新媒體環境下當代文藝的發展與嬗變
——評《新媒體文藝》

文/馬曉璐

書名：新媒體文藝

作者：范美俊

出版社：中國傳媒大學出版社

出版時間：2012年7月

定價：49.80元

隨著科技的不斷進步，互聯網技術、數字媒體技術等新技術不斷涌現，改變著社會的方方面面。在當代文藝的發展過程中，這股新力量也起到了不容忽視的作用。文藝作為文化事業的重要組成部分，其發展和迭代速度，直接影響到社會的進步和發展。在文藝作品的制作方面，以新媒體為代表的各類技術手段，也體現出其科技含量高、成本低、創作門檻低等各種優勢，逐漸發揮起越來越重要的作用。比如虛擬4D/5D視覺技術、自媒體創作技術、物聯網下的音樂作品搭建和共享等，均在很大程度上促進了現代文藝作品的發展，給這個行業注入了新的活力，也能夠滿足人們對于新藝術、新創作、新審美的追求。由范美俊所著的《新媒體文藝》一書，圍繞新媒體與當代文藝新局面展開，從新媒體環境下文藝的制作、傳播等角度闡述新媒體技術對于當代文藝發展的影響，并選取了公共場所、網絡等幾個特定場景，分析基于這些特定場所的新媒體文藝發展特點，最后提出了新媒體文藝生態的概念，將新媒體文藝從制作到品賞，再到進入市場整個過程進行了分析，展望新媒體文藝未來的市場價值和前景，為當代文藝創作者提供了寶貴的參考內容。

章節安排合理，重點突出。新媒體發展推動著當代文藝構建形成新格局。本書以此為背景，探討文藝媒體的新與舊，結合新媒體文藝的門類深入剖析，最終落腳到新媒體文藝創作、鑒賞及產業發展等實踐層面。為了使讀者在閱讀的時候條理更加清晰，作者結合研究內容，以循序漸進的形式將本書劃分為上編、中編和下編。其中第一章到第三章屬于上編，對新媒體文藝進行了概述。從理論層面闡釋了新媒體文藝與傳統媒體藝術在傳播途徑上的差別，并突出了傳播媒介及途徑的變化對當代文藝所產生的影響。書中提到，新媒體藝術背景下的文藝創作具有科技性特點，也更強調自創作的特色。通過引入新媒體文藝的概念，對比分析新舊媒體藝術的差異，探討新媒體文藝創作的特點，提綱挈領地開啟新媒體文藝研究之路。第四章到第七章屬于中編，介紹了不同場景下的新媒體藝術。從網絡環境中的新媒體藝術，到現實中的新媒體藝術，從數字化背景下的新媒體藝術，到虛擬背景下的新媒體藝術，徐徐鋪開全面探討，體現出了對各類新媒體藝術類型及特點的精準把握。中編分門別類探討新媒體藝術的類型，匯總大量典型案例，展示并介紹了新媒體藝術的獨特之處，領略新媒體藝術的豐富與精彩。第八章到第十章屬于下編，提出了新媒體文藝生態的概念。書中分別從新媒體文藝作品的制作、品賞和消費的角度展開，介紹當代新媒體環境下文藝作品的市場需求和發展。下編立足創作實踐，探討產業發展，多層次分析以市場為導向的新媒體文藝發展路徑，構建形成新媒體文藝生態環境。全文各章節層次清晰，由理論到實踐，由基礎到具體場景，深入淺出，由現實展望未來，同時又突出新媒體文藝的特點。

內容翔實生動，剖析新舊轉變過程。傳統的舊媒體創作，往往受限于創作技術和傳播方式，使得創作的文藝內容較為單一，文藝作品傳播的方式方法也較為守舊。在探討“數字時代的藝術”時，書中提到科技介入帶來了藝術的新變化，這種變化體現在藝術表現形式、創作方式等不同方面。典型的如傳統音樂作品的制作傳播，常常通過在音樂棚內進行創作，同時需要采購一套完整的音樂錄制設備，一般只有專業的音樂創作公司和媒體公司才可以達到這樣的要求。編寫音樂譜子、通過電腦CAD軟件進行藝術作品創作、通過傳統的電影拍片制作方式等，來形成一部藝術作品，成本較高，容錯率低，且形式非常單一，除非作品本身質量較高，否則難以吸引觀眾的眼球。同時，作者也認為，新媒體文藝時代，“人人都是藝術家”，這不僅意味著人人都可以借助多元的電子設備完成藝術的創作，并通過網絡載體與他人分享，而且也可以即時點評數字時代的藝術作品，實現藝術互動。開放、包容、互動等互聯網時代的特點，融入到新媒體文藝之中，也成為了新媒體文藝的特征。本書基于舊媒體文藝表現形式與媒介傳播特點的分析，探討了新媒體出現所帶來的便利與優勢。新媒體從傳統文藝中出走，處處體現出科技之變化所帶來的媒體之變，具備了舊媒體無法比擬的優勢，使藝術的呈現更多元、更豐富，也激發了文藝創作的動力。

場景豐富，透過案例展現應用。新場景的開發，意味著新媒體技術開辟出新的市場，在市場驅動下，新媒體技術的開發者們，不斷拓寬著新媒體藝術的使用和創作場景。這種文藝場景通常包含網絡、線下表演、線下教學等。書中從網絡新媒體文學，公共場所的新媒體藝術裝飾，以及網絡藝術、電子游戲、觀念攝影、動漫藝術等不同層面，列舉典型案例，展示出了技術發展升級對藝術領域的沖擊。通過新科技，使得觀眾體驗與以往不同的藝術表演。從藝術賞鑒的角度來看，數據與技術的應用，為公眾欣賞新媒體藝術提供了更多元的場景。在對藝術消費市場分析的過程中，作者結合數據技術的應用，探討消費環境的變化。通過大數據分析音樂傾聽者的聆聽習慣，在原有歌曲的基礎上，可以讓傾聽者選擇自己喜愛的場景，比如DJ場景、輕音樂場景、古典場景等，使得一首歌可以在多個場景下被傾聽者所享受，并通過VR技術，結合歌曲歌詞情景，讓用戶身臨其境地體驗歌曲的意境，將音樂效果視覺化，增加體驗的互動感，通過歌單創建，讓用戶選擇若干自己喜愛的歌曲，并可以選擇隨機模式、循環模式、單曲循環等方式，以自己喜愛的方式來聆聽這些歌曲等。此外，像AR技術、5D技術、云計算、物聯網、可視化設計、數字UI設計等新興的新媒體技術，也逐漸在文藝作品設計、文藝作品展現等領域擁有越來越豐富的應用場景，讓人們感受著來自藝術的科技感。本書選取了大量鮮活的作品案例，集中展示了新媒體文藝的特色與優勢，從網絡化的新媒體文學，到公共場所的新媒體藝術，再到網絡藝術、電子游戲、惡搞藝術等數字化的新媒體藝術，以及觀念攝影、動漫藝術等非線性的新媒體藝術，技術與藝術的完美結合，帶給人們一場場精神盛宴，實現了藝術體驗方式的豐富與便捷。

技術應用，透過數據分析市場。新媒體技術蓬勃發展的最大驅動力就是市場，新媒體技術公司爭先創新各類新媒體技術，當然也希望這些新媒體技術在投入市場后，可以為其獲得利潤。書中作者通過分析目前新媒體市場中的廣告投放費用、付費點擊費用等，分析了新媒體產業的龐大市場和未來前景，新媒體文藝的巨大消費市場及潛在的市場機遇，特別是電子游戲藝術市場、自媒體藝術市場、藝術互動市場、攝影藝術市場等，已經初具規模。新媒體文藝的市場化，也是當代中國新媒體環境下文藝發展成熟的標志。書中指出，新媒體文藝市場化后，新媒體環境下文藝的發展，有著以下幾個特點。一是文藝作品更加生活化。與傳統高雅的文藝作品相比，接地氣、通俗易懂的新媒體文藝作品，市場占有率更高。二是文藝作品的更新迭代速度更快。短視頻之所以盛行，某種程度上是因為迎合了人們快節奏的生活，這種節奏下的生活，很少有人會反復品讀一件藝術作品，這也加快了文藝作品的更新速度。三是文藝作品間的競爭更加激烈。在網絡時代，市場競爭兩極分化更加嚴重，流量集中于少量的頭部作品，這也加劇了新媒體文藝作品之間的競爭。既符合大眾審美觀，又迎合大眾情感需求的作品，往往會在短時間內獲取大量流量，從而占據有利位置。以數據來分析新媒體文藝市場，更直觀清晰，也利于把握新媒體文藝的發展趨勢，從而實現以市場為導向的創新發展。

展望未來，引發文藝生態新思考。書中作者創新性提出了新媒體文藝生態的概念，從新媒體文藝作品的創作、包裝、品賞、消費全過程分析新媒體文藝生態的構建和未來發展趨勢。在普通百姓固有的認知中，文藝作品的創作，起點高、學習成本高、創作困難，一般需要有一定的天賦，且只有經過專業的培訓和學習，才可能獨立完成一件藝術作品。但由于新媒體技術的推進，很多自媒體軟件，已經被大家所熟悉，只要會玩自媒體軟件，又有一定的藝術細胞和創作熱情，就可以實現文藝作品的自我創作。比如通過CAD軟件等，就可以進行文藝作品的二維建模；通過抖音等短視頻自媒體，可以創作出簡短的生活小電影，輕松成為一名導演和演員；通過游戲軟件中的自定義模式，開發自己喜歡的游戲場景?？梢哉f，新媒體環境下的藝術時代，是人人都是創作者的時代。

近年來，諸如抖音、快手等短視頻新媒體技術的廣泛應用，催生了一大批網紅歌曲，但該類藝術作品，往往商業氣息濃厚，利用網絡炒作的成分較大，反而降低了大眾對于音樂藝術的審美標準，不利于音樂藝術的長期發展。如何把握好新媒體環境下藝術作品質與量的平衡，是完善文藝生態、提高全民文藝欣賞水平的關鍵。因此可以說，新媒體技術的開發和普及，有效降低了文藝作品創作的成本，拓寬了傳播和欣賞領域的發展路徑，創新出多種多樣的文藝創作方法，快速更新著文藝作品展現的場景，給當代文藝發展帶來了新的活力和市場。而在此背景下，當代文藝教育者的任務也發生了變化，從授人以魚，開始轉變為授人以漁，除了文藝教學本身以外，還要教學新媒體文藝創作工具的使用，所培養的學生，除了學習文藝理論外，還應該熟練掌握這些創作工具的使用。通過新媒體文藝的創作，推動文藝世界百花齊放。

本書作者聚焦于新媒體文藝，用十個章節，分上編、中編和下編，條理清晰地向讀者展現了當前新媒體環境下的文藝作品創作、傳播過程及市場反饋。既從創作者的角度分析了新媒體對于文藝作品創作的影響，又從欣賞者的角度分析了新媒體技術下文藝作品的變化。全文場景、案例豐富、內容通俗易懂、數據支撐有力，并創新性地提出了新媒體文藝生態的概念，從新媒體文藝生態構建的角度，預言未來新媒體環境下文藝的發展和變化，給當代新媒體文藝工作者提供了寶貴的參考意見，值得學習和品讀。