探析如何運用肢體語言實現音樂表達
——以童聲合唱實踐運用為例

沈秀莉

（漳州職業(yè)技術學院通識教育學院人文素養(yǎng)教研室， 福建 漳州 363000）

一、中國合唱藝術的發(fā)展脈絡

合唱藝術發(fā)源于西方中世紀的歐洲，中國合唱藝術因為一些特殊的原因雖然起步比較晚，但在中國古代民族音樂文化，如戲曲中的幫腔與襯腔、勞動號子中的一領眾和、民俗歌舞活動中的主副旋律多聲部運用等，已出現合唱的表演形式；隨著19世紀末20世初，新思想的啟蒙，學堂樂歌得到發(fā)展，加上五四運動的政治背景，涌現出了一批符合時代精神的合唱作品；中華人民共和國成立后，合唱作品嘗試與中國民歌曲調相結合，在多聲部創(chuàng)作思維下進行民歌改編，出現了一批優(yōu)秀的民族合唱作品；改革開放后，隨著思想的解放，我國經濟迅速發(fā)展，在這一大趨勢下合唱藝術也得到了迅猛發(fā)展，合唱作品形式題材呈現出多元化的發(fā)展，作品內容貼近民眾生活、民族地域特色、時代精神等元素，如《飛來的花瓣》《去一個美麗的地方》等；近年來，隨著中國音樂合唱教育水平的提高，更多的專業(yè)人士加入合唱團隊與音樂創(chuàng)作中，作品風格繼承了中國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，又融合了世界合唱元素，觀眾更加注重合唱高層次的審美需求。因此，當今的合唱藝術表演形式更加靈動，融入肢體語言、服裝設計、燈光渲染、隊形變換、情境道具等元素，滿足了觀眾日益增長的審美需求。近些年，國內各類合唱團隊如中小學、企事業(yè)單位、社會團體等層出不窮，展演、比賽、國際交流等合唱活動的不斷推進，使我國的合唱事業(yè)得到空前發(fā)展。

二、肢體語言在合唱藝術中的表達形式

（一）簡單的形體動作律動

在合唱藝術表演中，適時加入一些形體律動，使之成為一種音樂表達方式。合唱隊員在演唱過程中，手勢語言的運用是指人在運用手臂時，所出現的特定的動作與體態(tài)。 手臂是人體最靈活的部位，具有豐富的表現力，在形體律動中占有最重要的地位，通過手臂動作變化表達細膩的人物情感，描繪故事的情節(jié)，另外，下身的形體律動形式可通過踏步搭配一些進行曲風格的合唱作品，如軍隊合唱、嚴肅的政治歌曲等；跺腳常常用于增強作品的氣勢，烘托作品意境，如一些歡快且節(jié)奏較強的合唱作品，可以用跺腳模擬作品特定的節(jié)奏形式，表現作品內涵；移步可分為左右移步或是前后移步，一般在一些節(jié)奏律動感較強的合唱作品中出現，例如，一些爵士風格的現代合唱作品中，可以通過簡單左右移步等肢體語言來增加作品的律動性，烘托舞臺氣氛。

（二）綜合肢體語言的運用

綜合肢體語言包含了上下身綜合律動、肢體造型等元素，肢體動作表現更為豐富，常用于表現風格性較強的合唱作品。在合唱表演中適當融入符合民族特色的舞蹈動作，可以深化作品的民族性特點，把少數民族能歌善舞的人物個性展現出來。合唱表演中的肢體造型主要體現在合唱隊形的設計和變化中。近年來，許多合唱團為了追求更好的舞臺效果，會設計一些富有新意的合唱隊形，并且在表演過程中能根據作品意境適時變換。變換隊形也是必須經過精心設計的，需考慮各聲部間聲音的融合性、合唱隊員的駕馭能力、作品的意境呈現、觀眾的接受度、造型的美感等諸多因素。

（三）肢體與道具相結合

合唱表演藝術中可以運用肢體借助相關道具表現音樂風格，這些道具可以是特色的樂器，也可以是一些特制的輔助物。例如，一些精美的小型打擊樂器，如手鼓、鈴鼓、沙錘、小軍鼓、風鈴、口風琴、三角鐵等，它們方便攜帶，增添聽覺感染力。另外，在童聲合唱中，經常會借助一些特殊的輔助物來增加舞臺表演效果，如鮮花、條幅、心形燈、字牌、手環(huán)、三角鐵、響板等，還有部分為迎合歌曲內容而特制的小物件。例如，童聲合唱《天佑中華我的家》，學生演唱時可以將發(fā)光的心形燈捧于胸前，在歌曲高潮部分運用肢體手臂將燈往上托舉，每一個閃爍的燈光都代表學生真摯純潔的心靈，真心祝福祖國，為中華民族幸福安康而祈禱。

三、肢體語言在童聲合唱中的運用原則

（一）統(tǒng)一性原則

童聲合唱團以小學生為主體，這個年齡階段的小學生清純率真，富有童趣。童聲合唱中肢體語言的運用應更加貼合小學生的心理特征，結合他們日常生活中的一些自然的肢體動作，根據不同年齡段學生的接受能力進行創(chuàng)新設計，表演過程中通過調動學生對作品意境的想象力，將肢體語言融入演唱中，進而讓肢體語言成為音樂表達的一種方式。切忌編排一些脫離作品風格的肢體表演，或是一些超出學生接受能力的肢體律動，不僅無益于作品呈現，還會影響歌唱的舞臺發(fā)揮。

（二）互動性原則

著名的瑞士音樂家、教育家達爾克羅茲于1900年左右提出了“體態(tài)律動學”教學法，他認為音樂本身離不開律動，單純地教音樂、學音樂而不結合身體的運動，是孤立不全面的[1]。在童聲合唱訓練中，教師可以將聆聽到的音樂轉化為內心的感受和認知，通過特定的肢體比劃或隨心所欲的舞蹈展示出來[2]，將音樂轉化為肢體語言展現其旋律、節(jié)奏及情感。融合肢體語言的互動性教學，有利于學生的身心發(fā)展，可以營造良好的課堂氛圍，提高學生學習音樂的興趣。

（三）輔助性原則

在合唱藝術中，肢體語言的作用是更好地輔助歌唱者詮釋音樂人物形象，實現音樂情感表達。田曉寶教師提及肢體語言曾說：“不要為了做肢體動作而動作，不要畫蛇添足，點到為止?！比魏蔚闹w語言都是在不影響歌唱聲音的前提下，切忌喧賓奪主。肢體語言一般出現在合唱作品特定的時間點，如前奏或間奏，為渲染某個音樂情節(jié)或升華作品主題錦上添花，切忌編排過于頻繁的肢體動作，使觀眾產生審美疲勞，影響舞臺效果[3]。

四、童聲合唱中肢體語言運用的意義

（一）激發(fā)兒童的學習興趣、提高學習效率

童聲合唱團成員大多都是兒童，天性活潑好動且注意力不集中，智力發(fā)育沒有達到成熟階段，如何在合唱教學中充分調動其學習積極性，并且高效掌握課程教學重點，是童聲合唱團訓練的關鍵所在。教學過程應貼近孩子的心理特征，根據肢體語言統(tǒng)一性和互動性原則，可以在發(fā)聲訓練、節(jié)奏模擬、作品情感表現等重要的訓練環(huán)節(jié)中融入肢體動作，將抽象的音樂旋律、節(jié)奏等元素變?yōu)榫呦?、明了的肢體互動，同時鼓勵學生互相交流，激勵他們做出更多、更新的肢體語言表達方式，使其在輕松愉悅的氛圍中高效學習。

（二）幫助兒童理解作品內涵，實現情感共鳴

在童聲合唱排練中，指揮或指導教師所設計的每一個肢體語言都是與作品的情感表現及意境呈現息息相關。教師在教授肢體語言運用的同時，要充分解析每個動作的含義及其所要實現的音樂表達。這樣能幫助兒童加深對作品內涵的理解，真正體會作品所要傳遞的情感元素，并在舞臺表演中實現情感共鳴。

（三）有利于提高兒童的舞臺心理素質

兒童年齡尚小，缺乏舞臺經驗，在舞臺表演過程中容易緊張，影響正常發(fā)揮。童聲合唱表演過程中融入適當的肢體語言可以轉移兒童的注意力，消除舞臺表演的緊張感，激發(fā)兒童的表演欲望，增強其內心的愉悅感。在演唱和肢體語言訓練與表演過程中不斷提高兒童舞臺感知力、心理承受能力，并最終提高其舞臺心理素質。

（四）有利于提高兒童的舞臺表演能力

合唱作品風格多樣，不同風格的作品可融入不同的肢體語言加以呈現。民族風格的作品可以加入適當的民族舞蹈、民族樂器演奏等肢體表達；歌頌少先隊等合唱作品可以融入敬禮、吹軍號、升國旗等肢體演繹；展現流行現代風格如爵士、說唱等元素的作品，可以融入肢體搖擺、移步等輕松愉悅的肢體展示；展現地方戲曲的合唱作品，可融入烘托戲曲情境和人物形象的肢體設計。兒童的可塑性很強，通過不同風格的肢體語言訓練，能提高兒童的舞臺表演能力，豐富舞臺表現力，以聲情并茂的演唱效果，演繹出更為完整、出色的作品。

五、肢體語言在童聲合唱課堂實踐訓練的運用

（一）肢體語言訓練助力課前熱身，實現音樂表達

1.運用肢體語言舒緩身心

在童聲合唱訓練過程中，可以引導學生將聆聽到的音樂轉化為內心的感受和認知，并通過特定的肢體比劃或隨心所欲的舞蹈展示出來。教師可播放不同風格的音樂：比如，舒緩的輕音樂，讓學生隨著音樂的旋律，做自由舒展的擺動；俏皮可愛的兒歌，讓學生跟隨節(jié)奏的變化，把脖子、手臂、雙腳靈活地伸展開來，做一些自由的跳躍、搖頭等與旋律相符的舞蹈動作。自由放松的體態(tài)律動可以喚醒耳朵、大腦，緩解疲勞狀態(tài)，用心感知音樂，為合唱訓練做好心理上的準備[4]。

2.運用肢體語言感知音樂節(jié)奏

節(jié)奏、節(jié)拍是重要的樂理基礎知識，也是合唱團員必須掌握的一項技能。根據肢體語言統(tǒng)一性原則，針對兒童好動的心理特征，可以運用拍手、走、跑、跳等肢體律動進行節(jié)奏模擬，提高孩子們的學習興趣。教師可以設計不同節(jié)奏型，如在黑板上寫下：

“|| XX X | XX X | XX XX | XX X ||”

全體同學首先心里默念節(jié)拍，然后用拍手或跺腳的方式把節(jié)奏演繹出來。還可以分組或分聲部PK，教師再進行評估，對比哪個聲部或小組對節(jié)奏的反應速度更快。運用肢體語言進行課堂互動的方式，符合學生愛玩好動的天性，營造出趣味放松的課堂氛圍。

3.運用肢體語言調整氣息

氣息是歌唱的源動力，也是合唱團聲音訓練的基礎環(huán)節(jié)?？梢砸龑W生想象自己正處于香氣四溢的花叢中，慢吸慢吐，雙手叉腰，感受吸氣吐氣時腹部橫膈膜和兩側肋骨擴展與收縮的律動感，體會氣息充滿胸腹腔時身體的變化；也可以引導學生模仿動物呼吸，如小狗喘氣的急促感，感受腹部在喘息時的震動。通過腹部的律動感體會氣息流動，讓學生學會運用腰腹部的力量去調整氣息，提高了學生的學習興趣，為合唱團聲音訓練打下堅實的基礎。

（二）肢體語言的運用讓發(fā)聲訓練更有趣

發(fā)聲訓練是合唱課的重要環(huán)節(jié)，也是一項很嚴謹的課程內容。良好的發(fā)聲訓練可以使學員掌握科學的發(fā)聲技巧，還可以協(xié)調聲部之間的和諧統(tǒng)一。對童聲合唱團，在練習過程中可以運用肢體語言表達，豐富不同類型練聲曲的意境色彩[5]。

1.速度較快的練唱曲

快速練唱曲需要較靈活的氣息支撐聲音，反復練唱過程中，很容易造成身體緊張和氣息僵硬，導致聲音脫離氣息而壓迫喉嚨。在童聲發(fā)聲訓練中，針對此類練唱曲，可運用學生可以理解的肢體互動方式加以引導，如蕩秋千：雙手握拳于身體兩側，好似握住秋千的兩條韁繩，隨著練唱曲節(jié)奏的律動，整齊地前后擺動，想象自己的秋千在空中來回穿梭。肢體的律動可以緩解身體的緊張感，放松喉部肌肉，讓氣息更加靈活自如，同時也能激發(fā)學生的空間想象力，提高學生的聲音控制能力。

2.特殊節(jié)拍的練唱曲

發(fā)聲練唱曲有不同的節(jié)奏變化，每種節(jié)奏型的練習都有特別的訓練目的。以三拍子節(jié)奏型為例，此類節(jié)奏因其特殊的律動性，稍不注意就易與其他節(jié)奏型混淆，可以引導學生運用錯位打拍子的方式練唱：如一小節(jié)三拍，第一拍雙手輕拍大腿，第二拍雙手輕點肩膀，第三拍雙手擊掌。這樣的肢體律動可以讓學生用身體和眼睛感受三拍子節(jié)奏的特點，提高音樂聽覺、動覺的協(xié)調性，拓寬音樂想象意境，激發(fā)學生的表現欲望。

六、結語

綜上所述，肢體語言在童聲合唱課堂實踐訓練及音樂作品呈現中都有著現實意義，已經成為一種特殊的音樂表達方式貫穿合唱藝術之中。肢體語言在合唱藝術的運用還需兼顧統(tǒng)一性、互動性和輔助性等原則，在課堂教學中以提高學生的音樂感知力、想象力、創(chuàng)造力為目的，使其成為合唱表演藝術中畫龍點睛的濃烈一筆。