評新編昆曲《春江花月夜》折子戲《乘月》

■牛蕾

（作者單位：南京傳媒學院）

唐朝是一個詩歌彬彬大盛的朝代，就是在這樣一個詩才流溢的朝代，出現了這樣一個詩人，張若虛，他以一首詩《春江花月夜》，被晚清大家張闿運譽為：“孤篇橫絕，竟為大家。”近代聞一多先生在《宮體詩的自贖》一文中，贊它為：“詩中的詩，頂峰上的頂峰”，“在這種詩面前，一切的贊嘆是饒舌，幾乎是褻瀆。”有兩位大家的贊譽加持，《春江花月夜》在近現代以來被世人認為是艷壓全唐。誠然，“艷壓”一詞放在詩才多如繁星且耀目的唐代，在比較的概念上有些許夸張，但是，對這首詩質量的認可卻是高度一致。張若虛，有案可稽的資料極少，只在《舊唐書·賀知章傳》中寥寥數語：“神龍中，知章與越州賀朝、萬齊融、揚州張若虛、邢巨湖州包融，俱以吳、越之士，文詞俊秀，名揚于上京。朝萬止山陰尉，齊融昆山令，若虛兗州兵曹，巨監察御史。”從中我們所知道的信息只有張若虛是揚州人士，做過兗州兵曹，生活在神龍年間，吳中四士之一，其它一概不知。而這也給編劇羅周的創作留出極大的想象空間。羅周感于《春江花月夜》詩中的表達，融合自己的生命感悟，試圖追索這首詩的誕生，創作了昆劇《春江花月夜》，并于2015 年發表于《曲學》第三卷。

一、《乘月》的出現

2015 年，上海張軍昆曲藝術中心聯合江蘇省昆劇院排演了羅周的《春江花月夜》，同年，在上海大劇院首演。因為《春江花月夜》的詩本身太過耀眼，對于這個新編昆劇的演出，人們雖然有所期待，但更多是對失敗的忐忑和擔憂。事實證明，該劇雖不是盡善盡美，但是仍不失是一出好戲，一經上演，就廣獲得好評。后來在這個版本的基礎上，又在劇本、舞美，編曲等方面做了一些調整，2016 年在上海重演修改過的2.0 版本。2017 年，劇組奔赴北京演出。2021年，線上曾發布該劇全國巡演的信息（可能會受疫情影響有變）。在全本戲如火如荼的在全國上演時，南京的石小梅昆劇工作室，在2019 年推出了關于這部昆劇《春江花月夜》的折子戲《乘月》。全本戲在全國的推廣，也為更多的觀眾欣賞這出折子戲做了鋪墊。因演出版本多，且各有調整，文章以羅周的劇本為昆劇全本戲作為基礎來分析。

郭英德在《明清傳奇史》中說：“折子戲，指的是從一本傳奇作品中摘取出來的一出或若干出散出，在明清時期，人們一般稱為‘雜劇’、‘摘錦’、或‘零出’，而折子戲是近人的稱呼。”這些說法中，“大抵‘摘錦’一詞，原本指摘選一本傳奇劇本之‘錦’”。折子戲和全本之間不僅僅是部分和整體的關系，折子戲在對于自身的打磨和提升中，具有了獨立的意義和價值。

眾所周知，完成于清乾隆三十九年的《綴白裘》是折子戲的集大成，標志著昆劇的折子戲進入一個全新的時代，昆劇的表演藝術也日漸體系化和規范化，昆曲表演中所謂的“乾嘉傳統”基本上就是那時對昆曲折子戲的打磨中總結出來的。近代昆曲折子戲以其在文本和表演上精益求精的打磨，一度奪了全本戲的鋒芒，可見折子戲在昆曲發展中的重要意義。

藝人的水磨腔搭配文人的傳奇本，共同打造了昆曲的繁盛。“十部傳奇九傳情”，“生旦戲”素來是昆曲舞臺上的主流。《春江花月夜》也是一出“生旦戲”，但是又沒有流于傳統的愛情戲，將一場無緣的愛情演繹成人生的嘆惋和宇宙的無情。羅周的全本戲劇情中，張若虛上元節與張旭觀燈偶然看到名門閨秀辛夷，一眼終身，還未相識，就被小鬼錯拿冥府，一念相思，不肯投胎，真情感動曹娥，舍五百年修行助其還陽，終得三日還陽機會，再見辛夷，已是境遷人非。昆劇《春江花月夜》中總共有八折戲：《搖情》《落花》《碣石》《潛躍》《相望》《海霧》《江流》《月明》。折子戲《乘月》將全本戲的《江流》和《月明》兩出的情節整合而成，并在很多地方都做了改進。

誠然，沒有全本戲，就沒有折子戲，折子戲是整本戲的一部分，但絕不是簡單節選的概念，折子戲之于全本戲的關系微妙，它既是戲曲文本的一種形式，也是戲曲藝人舞臺呈現的形式，折子戲的文本及舞臺演出在整本的基礎上都有多方位的雕琢和提升。在昆曲這門精致無極致的高雅藝術中。筆者也相信，現在看到的這出《乘月》，也只是趨向更精致的折子戲過程中的一個過渡版本。

二、《乘月》對整本戲文本的改動

《乘月》既是對全本戲的“摘錦”，也在某種程度上對全本戲做了的修繕。折子戲依賴于全本戲的傳播，而折子戲的打磨，不是對全本戲的否認，恰恰是對全本戲的尊重和愛惜。有打磨的必要性，才有成為經典的可能。《乘月》對《春江花月夜》做的改動主要有如下幾個方面。

（一）對劇情的變動。全本戲中，張若虛是“返魂重生”。而《乘月》中，小鬼頭有一句念白“三日過后，我來接你嘍”，有三日之期，張若虛只是暫時還陽。在明知沒有姻緣，辛夷年年祭奠，只是“阮步兵哭兵家女”之意。張若虛還陽只是想將這五十年來“吐不完的離合，說不盡的悲歡”一廂傾訴。完成心愿后，也即將投胎轉世了。原全本戲中，如果是重生，心愿達成，張若虛日后的人生路何去何從都不好想象，還是折子戲中還陽三日更為合情理。

（二）刪減。1、對角色的刪減。《乘月》對角色有所刪減，突出了“生旦戲”。全本戲中，原本有張旭這個角色，主要作用有以下兩個，借張旭之口告知辛夷張若虛的情意與死亡；結尾張若虛成詩作為書法家在舞臺呈現上的投影揮毫。筆者以為，整本劇中，張旭這個角色前期出現作為工具人用以連接生旦二人。而在結尾處，還保留這個角色其實是個敗筆，整本戲中，張旭正在張若虛墳前祭祀，張旭是張若虛復活后見到的第一個人，而張旭對張若虛和辛夷都熟悉，不但給張若虛還陽一事多出了無意義的人證，還影響了后面故事中，張若虛面對不知情的辛夷欲語還休的悵然。張旭的存在必然會捅破辛夷“不知情”的設定所營造的宇宙的無情，破壞《春江花月夜》的整體詩境。所以，筆者認為，《乘月》中張旭這個角色刪得極好。2、對唱詞的刪減。《乘月》的舞臺上總共有三個角色，生、旦、雜，為了突出生旦戲，《乘月》刪減了鬼使（雜）的唱詞，只用了“夾白”與張若虛（生）的念白相呼應。刪掉了《月明》一折張若虛的一個曲牌《江神子》：“甚鉦鼓叩人萬搓千揉，眉舒眉皺，酸哽交喉，好一部遙迢心事淚難收！”

（三）增加。1、增加了張若虛的心理活動。在整本戲中，《月明》一折，張若虛還陽直接見到祭祀他的好友張旭。而《乘月》中，在鬼使下場后，又渲染了張若虛看到自己墳塋以及多年情思的感慨，用了兩個曲牌《紅衲襖》和《哭相思》兩個曲牌。2、增加了張若虛與辛夷共祭的情節。一是表達了，張生對即將離去的辛夷的留連，二是自己祭自己更顯悲涼，三是給辛夷一點情感表達的空間。即便是“阮步兵之哭兵家女”，將張若虛引為知己，也算是不負張生一番輾轉。

（四）臺詞的移植。因為《乘月》刪除了張旭這個角色，將原本張旭的臺詞任務給了辛夷，替代張旭解釋兵禍所致的荒涼滿目的揚州，增加了生旦二人的盤桓。另外，這個臺詞移植不是生搬，在劇情需要上有一定程度的再創作。

（五）對《春江花月夜》詩詞的處理。全本戲中，對《春江花月夜》詩歌的的處理是原詩直接唱出來。而《乘月》中，用填詞的辦法重新演繹的張若虛的《春江花月夜》，用了《小桃紅》《下山虎》《五般宜》三個曲牌。表現方式更加戲劇化，藝術化，豐富了舞臺上的表演。（六）曲牌的使用。《乘月》所用的曲牌有：【水紅花】【紅衲襖】（使用2次）、【哭相思】【僥僥令】【小桃紅】【下山虎】【五般宜】共七個曲牌，較全本戲中相關部分僅【小桃紅】【江神子】兩個曲牌的使用數量大大增加了。豐富了唱段，在一定程度上更加渲染了《春江花月夜》的詩情。

三、《乘月》對《春江花月夜》的解讀

張若虛的《春江花月夜》，一寫景，二寫情，三寫感。昆曲《春江花月夜》是基于對張若虛的詩的意蘊解讀，《乘月》作為整本戲“摘錦”的折子戲，也當是對這首詩意境的呈現。

首先，《乘月》的標目，來自“不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹”一句。“乘月”二字指向是“歸”，聯系全詩的內容，因何而歸？從“白云一片去悠悠”一句開始，就是在訴離情和相思，是因情而歸。在《乘月》的戲中，呈現的是張若虛因著自己未及言說卻魂牽夢繞的情，在幽冥五十載后仍執意還陽的歸。《乘月》情節上呈現的重逢其實就是一個“歸”字，《乘月》一詞的標目，較整本戲《月明》更為妥帖。

其次，《乘月》中的情。全本戲，起筆《搖情》是未及表達的男女之情，中間《相望》一折是“阮步兵之哭兵家女”之情，結尾《月明》男女之情已然消解，無限嘆惋，終歸寂然。《春江花月夜》述說這一段幽情過往，情難自已，“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來”，五十載幽冥飄蕩到魂游一夕到現世還陽的輾轉，可謂“碣石瀟湘無限路”，歸來的重逢，亦是閑潭落花，寂然悠逸之境，春光易逝，無言嘆惋。

第三，時空對照。在全本戲中，明月橋頭，二人的相見用了三次，一次偶遇，一次魂游，一次還陽，《乘月》的相逢即是第三次，過去和現在，時空的對照將人的處境變化悄然暗示。“人生代代無窮已，江月年年只相似”，月亮指向的永恒意象與世事的無常形成對照。五十年前“流燈迎春汛，一代柳橋傍花林”，五十年后“爭不得連燈鋪錦，冷蕭蕭斷壁荒亭”，張若虛保持著魂歸時的少年樣貌，辛夷卻青鬢變白鬢。更有青鬢遇白鬢，劇中用張若虛的視角加強了觀眾對時空變遷的感受力。“年少誰憐花落早，老來方恨春歸遲”，張若虛，英年早逝，三日還陽得見辛夷，眼前人，心上人，同一人，卻是物非、人非、情非。世間美好，倏忽易逝。將神秘，浩渺的宇宙意識滲透其中，《春江花月夜》詩中所傳達的人在歲月面前的渺小與無奈，青鬢的張若虛是最好的見證。

第四，不知情。蘇軾有詞“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘，縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”，《乘月》將縱使相逢的假想實現，卻比不見更讓人唏噓。張若虛可謂單相思，五十載幽冥情牽一念，得見情人，卻不能相認，辛夷年年祭祀，卻不知所祭之人就在眼前。張若虛輾轉還陽就是為了一訴癡心與別離，然而，美人已老；自己三日之后，即去投胎。李商隱的“此情可待成追憶，只是當時已惘然”的苦痛和悵惋之感烘之欲出。情到深處“辛……”字叫出，卻是欲語還休。這段戲好就好在張若虛知情，而辛夷不知情，此情此境，無法言說，言說無意，擊在張若虛身上的人生感悟密度太大，才讓這首艷壓全唐的《春江花月夜》成為可能，也許“落月搖情滿江樹”中，一個“搖”、一個“滿”就是詩人想表達的情思的無狀之狀吧。

《乘月》是在全本戲《春江花月夜》提供的情節發展基礎之上重點打磨的一個情境。羅周對《春江花月夜》的解讀，集中表現在《乘月》這一出，羅周作為一個成功的戲曲編劇，在韻文文化頹敗的當下，曲牌文字之美倒是其次，其對題材的捕捉，對敘事的想象，對故事情境的挖掘更為珍貴。