是傳世佳作，它又名《廣陵止息》，描寫了公元前4世紀時，聶政為父報仇、刺死韓王的故事，古琴樂譜見于明代朱權的《神奇秘譜》。

陸羽在《茶經》中提到“茶之為飲，發乎神農氏，聞于魯周公。”這里他把茶的發現和飲用提升到上古時期的神農氏。茶與音樂的發展，最早記錄可見于唐代的詩文中。唐代鮑君徽《東亭茶宴》、白居易《宿杜曲花下》等，分別提到古琴、笙歌、弦管等多種器樂和聲樂。同時出現“茶宜凈室，宜古曲”的觀點，把飲茶與品曲相結合。蔡鎮楚在《茶美學》著作中整理了茶音樂的美學與發展路徑，他指出，綜觀中國現代茶文化音樂，主要的音樂藝術審美特征有以下三種：一是茶歌與民歌的淵源，均具有濃郁的地域文化色彩。從歌詞到曲調，樂曲情調、歌舞形式、藝術風格，都屬于地方性的民俗風情、人情物理的藝術再現，如云南的采茶調來自于玉溪花燈，湖南茶歌有著花鼓戲的曲調氣息，福建茶歌以閩南音樂的板腔為主。二是茶歌與采茶燈等民間歌舞結合，充滿著濃厚的茶鄉生活情趣，內容表演點茶種茶、摘茶制茶、賣茶及愛情婚姻。第三是采茶燈，自明代起流行于江南各地茶鄉，是鄉村民間茶文化與茶音樂的主要傳播方式。伴隨著種植和飲用茶的歷史，采茶音樂逐漸形成一定規模，形成了包括茶歌、茶燈和茶戲等藝術形式。

2.2 茶文化音樂的發展困境

茶文化作為中華傳統文化的一部分，已經成功普及至世界范圍，在英國和印度等國家茶文化已經成為當地人們生活的一部分，但是中國的茶文化音樂在發展和傳播中受到一定的限制。首先是茶文化音樂的樂理理論發展不夠系統。我國的茶文化音樂是勞動者在辛勤勞作時創造出來的，它的發展脈絡比較簡單，內容單純、樸實，是緩解勞動壓力帶給人們輕松和愉悅的藝術形式。隨著飲茶成為一種社會風尚，茶歌和茶戲的演變也是基于民間藝術形式，這些沒有深厚理論支撐的發展，缺乏理論研究的支撐，使得茶文化音樂的使用意義、實際意義和藝術意義出現混雜，在其創作與展示中，體驗性與流傳性受到限制。其次是茶文化音樂的品牌影響力較弱。茶文化音樂以“茶歌”的藝術形式進行傳播，這些音樂元素來自于民間，雖然具有較高的認可度和影響力，但是歌曲的特殊演繹形式又限制了各地采茶歌曲的品牌化打造，傳承人的音樂素養、歌曲的編排和演出，都在很大程度上需要文化部門的政策傾斜和資源扶持。第三是茶文化音樂沒有能在網絡時代把握機會進行推廣。互聯網的飛速發展為音樂的普及和流行創造了前所未有的傳播條件，網絡視頻和網絡音樂的用戶大規模增加，一些有特色的音樂表演在互聯網的強大推動下帶來了大規模的網絡流量，吸引了民眾的關注度，但是茶文化音樂比較小眾的音樂元素和較深厚的地方文化特色受到地方區域的限制，對不同文化背景的人們難以產生較大的影響。由于在內容和旋律方面體現著強烈的特征性，在滿足人們的好奇心之后較難獲得持續的關注和認同，并不能夠激發市場的動力和滿足人們的音樂需求。從茶文化音樂表演的角度看，其內容和曲調也都要在特殊的表演場景并借助表演道具才能演繹完美，也減弱了大眾對茶文化音樂的熱情，這些原因使得茶文化音樂的傳播范圍較窄，傳播方式也比較單一，并沒有成功突破地域文化的壁壘，更不能在世界范圍內產生影響。第四是采茶音樂的繼承出現困境。采茶音樂具有典型的地方色彩，在傳播上有一定的難度，同時各地的風格在旋律和曲式結構方面較為相似，容易混淆。隨著經濟的發展和社會文化的繁榮，采茶音樂有限的題材和單一陳舊的形式，民族樂器的選擇也較為單一，這些因素綜合導致采茶曲的創作和繼承陷入困境，也很難受到年輕人的喜愛。

3 高職音樂教育中的美育與茶文化研究

3.1 文化融合背景下的音樂教育發展

新時代的文化選擇是生態文化和信息文化，藝術可以幫助改善人類生活，音樂可以激發人類的創造潛能，同時引發對于現代生活的問題和反思。面對信息文化的特點，要注重現實與虛擬的兼容，面對全球一體化與文化本體個性化的統一，文化的消費與生產的共時性也可以主導多學科在更加廣泛的領域交叉融合，推進知識的創新。具體在高職的音樂教育中，美育是對學生的藝術素養培養中極為重要的一個環節。音樂美包含了四個因素，分別是音響的組合、旋律的展開、節奏的起伏和音色的融合。這四個基本因素結合的審美特征，可以概括為音域、意境和想象。對于一首樂曲而言，它融入了藝術家對于生活的審美理想，藝術家把個人對生活本質的理解、對美好生活的向往，都凝聚在音符中，通過音高、節奏、音色等音樂形式表現出來。首先，音樂教學中學生的知識內容拓寬是文化融合對其較大的影響。音樂是一門人文學科的通識課程，現代教育學和科學已經證實音樂對于科學和創新創造的重要影響。在音樂教學中，所涉及的知識內容較多，既包括音樂理論基礎和音樂文化背景知識，也包括對于作品的鑒賞所應具備的美學、心理學、歷史等知識。其次，藝術與科學的活動在本質上是相通的，因為二者都需要創作者用想象力觀察世界，并且能夠欣賞到其中所蘊藏的自然之美。藝術和科學是從主觀、客觀兩個方向看世界的方式，都同智慧和情感有著密切的聯系。對音樂的鑒賞和對科學的理解都需要智慧，隨后的感受又同情感緊密相聯，如果沒有科學的體系，音樂的專業系統也不會得到構建。因此，科學、文學和藝術被稱為是推進時代前進的三個齒輪。其中，科學強調邏輯思維，藝術強調形象思維，蘊含著中華傳統文化的氣度和神韻。第三是音樂在文化的跨界應用，可以借鑒至茶文化中。早在2005年，中華世紀壇的中日網絡藝術展中，日本藝術家在東京和京都等五個城市聯網進行藝術演出，他們通過碰觸鐵框產生制造出各種聲音，聲音實時與其他地區進行互動。將這種遠程互動的音樂分享應用于現代商業中也被廣泛推廣，網絡音樂會有著其中的特點并進一步拓寬應用領域。

3.2 茶文化與音樂類型的搭配

針對不同類型的茶葉，分別有不同的加工工藝和制作標準，具有不同的特點和屬性。在飲茶品茶時在不同的季節可以選擇不同的茶葉，同時結合茶葉的特點挑選合適的茶文化音樂。如夏天時可以選擇清新淡雅的綠茶，起到降溫之效，其色翠、形美、香幽，適合《平湖秋月》《春江花月夜》《高山流水》等樂曲，綠茶性質寒冷，有退熱清暑的特性。秋季適合飲用紅茶，秋天天氣爽，可以飲解決秋燥的烏龍茶，烏龍茶兼具綠茶的清香和紅茶的醇厚，音樂類型可以選擇節奏悠長舒緩柔美的樂曲如《平沙落雁》等樂曲。茶文化的音樂突破了地域和空間、語言的限制，讓人們在享受茶藝的美感之余更能感受到茶文化的魅力和韻味。以著名的《采茶舞曲》為例，這首歌曲吸收了浙江曲藝的表現手法，形象地描繪了江南水鄉的秀美景色，展現出早春采茶的生產場景，唱出了采茶姑娘在勞動中辛勞但體會豐收愉快的喜悅心情。這首舞曲于1987年被聯合國教科文組織收入了《亞太地區歌曲集》，取得了中國歷代茶歌茶舞的最高榮譽，把茶文化音樂推向了世界范圍，獲得了國際盛譽。

我們在教學中，先讓學生欣賞茶道中沏茶和品茶的流程，茶葉在開水中緩緩暈開，茶香隨著霧氣飄散，這種視覺審美動態的過程，結合音樂聽覺藝術的審美性，幫助學生分析音樂曲調感、節奏感、結構感、音色感等感性方面的敏銳性，并以此為前提，把茶道與音樂通過想象與聯想，進行深層次地體驗其情感內涵，使學生的情感體驗達到一定的審美境界。

4 茶文化與音樂教育的創新融合

把音樂專業知識與茶文化相結合，既可以培養學生的民族自信，也可以使他們從一個更為廣闊的背景和視野來審視音樂，這樣的背景和角度對提高同學們的思辨能力有很大的幫助，也有助于調動他們的學習興趣并拓寬他們的知識廣度與深度。在茶文化與音樂教育的創新融合方面，首先是提高藝術審美的精神境界，高校學生要深入學習音樂作品及創作背景，了解到音樂家豐富的人生閱歷和思想精神，領會到音樂家靈魂深處的精神力量，這種精神力量要符合時代的精神潮流，同時也是符合藝術家個人的審美氣質。了解到作曲家的背景和藝術創作經歷，加深同學們對于作品創作的感同身受，讓有價值的、優秀的作品深入學生的思想，在學習中可以成功幫助大學生去思考、創新和領悟哲理，使自己成長為有欣賞品味和思想內涵的人。其次是對于每個音樂作品的鑒賞與茶文化的品賞相結合。音樂的鑒賞可以分為三個層次，一是感官鑒賞，這是對于音樂最基本“好聽”或“不好聽”的基本判斷。第二個層次是情感鑒賞，學生經過作品創作背景的學習及自身音樂素養，會對音樂的發展產生自身情感的變化，以自己的審美體驗感知音樂所表達的喜怒哀樂。第三個層次是理性鑒賞，這也是高層次的審美經驗，學生經過學習與體驗，可以在具體一定的音樂理論知識和歷史文化背景知識的前提下，深入準確地描述和評價音樂，可以準確表達出對于音樂情感的體驗。這三個層次與茶文化的結合，表現在對于不同茶類特點的掌握，并據此推薦相適應的音樂。

5 多元文化視野下的教學提升

人類文化的異質性在社會高度文明的今天，因互聯網技術的發展而有著更多的聯系與交流。因此在音樂的專業教學中，教學目標決定了教學的理論高度，要以多元文化視野的高度建構音樂教學體系，多元音樂文化的特點是平等看待世界上存在著價值平等、表現形式各不相同的音樂文化，這種新型的音樂教育觀念不否定西方古典音樂，是在肯定西方音樂的基礎上讓人們更多去關注被忽略的亞洲、非洲、美洲的民間音樂文化資源。一些民間音樂重視受視口傳心授，不同于西方音樂用各種標記音符精準地記錄音樂并傳播，他們在音樂演繹時同一首作品會加入自己的理解和情感，使之出現多種不同風格的版本。在教學中要讓學生了解到對不同音樂的解讀使用不同的思維模式。其次是多元文化視野下學生鑒賞力維度的培養。多維是教學目標中一個重要的知識概念，結合茶文化而言，可以從知識面維度、鑒賞力維度及文化精神維度方面進行解讀。教學中通過茶藝的欣賞與實踐，讓學生感受到文士茶的泡茶手中經典禮儀鳳凰三點頭中所蘊含的雅趣禮儀，中國文化中的禮儀規范和準則、對精神素養的修養培養，通過選茶、沏茶、品茶等一系表現，在敬茶、謝茶、以茶待人、以禮待人的傳統美德展示下，把弘揚茶文化的價值和文化理念相融合，同時在茶文化音樂的傳播扎根群眾，根植大眾，把文化自信這一優秀傳統文化中最深厚的文化軟實力進一步提升。第三是茶藝音樂新形態的發展，可以通過跨界合作和創新傳播資源打破傳統茶文化音樂的思維與認知。隨著茶文化的發展，茶藝音樂在茶藝表演中也占有重要的地位，尤其是作為一種表演藝術，為茶音樂注入了創新和活力，增加代入感和體驗感，現在的茶藝表演是通過“畫面”和“聲音”進行呈現，視覺與聽覺的同時體驗增強了茶文化的魅力層次，音樂引導聽眾感受千百年來流傳的茶文化歌曲的意境，融入戲曲、古風類元素與流行音樂元素，體會勞動人民和作曲創作者豐富的內心世界以及他們所處的文化環境和時代特征，旋律、節奏、音色、結構等音樂語言要素成為精神的洗禮，而視覺感受也更為直觀，依靠服飾、色彩、燈光及舞蹈動作帶給觀眾更為直觀的刺激，把茶文化音樂的鑒賞提升到文化精神的維度，理解其精神內涵用藝術形式的表達過程，把音樂作品顯性負載的文化和隱性蘊含的精神完美傳遞。古典樂曲的秀麗意境也讓清靜、恬淡的東方哲學思想符合現代都市人追求放松的心態，可以改善心理狀況，并重新拾回敬畏傳統的神圣價值觀，改變因人際疏離與價值觀失落的生活，正確把握進取和寧靜之間的平衡，重建人群互動。

6 結語

茶文化音樂在高校課堂實踐教學的實施，要以茶文化音樂中正平和的意境與嚴謹規范的音律為重點，讓學生在對茶文化和音樂知識的學習中，感受到茶文化音樂對于人與自然、人與藝術的創作探索，在完整和諧的文化氛圍中品味天人合一境界的自然之美。