赫哲族音樂文化的傳承與展望

姚 晶

（佳木斯大學 音樂學院，黑龍江 佳木斯 154007）

為了進一步為赫哲族音樂文化的保護、傳承和發展貢獻力量，繼承人在演唱赫哲族音樂的過程中，應該重視科學性與民族性相結合，重視對音樂文化的保護，不斷地提升發音和演唱的技巧，使用最適合赫哲族音樂的演奏方法，向外展示赫哲族音樂的生機與活力。在當今社會，文化價值相對論日益受到學者關注，赫哲族音樂文化的保護、傳承和發展也成為了學者們熱衷研究的方向。赫哲族音樂作為優秀傳統文化之一，目前也面臨著時刻被遺忘的風險，為了深入地探究和分析其發展情況，筆者開展了“赫哲族音樂文化的傳承和展望”的研究。

一、赫哲族音樂文化傳承現狀

（一）家族內部區隔

受經濟利益等因素的影響，赫哲族家族的內部區隔日漸嚴重。利益的驅使導致家族內部家庭之間也出現了保守性。從對報告人的訪談得知，在20世紀80 年代初期，吳福常和堂姐吳玉梅一起編排舞蹈，在創作權上從來沒有想過“誰排在第一位，誰排在第二位”。然而在非物質文化遺產評選傳承人的情況下，對經濟利益和名譽的追求促使家族內部成員之間開始強調創作權的問題，由此家族成員之間存在保守性和利益性。

（二）資金投入匱乏

政府對家族傳承文化意識淡薄，沒有意識到家族內部的傳承是根本，家族傳承下來的文化也更真實準確，所以也沒有對家族音樂傳承給予相應的支持，只是后來伴隨著非物質文化遺產的提出，政府才開始慢慢關注傳承人的問題。試想，如果政府加大資金投入，鼓勵家族傳承，那么赫哲族音樂文化的傳承發展收效可能會更好，因為家庭教育是對孩子、對下一代最根本、最有效的教育。

（三）家族傳承對非血緣成員的保守性

家族對非血緣的傳承人存在著很大的保守性。在一次采訪調查中，報告人多次表示不愿將所有技藝傳授給非血緣關系的外人，只希望自己的子孫后代承繼所有技藝。這種保守性的觀念經常會使文化傳承的鏈條更易破裂，進而難以恢復。如果下一代人不喜歡或者不愿意繼承老一輩人的技藝，老藝人又不愿意將技藝傳給非血緣關系的外人，那么，這門技藝的鏈條就會遭到家族保守觀念的破壞。

（四）繼承人表達能力有限

一般來說，赫哲族音樂文化的傳承人多為老人。在這種情況下，傳承人所傳達的歌詞和旋律不能保證完整和準確。在傳承的過程中，文化會失去原有的色彩和魅力，成為記憶的碎片。接受者的理解能力是有限的，繼承人只能接受表面的文化內容，但意義和本質只有靠繼承人自己去掌握和理解。

二、赫哲族音樂文化發展問題的解決措施

（一）注重家族成員的文化素質培養

加強政府對家族傳承的鼓勵和資金投入，鼓勵對非血緣關系人員的技藝傳授。教育對于每個人來說都十分重要，一個人的文化素質提高了，其思想覺悟也自然會得到提高。提高一個家族成員的文化素養同樣很重要，使家族成員意識到即使在經濟利益的驅使下，也要將技藝傳承給所有想學習的人，還應該慢慢地消除家族成員之間的內部區隔，彼此之間相互輔助。政府機構應該一邊鼓勵家族傳承并給予資金獎勵，另一方面又應該鼓勵這種家族傳承的開放性，使家族技藝傳承面對非血緣傳承時能夠毫無保留地貢獻出來。這就需要政府給予高額的獎金，鼓勵這種傳承。

（二）高校加強學術價值對家族的回贈

在訪談過程中，吳氏家族的成員都有一定的擔心和顧慮，他們認為現在的專家學者來到他們這里采風都是為了賺錢，尤其在非物質文化遺產保護大背景下，他們的音樂文化似乎很值錢，外邊的人搜集音樂素材之后很少有人會回饋給赫哲族，這種現象的產生也加大了家族傳承的保守性，所以說，應該大力提倡高校學術機構對研究成果的回贈。

（三）加強音響資料的保存

音樂是聽覺藝術，所以最重要的就是依靠聽覺來欣賞，這是文本資料無法替代的。然而音響資料匱乏已經是赫哲族面臨的不爭事實，目前市面上保存最多的還是文本資料，這樣非常不利于赫哲族音樂的保存和發展。因為家族傳承具有一定的保守性，但是如果專門為家族傳承來錄音并把音像資料回饋給這一家族，他們會將音樂毫無保留地唱出來，所以，政府和社會各界更應該加大資金和設備的投入，鼓勵和加強音響資料的保存。

（四）家族傳承與多種傳承方式的結合

傳承傳統音樂文化應該注意吸收家族傳承的優點并與政府帶動下的文化機構、高校傳承相結合。其中應以家族傳承為根本，因為家庭教育才是根本教育，家族成員在一起的時間最久，相互之間的影響也最深刻。要以政府帶動下的文化機構為主導，并與高校傳承三位一體的傳承方式有機結合，這一定會造福赫哲族子孫后代。

三、赫哲族音樂文化傳承新方式

（一）支持人才培養

要想讓赫哲族音樂在當今多元化文化發展下依舊能夠站穩腳跟，得以傳承與發展，把聲樂引進學校，重視高校的聲樂人才培養是關鍵而有效的措施之一。人才的儲備與培養對赫哲族音樂的發展起著關鍵的作用。藝術類高等院校應高度重視聲樂人才的培養以及民族傳統聲樂教學活動的開展，促使教學系統化正規化。當代藝術生應在學習系統的課堂知識的同時不斷了解赫哲族音樂文化知識，學生們自覺地感悟聲樂文化所包含的民族文化和民族精神。高等院校還應該增強現代大學生對傳統聲樂的傳承意識，不斷地促進傳統赫哲族音樂的傳播與發展。聲樂人才的培養，一般可以快速地提高演唱者的演唱技巧，提高演唱者的音樂技能水平。我國赫哲族音樂的傳承和發展與高等院校的聲樂教育息息相關，所以我們應最大程度地發揮聲樂教育的積極作用，以聲樂課堂教學為傳承和發展的載體，培養出一批優秀的聲樂傳承人。

（二）樹立多元化的聲樂審美

目前我國的赫哲族音樂發展比較單一化，只有重視多元化發展才能夠擁有更廣闊的發展前途。無論是我國的赫哲族音樂，還是國外的聲樂，其形式都是多種多樣的。隨著國外聲樂在我國的發展，我們可以適當地結合國外聲樂的優點。但在結合的過程中，我們要考慮到兩點：一是以我國傳統赫哲族音樂為主體，不可越俎代庖；二是要考慮結合后的聲樂是否能被大眾所認可。此外，赫哲族音樂多元化可以更好地推動赫哲族音樂走向世界的舞臺，使赫哲族音樂獲得更大的發展空間。

在國外聲樂融入我國赫哲族音樂后，很多的聽眾很難適應這種聲樂形式的變化，因為大部分聽眾的審美標準依舊停留在傳統的赫哲族音樂形式。為了使聽眾的審美能力有所提高，對新的聲樂形式有更大的接受度，我們需要讓聽眾具備多元化的審美標準，只有這樣聽眾才能夠更好地欣賞這種融合后的赫哲族音樂。即使融合了外國聲樂元素，也不要讓聽眾產生生疏感，而是要想方設法地讓聽眾產生新鮮感，只有這樣才能保障融合后的赫哲族音樂更加具有藝術價值。

（三）增強赫哲族音樂的主體觀念

我國本土的赫哲族音樂要想得到長遠的發展，我們就必須堅持赫哲族音樂的主體地位，我們要確保它不被外來的聲樂文化所同化。但實際上，隨著文化發展的多元化，西方聲樂在我國得到了傳播與發展，過多地滲透進赫哲族音樂里，使得我國傳統的赫哲族音樂邊界模糊化。一些人盲目地采用西方聲樂的標準對中國傳統聲樂進行改造，這些行為會讓我國的赫哲族音樂在發展中喪失自我特色，逐漸被同化。為了防止這一問題的出現，我們在適量引用外來聲樂的同時，不能拋棄赫哲族音樂的主體地位，唯有這樣才能保障赫哲族音樂在中國得到更好的傳承與發展，降低外來聲樂對赫哲族音樂的影響。以中國赫哲族音樂為主體，借鑒西方的聲樂形式，有選擇地融入一些外來聲樂元素，最大化地降低外來聲樂對赫哲族音樂的影響。

（四）赫哲族音樂發展結合時代發展特點

赫哲族音樂想要進一步地被繼承和發展，其內容的制作和翻新就必須跟得上時代的腳步，與此同時，還必須保證音樂的文化特色不被丟棄?，F代社會中人民群眾對一種事物的接受度越高，該事物才有發展的可能。我們在繼承和發展民族傳統聲樂的時候，要不斷增添一些現代人民群眾所喜歡的元素，從而促進群眾的喜愛，為其繼承與發展爭取更加廣闊的機會。

除此之外，由于經濟文化和風俗習慣的不同，各個民族的聲樂也有一定的差異。因此，每一位從事聲樂工作的人都應該自覺承擔傳承發展赫哲族音樂的義務，不僅要查找文獻，更要實地考察，采取多種途徑了解赫哲族音樂的發展歷程，夯實自身關于赫哲族音樂的理論知識基礎。

赫哲族音樂的發展需要改革創新，這包括音色發音和表演形式。我們不僅要意識到模仿不等于傳承，而且還要明白我們是在汲取精華，在保留優秀赫哲族音樂的基礎上進行改革創新，促進我國傳統的赫哲族音樂逐漸與時代發展相契合，展現多種多樣的技巧和風格。

（五）民族性與科學性相結合

歌唱家在演唱的過程中，不僅要確保自己的聲音技巧科學準確，還要體現民族的基本特色。知名音樂家和音樂教育家們對赫哲族音樂藝術進行深入探究，在努力找出合適的演唱技巧的基礎上，確保他們所探究的技巧都具有較強的創新意識。西方民族的唱法不斷地融入我國赫哲族音樂的唱法中，從而激發了創作者的靈感，使其創作出更加有特色的民族音樂。這同時也是科學性與民族性相結合的表現。

（六）借助新媒體宣傳赫哲族音樂文化

面對現實，赫哲族音樂文化發展需要吸收外來文化的精華，拋棄外來文化當中的糟粕，做到去粗取精、去偽存真，要辯證地繼承，要揚棄，使赫哲族文化在保持原有基礎的情況下進一步提高。在批判中繼承，在創新中發展，這才是赫哲族文化賴以生存和發展的基石。新媒體加快了其他民族文化傳播速度，使赫哲族文化在傳承和發展中逐漸被漢化、被同化，所以赫哲族人民應該守住自己的道德底線，守住自己民族的根基，保護好自己民族的文化，只有這樣，才能守住自己的根。

四、總結

綜上所述，赫哲族音樂是我國藝術文化中的重要結晶。為了保障赫哲族音樂能夠更好地發展，需要采取有效的策略，對其進行傳承與保護，讓中國赫哲族音樂不會因為時間的推移而逐漸失傳，促進赫哲族音樂長遠發展，讓更多的人投入到赫哲族音樂的保護行動之中，從而使我國民族傳統聲樂所蘊含的民族精神體現出較強的感染力、凝聚力以及震撼力，這是民族精神傳承的核心內容。