云岡石窟持鼓樂伎研究

溫旭偉，黃 靜

（山西大同大學音樂學院，山西大同 037009）

在云岡石窟造像中，存在著相當數量的持鼓樂伎，每一個造像都有其不同的身體形態，這為我們研究樂舞提供了豐富的形象資料。石窟中靈動的伎樂天造像，具有不同風格與內涵的樂舞形象，呈現出美好的佛國世界景象。云岡石窟出現的眾多樂器中，最能體現北方游牧民族生活與文化特征的樂器就是“鼓”，它被廣泛應用于民間與宮廷舞蹈表演中。持鼓樂伎和“鼓”構成了石窟造像中最為靈動的樂舞形象。

一、云岡石窟伎樂天造像

云岡石窟現存700 余身伎樂天，根據其雕刻時間先后和藝術風格，可分為三期。早期（第16-20窟）伎樂天體態豐滿、面相渾圓，身體結實，呈蹲坐狀，飛翔的感覺并不明顯，受北魏游牧文化影響較深（圖1、2）；中期伎樂天數目多，形象豐滿與輕盈并存，飛翔的感覺越來越明顯，與鮮卑民族漢化息息相關（圖3、4、5、6）；晚期伎樂天形象輕盈、多姿，飛舞多變、飄飄若仙，呈現出漢民族文化影響下的“漢化仙女”形態（圖7、8）。云岡石窟早期的伎樂天，大都半裸上身，身體健壯，具有北方少數民族體型特點。這種形象表現了鮮卑族的審美觀。云岡晚期石窟伎樂天形態風格的變化，與北魏孝文帝推行漢化政策有密切的關系。因漢族傳統服飾風格及審美要求，改變了伎樂飛天的模樣。而龍門北魏石窟的伎樂飛天，隨著佛教傳入時間的推移，中原格調就更為濃重。大多洞窟的伎樂飛天慈眉善目，身體婀娜多姿，極具中原漢族美女的特點。她們飛舞翱翔于窟頂、佛的背光及龕楣等處，富于舞蹈感的姿態雖然很美，但與生活中舞人的舞態有很大不同。她們的下半身，尤其是腿部，都是卷裹在長裙中，曲折漂浮，無重心，無主力腿，像浮云一樣。[1](P135)

圖3

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二、云岡石窟的持鼓樂伎

圖9 第16窟南壁龕楣外[4]（P116）

持鼓樂伎是云岡石窟造像中眾多伎樂天的一類，其特征是持鼓擊拍以娛佛。第16窟南壁龕楣外，尖楣圓拱龕楣內雕供養天，雙手捧蓮跪禮，楣外兩側出現云岡最早的伎樂雕刻形象，高發髻，面形豐圓，面部流露出喜悅之情。樂人分別持腰鼓、齊鼓、杖鼓等樂器。（圖9、10）第8窟主室南壁，一組伎樂天人，身體壯碩，姿態剛健，發型迥異，可能表現的是北方不同民族的發飾特色。均袒上身，下著短褲，厚薄不一。其中擊腰鼓伎樂天，體型壯悍，提左腿，出右胯。鼓身束腰而細長，兩面蒙皮，樂人右手揚起，正欲攤掌擊打鼓面，情緒熱烈。“幾”字形發式，右側發辮落肩后拱起纏繞，很具有創意性。（圖11、12）第9窟前室北壁，象征天宮的龕門內各有一伎樂天，具有龜茲、涼州樂舞特色。龕前設置漢風濃郁的勾欄，所謂“色楯連延，則天皇彌勒之宮”，[2]（《寺觀》，P82）一組激情飛揚，演奏梵樂的天宮伎樂，所持樂器分別為琵琶、鼓、腰鼓等。（圖13、14）第12窟前室北壁，尖楣圓拱形門楣，分三層，塔柱上方，兩側各有3 舞伎，有的左手叉腰，右手托掌，吸腿而立；有的一手高舉托掌，右腿弓步斜跨；有的右手豎舉亮掌，左手扳住后屈的右腿站立。這組舞伎群，動作連貫，氣韻奔放，是人間舞姿的藝術再現。下層為伎樂飛天，分別持奏齊鼓、腰鼓等樂器。（圖15、16）第2 窟東壁，象征天宮的龕門內，二高發髻天人，一人演奏篳篥，目視前方，另一擊鼓，鼓體球狀，兩面蒙皮，正是史書中所說“正圓，兩手可擊之處平可數寸”[3](卷29《音樂志三》，P1078)的雞婁鼓，是從龜茲、疏勒傳來的西域樂器。（圖17）

圖10 第16窟南壁龕楣外[4]（P117）

圖11 第8窟主室南壁[4]（P199）

圖12 第8窟主室南壁[4]（P203）

圖13 第9窟前室北壁[4]（P251）

圖14 第9窟前室北壁[4]（P252）

通過以上對于云岡持鼓樂伎的造像分析，總結其舞姿形態為：出胯、屈膝（一腿直、一腿彎）、踮腳、斜身、傾頭、傾斜持鼓。將不同形態的持鼓樂伎進行比對和分析，從中可以找到“云岡鼓舞”的運動規律，如：頭部的變化位置、身體的轉動方向、軀干的移動軌跡、持鼓位置的變化、鼓的擊打節奏、腳步的移動等。（見表1）

表1 北魏鮮卑族樂人擊鼓的動作語匯分析

三、云岡石窟持鼓樂伎的藝術特色

云岡石窟持鼓樂伎腳踏西域之風，勁健沉穩、騰空飛躍、矯健有力，并融合同時期中原、鮮卑民族的舞蹈語匯，形成了云岡持鼓樂伎的藝術特色。其姿態不拘一格、形神兼備具有獨特的神韻與氣質，從而呈現出極高的審美趣味。

（一）持鼓樂伎與飛天造像融合

走進云岡的第12 窟，首先印入眼簾的是前室北壁上部那一排14 個手執各種樂器的天宮樂伎。仿佛是正在演奏的樂團，有管樂器篳篥、橫笛、排簫等；弦樂器琵琶、箜篌、箏等；打擊樂器細腰鼓、雞婁鼓等。其體態，大多是端坐演奏，更接近于生活中的樂人。[4](P138)如太和八年（484 年）司馬金龍墓漢族人的石雕棺床，下部刻有托舉力士，上部有13個雕刻極為精美的伎樂人像，舞人右邊是彈奏樂器、敲擊細腰鼓的舞人。身形健壯、粗放、有游牧民族的特點；每一個舞姿都符合鮮卑族長年騎馬形成的體態。與云岡石窟樂伎神態暗合。云岡石窟的天宮伎樂是一組正在演奏樂曲的樂隊，更多的是對演奏者神態、所持樂器的刻畫。

飛天是云岡造像中最為靈動的元素，她們的舞姿輕盈柔美，分布在石窟的每個角落，裝點著佛國世界的美好和驚艷。每一個飛天都是如此的貼近于生活，仿佛是世俗中的妙齡女子。[4](P136-137)其中的一些舞姿，好像今天某些舞蹈中的常見動作，從天宮樂伎可想見人間舞人的身影。如，造型宏偉，雕飾華美繁縟的第6 窟，在中心塔柱西側棱形石紋內，有一飛天，頭梳椎髻，身穿短衫，上身直立，雙膝側屈，雙臂下張，雙手做“按掌”姿，一手握物，似蓮蕾（圖18）。[4](P137-138)

（二）云岡石窟、敦煌莫高窟持鼓伎樂各具風采

飄逸飛揚的伎樂散花、奏樂，自由翱翔。多姿多彩的菩薩柔曼恬雅、亭亭玉立……景象令人眼花繚亂，浮想聯翩。這都是社會狀況真實、生動的反映。它展現了不同時期、不同地區、不同民族的民俗、舞蹈形式和時代特征。云岡石窟持鼓伎樂與敦煌莫高窟的持鼓伎樂所有著明顯的視覺差異，前者更加的寫實，后者充滿了對遨游于天上人間的無限遐想。[5](P121)圖11、圖12等云岡持鼓樂伎直觀、寫實，從云岡石窟持鼓樂伎的舞姿形態中，可以很直觀的感受到樂伎的手臂動作及身體的擰轉動態。圖11中樂伎右手形態，有兩種動態可能，其一右擊鼓面之后，回到發力點；其二右手欲拍擊鼓面，為準備姿態。通過對兩種形態的分析，可以直接感受云岡持鼓樂伎逼真、灑脫的藝術特點。而圖19、圖20為莫高窟持鼓樂伎，從形態上看更加趨于飄渺、空靈。圖19的敦煌樂伎身體纖細，鼓距離表演者身體更近，舞姿曼妙，體態為“S”形曲線；圖20 的敦煌樂伎頸部前伸，小臂左右擺動完成擊鼓動作，同時身體配合飛舞的形態，雙腿在身后浮動，令人遐想于天空的廣闊和自由。

圖18

圖19

圖20

（三）持鼓樂伎與民間舞蹈、宮廷舞蹈相得益彰

在石窟考察中，如第10 窟前室北壁，雕像舞者“按手腕”并用指尖觸摸頭部的形態，具有濃厚的異域色彩。在第12 窟的外室頂部有四組舞人，每一組都持不同的樂器，一名舞者踮起腳尖、雙腿交叉、雙手高舉、相似于新疆舞蹈“彈手指”的動作形式。[4](P137)在新疆拜城克孜爾千佛洞等壁畫中，有一個雙手緊握、兩手指互相觸摸的與之類似的舞蹈形象。北魏時，太武帝從西域和平涼州獲得的音樂和舞蹈，大多由當地人傳承。來自龜茲和中原的音樂和舞蹈被融入西涼樂中，太武帝還下令龜茲附近的悅般國的音樂、舞蹈表演于京都樂府。由此可見，“鼓”的音樂和舞蹈作品一直是民間舞蹈和宮廷舞蹈的主要元素，這些東方音樂和舞蹈在西域非常流行，許多制作石窟的工匠也從涼州遷徙到了大同，他們在云岡所雕刻的流行和熟悉的音樂與舞蹈形象，呈現為一種自然狀態。[6](P164)

在12 號洞窟前室北壁中間明窗上部有一排飛天，下部有一排舞人在演奏各種樂器，兩邊都是非常生動的舞者形象，尤其是右邊的舞者，右手握著手掌、單腿站立，左手抱著右腳尖，這些與中國古典舞的傳統舞姿十分相似；靠近這位舞者的另一位舞者，一只手叉腰，另一只手握住手掌，舞姿結實挺拔，形態生動、傳神，這些矯健的舞蹈與文明皇后馮氏墓出土的石雕“抱蓮花童子”舞者風格相似。還有大同出土石雕硯臺上的舞人形象，其中有兩個人摔跤的造型，也有雕刻著其它音樂和舞蹈的圖像，如：樂人彈琵琶，舞人雙手合抱并揚頭，同時踏地起舞。結合上述描繪現實生活中舞蹈場景的文物圖像，充分證實了云岡第12 窟前室舞者的真實性。[4](P136)

云岡石窟雕像有鼓掛于胸前的形象，如第12號洞窟前室門楣上部的舞人，前室北壁中間敞開的窗戶上的舞人形象，以及第8 號洞窟和第9 號洞窟的舞人，都是鼓置于胸前的形象。其形狀似冬瓜，像極了現今的腰鼓，與歷史上曾經出現的雞婁鼓類似。古籍解釋說，雞婁鼓可以在開頭和結尾敲擊，甚至可以連續敲擊幾寸，它是庫車、疏勒和高昌等部表演并使用的樂器。大同東郊司馬金龍墓出土的石棺，雕有一個鼓置于胸前的舞者，他舉起右手進行敲擊。云岡石刻和北魏墓葬遺跡都有這個形象，可以證明這是當時現實生活中人們真實的樣子。除了云岡石窟，其它石窟均沒有一個胸前有鼓并敲擊的形象。同樣形式的鼓不會置于胸前，只可能安放在座位前面。在山西民間“花鼓舞”中，鼓是最為靈動的表演元素，其外形與云岡石窟雕刻的鼓基本相同。由此可見，云岡胸前掛鼓的特殊形象源于當地民間，與山西民間舞蹈中鼓類體裁的表演有密切聯系，其歷史悠久、傳承至今。[7]（表2）這些為“諸天（神）作樂（舞）”的伎樂天，是宗教藝術，更是當時生活中樂舞形象的遺存。它的歷史價值和藝術價值，是非常高的。正如李治國主編的《云岡石窟》中所述：“大同在公元5 世紀時，不僅是當時世界上最大都市之一，同時也是吸取印度、中亞文化藝術，融合西域諸國和中國山東六州、陜西關中、河西涼州、東北等地區各族文化與藝術的聚集之地。”[8](P230)上述論證也充分反映在云岡的舞蹈雕刻中。(圖21、圖22)

圖21

圖22

云岡石窟持鼓樂伎吸收了西域、中原、地方舞蹈三方面的特色，從而構成自已獨特的風格和魅力。通過靈活多樣的持鼓舞姿，婀娜多姿的體態，柔軟手臂的多樣變化，展現了對佛陀的贊美，充分表現了涅盤的無憂無慮、誠實、快樂、平靜的景象，反映了人們對現實社會美好生活的熱愛與幻想。體現了云岡造像藝術在多元文化影響下的獨特風格與精神內涵。