谷禹霖
(吉林大學物理學院)
隨著動漫、游戲、元宇宙等二次元事物的發展,越來越多的人開始關注其中的動畫角色。而動畫與游戲中的角色形象,都離不開動畫角色形象設計師對于各個角色的形象設計。同時,隨著互聯網技術在二十一世紀的不斷發展,數字化技術在動畫角色設計領域得到了廣泛的應用。本文討論了數字化動畫角色形象設計的三個基本特征,包括技術特征、藝術特征、技術與藝術結合特征等,探討了數字化動畫角色形象的設計策略,為數字化動畫角色形象設計指出了可行的設計策略。
技術特征、藝術特征、技術與藝術結合特征是數字化動畫角色形象設計特征的三個方面,本章節將從技術特征、藝術特征、技術與藝術結合特征等三個方面,對數字化動畫角色形象設計進行分析。
最初,動畫角色形象的設計完全靠設計師手繪。這種手繪的創作方式較為原始,需要先在紙上畫出畫稿,之后經多次修改,最終創作出經典的角色形象。但隨著科學技術的發展,電腦、iPad、數位板等設備的普及推廣,當代的角色形象設計大都運用數字化技術來創作。首先,數字化技術的應用會更加方便快捷。設計師可以使用鼠標或者畫筆,在軟件中選擇合適的筆尖參數,通過利用各種便捷的素材包和工具箱,就能畫出需要的形狀和效果。其次,運用數字技術繪制角色形象比手繪的方式更加方便設計師的修改與儲存。運用數字技術,可以方便地進行撤銷、擦除、恢復等功能,有效地消除了在紙上繪畫時會出現的修改不便、多次修改后紙張變薄等問題。同時,數據保存在云端,就算當前設備丟失或損壞,也不會出現畫稿遺失等問題。由此可見,數字化動畫角色形象設計的技術特征,給動畫角色設計師的工作帶來便利,大大提高了設計師的工作效率,縮短動畫制作周期。
動畫角色形象設計一定要表現出動畫角色設計的基本特性——藝術性。動畫角色設計可以不受自然世界的限制,擁有各種各樣的形態與造型,具體的設計點可以表現出設計師的設計理念與審美藝術。設計師可以通過更改不同的比例,來凸顯出動畫角色的特點與不同,這樣能使設計師有著無限的創造空間,真正能做到筆隨心動。在設計動畫角色形象的過程中,需要設計師發揮自己的想象力,構建一個虛擬的世界,按照其人物腳本與審美偏好設計出自己想要的動畫角色形象。例如,圖1中的小女孩,她的造型就表現出數字化動畫角色形象設計的藝術特征,她擁有動物的耳朵與牙齒,但同時又是人類的形象,屬于超自然生物,充滿了虛幻、奇妙、詭異的感覺,十分具有想象力與超現實性。

圖1
數字化技術的發展,可以為動畫的制作提供技術支撐。最初始的動畫,是先在紙上畫許多頁連續但有微小不同的畫面,再將其快速翻過,連續運動后形成的畫面,便成為了動畫。到現在,設計師可以通過數字化技術達到補幀的效果,在不同分鏡中間使用電腦技術,生成一些補間動畫,明顯提升了創作的效率。動畫角色設計要把某個角色的抽象概念,通過圖像視覺的形式具體呈現出來,需要準確傳達很多與角色相關的重要信息,比如動畫角色的外在特征、內在性格、輪廓、姿態、動態線、顏色、附件、造型等幾個要素,好的角色設計往往具備很強的信息傳達能力。
縱觀歷史全局,動畫技術的進步往往都伴隨著科學技術的革新。從定義來看,“動畫”分為“動”和“畫”兩部分,首先是“畫”強調的是動畫的藝術性;其次要“動”起來,對技術有較高要求。因此,這要求設計師不僅要有過硬的繪畫專業素養,發揮自己的想象力,表現出動畫角色形象的藝術性,而且還需要有運用現代數字化技術的能力,把二者相結合才能達到最好的藝術設計效果。
本章節根據上一章節地分析討論,提出了三種可行的數字化動畫角色形象設計策略:根據角色特色設計合適角色形象、結合數字技術設計特色角色形象、依托人物背景靈活設計角色形象。
在數字化動畫角色形象設計時,設計師要根據角色特色設計合適的角色形象。第一,設計師要充分、完整地展現角色的基本形象和關鍵特征;第二,角色的視覺形象與角色的內在特質要相吻合。換句話說,設計師要有效地向觀眾傳達角色的基礎信息和特殊信息,通過角色的外在信息,需要間接展現角色的內在信息。
角色形象設計本質上是角色信息的傳遞。所謂基本形象,就是角色最基礎的信息,比如以下這些圖片的角色,其基本形象是“女性”“長發”等。特殊信息則是使角色具備辨識度的關鍵特征,比如她們的頭發與眼睛,暗示了她的血統。
由此可見,數字化動畫角色形象設計固然考驗畫功,但更考驗設計師傳達信息的能力,一定要根據角色特色設計合適的角色形象。

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在進行動畫角色形象設計時,設計師要結合數字技術設計特色角色形象。在技術不斷發展的二十一世紀,數字化技術已經在游戲、影視、動畫、廣告電商、手辦等行業得到廣泛應用,2D原畫、3D模型、動畫制作等技術都十分成熟。在動畫角色形象設計的領域,更是和數字化技術廣泛結合起來,通過數字化技術,可以把設計師的設計能發揮到最大,把所想象到的畫面應用現在代高級技術呈現出來,給觀眾與用戶帶去良好的視覺體驗,達成設計師的自我實現。因此,無論是前期的場景設計、分鏡、故事板等,還是后期的動畫繪制都離不開數字化技術的加持。在設計動畫角色形象時,設計師必須把數字技術考慮進來,相互結合才能創作出更好的動畫角色。

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在數字化動畫角色形象設計時,設計師要依托人物背景靈活設計角色形象。角色設計時設計師首先需要考慮的是故事發生的世界觀背景,這會在很大程度上影響角色的風格。因為,不同的世界觀就是不同的文化背景,所能加入的設計元素也是不同的。比如,中國古代和西方中世紀的世界觀就是不同的,一個側重于君王權力不可冒犯,另一個則側重于宗教信仰,因此,它們的人物設定也必須符合風格,不能在西方中世紀的背景下出現中式的元素。
設計師要根據人物的出生時代、所處的社會形態、戰爭與和平、生活情況、學習與工作等設定來進行動畫角色形象的設計。例如,如果人物是處于冷兵器戰爭年代的女戰士,那么設計師要考慮到的情況就不僅僅是她的性別與外貌,還需要把和戰斗有關的細節都加入動畫角色的設計中,比如她的衣服、使用的兵器、身上的甲胄、打斗時的狀態與表情,等等。設計師在數字化動畫角色形象設計時考慮到動畫角色的人物背景,可以豐富角色的血肉感與信念感。
隨著數字化技術的發展,動畫角色形象設計越來越和數字化技術互相促進,同時,數字化動畫角色形象設計也成為大學課程的重要組成部分。本文分析了技術特征、藝術特征、技術與藝術結合特征等三個方面對于數字化動畫角色形象設計的影響,探討了數字化動畫角色形象的三種設計策略,為數字化動畫角色形象設計指出了可行的設計策略。