新文科背景下藝術設計人才培養模式研究

王策，李珍，孫艷麗，阿拉木斯，唐景詞

（河北美術學院，河北 石家莊 050000）

1 “新文科”概念提出的背景與意義

2018 年8 月，在全國教育大會召開之前，中共中央發文指出“高等教育要努力發展新工科、新醫科、新農科、新文科”，“新文科”的概念正式提出。2018 年9 月，習近平總書記在全國教育大會上指出，要“提升教育服務社會發展能力”，“著重培養創新型、復合型、應用型人才”。2019 年5 月，教育部、科技部等13 個部門聯合啟動“六卓越一拔尖”計劃2.0，要求全面推進新工科、新醫科、新農科、新文科建設，全面實現高等教育內涵式發展。由此，新文科建設正式啟動，成為當前我國高等教育著力推進的核心工作。

“新文科”建設的主旨為新時代背景下人文社會科學對自身傳統的發展模式所進行的全面反思，并力圖尋找自身在新時代環境中新的發展路徑。新文科的建設并不是對傳統文科研究成果與知識體系的全部否定，而是在繼承已有優秀成果的基礎上，進行教育理念、研究范式、思路方法等方面的創新，以應對新時代背景下出現的新情況與新問題[1]。其本質為對多個學科的融會貫通，通過知識架構的多方面補充，藝術與技術交叉融合，人文與科技合理碰撞，使得在原有的文科結構下能有更深層次和更寬泛區域的延伸。

在此背景下，文科專業，特別是應用型文科專業，如藝術設計、美術學、戲劇與影視學等在學科內涵、課程設置、教學內容與方法上采取升級優化，在人才培養模式，課程設置和師資配置上面向社會關切，改善滿足應用需求不鮮明的現狀。

2 “新文科”概念對現階段藝術設計人才培養模式提出了進一步要求

2.1 “新文科”概念下的反思與探索

“新文科”概念一經提出，在國外有很多學者進行探究，一些學校也進行了改革嘗試。國內更是扎根本土，針對實際現狀分析問題，討論發展思路，諸如此類的研究探討有很多，也形成了一些新的見解，指明了新的發展方向。

很多專家學者都針對“新文科”的整體建設或者各自的研究領域進行了細致的剖析。對下一階段教學發展路線的建設，以及自我發展道路的探索，與當下新文科建設形成強有力的呼應。新文科建設有力地推動了藝術類高校的探索，需要我們高等藝術教育從業者能夠立足本源，發現問題，為促進新文科建設起到了積極推動的作用。

2.2 現階段人才培養模式存在的問題

藝術設計專業與大眾生活密切相關。在人文科學發展至今的歷程中，從之前簡單的視覺審美，到現階段高科技的交互式藝術感體驗，時時滲透在我們的生活當中。

中國傳統文化的復興，國外藝術瑰寶發展與傳承，是伴隨在人類發展歷史中不可忽略的部分，因此藝術設計專業是服務民眾，也引領民眾審美藝術發展的有效組成部分。在信息科技高速發展的現代社會，藝術設計更是貫穿的民眾身邊。雖然隸屬文科大類，但在實際的運用實踐中需要與眾多的技術相融合，科技的高度進步也對藝術設計專業的發展和人才的需求提出了更高的要求。但反觀國內大部分院校的藝術設計專業的教育模式，還是存在很多共性問題：

（1）藝術設計專業按照傳統的模式制定人才培養方案，幾年不變的按照既定方案進行人才培養，無法適應瞬息萬變的社會需求。

（2）沒有考慮學生個體發展及興趣愛好，培養出來的學生千人一面，學生的創新思維不夠，思想和思維方式比較固化，培養不出具備創新思維的學生。

（3）用一成不變的考核評價指標對人才培養成效進行考核。

（4）理論學習多于實踐研究，學生實踐環節薄弱，達不到社會對專業人才的技術要求。

可見，傳統的教育模式在面對高速發展的行業需求還是有一定差距的，因此，打破傳統固有的人才培養理念，從人本主義的角度設定以學生為核心，重視人才的價值塑造、能力培養、知識傳授的培養體系是專業后續發展的重要步驟，也是十分符合“新文科”建設的內涵和要求。

3 基于“新文科”背景下的藝術設計人才培養模式探究

根據上述的各類問題，以及“新文科”建設的各項要求，可以從以下幾個方面對藝術設計專業進行人才培養模式的探究和創新。

3.1 突破傳統教育理念和教育模式的束縛

傳統教育理念和模式在過去長時間的教育過程中起著舉足輕重的作用，也是現代創新教育的基礎，沒有之前的奠基和打磨，藝術設計專業的發展不會有今天的成效。但隨著時代的發展，社會對專業人員的需求，可以看出傳統的教育理念和模式已經跟不上時代的步伐。

信息技術已經滲透到生活、工作、學習的方方面面，學校的授課模式，學生的學習途徑已經不局限在傳統課堂，學生需要掌握的知識不僅僅是課本上的理論知識或者一些操作簡單的技能，而是需要充分了解社會需求，適應社會發展，掌握最前沿信息和最新的科技技能。尤其是藝術設計專業，已經從之前的審美層次，針對少數人群的藝術化形式，發展到現階段的穿插在社會生活當中，服務于民眾生活，同時實現人機交互模式，大型互動裝置等，更加注重整體的審美提升和觀者的體驗感，這就對了專業教育提出了更高的要求。

針對專業需求對傳統教育模式進行改進，從授課方式，學習方法，知識結構等方面出發，以課堂為基礎依托，開拓多種授課方式，加強課堂的實踐環節，讓學生從實踐過程中發現問題，并解決問題。這樣一來學生由之前的學習知識發展為對所學知識的探索，找到自己感興趣的方向或者形成自己的設計思維，這樣的學生不僅具備課堂基礎專業知識，還能有橫向探索以及在專業技能方面的精進。

除了授課方式上的改進還可以從知識結構方面進行發散。學生在完成基礎知識的學習后更多的應該是對以后專業受眾人群和社會需求的調研，探索和引導?！皯眯汀比瞬诺呐囵B應與“新文科”建設相融合，改變傳統“文科”專業實用性不夠的缺點，將專業知識與地方經濟，社會需求緊密結合。藝術不是“束之高閣”的純“欣賞品”，而是滲透在生活的方方面面，大到建筑藝術，小到某款小商品包裝設計，無一不展示著“藝術”的存在，我們應將藝術設計落地，真正做到發揚民族文化，服務民眾生活。對現有的一些課程進行升級，橫向發散知識結構，擴寬學生的認知面，由之前的學院派知識脈絡，加入更多的社會性，實踐性知識，構建新的知識體系框架。

同時，在信息技術高度發展的當今社會，理論教育和文化研究應結合更多的科技性和信息技術化，使得藝術與社會信息技術完美融合的，提高整體民眾審美，服務于民眾生活的必需品。

3.2 以學生為核心，塑造人本主義人才培養觀念

“以學生為核心”是現階段高等教育改革發展的方向，以此為方向，學校的授課思維可以進行大幅的轉變，以學生學習的需求作為學校授課的指向標?，F階段大部分的學校都是根據專業的人才培養方案集中設置安排每學期的課程，學生依照安排進行學習。“以學生為中心”則是在完成基礎教學的同時可以通過學生對相關知識的需求和專業前沿的發展方向進行課程個性定制和安排。課程也不一定只在教室或者學校進行，可以根據需求到特定的場所進行實踐，調研，或者通過網絡進行學習。

教育是不應該存在“圍墻”或者“界限”，尤其在信息技術高度發達的現代社會，學生可以有多個渠道獲得各類知識。高校教學應當給予學生充分的學習自由，尊重學生的意愿，讓學生能找到興趣所在，真正享受其中。這樣可以充分調動學生學習的積極性，給學生學習的空間，從興趣和需求出發，真正做到以人為本。學生只有產生自主學習意識，有學習的方向和動力，才能激發學習的行為，最終獲得知識和技能。這不僅僅是“新文科”的發展方向，也是學校乃至整個教育行業未來的發展方向。

3.3 優化學科建構，強調跨學科人才培養理念

社會高速發展，信息技術，科技創新都是發生在人們周圍的事情，作為高校應做到同步或者引領社會人才需求。信息技術已經開始滲透到多個學科，科技與人文社會科學的交叉融合已經成為未來發展的方向，因此，藝術設計與科學技術的跨學科交流合作將是高校人才培養的一個重要方向。

藝術設計作為傳統文科專業在長期的發展中已經形成了自己的話語體系，與其他學科間有較明顯的界限，比較偏重理論研究，與時代發展和社會實踐有一定程度的脫節，而且現階段藝術設計專業不管是從學科與專業的發展、研究領域的擴展還是人才培養模式的改革，相交于社會發展所帶來的新技術、新問題的反饋相對滯后。今后，互聯網、電子與信息技術的高速發展將會深刻影響人類社會的進程[2]，所以藝術設計專業的發展方向一定是多學科融合，藝術性與科技性的相輔相成，才能符合未來社會對藝術設計人才的需求。

在普通民眾的生活中一些電子信息技術已然成為常態，包括手機界面，視頻廣告或者一些人機互動裝置，譬如，3D試衣系統，裸眼3D 廣告屏幕等，看似都是信息技術行業的成果，實際都與藝術設計專業息息相關，從視頻的整體構圖，配色，到剪輯，制作都屬于藝術設計的范疇。但現階段的閱讀、觀看、體驗方式已經從之前靜態欣賞發展到動態體驗，用戶的使用體驗感已經步入了新的階段。如果藝術設計專業還固步自封在之前的框架里，必然被社會發展所拋棄。因此專業的發展需要多學科的融合，與計算機專業，機械設計等專業的部分穿插和結合可以更好地促進專業的前進。一個專業的藝術設計人士，不能只懂藝術層面的東西，還要明白藝術與現代科技的結合點在哪里，在科學技術的加持下，藝術的展現方式又能有哪些方面的發展，并且掌握一定的實踐操作能力，這才是現代社會對于藝術設計專業人才的需求。

藝術是最終的呈現形式，技術是有力的支撐，科技是發展的翅膀，走在“新文科”建設的路上，依照發展要求，進一步優化學科構成，進行多學科交叉融合，用科技力量輔助前行，共同培養信息時代下的技能型藝術人才。

3.4 創新人才培養模式，建立健全考核機制

藝術設計專業的人才培養要引領方向，回應社會需求與關切，同時要面向未來，應對挑戰，在新發展節點，樹立文化自信，注重文化的保護與傳承。因此新的人才培養模式應以道德塑造為核心，以能力養成為抓手，以知識傳授為載體，在新方向、新模式、新課程、新理論等方面全面展開探索與實踐。

對學生是否達到培養要求的考核不應單純以課堂出勤和課程作業水平為定論，而應專注于過程考核與創新發展。學生能力的塑造不是一蹴而就的，對于專業的認知和未來發展方向也是在多次嘗試和逐漸探索后確定的，并且在未來還會有變化，因此僅憑單次課程的成績或者短時間內作品的質量來評價是非常不全面也沒有權威性的。學生對知識的領悟能力有個體差異，個人能力的展現也處在不穩定階段，不能在短時間內對學生進行評價定論。老師要善于觀察、發現、鼓勵和引導，集中在學生的學習過程中，是否有較強烈的學習動機，對既定目標的行動能力如何，有沒有表現出創造性和創新性思維，這才是教學考核的方向。

藝術專業的學習是一個循序漸進的過程，學生對文化和藝術的理解以及實際操作能力都是在學習的過程中逐漸加深，如何提高學生的自學能力，思考能力以及創新能力是比只關注學生是否按時課堂打卡或按部就班完成作業更重要。

同時在培養模式上應注重應用型人才的培養，學生需要具備很好的實踐能力和操作應變能力。結合上述講到的藝術專業需要與多學科進行融合，這就在一定程度上提高了對藝術類學生實操能力的要求。學生掌握的不僅僅是文化內涵、繪畫能力、美學設計能力，還能運用現代技術對設計作品進行展現，甚至創新，這才是現階段人才培養的重點，并圍繞此進行考核機制的優化，更好的服務教學。

因此，創新人才培養模式，建立完善考核機制，借助現有方式進行更新、優化和改進。從理念上去改變思維模式，激發學生的創新能力和自學能力，促進學生的全面發展。

4 結論

“新文科”概念的提出為藝術設計專業的發展指明了發展方向，放眼整個社會的發展與需求，改進現有的人才培養模式，從高校教育環節做起，以學生需求為中心，以社會需求為導向，多學科交叉融合，加厚專業基礎底蘊，拉伸專業覆蓋范圍，更好的培養思維能力與實踐能力全方位發展的優秀人才。