淺談柯達伊教學法在小學音樂課堂中歌唱教學的應用

顧劍 （江蘇省南通市如東縣賓山小學）

小學音樂教育是啟蒙階段的藝術教學，主要目的在于培養學生的音樂藝術審美基礎，增強學生的藝術審美體驗，同時幫助學生掌握音樂基礎知識。但是在傳統的音樂課堂教學中，教師受到傳統應試教育觀念影響，導致教學模式相對單一，教學中重視理論知識的掌握，輕視音樂藝術的人文美學特性，導致學生很難產生音樂學習的動力，無法形成音樂藝術的有效體會。為了能夠有效改變當前的教育困境，小學音樂教學工作需要重新樹立音樂藝術特性和綜合素養培養的理念，形成長遠發展的教育視閾，教師通過積極探討學生與音樂之間的關系，理解音樂藝術本身對于學生健康成長所起到的熏陶、感染、藝術審美價值培養的重要意義。在眾多教學方法當中，柯達伊教學法更能夠有效激發學生的藝術參與特性，幫助學生在藝術活動當中感受藝術本身的魅力，體會音樂藝術在創作、表達等方面的 特質，提高學生的藝術審美能力素養。

一、柯達伊教學思想及音樂教學法

（一）柯達伊教學思想

柯達伊音樂教學法來源于匈牙利教育家柯達伊的研究成果。柯達伊認為，音樂教育本身有著其藝術獨特性，相應的在教育教學工作當中，音樂教育不能以單純的知識性教育作為導引，而是需要建立起更為宏闊的音樂認知和體驗審美視野，以此來強化音樂的藝術美學價值，突出音樂在人的情感引導熏陶當中的作用。柯達伊認為，音樂并非音樂家的專屬，而是大眾全民共同擁有的財富。每一個獨立的個體，有著獨立的精神信念和審美情趣，他們都能夠在音樂藝術上獲得不一樣的感受，形成獨特的屬于自己的理解。這種全民教育的音樂思想，明確了基礎音樂素養培養和審美能力構建的基本框架。其中學校在音樂教學中，需要認識到音樂教學本身應當遵循的全民審美的塑造，幫助學生們在音樂學習當中，感受音樂這座“生命的寶藏”所獨有的藝術魅力。

（二）柯達伊教學法的教學應用

柯達伊教學法面向的是一般的音樂受眾所進行的教學引導，強調通過基礎音樂培養來建構音樂素養。在教學方法中，主要包含唱法教學、記譜教學、節奏教學等關鍵的音樂實踐教學內容，通過基礎性的教學實踐，幫助學生從更加全面的音樂原理出發，理解音樂藝術的形成過程，感受音樂藝術獨特的表達方式，塑造自己的音樂審美世界。在唱法教學方面，柯達伊教學法主張通過首調唱名法來進行教學指導，實現對于學生音級、主音的辨別能力的培養，幫助學生了解不同音名所對應的音高情況。訓練中柯達伊教學法強調采用民歌訓練，強化學生的音樂樂感，使學生形成更為扎實的音樂基礎；記譜教學一般采用符干記譜法，該記譜法相比于傳統記譜法，只需要記下符干、符尾和空心符頭，實現了記譜方式的簡化。對于年齡小、缺少音樂基礎的學生來說，能夠快速完成精準記譜。節奏教學中，柯達伊教學法采用節奏讀法教學模式，該方法主要通過不同節奏型來對應節奏特點，表現節奏發音。這種教學方法十分適用于初學者，能夠幫助學生在短時間內完成對于節奏類型的區別，使學生建立起良好的節奏感。最后，柯達伊教學法還采用了科爾文手勢教學方法，利用手勢的視覺形象來完成各個音級的表示，幫助學生實現對于聲音的識讀。手勢教學法將原本抽象的聲音概念轉化成為更加直觀和立體的動作，幫助學生找尋到不同音節、不同音名的發聲未知和唱法，使學生能夠在形成聽感的同時，建立起聽覺和視覺的交流與對應，強化學生的音樂體驗。在旋律教學中，科爾文手勢教學方法還能夠幫助學生在初始演唱階段，針對較難的發音進行音程糾正聯系，提高教學效果。

二、小學音樂教學中柯達伊教學法的應用價值分析

從小學音樂教學的實際訴求來看，音樂教學一方面要突出音樂本身的藝術人文屬性，引導學生在參與音樂實踐過程中感受音樂本身的魅力，另一方面要尊重并理解小學階段學生的獨特心理特征，認識到小學學生學習知識、接受價值的特點。因此在教學方法選擇中，既要保證音樂知識體系的深度和廣度，幫助學生夯實基礎，也要保證音樂教學本身的學習適配性，能夠滿足小學階段學生的心理色彩。

（一）重視兒童的心理特征和成長規律

小學階段學生年齡集中在7～12周歲之間，在教育教學工作中，一般根據皮亞杰的認知發展理論，認定小學學生的思維認知處于具體運算階段。這一階段學生在認識事物時，更多需要利用實物、具體形象來感受和認知。音樂藝術本身是一種聲音的藝術，看不見也摸不到，柯達伊教學法中，教學應用科爾文手勢等教學手段，使音樂藝術能夠與實體形象相互結合，為學生提供了接受信息的空間，其中視覺、聽覺的有效聯動，可以幫助學生更好地認識音樂規律，形成音樂體驗。

在兒童心理特點方面，小學階段兒童常常表現出活潑好動的性格特征。柯達伊教學法可以采用游戲形式，將節奏、節拍、旋律等音樂元素，通過游戲編創的方式提供給學生，使學生能夠在游戲參與中感受音樂的魅力，體會音樂的藝術特性。其中小學階段學生本身對于世界上各種事物充滿的想象力可以引入教學中，結合音樂的感性認知，激發學生的思維活躍度，有效提高教學效果。整個游戲過程中，兒童可以充分發揮自身的想象力，參與到游戲創造、游戲創新當中來，以此來培養學生的音樂想象創造意識。

在樂理教學方面，較為理性和標準的樂理知識對于小學階段學生來說，存在一定的認知理解困難，教師在教學中，應當放棄標準化的樂理教學模式，而是通過重新構建教學路徑，來幫助學生快速完成樂理認知和理解。柯達伊教學法中所采用的初學階段的記譜、節奏等方法，更加貼合學生的認知學習特點，能夠從學生的主要認知規律出發，以符合學生心理發展的方式，將知識展現給學生，使學生通過親身參與，形成良好體驗，獲得樂理知識的不斷豐富。

（二）柯達伊教學法與中國音樂教學方向相契合

一方面，柯達伊教學法中十分強調民族音樂的重要性，突出民族音樂在教學導入中的價值和地位。我國當前的音樂課程標準當中，也提出了從民族音樂出發的教學構想，希望學生能夠在民族音樂的熏陶下，產生強烈的民族意識，培養出愛國主義情懷。柯達伊教學法則強調民族音樂對于兒童的音樂素養塑造有著積極意義，是兒童音樂教學的最好的教學素材之一。從這一觀念看法來看，柯達伊教學法與中國音樂教育在民族音樂教學應用層面，有著異曲同工之妙。

另一方面，柯達伊教學法與我國音樂教學都十分看重歌唱以及創造創新能力的培養，希望通過培養學生們歌唱這種音樂實踐方式，使學生們充分發揮想象力和創造力，在較高的音樂審美情趣當中，實現音樂的創新。音樂之所以擁有綿綿不絕的意識生命力，正是在于其不斷創造、不斷發展、不斷創新的過程之中，實現了內涵的豐富和外延的不斷拓展。我國在《義務教育音樂課程標準》當中，也提出了將創造性培養作為教學主要訴求的基本教學導向，希望通過發揮學生想象力以及思維潛能等方式，來帶領學生，以音樂審美體驗為核心，提高學生們的音樂學習興趣，注重學生們的個性化發展，鼓勵學生能夠在音樂道路上不斷實踐，嘗試進行創造。柯達伊教學法當中，歌唱是學生參與音樂實踐的重要途徑，小學學生們可以通過游戲的方式，利用動作展示節奏和音樂旋律，通過發聲的方式完成一些簡單的音樂作品的演唱，奠定學生音樂審美基礎，為學生日后的音樂創新埋下伏筆。

三、應用柯達伊教學法的小學音樂歌唱教學組織策略

（一）利用律動培養學生的樂感

樂感是一種直覺感性的體驗，也是學生在音樂歌唱學習當中最先形成的音樂能力。在柯達伊教學法中，教師可以嘗試通過聲勢律動的渠道幫助學生快速進入到情景環境中，增強對于音樂的感知和體驗。

首先，教師可以通過鼓勵學生嘗試通過發聲歌唱的方式，感受其中的律動。教學進行中，教師可以通過自主編創聲勢律動的方案，來為學生做出示范，使學生通過反復聆聽，找尋到符合自己的節奏，嘗試著完成歌唱。例如，在四年級《憶江南》教學中，教師可以采用清唱的方式進行范唱，同時指揮學生根據自己延長的節奏一同律動。《憶江南》這首歌曲旋律優美、節奏舒緩，其中的律動相對簡單，學生能夠快速抓住并掌握。教師在進行范唱中，可以通過肢體語言、表情的配合，將歌曲所傳遞的江南美景宜人心脾的歌曲情境展現出來，使學生能夠在聽覺觸動中，形成視覺聯想，并在節奏律動當中獲得更多的啟迪。學生在跟隨律動過程中，逐漸體會到節奏律動本身的美感，產生一定的樂感體驗。

其次，教師可以在清唱進行中，根據學生對于節奏律動的掌握情況，組織學生利用身邊可以使用的物品，進行打擊樂配樂，構造良好的環境氛圍。相比于單純的聆聽和感受，學生的節奏“配樂”是學生進入到音樂歌唱實踐的第一步，也是增進學生對于旋律、節奏、情感三者之間理解的重要契機。在教學方面，教師可以結合柯達伊教學法中民歌教學模式，選擇律動較強、學生耳熟能詳的歌曲。通過播放民族歌曲使學生首先建立起聽感，熟悉旋律之后，再通過歌唱的方式，組織學生嘗試進行伴奏。教師優先完成范唱，隨后，學生可以通過自由分組的方式，組成多個小組，小組成員以一人歌唱多人伴奏的方式，進行歌曲表演。學生在表演的過程中，既能夠活躍課堂氣氛，同時又能夠提高學生的音樂參與熱情，幫助學生快速沉浸到音樂表演場景中，感受音樂所帶來的沖擊和震撼。

（二）創意表演教學形式培養學生參與熱情

為了能夠提高學生在音樂歌唱學習當中的積極性，教師可以采用參與性更強的音樂表演活動，來為學生提供展現自己的舞臺，使學生在音樂歌唱中體會到樂趣、參與感和成就感。

首先，教師要對表演內容進行精選，結合柯達伊教學法中的創新設計，引入律動、伴奏等多種形式，創新音樂作品。小學階段學生的音樂表演較為敏感，教師可以通過抓住學生心理活動特點，進行歌唱表演的設計，激發學生的學習熱情。例如，教師可以采用“男兒當自強”等震撼人心的音樂作品，激發學生的歌唱熱情。教師可以采用現場演唱、小組合唱等教學方式，開展教學活動。學生可以結合教學要求，討論具體的訓練細節，教師深入學生群體中，為學生提供指導。

其次，教師可以結合音樂劇形式組織開展教學，通過表演劇情的方式，為學生提供曲折離奇的故事體驗，使學生通過扮演角色的方式，揣摩角色的心理，了解角色的行為動機，培養學生進入情境進行故事體驗和故事演繹的藝術創作生命力，使學生能夠通過情感體驗、藝術體會，將自己所學習到的歌唱技巧，運用其中，突出技術與情感之間的藝術交融，打造理想的教學氛圍。

（三）采用游戲教學活動方式來增強教學體驗

游戲教學模式在柯達伊教學當中是十分重要的教學方式和教學手段，對于提升學生體驗感，增強學生對于音樂課堂歌唱學習的興趣來說，具有積極意義。教師可以結合不同學生群體的學生興趣特征，開展創意游戲活動，使學生感受到音樂藝術的趣味性，體會到音樂藝術的震撼人心的藝術價值。

教師可以采用猜歌詞、歌曲接龍等競賽游戲或者團隊游戲，來引領學生參與游戲活動中。教師選擇學生們喜聞樂見的流行音樂作品，作為游戲素材，引導學生嘗試結合日常經驗，來進行猜歌詞活動。小學學生有著爭強好勝的心理和表現自我的欲望，教師要求學生在精確歌詞的同時，能夠唱出精確的音準，對于存在錯音、跑調兒等進行扣分處理，通過游戲形式，引導學生不斷進行音樂歌唱的素養提升，使學生擁有練習音準、提高自己歌唱技巧能力的空間。在游戲教學中，教師可以配合柯達伊教學法當中從唱譜練習手段，幫助學生提升音準，嘗試在視唱練耳當中，不斷內化自己的音樂體驗，提高歌唱的品質。教師在日常的音準訓練中，通過利用手勢引導的方式，來幫助學生找到音準，強化聽音訓練。例如，在“木瓜恰恰恰”的教學中，教師可以將填充音、動作表現以及旋律線創作等，作為重點教學內容，為學生提供訓練。此外，教師還可以采用微課視頻的形式，選擇優秀的音樂作品，從音樂作品的情感出發，激發學生對于音樂作品表達情感的體會和理解。學生可以通過反復觀摩音樂作品的方式，來增強對于音樂作品旋律、律動的體驗，嘗試通過反復聆聽的方式，強化學生的樂感體驗，使學生能夠自然而然地完成作品的演唱，同時結合自己日常在作品當中的情感體悟，將情感融入演唱中。在開展具體的猜歌詞游戲環節中，學生能夠更加隨心所欲地進行歌曲演繹，借此來帶動學生對于音樂本身的旋律、律動的直觀感受，幫助學生產生音樂參與的興趣愛好，使學生能夠在音樂游戲中反復回味、不斷訓練自己的演唱水平，提高自己的音樂素養。

小學音樂教學中滲透柯達伊教法，其適合性更高，學生在聲勢、律動、展示、游戲、唱譜等訓練中進行歌唱學習，能夠順利提升其學習效率，培養學生良好樂感基礎。歌唱是小學音樂學習的主要手段，柯達伊教學法在歌唱教學有廣泛應用，教師針對學生學習需要做創新設計和組織，為學生順利啟動音樂思維創造條件。柯達伊教學法有廣泛應用，學生喜聞樂見，教師將這些學習活動與歌唱相融合，能夠創造更多訓練動機。