對于地方綜合高校歌劇排演的思考
—— 以江南越韻民族歌劇《秋瑾》為例

張雪芹 張 海

筆者有幸追隨導師加入原創江南越韻民族歌劇《秋瑾》的排演工作，并擔任執行導演助理，見證了歌劇秋瑾在一所地方綜合高校中誕生的歷程。由于地方綜合高校在體制上與專業音樂院校存在著巨大差異，地方綜合高校在歌劇排演實踐中遇到更多的困難和挫折。本文將以原創江南越韻民族歌劇《秋瑾》誕生于紹興文理學院為例，探究地方綜合高校歌劇排演的意義，并通過所存在的問題，思考其推行策略。

一、原創江南越韻民族歌劇《秋瑾》的誕生

（一）歌劇概況

原創江南越韻民族歌劇《秋瑾》（以下簡稱《秋》劇）的主創陣容強大，由著名旅歐美海歸低男中音歌唱家孫禹老師擔任該劇編劇及總導演、國家一級作曲曉其老師擔任作曲、國家一級指揮杜克老師擔任配器、女高音歌唱家胡雁教授擔任主演、紹興文理學院副教授張海擔任執行導演。

全劇可分為“序曲—王家大院—出走—扶桑—知音—待捕—就義”七個部分，根據江南特點的吳越音樂元素，并引用了才女詩人秋瑾的原創詩句來講述秋瑾革命的心路歷程，表述秋瑾的“我以我血濺軒轅”的巾幗英雄氣概。

（二）排演歷程

1.前期籌備

在編劇及總導演孫禹老師完成了歷經十年構思創作的原創江南越韻民族歌劇《秋瑾》文學劇本、作曲老師們完成了譜曲與MIDI制作、主演到位后，《秋瑾》劇組便進入了排演籌備階段。

籌備階段的情況主要可以從服裝、道具、妝造三大方面總結，每一個方面的程序都十分繁瑣，需要多方的配合和溝通，從而達到導演的設想與要求。

雖然在前期籌備工作中，由于校排的資金不足，無法請專業的舞美團隊來承包制作，但在總導演、執行導演及劇組主創人員們事無巨細的規劃安排下，前期的籌備工作按時完成，技術排練也同時順利地開展起來。

2.排練情況

2020年8月中下旬，主演老師們開始了坐唱排練，由總導演指導把關所有演員與藝術指導配合下的演唱情況。2020年9月24日于紹興文理學院月明音樂樓舉辦《秋》劇師生見面音樂會，劇組主創主演團隊首次亮相舞臺，振奮的音樂、感人的唱段、精美的造型收獲了觀眾熱烈的掌聲與對該劇未來的期待。

之后，劇組展開了緊張嚴格的全劇舞臺排練，學校也開始了群演招募工作。此次招募不限學生專業，招募到的群演中，非音樂學生占比42.7%。

在為期一周的群演單排后，又進行了三周的技術聯排，在燈光師、音箱師、背景設計師、舞臺監督等工作人員與總導演、全體演員們的高度配合下，《秋》劇完成了全劇的聯排并搬上舞臺。

3.舞臺演出

2020年9月至2022年5月，《秋》劇舞臺演出共計21場，并完成了紹興市精神文明建設“五個一工程”2020年度扶持項目結項。其舞臺演出可分為兩種模式：全劇演出和片段演出。其中，片段演出一般是由主演唱段表演，結合總導演的歌劇相關講座一起進行的。

《秋》劇在全劇組上百名成員的共同努力下，一點點成熟起來，經過一次次的試煉，登上了紹興大劇院直至浙江音樂學院大劇院、杭州余杭保利大劇院的舞臺，在各大高校、文化場所傳揚“秋瑾精神”。

二、地方綜合高校歌劇排演的意義

以此次《秋》劇于紹興文理學院的排演為例，對于學校來說是一次開創性實踐，選劇上自出機杼，“原創”“越韻”“愛國”“民族”“非遺”“紹興”等都可以作為該劇的標簽，在教學實踐以至于社會影響方面意義深遠。

（一）教學意義

1.提升學生整體音樂文化素養。歌劇是音樂與文學的高度融合，它往往吸取優秀文學劇本的養分[1]。優秀的文學劇本是歌劇創作中最重要的精神支柱，正如《秋》劇，在剛柔并濟的江南特色曲調中，唱出的是秋瑾烈士的革命詩篇與愛國主義精神；在蕩氣回腸的MIDI制作下，是演員們對劇中角色高度的解讀。音樂在人文上的內涵是比較豐富的，可以帶給學生心靈的啟迪、情感的深化[2]，《秋》劇的音樂、文學魅力深入全校師生的內心，從而獲得音樂文化素養的整體提升。

2.提升學生舞臺表現能力。歌劇是一種以聲樂演唱為依托的舞臺表演藝術，它的最終展現形式是回歸于舞臺的，而演員的舞臺表現情況是歌劇情感傳達的重要環節。群演在其中起到的推動氣氛的作用也不可小覷，舞臺上細到每一名群演的表情都經得起推敲，同時導演老師在排練中時刻關注每一位群演學生的神情動作，通過語言的渲染，引導學生的表演思維；通過個體的定點、肢體的定位，處理學生的舞臺細節；通過連續一個月的排練、歷經一年多的演出與打磨，增強了學生的心理素質，從而舞臺表現能力明顯提升。

3.提升學生團隊協作能力。一場歌劇的完美展演，是在多個部門的高度配合下完成的，主要可以分為兩大組成部分：“臺前”和“幕后”。“臺前”是指在視聽上能夠直接被觀眾所感受到的部分，例如：演員部門、舞美部門。“幕后”是指在視聽以外，協助歌劇演出順利進行的部門，例如：導演部門、協調部門、助理部門、后勤部門。如此眾多且復雜的團隊部門的合理協作，是歌劇演出進行的前提條件。《秋》劇在一年多的時間里可以順利進行，學生們的團隊協作能力也在逐步提升，每一場成功的演出就是最好的證明。

（二）社會意義

1.傳揚正確的意識形態、價值觀。高校排演的歌劇在擇劇上，必定是符合社會主義核心價值觀，有利于受眾把握正確的意識形態[3]。《秋》劇便是一部傳揚以愛國主義為核心的民族精神、以改革創新為核心的時代精神、弘揚社會正義的愛國歌劇而誕生于紹興文理學院的。歌劇的一次次排練、一場場演出，都是對優秀的中國文化的輸出，是學生接受愛國主義教育的盛宴。學校將正確的意識形態、價值觀傳播，從而以優秀的傳統文化對學生產生潛移默化的影響。

2.提升校園文化軟實力。校園文化具有激發學生昂揚向上情緒和奮發進取精神的軟力量[4]，是展示學校形象、提高學校校紀校風的重要體現。《秋》劇的排演也正是紹興文理學院將原創民族歌劇作為校園文化的一個建設著力點，通過歌劇排演的方式將正向文化輸出，增強學生的責任感和使命感，激發學生立志成才、報效祖國的熱情，達到了育人的目的。綜合高校的歌劇排演是校園文化建設的一個途徑，為提升校園文化軟實力做出貢獻。

3.助力地方歌劇文化發展。《秋》劇在紹興的地方綜合高校排演，對紹興市來說是意義非凡的，既首次以歌劇藝術的方式，傳播了紹興的歷史名人秋瑾的愛國精神，又推動了紹興地區歌劇文化事業的發展。地方綜合高校在歌劇文化中的活躍，在助力地方歌劇文化發展的同時促進了中國歌劇多元化的發展。

三、對于地方綜合高校歌劇排演的推行思考

（一）存在的困難

根據此次《秋》劇排演所遇到的資金、調度、平臺等方面問題，以及了解到的其他高校歌劇排演的情況，可以總結出目前地方綜合高校歌劇排演存在高校重視程度不夠、資金支持力度不足這兩大方面困難。

1.地方綜合高校對歌劇排演重視程度不夠。地方綜合高校不同于以培養學生的音樂技能為主的專業音樂院校，地方綜合高校往往是綜合類大學，其中音樂系生源的總體水平與專業音樂院校相比較弱[5]，專業方向設置存在局限；院系的歌劇教學體系也不完善，成品參賽競爭力小，故學校對系內歌劇的排演希望投入較小；歌劇類大型舞臺藝術的排演參與的學生演員、學生工作人員數龐大，劇目外出展演的活動學校所要承擔的責任與風險也大。但面對國內音樂藝術的發展，社會歌劇文化的推動，院系歌劇排演實踐的活躍度的提高也是大勢所趨，地方綜合高校對校內歌劇的發展呈現心有余而力不足的狀態。

2.地方綜合高校的歌劇排演資金緊缺。主要也是考慮到歌劇排演的資金耗費大，而校內歌劇的展演以公益為主，文化教育軟尺，無法用商業化思維方式衡量教育。但要想將其商業化，成立歌劇中心，從而有一定的經濟收益，則需要體系上變革調整，這樣的調整對于政府扶持地方綜合高校來說，風險和難度都較大。

（二）推行策略

以地方綜合高校歌劇排演所面臨的困難來看，主要是受限于成本、生源師資能力、學校體制等因素，面對這些問題，可以考慮以合作共贏的理念來設想推行策略：

1.加強校內合作，體現地方綜合高校綜合專業的優勢。學校可以整合其學科豐富的資源優勢來投入發展校內歌劇排演，例如，聘請美術設計專業的教師、學生負責舞美布景；聘請服裝設計專業的教師、學生負責造型設計；聘請攝影專業的學生負責演出拍攝與錄制等。在校內加強合作的基礎上，學校對此活動的投入便不只局限于音樂學院一處了，并且獲得的成果也不止有一部歌劇，還可以有服裝設計展品、美術設計展品、攝影攝像展品等等。

2.外聘歌劇學專家，增設相關課程。外聘歌劇學方面的專家為學生開設歌劇作品鑒賞、臺詞基礎、歌劇藝術史等相關課程，提升學生素養，為學生參加舞臺實踐打下充足的理論基礎。

3.引入藝術管理人才，發揮藝術管理作用。藝術管理有利于促進藝術組織的規范化發展、推動文化產業專業人才的發展、發揮市場的作用[6]。高校也應引入專業的藝術管理人才，策劃出適應文化產業發展現狀的文化傳播活動，使之能更好地匹配該地區文化、經濟等狀況，以使該文化活動發展更為順暢。

4.校校合作，致力地區歌劇文化發展。各地區高校之間可以集各校之所長，通過合作創立歌劇中心，或與當地歌舞劇院、文化館聯系合作。同時，政府部門可擔任學校歌劇發展的外聯角色，加強歌劇文化發展的宣傳，呼吁社會業界提供支持，成立高校歌劇發展資助基金會，以打造高校歌劇文化發展的平臺，更好地推動地區歌劇文化發展。

四、結語

原創江南越韻民族歌劇《秋瑾》成功上演是地方綜合高校歌劇排演實踐中的一個特殊的典型案例，希望以此案例激勵更多的地方綜合高校推行歌劇全劇的排演，總結經驗，完善地方綜合高校歌劇排演的體系，共同為中國歌劇藝術的發展獻力。

注釋：

[1]劉剛：《歌劇排演對提高學生藝術素養和表演能力的作用》，《黃鐘》（武漢音樂學院學報）2017年第2期，第155-158頁。

[2]潘欣杭、張東方：《音美交融 提升素養——淺談核心素養下高校音樂教育與美育的融合探究》，《音樂生活》2021年第3期，第63-65頁。

[3]張春良：《歌劇排演對于高師聲樂教學的積極意義——基于校園版民族歌劇〈黨的女兒〉的排演思考》，《中國音樂》2012年第4期，第188-190頁。

[4]張學洪：《提升大學校園文化育人軟實力》，《高校理論戰線》2012年第8期，第27-30頁。

[5]龔寶珣：《談談高校歌劇排練課應設置的前置課程》，《藝術評鑒》2019年第4期，第124-125頁。

[6]李杰：《試論藝術管理如何促進文化產業的發展》，《北京社會科學》2021年第4期，第98-105頁。