川劇演員張燕的“一出好戲”

│文 本刊全媒體見習記者 章夢晗

要將老一輩的寶貴經驗傳承下來，轉化到文藝界的中流砥柱身上，再被現在的年輕文藝工作者吸收。

10月24日下午，川劇演員張燕隨四川代表團回成都后第一時間返崗，回到四川省川劇院。當時，劇院正在排練《紅漫巴山》，得知張燕回來，大家聚在一起，聽張燕講述自己此次在北京開會的感受。短暫交流后，大家又投入到劇目的排練中，11月，張燕就要帶著這出劇目前往巴中演出。

從北京回來后，張燕每天的行程都滿滿當當。接受媒體采訪，向基層黨員、領導傳達會議精神，分享自己參加二十大的心得體會，張燕有時忙得顧不上喝一口水。她坦言，這時的她比去年摘得第30屆中國戲劇梅花獎時受到的關注更多。

9歲入行，從小演員唱到了大花旦，45歲摘得中國戲劇梅花獎，在30多年的演藝生涯中，張燕經歷過事業的跌宕起伏，也見證了川劇的曲折前行。在她看來，現代川劇這出“好戲”的大幕正在拉開。

“入戲”跌宕路

“大家好，我叫張燕，來自四川省川劇院。”10月22日，中國共產黨第二十次全國代表大會閉幕會后，“黨代表通道”再次開啟。張燕在中外媒體的鏡頭前，以旦角特有的站姿和柔美清朗的聲腔展現了川劇人的風采。她已經不記得這篇發言稿自己來回打磨了多少次，“準備時熬夜到凌晨，練習稿子比演出前排練一部戲的次數還多”。

在張燕的記憶中，川劇文化的種子在自己五六歲時就已經埋下。那時的她常被自己的外婆帶去看戲。彼時，張燕還不理解戲文的百轉千回，但臺上演員柔美曼妙的身姿和光鮮靚麗的服裝深深吸引了她。

1984年，新都芙蓉花川劇團藝訓班在本地招生，8歲的張燕被同學拉著一起報了名。她準備了一首《我們的祖國是花園》，抱著好奇心和同學一起參與了選拔。在2000多人的海選中，有著好嗓子與好模樣的張燕被當時的川劇團團長彭代秀一眼相中，第二年便進入藝訓班開始訓練，這一練一唱就是37年。

“文武雙全，肯吃苦，不服輸”，同屆入團的余智會這樣評價張燕。但張燕說，每個川劇演員都要吃苦。“新入團的興奮勁兒一過，每天早上6點半開始跑步、練把子功、練毯子功、練腰、練腿、練嗓子，用‘老虎凳’拉抻，綁上磚頭吊腰都是家常便飯，文化學習也不能落下。”張燕回憶自己第一次“破膽”時，兩眼一閉，硬著頭皮從幾米高的臺上跳下。看她吃得苦、有沖勁，老師們也愈發愛惜這個好苗子。

上世紀80年代，芙蓉花川劇團對《花劍仙》進行了大刀闊斧的改編，推出了演出時間靈活、融合現代審美的神話劇目《芙蓉花仙》，在四川乃至全國打出了響亮的名號。第二代“芙蓉花仙”張寧佳還出演了1984年的同名戲曲影片。張燕第一次登臺，就是在《芙蓉花仙》中出演一只“小兔子”。16歲時，已有多年舞臺經驗的張燕第一次擔綱該劇主角，贏得滿堂喝彩，第五代“芙蓉花仙”的名號也漸漸為大家所熟知。

1994年從川劇學校畢業后，張燕不斷在傳統劇目和新創作劇目中耕耘，成為川劇界冉冉升起的新星。2001年，張燕出任芙蓉花川劇團副團長。然而隨著娛樂方式越來越多元，傳統的川劇漸漸遇冷，張燕迎來的不是事業的上升，而是川劇團改制帶來的職業危機。前半段人生“唱”出的高光逐漸被曲折的生活淹沒。

劇團改制后，張燕沒有接受被“買斷”，還是留在劇團，但劇團發不出工資，張燕只好用之前的積蓄開了家服裝店維持收入，幾乎一只腳踏出了川劇行業。“每年的演出有時一兩個月，有時三四個月，非常不穩定，剩下的時間總要找些事來做。那段時間，劇團同事有的另謀生路，有的結婚生子離開了川劇行業。我做生意還有些頭腦，錢雖賺得越來越多，但老師和朋友都覺得我‘不務正業’。”

“你就是這塊料，別放棄，一定要唱下去……”張燕的天賦與刻苦被老師們看在眼里，他們不斷勸張燕回到屬于自己的地方。

離開舞臺的張燕自己也感覺心里空落落的，生活的忙碌讓她越來越懷念舞臺。曾有一次，她被叫去一個包廂駐唱，“我在邊上唱戲，沒有人認真聽，只當作一種助興的表演。當時我受到極大的打擊，覺得他們沒有尊重我，也沒尊重川劇。我說‘這樣的錢，我不要掙’。”這些經歷讓她下定決心要回到舞臺，振興川劇事業。“我希望川劇藝術可以得到人們的欣賞，而不是一種茶余飯后的消遣，我們川劇演員要帶給大家精神上的財富。”

張燕對川劇的熱愛和“游離”被同行們看在眼里，也為她著急。2007年，張燕之前陸陸續續的演出基本結束，接下來去哪里？張燕開始認真思考起自己的未來。“當時團領導說，我應該去更高的平臺，我也想要去更大的舞臺。”

2007年，四川省川劇院向張燕拋來橄欖枝。當時，陳智林已任四川省川劇院院長，并且是中國戲劇梅花獎、“二度梅”獲得者，在中國當代戲曲舞臺上名字十分響亮。陳智林與張燕相識多年，惜才的他多次向張燕發出邀請，并且請她在自己主演的精品劇目《巴山秀才》中扮演歌女霓裳這個重要角色。正是他的垂青，給了張燕的戲曲生涯第二次生命。

初到四川省川劇院，張燕就一鳴驚人。霓裳是她來到川劇院扮演的第一個角色，盡管角色難度大，但她還是將該角色的智慧與城府演繹得淋漓盡致。張燕越來越感受到，自己的前途命運已經和川劇事業的興衰緊緊聯系在了一起。她不斷精進自己的戲劇技巧與表演張力，三度“沖梅”，成為第30屆中國戲劇梅花獎得主。

“出戲”平常心

“演《死水微瀾》里的鄧幺姑，就是因為我被她身上那種對命運和生活的掙扎、在封建社會中的反抗所吸引，越挖掘這個角色，越慢慢體悟，我就越被震撼。”川劇《死水微瀾》是徐棻根據李劼人上世紀30年代同名小說改編，戲劇結構精巧，佳句迭出，雅俗共賞。張燕說，自己第一次看《死水微瀾》時是在成都的一個老茶館，當時就被鄧幺姑對“傻子”的情意，為了保全別人犧牲自己的情節深深打動。

對鄧幺姑這個角色的深刻挖掘與精彩演繹，讓張燕在自己達到梅花獎最后的年齡限制（45歲）之前終于圓夢。此前，她曾以《白蛇傳》和折子戲兩度挑戰梅花獎。這兩次的劇目和表演方式都偏傳統，而《死水微瀾》的鄧幺姑是處于時代之變中的角色，演繹這樣的劇目需要另一套表演方式，張燕決定放手一搏。

青年川劇演員張浩曾參與這次《死水微瀾》的表演。他回憶，那時的張燕每天撲在劇目的排練上，與導演田蔓莎和其他演員反復打磨，對自己的表演更是高要求，一個動作反復排演。而張燕形容自己演鄧幺姑的過程是，“仿佛經歷了脫胎換骨”。

張燕記得，有一個招手的動作，自己怎么做，導演都不滿意。“女性角色招手的幅度、蘭花指的開度、動作的銜接、配合的神情都有嚴格的要求，這些適用于傳統劇的要求要改，但在短時間內要改掉真的太難了。”但張燕認為，既然要做一件事，就要全力以赴。

不只是《死水微瀾》這樣高難度的大劇，在川劇院青年演員蒲麗玲看來，哪怕是一個小配角，張燕也會扎實出演，從不懈怠。

張燕告訴記者，無論有沒有摘得梅花獎，自己都是劇院的一分子，要扎實做好整個團隊的演出任務，對待榮譽要保持平常心。評上梅花獎后，她回到劇院出演的第一個角色就是《草鞋縣令》中的一個“龍套”。

臺上“入戲”，臺下“出戲”，品嘗過人生的酸甜苦辣后，張燕覺得自己的心態與之前不同了。“以前我的夢想很大，川劇演了，電視劇演了，我一直不斷向前沖，想著如何大展拳腳。但過去我經歷的那些事讓我明白，要腳踏實地地走路。一個演員不會只演主角，‘小角色’也可以演得很精彩。”

張浩告訴記者，平常劇院每周的折子戲、每月的大幕戲只要需要張燕，她就會出現。“她既是大家的朋友，也是傾囊相授的老師，真正做出了實績。”張浩說，張燕在劇院內不遺余力地幫助大家去理解劇目，提升技藝。而在劇院外，為了推廣川劇，張燕還會下基層入社區演出，進校園推廣川劇。

張燕覺得，“幫傳帶”是川劇行當的優良傳統，現在要培養川劇新人才，也要承上啟下。現在的她常常向老一輩川劇人請教經驗技巧以保護傳承川劇藝術菁華，想要盡自己最大的努力保護、宣傳川劇文化。

“有戲”求發展

自2007年到省川劇院工作以來，張燕對川劇的熱愛和勁頭一直感染著大家。“我們都為她感到高興，張燕在事業上非常堅毅，不斷追求，找準了自己的方向。”四川省文聯主席、四川省川劇院院長陳智林認為，張燕夠成為黨的二十大代表，走上代表通道，是黨對傳統文化發展以及文藝工作的重視，也是對基層文藝工作者的支持。同時這也離不開張燕多年來的突出成績與不懈努力。

“一開始我想都沒有想自己會被選為代表，更不要說去代表通道發言。但我想，既然被選為代表，就不能辜負大家的信任，一定要頂住壓力，鼓足信心做好這件事。要把基層的聲音表達出來，把發展的情況傳達上去。”回來后，張燕將自己的筆記整理成文檔與大家分享。

這次參會，張燕與各行各業的基層工作者一起聽取各位代表的發言，一邊學習一邊交流，紛紛訴說各自所在行業近年來的精彩發展。張燕從近年來全省文化傳承與發展工作的突出成績出發，重點圍繞目前四川傳統文化發展需要“精兵強將”與“守正創新”的核心思想進行闡述，獲得了與會人員的認同。

張燕說，一段時期以來，傳統戲曲都面臨著如何發展振興、重新贏得觀眾的難題。對這個問題，黨和國家一直很重視。但基層該如何做還需要探索更多的方法和渠道。

“就在前段時間，我們還探索了線上直播演出的形式。我們劇院有400多個座位，四川最大的劇院也就容納1000多人，正常情況下一場演出會有幾百名觀眾，但那次直播，有70萬人同時在線觀看。”張燕和劇院對這樣的數字感到欣喜。

其實，有這樣的成效，張燕并不感到意外。“上世紀80年代川劇就有了創新意識，《芙蓉花仙》演員的服飾重新進行了設計，唱腔也進行了適度改良，在充分利用原劇紅綢舞的基礎上融入戲曲舞蹈表演。《死水微瀾》也在核心思想上與時俱進。”張燕說，現在社會娛樂方式多元化，人們的生活節奏加快，傳統川劇的時長、唱腔不太適應現代生活的節奏。要想發揚傳承川劇，既要守正，也要創新。一方面要保護川劇的精華，提煉老一輩的經驗，打磨演員自身的技藝；另一方面，還要挖掘創作更多劇目，將現代舞臺技術融會貫通，加強宣傳。

張燕回來后，在與許多人的交流匯報中都提到，文藝界的“川軍”隊伍需要壯大，未來的發展第一是人才。“要階梯性地培養新鮮血液，人才強將的出現是發展好傳統文化的前提。”張燕認為，守正創新是一個長期的轉化過程，要將老一輩的寶貴經驗傳承下來，轉化到文藝界的中流砥柱身上，再被現在的年輕文藝工作者吸收。在接下來的工作中，既要做好傳承，也要在此基礎上繼續創造性轉化、創新性發展。

如今，入行30余年的張燕仍在這條道路上前行。