音樂劇演唱風格的多元化研究

鄭招娣

沈陽音樂學院 音樂教育學院，遼寧 沈陽 110000

音樂劇是由舞蹈、音樂和戲劇三大部分共同組成，是具有綜合性的藝術門類，人們在觀賞音樂劇的過程中，通常會被其歌曲深深打動，并留下極為深刻的印象。歌曲不僅能夠深化劇情、刻畫人物，同時也奠定了整個音樂劇的基調。所以，音樂劇中歌曲演唱十分關鍵，對歌曲演唱風格的把握是提高演唱效果的基礎和前提。

一、音樂劇的形成與發展

音樂劇是融合音樂、戲劇、歌舞、特技與綜藝性的音樂表演模式，能夠通過諷刺、愛情、幽默、滑稽、傷感、憤怒等多種情感進行劇情的描述，同時配合音樂劇表演者的歌唱、動作與情感傳遞，將劇情傳達給觀眾。音樂劇最早的發展是19世紀英國和美國，現如今，已然成為世界上十分受到追捧和喜愛的音樂劇種。音樂、戲劇、舞蹈是音樂劇表現的基礎內容，且通過一種巧妙的方式將三種元素相融合，將人物和故事情節發展通過藝術的形式表達出來。音樂劇在不斷發展的過程中，展現出十分濃厚的現代生活氣息，無論是音樂劇的舞臺布置或是音樂律動、舞蹈，均能夠感受到當下的潮流元素。任何主題的音樂劇，觀眾都能夠在視聽的過程中，被演繹者深切的情感打動，繼而不自覺地投入到劇情中，仿佛置身于該故事情節，難以分清現實與劇情。19世紀中葉后，美國資本主義迎來繁榮發展，民眾的思想觀念和精神態度逐步發生變化，同時也體現出新的審美觀念。受到當時歷史背景和現實環境等多方面因素的影響，為音樂劇的發展和傳播，起到了強大的推動力作用。此時美國音樂劇舞臺中的歌舞劇表演十分豐富和多樣化，例如爵士樂歌舞劇、鄉村樂等，是美國當時較為風靡的輕歌劇形式。

二、音樂劇的藝術特征

（一）多樣化特征

大眾的青睞是藝術形式高速發展最重要的推動力，進入21世紀后，音樂劇流入我國，并得到了廣泛的流行，專場演出的音樂劇形式，深受大眾的喜愛和認可。在音樂劇不斷發展的過程中，汲取我國諸多藝術形式的優點，并順應時代發展體現出新的審美特征，無論是表演內容、形式，均以更加生動和多樣化的藝術形式推動了我國藝術門類的發展。

（二）綜合性特征

音樂劇最早被稱之為音樂喜劇，誕生于英國，因為音樂劇有著十分豐富的戲劇題材，后來逐漸將音樂喜劇改稱之為音樂劇。音樂喜劇內容相對較為簡潔，主要由音樂、戲劇、舞蹈三個部分構成，具有十分強烈的喜劇風格和特色。相比現在的音樂劇而言，音樂喜劇的內容更加簡單易懂，最早的作品是來自于英國的《快樂的少女》。音樂喜劇作為舞臺劇的一種特殊類型，其表演形式涵蓋喜歌劇、滑稽劇、歌曲合唱等等，選題通常與實際生活相結合，反映一些社會問題。音樂喜劇在不斷發展中，體現出綜合性特征，藝術風格更加多樣化，演出人數不斷增多，題材越來越寬泛，后漸漸稱之為音樂劇。基于綜合性的特征，可以從兩個維度來概括音樂劇的藝術特征。基于廣義角度下，音樂劇是將音樂作為核心內容，將舞臺表演的各類內容融入其中，體現出不同的表演風格。基于狹義角度的音樂劇，更加注重結合歷史發展背景進行定義。早期音樂劇的發展主要圍繞音樂喜劇和歌舞發展，伴隨時代發展不斷融入新題材，繼而形成了音樂劇獨立的表現形式。音樂劇的構成要素主要包括四類，分別為舞蹈、音樂、戲劇和舞臺美術，四者相結合的基礎上，將繪畫、表演、詩歌文藝形式融入其中，形成更加完整的劇情和人物，將人物的情感表達出來。

三、音樂劇演唱風格的多元化

（一）輕歌劇式演唱風格

輕歌劇在百老匯舞臺中經歷幾十年的輝煌發展，是歐洲音樂劇歷史發展進程中重要的推動力。輕歌劇繼承了歐洲大歌劇和喜歌劇，形成了一種融合當代流行音樂旋律、歌劇風格和喜劇情節的新型藝術形式。現如今，可以將這種輕歌劇式的演唱稱之為美聲唱法，立足于美聲唱法的基礎上，將流行音樂的律動感融入其中，繼而體現出的演唱風格不僅有喜劇色彩，同時也更加通俗易懂。早期音樂劇作品中有一部分則是運用輕歌劇式的演唱風格，如《演出船》《俄克拉荷馬》等。演唱者在舞臺中輕松的演唱，通過流行唱法將詠嘆調呈現出來，歌唱與日常的訴說并無顯著的差異性。舞臺的布置兼具華麗的風格和真實感，這是音樂劇多元化演唱風格的重要構成，并融合了美聲與流行音樂的演唱風格。

（二）流行音樂式演唱風格

伴隨全球整體的快速發展，音樂劇伴隨人們對音樂表演藝術的喜愛度提高，產生了較大的轉變，音樂劇不再選用單一的題材和故事情節，而是將人們日常生活中的許多內容融入其中，形成了更加多樣化的劇目種類，音樂劇的演唱風格也因此更加多元化。在流行音樂唱法中，有許多演唱技巧具有獨特性，如哭泣聲、啞音、低吟、喊叫等，這些唱腔均是不被古典美聲唱法所認可的，被定義為不科學，甚至是錯誤的唱法。但是在流行音樂中，認為這些唱法能夠將日常生活中最真實的聲音狀態體現出來。總之，流行音樂劇能夠完美的將現實生活進行還原，是一種與劇中音樂、劇情和人物具有極高相似性的演唱風格。《巴黎圣母院》是流行音樂式演唱風格的代表作，其中添加了許多流行音樂元素，與傳統音樂劇具有十分明顯的差異，且通過電聲樂器作為伴奏。這部音樂劇在開幕曲《大時代教堂》的音樂中拉開帷幕，既展現出詩意的浪漫風格又飽含情感。與此同時，《美人》是《巴黎圣母院》歌劇中的又一個經典歌唱片段，是由3名愛慕艾斯米拉達的男性各自獨唱、合唱組成，演唱旋律凝重、力度感極強，從獨唱到合唱的演繹，完成壓抑的情感得到完全爆發和宣泄，體現出良好的藝術效果。

（三）鄉村樂式演唱風格

鄉村音樂最早產生于美國南部地區的農村，因此，音樂整體的風格不可避免濃厚的鄉土氣息，同時也呈現出樂觀積極的情感，將當地民族音樂文化的特點體現出來。在眾多鄉村音樂劇作品中，最具有代表性的則是《俄克拉荷馬》。這部音樂劇中，《啊，多么美的早晨》一直廣為流傳。在鄉村音樂劇的演唱過程中，需要對曲風加以把控，更要注重自身的語言發音。這是因為在美國鄉村的語言發聲中，鼻腔音十分明顯，需要演唱者在進行鄉村音樂劇演唱的過程中加以注意，并更好地體現這一特點。只有在演唱的過程中把握鄉村音樂的演唱風格以及音樂劇整體特點，才能清晰地敘述故事情節以及刻畫人物形象，將音樂劇作品完美呈現。

（四）爵士樂式演唱風格

歐洲音樂在不斷發展的過程中實現了與外來音樂的融合，爵士樂最早是起源于非洲，在傳統民族音樂不斷演變和過渡中逐漸摒棄了非洲傳統民族音樂的風格，現如今已經成為美國十分具有特色的新型音樂形式。對爵士樂的節奏進行劃分，主要包括：切分、八分、重音移位、即興，為音樂增添了許多的幽默感和神秘感。在音樂劇中有許多爵士樂演唱風格帶給人們十分深刻的印象，且被越來越多的人傳唱。《SummerTime》是音樂劇《波吉與貝斯》中的一曲，被稱之為世界上最著名的音樂劇之一。運用爵士樂的演唱方法來演唱劇中的搖籃曲，更好的演繹了安靜祥和，向人們傳遞了美好的情感。爵士樂的風格沿襲了黑人自然淳樸的音樂文化，形成了一支具有相似性的音樂曲風。且許多演唱家在演唱的過程中運用了不同的演唱技巧和方法對整體進行處理，使表演風格更具有特色。

（五）古典與流行結合演唱風格

在當代社會節奏不斷加快的背景下，人們物質生活水平得到了較大的改善，對精神文化的追求顯著提升。大部分人雖然對高雅的古典藝術和音樂有著渴望和向往，但是卻很難真正理解其中的內涵，更希望古典音樂能夠與現代流行音樂一樣可以通俗易懂。最早是由英國作家進行了嘗試，突破了傳統營業模式的諸多限制性，引入了創新的演繹觀念，同時借助一定的藝術手段和技巧，將古典音樂與流行音樂元素進行了有機結合。其中具有代表性的音樂劇作品則是被大眾所熟知的《歌劇魅影》，其中的音樂作品《我唯一的請求》更被稱之為經典。在歌曲演唱的過程中，不僅對演唱者自身的能力提出更高要求，要將古典與流行演唱風格相結合，必須要具備美聲唱法的功底，同時能夠通過流行音樂唱法引領觀眾，增強代入感。

（六）搖滾樂式演唱風格

黑人音樂與白人音樂的相互融合，誕生了一種新型的音樂風格，即搖滾樂。搖滾樂受到布魯斯和傳統鄉村音樂的深刻影響，繼而形成了獨特的音樂風格。相比其他音樂風格而言，搖滾樂更加自由奔放，具有非常有力的節奏動感。在20世紀60年代繁榮發展，更是整個時代的主流音樂風格，在百老匯的舞臺中被大眾所熟知和喜愛。其中《長發》具有代表性的搖滾樂式演唱風格的音樂劇，作曲家在這部音樂作品的呈現中融入了電聲器樂，特別是電吉他重金屬尖銳的音色十分突出，也包含一些當代流行的音樂元素，使音樂劇整體的爆發力和感染力大大提升。同時，搖滾音樂與宗教相結合，形成另一種獨特搖滾音樂劇類型，如具有影響力的《耶穌基督超級巨星》，則是一部搖滾樂式演唱風格的音樂劇。這種演唱風格，更好的探析了人物之間、人與神之間的關系，也將音樂與上帝相聯系，使音樂劇的表現手段更加豐富、多樣。即便是莊嚴主題的音樂劇，同樣可以配合搖滾樂式演唱風格詮釋和表達，讓人們輕松愉悅地接受。總之，搖滾樂的音樂風格在演唱的過程中十分注重節奏和律動，演唱過程中嘶吼和吶喊均為情感爆發和表達的方式。

四、結語

綜上所述，在經濟全球化的推動下，世界各國之間形成了日益密切的文化交流，音樂劇的多元化特點使其走向了國際化發展道路。音樂劇的音樂不受局限和約束，風格各異且有著鮮明的特色。在音樂劇不斷發展的進程中，已經可以借助多種形式將其音樂與藝術內涵體現出來。對此，應不斷加強音樂劇演唱風格的深化研究，從多民族文化中汲取精髓，增強音樂劇的生命力，為音樂文化的繁榮發展注入源源不斷活力。