□陶蓓蓓
(陶蓓蓓/南京林業大學)
展覽空間設計的現代化發展,需緊跟時代發展步伐,響應國家提出的高效、節能、環保等生產政策的號召,引入可持續設計理論。在展覽空間設計中引入可持續設計理論,對緩解當下展覽空間設計中的環境資源破壞及過度消耗等問題有積極意義。本文主要對可持續設計理論在展覽空間中的應用進行闡述,分析展覽空間可持續發展的內涵、原則、要素及方式等,希望對可持續設計理論價值的充分發揮起到積極的促進作用。
隨著社會經濟迅猛發展,展覽產業也得到了迅猛發展,其自身的特殊性特征越發突出。展覽活動涉及展覽空間的搭建與拆卸等工作。在展覽空間設計中引入可持續發展的設計理念,能夠使展覽空間設計的特性得到充分呈現。可持續設計的方法整合了生態設計與綠色設計等設計概念,滲透了節約資源與保護環境等設計思想。各種設計概念的應用都是為社會進步與經濟增長而服務。因此,展覽空間可持續設計需在生態環境保護與經濟發展等方面尋求平衡點。為達到減少環境破壞與資源浪費等可持續設計的目的,設計者需加強對材料與設施成本的控制,過高或過低的成本都不利于滿足在可持續設計中使用環保材料的要求。設計師需從設計與制作及搭建等整合流程著手分析,充分了解整體空間可持續設計的概念,在制作中充分運用可降解、無環境污染及可回收利用的材料。同時,采取模塊化展覽空間框架搭建方式,相對于傳統制作搭建方式,更貼近于可持續設計理念。
在工業化與城市化的建設進程中,人們習慣用自然資源創造經濟效益,忽視對生態環境的保護。對于后續的展覽資源處理,傳統的展覽空間設計更注重對展覽活動過程與短期展覽的成本及效果的追求,普遍存在堆砌材料與盲目跟風及攀比等現象,導致環境污染與資源浪費等問題嚴重。展覽空間設計者需加強設計觀念的轉變,只有從可持續發展的角度重新認識、思考及評價展覽空間,才能尋求到符合現代社會發展的設計方式與切入點。
與自然和諧共處的原則,一方面設計者需切實結合展覽空間未來需涵蓋的服務功能和設計背景環境,展現出足夠優異的宜人性和對環境的友好態度,通過合理布局、有序的景觀和舒適的層次感,給人帶來良好的感官體驗;另一方面,設計者在設計過程中要提取恰當的景觀元素,利用恰當的景觀元素實現人與景的契合,構筑人與自然和諧統一的畫面。需要注意的是,人與自然的和諧共處,還需注重材料環保性、可循環使用性和節約性等,避免浪費和對自然環境造成破壞。
在展覽空間設計中,設計者要想貫徹可持續發展原則,還需切實考慮會展經濟的健康發展。整體設計和細節處理方面需具有一定的前瞻性,不僅要確保展覽功能和相關配套輔助功能的落地,還需考慮到未來的發展趨勢和功能需求,預留足夠的調整空間,做到空間承載主體可自由調整并且盡可能避免更多的資源浪費,為會展經濟的健康發展奠定堅實的基礎。
展覽空間的展覽主題主要用于向參觀者傳遞參展方的基本信息,也是展覽空間集中參觀者注意力的視覺焦點。設計者可以利用協調統一的色彩或獨特的空間造型、富有地域特色的形象設計等要素,達成塑造統一形象等目標,也可以利用數字化展示、空間規劃布置及燈光等要素,促使重點展品更加突出。要想突出陳列擺設的代表性與藝術性等特征,設計者需做到有的放矢地進行取舍,可迎合大眾極簡主義等審美喜好,采取明快與簡潔的陳列擺設方式,吸引大眾的眼光。展覽空間中會運用到文字、照片和圖標等信息載體,以起到對展品說明等作用,可使展覽空間更具文化氣息。設計者采取化繁為簡的設計方式,減少與展品無關的設計元素,可以使展品更加突出。由于參觀者行走匆忙,設計者需通過突出重點與次重點的設計方式,及時吸引參觀者的眼光,使其快速產生興趣,以達到理想的展覽空間設計效果。由于參觀展覽對參觀者而言是一種視覺體驗活動,觀展者通過視覺能夠感知到展覽空間中不同產品的大小、形狀和色彩等多方面的信息。與此同時,展覽者還能夠看到展覽空間整體的形態及結構,在參觀整個展示活動的過程中,所開展的是審美視覺活動。在觀賞所有的展品時,觀賞者的第一感覺是對產品的第一印象,其通過視覺展示感知整個產品的大小、形狀、色彩及材質、肌理等。多種多樣不同的展品造型利用視覺感官傳遞給觀賞者,可以讓觀賞者對這一展品本身有一定的認知,了解其視覺形象及其所表達的思想內核。為此,在進行展覽空間設計時,設計者要明確展覽空間所表現出的主題、形態,以及視覺形象所展現出的展覽活動的主題內容、所傳遞的展覽活動綜合信息,要充分地利用其中所涉及的視覺元素,如常見的有光影、明暗、質感等。在對展覽空間進行設計時,設計者首先要了解的就是如何讓這個展覽主題能夠在最短時間內吸引大量參觀者的視線,這需要把設計的重點放在展示主題的形象、圖形符號及標識色彩的總體設計上,以此來突出展覽空間中的視覺觀點。其次,設計者需要合理安排展覽中所有的主題內容,明確主題內容之間的主次關系,形成遞進的傳播方式,并且主要以視覺強度為比較,以視覺深度為承托。這樣能夠讓整個展覽活動有視覺重點,在最短時間內吸引人們的注意力。
在色彩設計的過程中,設計者應明確色彩是展覽空間中不可或缺的組成部分,主要可以將其分為兩大類。第一類是色彩的標識系統,即針對本次展覽活動的主題進行形象標識的設計,能夠在短時間內吸引參觀者的注意力,可以將其放在展示的一個有效區域,以此來增強主題的視覺強度。在色彩設計中吸引參觀者最有效的辦法就是不斷增強色彩的對比度,對比度越強越能在短時間內引起所有參觀者的注意。第二類則是展覽活動的主題形象與展覽空間內外的色彩設計。由于民族和地區之間存在差異,而不同的影響給人們的色彩喜好帶來的影響也不同。不同性格的人對色彩的喜好也有著非常大的區別。在色彩設計的過程中,展覽空間是一個比較難討論、難以給出完全標準答案的問題。這就需要設計者根據不同的展覽進行實際分析,從而展現出色彩設計的重要性及其價值。
在展覽活動中,設計者需根據展覽功能合理對展覽空間進行分類,一是導入空間:通常指展覽空間入口的標識與門頭等,排在空間序列首位,可直接表達參展方的形象。二是展覽陳列空間:空間功能在于陳列展品,在展覽活動中占據重要地位,因此占據的空間面積較大。三是公共空間:用于演示、交流及洽談。展覽活動的空間劃分布置,還需根據展覽內容而定,主要涉及現場制作空間、交流洽談空間,及多媒體設備空間、物品儲藏空間。
動線是指參觀者參觀瀏覽的行為路線。動線設計的合理性直接影響參觀者完成參觀過程的有效性,避免重看與漏看等問題,確保參觀者能夠沿著展覽內容的脈絡觀看與了解展品,提高展覽的連貫性與整體性。展覽空間動線設計要求人流組織合理與路線簡潔,具備一致性與靈活性,參觀者可自由選擇參觀內容,根據人流量合理調整觀展路線。展覽空間動線設計要求路線具備節奏韻律,可采取環形或直線型、自由型的動線設計方法,通過對空間序列的劃分,節省參觀者的時間與體力,避免漏看引起的展覽材料浪費等問題。總之,設計者要通過合理的動線設計,實現展覽空間設計的可持續發展。
在現代科技的發展帶動下,展覽空間的物質化設計逐步向非物質化與信息化的設計過渡。非物質化設計可通過三維形式充分呈現出各個層面與細節,通過動畫與影視等形式,向參觀者展現展示內容。與信息化不同,非物質化是人工智能與網絡及計算機相匹配,也是以服務為核心的設計方式。設計者可通過三維模型與文字及圖像等手段,在同一地點與時間將展示內容呈現給觀眾,縮短參觀者的觀展時間。非物質化設計具備設計形態的可視化、聲響的效果化及展示的互動化等特征。在設計生命周期中,設計者要加強對材料的優化與能源消耗的控制,盡量減少對環境的負面影響。
材料的使用直接影響信息傳達、視覺效果及空間設計風格等整體的設計效果。從可持續發展理念分析,設計者應盡量使用可持續性高的材料。相對于可持續性低的材料,可持續性高的材料不會對空間設計的形態與結構功能或風格創意等產生負面影響,能夠達到節約能源與資源等目的。材料替代的形式多樣化,包括使用可降解材料與可回收材料等,尤其是在設計的制作、搭建及拆卸等過程中,建議使用可再生資源。
數字信息技術是實現可持續的展覽空間設計的有效途徑,通過聽覺與視覺等多感官的刺激,向參觀者傳遞展品信息,減少實體造型制作所需的工程材料。數字信息技術涉及觸屏技術、投影技術及LED 顯示屏等,可增強展覽空間的展示效果、互動性及趣味性。
對展覽空間結構與道具展開可拆卸設計時,設計者需綜合質量與成本等要素,分析展覽道具可拆卸的可操作性,加強對可拆卸結構的設計,減少不必要的零部件。同時,設計者還要注意展覽道具制造、運輸、使用及維護的便利性。但實際上,影響展覽道具可拆卸設計的因素較多,一是連接結構不能或難以拆卸,通常與設計初期忽視零部件連接的簡化裝配性有關。因此,在設計中,設計者不能忽視可拆卸展覽道具與展覽空間結構的連接問題。二是材料多樣性。設計者在選材階段需充分考慮工程預算、材料是否環保及可回收利用等問題。三是考慮展覽空間與展覽道具在循環使用階段產生的污染、修理及腐蝕等問題。要想在展覽空間設計中引入可持續發展理念,設計者需關注展覽空間結構與道具的可拆卸功能、部分展示道具的耐用性、展覽活動結束后的再使用等方面的問題。但并不是所有的空間結構與展示道具都能夠被重新利用,設計者還需加強對展覽道具從短期或一次性使用,逐步向長期使用等方面的關注。
可持續設計理念在展覽空間中的應用,對節約資源與能源等有積極意義。但可持續設計理念的應用仍處于摸索階段,有較大的發展與完善空間,設計者還需在展覽空間設計方式、內涵及原則等方面加強創新和研究,切實解決展覽空間可持續設計中的問題。