中國民族工藝研究的歷史視角
——以中國西南民族工藝研究為例

吳弘毅 廣西藝術學院

自《西太平洋上的航海者》面世以來，這部由馬林諾夫斯基撰寫的人類學著作中使用的研究方法不斷為后來者采用，許多優秀的研究者對世界上不同民族進行了深入的調查考證，推動了學術界對民族的認識。這種被稱為“田野調查法”的研究方法強調去除文化偏見，要求研究者將自身視作調查對象的一分子展開調查，直接參與其生產生活中，并在此過程中全面把握該民族包括社會組織、生產方式、生活習慣在內的現狀。在中國民族工藝研究的領域中，更具體地要求研究者對某一種工藝品的形態特征、工藝流程、文化含義以及社會功能進行考察，以了解該工藝在當下的存在。通過“田野調查法”，中國民族工藝研究領域出現了大量優秀的科研成果。但是這一研究方法的關注重點在于民族工藝的當代存在，缺乏對其發展進程的關注，導致無法正確把握民族工藝的發展規律。

一、當前中國民族工藝研究的關注重點

當前中國民族工藝的研究成果主要圍繞其形態、功能、傳承三個方面展開，本段將對這三個方面的突出成果做簡要闡述。

（一）形態研究

針對中國民族工藝形態的研究主要采取的是工藝史研究的基本方法，從圖像學、社會學等方面對民族工藝品的制作流程、構成材料、美學特征、文化內涵進行闡述，對民族工藝品從設計生產到進入社會與人互動的流程進行總結。較突出的成果為《試論侗族民間織繡工藝的審美價值》［1］。文章首先闡述了侗族織繡工藝的概況，肯定了其實用功能與審美功能；然后從侗族織繡自身的形態出發，站在圖像學研究的角度對侗族織繡的紋樣、設色等不同方面進行分析，討論侗族織繡在視覺上的審美價值；最后從侗族自身習俗與信仰出發，分析侗族織繡在文化層面的審美價值。

（二）功能研究

對中國民族工藝功能的研究大多從社會學、傳播學的角度出發，解讀民族社會如何影響工藝品及相關生產技藝，以及它們如何反作用于民族社會。這類研究注重將研究對象置于動態的環境中開展分析。較突出的成果有《貴州苗族女性服飾信息傳播功能的解析》［2］。文章從傳播學的視角出發，綜合運用傳播學、符號學的原理去闡述苗族女性服飾所隱含的文化及信息功能，認為服裝與飾物是一種符號，而苗族女性的服飾更可謂是一種內容豐富且意義深遠的符號。文中著重討論了苗族女性服飾區分民族支系的作用以及表明女性婚否、生育否乃至求偶的作用，還解讀了苗族女性服飾圖文符號的傳播，指出苗族女性符號的整體性及隱喻性。

（三）傳承研究

《舊唐書》記載“東謝蠻”選段

《宋史》記載民族區分選段

《貴州圖經新志》載黎平府風俗條

隨著非物質文化遺產保護研究的興起，對民族工藝的活態化保護引起了各方重視，對中國民族工藝的傳承研究加速發展。這類研究以社會上各類非遺技藝傳承機構為中心，著重討論技藝傳承體系及制度對技藝傳承的影響。比較突出的成果為《民族地區傳統手工藝的傳承與發展問題探討》［3］。作者馬文靜認為由于現代工業化浪潮的沖擊以及人們生活方式、消費觀念的變化等原因，傳統手工藝等民族文化的生存與傳承面臨著極大的挑戰。必須樹立保護少數民族傳統文化資源的意識，明確保護和開發的范圍，加強立法保護與發展創新，采取生態博物館式的保護，處理好非物質文化遺產保護與旅游開發之間的關系。

二、從歷史視角研究中國民族工藝之可能

為何從歷史角度研究中國民族工藝存在的可能性？本段將以西南民族為例，分別從空間聯系、歷史交流以及研究資料三個方面討論。

（一）地理空間的連結

中國現存各民族間有著漫長的交流歷史，由于中原地區統一政權文化上的強勢，周邊民族的生活空間往往被看作是化外之地，在研究過程中往往默認民族工藝是在一個與世隔絕的空間中生成發展的。但是只要打開地圖，不難發現中國各民族區域與中原政權在地理上的連結非常緊密，劉志偉先生在其《天地所以隔外內》中將“南嶺”作為單獨的研究單元，著重探討了中原政權與該地區在文化上的關系。［4］雖然西南地區各民族往往生活在崇山峻嶺之中，中原政權在治理西南地區時往往難以對其施加政治上的影響，但是從民間交流的角度來說，文化、經濟等領域的交流從未停止。在這一交流進程中，民族工藝必然會受到影響，在外來文化的作用下不斷變化。

（二）漫長的共存歷史

西南地區民族與中原政權的接觸至少可以上溯至秦代，《淮南子》中就有秦軍與“越人”交戰的記錄，而現存廣西壯族自治區桂林市興安縣的靈渠則是這一歷史的最好物質證據。到了唐代則出現了“五溪蠻”“東謝蠻”等按照生活地域對西南地區少數民族的粗略分類；宋代對西南地區的少數民族認識更為深入，中原政權治下的士大夫階級意識到西南地區的“蠻夷”實際上是由多個不同的族群構成的。從“越人”到“五溪蠻”“東謝蠻”再到宋代更為具體的民族劃分，中國民族交流不但具有漫長的歷史，而且在這漫長的歷史中不斷深入，各族相互之間的交流也不斷深化。在這種漫長且深入的文化交流進程中，各民族工藝在保留自身文化特質的同時，會具備多種民族特點。

（三）豐富的古籍資料

得益于中原政權的治史傳統，現存大量有關西南地區的志書、筆記等古籍資料。價值較高的有：唐昭宗時任廣州司馬的劉恂所著《嶺表錄異》，此書是一部記述古代嶺南風土的雜記，描寫了嶺南地區各民族經濟、交通、物產、文化等方面的情況，其中包括侗族先民——百越民族，是了解中國古代南方的重要資料；陸游《老學庵筆記》卷四記載了辰、元、靖州少數民族的社會生產及生活文化；明萬歷田汝成所著《炎徼紀聞》，是研究南嶺周邊民族不可缺少的古籍文獻，作者對民族風俗文化、著裝特點及社會制度等做了實地調查記錄；清代學者林溥所撰《古州雜記》一卷，保留了清代古州廳之侗、苗等少數民族的種類、治理、農耕、歌舞、服飾、民族關系等有參考價值的民族志資料。這些古籍文獻或多或少涉及民族工藝，為了解古代中國民族工藝提供了有價值的底本。

三、從歷史視角研究中國民族工藝之意義

在現有的研究視角之外，從歷史視角對中國民族工藝進行研究有何意義？本段將以西南地區民族工藝研究為例，從民族文化本質的探討與民族工藝的發展兩方面展開論述。

（一）探尋民族文化之“古層”

文化“古層”概念最早由日本思想史學者丸山真男提出，認為在日本的文化中存在著“古層”，在日本漫長的對外文化交流史中時刻影響著外來文化在日本的演變，突出表現為傳入日本的文化都有著相似的轉變趨勢。丸山真男的文化“古層”論雖然將應用對象限定為日本，但是對外來文化的改造趨勢實際上存在于每個民族的文化交流史中，并且留下了豐富的物質證據。如中亞區域犍陀羅風格的各類塑像，就是印度文化、希臘文化、中亞文化、東亞文化相互影響、互相塑造的結果。具體到中國西南民族工藝領域，來自其他地區的文化在這里被打上了專屬于各個民族的深刻烙印。以在西南地區應用廣泛的八角花紋為例，這一花紋極有可能是上古時期人類原始時空意識的抽象化［5］，很多時候被應用于祭祀儀式之中。而在筆者幾次考察過程中，西南各族工藝傳承人對該紋樣的解讀各不相同，有人認為該花紋是對西南地區重要物產八角的藝術抽象，有人將其解讀為對太陽的崇拜，更有人認為這一花紋是對自然界中花朵的構成形式的抽象。原本作為祭祀儀式構成部分的八角花，在西南民族工藝領域中以一種更務實、更隨意的方式被解讀。與之類似的許多工藝形式都存在著類似的演變，對這種演變做出更具體的闡釋、分析，有助于理解民族文化在不斷變動中始終保持不變的部分，即民族文化之“古層”。通過中國民族工藝研究的歷史視角，能獲得更全面的對民族的認識，為中國民族研究添磚加瓦。

（二）激發民族工藝的活力

當前中國民族工藝通過“文創”這個概念被更多人了解，通過滿足消費者對民族文化的想象，民族工藝相關產品的銷量穩定增長，傳承人的生活得到了保障，民族工藝制作技藝的傳承已不再是難以解決的問題。但是民族工藝的發展正逐步停滯，長久以來民族工藝領域在技術上、形式上的創新屈指可數。這里所指創新是一種更本質的創新，而不是簡單地將民族工藝要素挪用到現代工藝產品之上。將壯族織錦的紋飾印刷在馬克杯上并不能算作是民族工藝的創新，也不能看作是民族文化的傳播。這種設計模式實質上將壯族紋飾背后的文化抹去了，只留下空洞的形式。通過民族工藝研究的歷史視角，了解到民族文化的本質之后，將民族文化的本質與時代相結合，將曾經的生產技藝與最新的工業技術相結合，從工藝品形式到工藝生產技術對中國民族工藝進行全方位的創新。只有這樣，才可能創作出兼具民族特色與時代風采的民族工藝品，使民族工藝不只作為歷史的標志，而且成為民族文化在當代的重要載體。只有這樣，才能夠激發民族工藝在當代的活力，在活態傳承的同時持續性地自我更新，不斷豐富中華民族共同體的文化寶庫，為增強中國文化軟實力做出切實貢獻。

四、結語

中國各民族從地理空間上說，你中有我、我中有你，相互間存在著不可分離的緊密聯系；從歷史空間上說，中國各民族具有長久的共存歷史，在這漫長的歷程中相互影響、共同進步，民族間的文化交融是中國民族工藝史研究不可忽視的歷史現實。同時，中國歷代流傳下來的古籍浩如煙海，大量研究資料等待著研究者的發掘，所以中國民族工藝研究的歷史視角具備相當的可行性。

在歷史的流變中研究民族工藝，有助于發現其中蘊藏著的民族文化本質，通過對各民族文化本質的把握，結合當下時代風貌，能夠激發民族工藝的活力，使其在當代再次綻放出奪目的光彩。