舞蹈啦啦操藝術表現力訓練方法的研究

閆姝伊

（東北大學 遼寧 沈陽 110819）

舞蹈啦啦操就是指在系列動作的基礎上融入舞蹈元素，在背景音樂的渲染下，將二者相連接，最終展示出整個團隊的藝術風采和項目技能。其中運動項目技能包括身體柔韌度、轉體、平衡能力等，舞蹈啦啦操分為花球舞蹈啦啦操、爵士舞蹈啦啦操、自由舞蹈啦啦操和街舞舞蹈啦啦操四種，隊員們通過協作來展示舞蹈的魅力，表達藝術風采、突出作品主題，給人美的享受。

1、基本概述

1.1、藝術表現力的基本概述

舞蹈啦啦操藝術表現力就是指表演者在比賽中通過一系列的肢體動作，來抒發自己內心的情感，通過技術與舞蹈的融合，帶給人視覺享受，從而打動裁判和觀看者，舞蹈啦啦操藝術表現力的本質是表演者內涵與外在動作的完美統一，這種競演能力需要運動員同時具備技巧、體能、戰術、智力、心理等綜合素質。因此，要想提升舞蹈啦啦操的實力，就要將藝術表現力作為培養和訓練的重點，用表演者最大的熱情將觀眾帶到表演情境中來，增強其渲染力，從而獲得觀眾的認可。

1.2、舞蹈啦啦操藝術表現力的具體內容

藝術表現力在舞蹈啦啦操比賽中占據著重要的地位，甚至已經成為了表演者是否贏得比賽，能夠打動觀眾的決定性因素，當前對于舞蹈啦啦操的技術評定和分數評判并不是傳統意義上的 “印象分”，隨著舞蹈啦啦操的不斷成熟與發展，逐漸形成了獨立的評分體系，相關技術人員應該按照評分規則，對比賽成績進行評定，具體包括：藝術動作設計、主題與技術風格、過渡與銜接、音樂融合與運用、表演與包裝。如果其中出現姿態錯誤、技術錯誤、重心錯誤、開度不足情況，評審人員應該按照次數實行相應減分處理，如果出現動作失誤，每次扣除2分，其中如果出現難度失誤、節拍失誤、一致性失誤、動作中斷、道具落地等情況可以酌情扣分。

2、舞蹈啦啦操藝術表現力的影響因素

2.1、體能素質

經研究調查顯示，大部分的教練員認為個人體能素質是影響舞蹈啦啦操表現力的重要因素，將近八成的遠動員認為身體素質對表現力產生重要影響。每一項運動項目都需要過硬的身體素質作為保障，從訓練學的層面來講，體能訓練內容具體包括速度訓練、耐力訓練、柔韌度訓練等，舞蹈啦啦操項目中具體表現為踢腿、跳躍、轉體等舞蹈動作，對運動員的身體協調度和柔韌度要求相對較高，不僅要求表演者的肩部、髖部、腰部、腿部、踝部有很好的軟開度，還要同時具備舞蹈動作的欣賞價值和觀賞性，再加之舞蹈啦啦操一般會選擇情感基調較為歡快的音樂作為背景，越是歡快的音樂節拍變化就越豐富，此時對于表演者的耐力、速度、動作標準度有著很高的要求，只有練好這些基本功，才能提升運動員的體能素質，提高表演完成度，最終獲得高成績。

2.2、個人技能水平

無論哪一種體育運動，都離不開技術水平的支持，尤其對于舞蹈啦啦操來講，這一技術主導類項目必須以專項的突出性技能為支撐，才能發揮出表演者的表現力和感染力。經過相關研究表明，世界級的高水平的運動員，都具備扎實的專項運動基本功，舞蹈啦啦操也不例外，調查顯示，有近九成的教練員和八成的運動員都認為個人技能水平是影響舞蹈啦啦操藝術表現力的關鍵性因素，所以運動員只有將基本功作為日常訓練的內容，做好技術練習功課，長期堅持、不懈努力做好準備工作，才能在正式表演中順利完成柔韌性、平衡性、和轉體等高難度動作，從而獲得優異成績，給觀眾帶來視覺享受。

2.3、舞蹈基礎練習

根據舞蹈啦啦操的基本含義可知，舞蹈啦啦操是在舞蹈的基礎上發展起來的運動項目，展示各種舞蹈動作和技巧，融合多種舞蹈元素，這就意味著要想實現舞蹈啦啦操的表現力，就必須加強舞蹈基礎練習，通過舞蹈基礎訓練，提高表演者形體和氣質，鍛煉良好的肢體協調度，形成優美的體態，實際比賽中的表現力“加分”。通過研究調查，近九成的運動員認為加強舞蹈訓練是提升舞蹈啦啦操表現力的重要因素，當前很多舞蹈啦啦操運動員都有街舞、爵士、芭蕾和體育舞蹈的基礎，并且學習時間均在三年以上，基本功相對扎實，因此，要想提升舞蹈啦啦操表現能力，就必須重視舞蹈訓練的作用，將不同舞種的基礎動作練習，融入到日常的舞蹈啦啦操表現力的訓練中，以此來提高基本功，改善表演者氣質。

3、舞蹈啦啦操藝術表現力基礎訓練中存在的問題

3.1、教練員缺少成熟的訓練體系

在實際舞蹈啦啦操藝術表現力基礎訓練中，存在諸多問題。首先從教練員層面來講，很多教練員的本專業都是健美操、舞蹈、藝術體操和體育舞蹈類專業，產生這樣的現狀，是由多種因素引起的。其一，我國舞蹈啦啦操的起步較晚，沒有專門開設舞蹈啦啦操專業，很多舞蹈老師、健美操老師不斷摸索和探究，將各種訓練方法雜糅到一起，嫁接到舞蹈啦啦操中，很多老師沒有經過全面、系統的學習,在訓練員專業技能水平有限的情況下，很難形成獨立的訓練體系；其二，教練員沒有豐富的訓練經驗和帶隊經驗，近七成的老師從事舞蹈啦啦操教學工作不滿三年，其中有近三成的老師都是第一次帶隊，而且舞蹈啦啦操老師的年齡普遍偏低，教學經驗不足，不能根據學生的心理特點和生理特點因材施教。

3.2、運動員基本功訓練不扎實

運動員體能訓練、藝術表現訓練、技術能力都不足，在編排舞蹈動作時缺乏創新思想和藝術表現力，隊員的身體素質、心理素質、藝術素養不夠直接導致其舞蹈基礎薄弱，最終影響舞蹈啦啦操表現力的發揮。其次，由于藝術表現力本身是一種抽象化的思維，必須結合具體的動作訓練才能得到有效的鍛煉，但是實際情況卻是很多學生在訓練中要么就是單獨進行體能練習，要么就是單獨進行表現力練習，不能采用性質有效的方法，合理分配訓練比重，再加之，舞蹈啦啦操屬于難美項群，身體疲勞和機能損傷會隨著訓練時間的增加而提高，學生的注意力下降，節奏感逐漸紊亂，動作速度減緩，平衡感也會隨之降低，這些問題都會影響藝術表現力。

4、舞蹈啦啦操藝術表現力的具體訓練方法

4.1、結合多種訓練方法

要想提升舞蹈啦啦操藝術表現力，就要創新多種訓練方法，教師可以利用多媒體教學設備，讓同學們通過最直觀的觀察，找出動作缺陷并加以改正。首先是錄像觀察訓練法，通過影音錄像的方式將隊員們的練習過程記錄下來，通過對比觀察，更加直觀地了解到自己的薄弱項，多媒體最重要的一項功能就是可以記錄瞬時動作，學生們可以捕捉短促的瞬間，對某一動作反復觀看和模仿，在將自己的動作作為對比，總結協調度、發力位置和力度、體態是否優美、面部表情是否得當；其次是鏡面觀察法，在訓練過程中全程面向鏡子，學生可以實時觀察到技術動作、面部表情和體形體態，對訓練效果很有幫助，是當前采用的頻次最多的一種舞蹈啦啦操訓練形式，也是最通俗的做法，可以提高學生的注意力，降低緊張感。

4.2、加強體能訓練

身體素質是指通過肌肉活動所呈現出來的靈敏度、力量感、速度、耐力、柔韌度的強度，一個良好的體能素質是做好運動項目的基礎。因此，為了加強運動員的身體素質，可以參考藝術體操和健美操的訓練經驗，比如肩部訓練：訓練員可以借助繩、棍等器械，幫助學員向前、向上、向后旋轉，隊員之間也可以相互配合，兩人雙手搭肩俯身向下拉伸肩部，最大限度的鍛煉肩膀和腰部、腿部的柔韌性；還可以進行腰部訓練：一只扶住欄桿，另一只手上舉后甩進行甩腰練習，也可以手臂上舉，向后彎腰到最大程度保持靜止不動做掉腰練習，如果這兩項基本功做的熟練之后，就可以進行下橋練習，之后可以根據學員的具體練習情況選擇性地加大難度，縮短手腳之間的距離；也可以進行劈叉練習：兩腿伸直緊繃膝蓋關節，上體保證直立，臀部貼實地面，對于身體柔韌度不達標的學生，訓練員可以頂住學員的腰臀后方，等臀部落地之后，再進行架高練習；也能利用連續換腿跳平臺動作：設置40cm高的平臺，單腳放在平臺上，另一只腳作為身體支撐，兩腳交替向上跳躍，每組40次，連續做3組，每組之間間歇3分鐘；爆發力訓練：主要進行彈跳練習，結合規定中跳步類的高難度動作，進行分腿跳、團身跳練習。

4.3、心理素質訓練

心理素質是運動員在賽場上能否表達主題情感，是否能夠實現高水平發揮的重要影響因素，如果運動員具備良好的心理素質，在賽場上就能找到自信，敢于表達內心情感，從而將舞蹈動作熟練地展示出來，將表現力最大化地發揮出來。可以利用心理鼓勵法和模擬訓練法，心理鼓勵法指訓練員通過語言鼓勵和肢體表達來舒緩運動員的心理壓力，從而實現心理激勵的目的，在日常訓練中訓練員要以鼓勵教學為主，在此基礎上進行適當批評，即使在批評時也要帶有善意，只有這樣運動員才能擁有一個興奮、健康、愉悅的訓練狀態，最終建立自信，在比賽時提高表現力；模擬比賽指為了幫助學員盡快適應比賽形式和比賽內容，在日常訓練中采用類似的訓練模式，從而提高運動員的心理素質，通過這一模式，可以讓運動員對自己的真實水平有著更深入的了解，從而提升自己的臨場發揮能力和應變能力，還可以利用自我鼓勵法，通過心理暗示，比如“加油”、“我是最好的”、“不要緊張”等，深呼吸放松心態，從而達到放松的狀態，穩定情緒，從而提升現場表現力。

4.4、成套動作練習

在做好前期的體能訓練和舞蹈基礎練習之后，可以將多種練習成果相結合，進行成套的動作訓練，比如，集體的變換隊形，讓運動員們從第一個動作、第一個隊形一直練習到最后一個隊形，通過多次、多頻率的練習來提升訓練速度，提高舞蹈啦啦操的練習效率。其次還要將背景音樂融入日常訓練中，培養學生音樂感悟能力和理解能力，可以將學生分成幾個小組，每組播放不同的音樂，時長維持在半分鐘左右，然后讓學生將自己的感受寫出來，大家借鑒彼此的想法，不僅提高了學生的音樂感知力，還加強了團隊凝聚力，其次還要開設不同種類的舞蹈練習，拓寬學生的視野，幫助學生豐富其創作。

5、結束語

綜上所述，當前舞蹈啦啦操訓練還存在諸多問題，面臨這些問題，訓練員應該結合多種訓練方法，加強學生的體能訓練、心理素質訓練和成套動作練習，只有這樣才能切實提高運動員的藝術表現力。