產業化視角下的音樂類非物質文化遺產保護和開發

□戴曉立

（戴曉立/福建師范大學協和學院）

在產業化視角下，保護和開發我國音樂類非物質文化遺產具有重要的現實意義。本文從音樂類非遺的現狀與保護和開發兩者的關系進行分析，從工作模式、品牌模式、可持續發展等角度闡述音樂類非物質文化遺產保護和開發工作的具體措施。

隨著我國的不斷發展，人們對傳統文化的了解逐漸增加，而非物質文化遺產更是成為近些年來人們熱議的話題，其中音樂類非物質文化遺產的保護與開發問題更是得到重視。我國音樂類非物質文化遺產主要是指民間傳統音樂，其具有濃郁的民族文化和地方文化特色。近些年，世界各國經濟、文化的交流發展，讓更多的西方音樂文化進入我國。在此背景下，音樂類非物質文化遺產的保護和開發工作就成為有關工作人員面臨的重要課題。

一、音樂類非物質文化遺產保護和開發的現狀

作為我國民族精神的重要載體，非物質文化遺產是我國珍貴的民族財富，其中音樂類非物質文化遺產資源更是豐富多樣。如今，我國針對音樂類非物質文化遺產的研究多集中于民歌、民樂等方面。雖然音樂類非物質文化遺產與其他文化遺產有很多不同的特點，但這一概念已經被人們熟知，實現了由傳統學術概念研究向公眾觀念方向的轉變。音樂類非物質文化遺產具有口頭傳承的特點，這也導致對其研究工作與其他文化遺產研究工作之間的不同?，F階段，音樂類非物質文化遺產探究工作多從文化保護的角度著手，缺乏對文化遺產傳承、開發等方面的研究，導致相關工作人員的研究方向存在局限性，難以有效拓展文化遺產保護工作的深度和廣度。

二、音樂類非物質文化遺產與保護和開發的關系

針對音樂類非物質文化遺產與保護和開發的關系可以從三個角度進行分析。首先，音樂類非物質文化遺產中具有物質和非物質兩種特征，二者應是相輔相成的關系，部分研究人員的觀點是將其進行拆分，站在辯證的角度研究相關問題，顯然較為片面。其次，音樂類文化遺產具有流變性,而非物質遺產又在強調原真性，這兩者是否存在一定程度的矛盾點。最后，音樂類遺產的保護工作是對其進行原生態的保護還是加以改變，開發音樂類非物質文化遺產是否會導致文化傳承工作趨于商業化。

當前，對于非物質文化遺產的保護和開發，媒體和各種互聯網平臺的宣傳工作起到了關鍵作用。音樂類非物質文化遺產的傳播和保護工作之間并不矛盾。媒體的介入一方面能夠增強音樂類非物質文化遺產的宣傳效果，起到很好的信息傳播作用；另一方面，也能夠加強群眾對音樂類非物質文化遺產的認知，起到引導群眾自覺保護非物質文化遺產的作用。傳播工作是借助如今社會中的各種媒體形式，對宣傳對象進行推廣、介紹，傳承則是對傳統文化遺產繼承和教育的一種方式。從某種角度來說，無論傳播還是傳承，都是文化遺產教育的重要方式，兩者的明顯區別在于傳承的方式更為保守，能夠有效保障文化遺產的原真性。通過對我國音樂教育工作的了解得知，其教育方式和理念更偏向于西方的專業化，這對我國傳統音樂傳承工作有著一定程度的影響。除此以外，音樂遺產開發工作逐漸趨向娛樂化，這也是學術界在開展音樂遺產保護工作中較為擔憂的一個方面。因此，在開展音樂類非物質文化遺產保護和開發工作的過程中，應避免或減少過度商業化或娛樂化對文化遺產的不良影響。

三、音樂類非物質文化遺產保護和開發的意義

（一）有利于深入探究我國音樂文化

我國歷經悠久歷史沉淀的音樂類非物質文化遺產，是我國精神文明的重要組成部分，是傳統文化的構成要素，只有加強對其的重視程度，才能高效傳承我國非物質文化遺產。隨著信息技術的發展，多元文化的涌入對我國傳統文化的繼承與發揚造成了一定影響，甚至出現忽視我國音樂類非物質文化遺產，致使大量音樂種類逐漸消失的現象。因此，注重對音樂類非物質文化遺產的保護和開發工作，能夠有效保障更多音樂類文化資源的流傳，便于相關研究工作的深入開展，有利于文化傳承。

（二）有利于創建我國非遺保護機制

隨著我國對音樂類非物質文化遺產的不斷探究，保護并傳承音樂類非物質文化遺產已經逐漸形成具有一定規模的機制和體系。加強音樂類非物質文化遺產保護工作，有利于創建適合我國文化傳承與發揚的非遺保護機制，進而將非遺資源進行整合、統籌，為我國非遺項目的相關工作提供政策支持，提高工作效率。

（三）有利于發掘音樂文化價值

音樂不僅能豐富人們的精神世界，還能通過人們之間的文化互動充分發揚其文化價值。在我國長時間的發展過程中，音樂文化已經逐漸具有民族特點、地域特點，保護并合理開發音樂類文化能夠促進其文化、經濟價值的發揮。因此，保護和傳承音樂類非物質文化遺產，能夠體現音樂文化中蘊含的現代化價值。

四、音樂類非物質文化遺產保護和開發的具體措施

（一）促進產業化開發工作的可持續發展

對音樂類非物質文化遺產來說，可持續發展具有兩種含義。第一，產業發展的工作理念應是將保護和開發二者并重，開展音樂類非物質文化遺產開發工作要將生態化保護一同融入，促使二者優勢互補、共同發展。如今，文化產業已經成為社會發展中的朝陽產業，在全球經濟發展的環境下發展和推廣文化產業工作已經是大勢所趨。在此背景下，我們更要明確對本國傳統文化的認知和對產業化開發工作的思路。第二，音樂類非物質文化遺產在產業化開發的過程中應遵循社會經濟和文化發展的規律。首先，針對音樂類非物質文化遺產的歷史淵源、傳承方式等方面進行深入了解和分析。其次，利用科學有效的統籌方式在經濟、文化方面對其進行歸類和分析。最后，對如今音樂類非物質文化遺產開展分批次、分層次、分地域等具有較強針對性和科學性的開發工作。

音樂類非物質文化遺產的可持續發展應建立在通過其文化特征促進人們合理利用的基礎上，構建健康、穩定的產業開發環境，還要重視產業化發展過程中保護和開發的并重地位，實現音樂遺產資源自身價值的延伸和轉化。

（二）構建科學的開發和保護模式

音樂類非物質文化遺產的傳承不僅指通過學習獲得相關的技藝或能力，也指在學習過程中提升對傳統音樂的運用和創新意識，深刻領悟傳統音樂技藝中的精華并將其與現今社會實際發展相結合，讓音樂類非物質文化遺產在現今快節奏的環境下不斷增益。傳統音樂的表演人員是非物質文化資源的重要傳承者，肩負傳承和弘揚傳統文化的重要使命，也是產業化開發工作的重要資源。要想有效進行音樂類非物質文化遺產的保護和開發工作，首先，就要重視對傳統音樂表演人員的培養，不僅要提高繼承人員的技藝，還要培養繼承人員對藝術創作的理解和市場運作能力。其次，可以將音樂類非物質文化遺產與高校教育教學工作相結合，打破行業內部的部分限制。再次，優化改革傳統音樂人員的相關保障制度，為傳統音樂發展提供有力支撐。保障制度的有效落實，不僅可以提升現有傳統音樂人員的穩定性，還能增加人們對傳統音樂的興趣，進而培養出更多優秀的傳統音樂人員。最后，創建現代化的人員、文化檔案庫。部分傳統音樂的繼承方式為口頭傳授，這樣的傳授方式為音樂類非物質文化遺產的保護工作帶來了一定程度的阻礙。這時，根據傳統音樂人員的實際情況，建立信息全面的檔案庫，就可以有效避免在傳承和繼承過程中出現偏差，保障傳統音樂的原真性。這一過程不僅能加強對傳統音樂的保護，還能充分結合社會發展的實際情況，對傳統音樂進行開發。

（三）創建有特色的品牌模式

音樂類非物質文化遺產是民族文化發展的重要體現形式之一，也是我國文化重要的歷史名片，起源于民間并植根于群眾，具有深厚的歷史文化底蘊及特殊的藝術思想理念，在非物質文化遺產中占據重要地位，不僅反映了民眾的生活、生產方式、生活習慣，還具有多樣化的風格。通過對現今開發音樂類非物質文化遺產的手段進行分析可以發現，建立傳統音樂博物館是其中一種高效的開發手段。博物館具有征集、收藏、展覽等功能，有關人員可以充分利用博物館的這些特點，開展對音樂類非物質文化遺產的開發工作。博物館能夠高效利用各種文字、影像資料或各種高科技手段，對傳統音樂的發源、特點、表演形式等進行展示和推廣。觀眾置身于音樂類非物質文化遺產博物館，能夠充分領略其藝術魅力。博物館還可以根據音樂實際情況，有機融入各種現代元素，讓悠久的歷史以人們易于接受的方式展現在人們面前。構建具有地區特色的音樂類非物質文化博物館，創建富有地區音樂色彩的品牌模式，能夠在增強傳統音樂影響力的同時，加強人們對當地傳統音樂的認知和理解，還能在一定程度上推動當地經濟發展。

開發相關藝術品的復制產業，也能促進音樂類非物質文化遺產的產業化發展。在我國，大多數傳統音樂表演過程中會使用多樣化的表演道具，且道具和音樂角色人物往往存在極為密切的關聯。將音樂演出中使用的道具進行產業化開發，制成多樣性的紀念品，具有較大的市場潛力，如京劇中的刀槍、寶劍，川劇中的臉譜，西安鼓樂中的戰鼓等，在受到群眾喜愛的同時，還能夠在很大程度上拓展音樂類非物質文化遺產的市場和社會影響力。除此以外，將列為非物質文化遺產的音樂進行音像錄制，制作成音像制品，也受到人們的喜愛。究其原因主要是其具有便捷、能夠反復觀看等特點，適合人們現代的生活方式。通過多樣化的視頻、音頻等內容，展示民族音樂發展歷史、民族生活習俗、地方特色風情等，能夠給予觀眾和聽眾更廣闊的思維空間及較為深刻的文化內涵體驗，對傳播和保護音樂類非物質文化遺產具有積極作用。

（四）加強音樂類非遺文化社會教育工作

要想保障音樂類非物質文化遺產保護和開發工作能夠有效進行，就要注重對社會整體人員的教育，培養人們對音樂類非物質文化遺產的認知和保護文化遺產的意識。當意識到保護非物質文化遺產的重要性和歷史意義，人們就會自覺投入保護和開發工作中。首先，針對接受義務教育的學生，學校方面應積極開展多樣化的音樂教學，不定期邀請音樂類非物質文化遺產的傳承人對學生進行科普教育。在義務教育階段培養學生的文化自信，不僅能夠有效豐富音樂教學的內容，還能提升、深化音樂教育教學的內涵。其次，對于接受高等教育的學生，學校要加強相關音樂教學工作，培養學生音樂文化素養。學校可以為學生安排多元化的音樂選修課程，邀請音樂類非物質文化遺產的傳承人作為學校特聘教師，對學生進行更加系統的教學，培養學生對教學內容的興趣，提高學生自覺保護、傳承非遺的意識，從而推動保護和開發工作的進行。再次，政府有關部門應重視開展非物質文化遺產的保護工作，利用社區的宣傳板、公眾號或是群眾活動等形式，對非物質文化遺產保護工作進行宣傳，加深群眾對音樂類非物質文化遺產的認識和了解。例如，積極組織音樂非遺文化活動，利用海報、豐富的活動形式吸引更多群眾參與，提升群眾參與積極性。社區等群眾機構還可以將非遺文化音樂與廣場舞相結合，重新編曲、編舞，進一步推動音樂類非物質文化遺產在群眾生活中的傳播。最后，社區等群眾機構還要注重對新媒體的利用，進一步推動音樂類非遺文化的宣傳和弘揚。新媒體平臺是目前群眾生活娛樂的主流媒體平臺，音樂類非遺文化的相關研究人員、傳承人員可以充分借助新媒體平臺，大力開展音樂類非物質文化遺產宣傳工作，讓更多群眾關注到音樂類非物質文化遺產，引導其主動參與非物質文化遺產的保護工作。

綜上所述，在如今社會飛速發展的背景下，音樂類非物質文化遺產的保護與開發工作面臨巨大挑戰。要想有效提升產業化發展工作的質量和效率，相關人員就應將可持續發展理念作為核心工作理念，從構建科學的工作模式、創建特色品牌模式等方面著手。