聲樂作品《祖國永在我心中》的演唱分析

◎官柯安

聲樂演唱通過人體發出藝術性的聲音，具有很強的感染力，良好的聲樂作品演唱能帶給人美好的聽覺感受。尚德義創作的《祖國永在我心中》是一首主題簡單明確的歌曲，其形象地表達了創作者對祖國的熱愛之情，該作品受到很多人的喜愛，也有很多聲樂演唱者紛紛演唱了這首作品。而在實踐中，為了有效提高《祖國永在我心中》的演唱效果，就要充分把握作品的旋律及情感，并且通過高超的演唱技巧加以完成。

一、聲樂作品《祖國永在我心中》概述

《祖國永在我心中》這首歌曲富含濃濃的愛國之情，是一首經典的愛國歌曲。尚德義先生為其作曲，趙蘭女士為其作詞。《祖國永在我心中》首次演唱時間是1988年，演唱者在“第四屆全國青年歌手大賽”中獲得一等獎。這首歌曲在全國各地傳唱，成為歌頌祖國的代表作品。該作品開頭較為委婉，中間較為深情，高潮部分比較激動，進而展現出該首作品獨特的動態美、韻律美、和諧美，欣賞過該作品的人都會被歌曲中的愛國情懷所感動。該作品前兩段在小調之上，第三段為轉折點，采用了主音轉大調手法。作者通過歌曲盡情地描述出自己對祖國的真情告白，歌詞通俗易懂并且簡潔樸實，講述作者同祖國的親密關系，以及自己對祖國的贊頌之情，字里行間都透露出作者對祖國的熱愛之情，抒發了“祖國在我心中”的美好情感。歌詞同旋律的有機結合，準確地表達出作者的一顆赤子之心，以及對祖國的自豪感。

二、《祖國永在我心中》的旋律特點

（一）曲式特點

聲樂作品《祖國永在我心中》是并列三段體結構，是非方整的結構，主要由前奏、A段、B段、C段及結尾組成，一共有52個小節。從音域看，是小字一組d到小字二組a，對女高音而言并沒有太大難度，但是旋律走向則具有較高難度。聲樂作品《祖國永在我心中》不僅是對演唱者本身的歌唱技巧有較高要求，還對演唱者的氣息控制有極高的要求。旋律從降B大調關系小調g開始，進入高潮部分則利用同主音轉調手法，以小字二組d為轉折點，自然轉入G大調，從而將歌曲的激動情緒烘托出來。在歌曲《祖國永在我心中》中，尚德義通過主音大小調的轉調手法，自然地實現了小調向大調的轉變，歌曲從優美旋律的小調轉入調性明朗的大調，音樂情緒也從舒緩變得堅定，從而體現出作者對于祖國真摯的熱愛之情。

（二）節奏及速度特點

聲樂作品《祖國永在我心中》的節奏比較舒緩，在演唱過程中演唱者可以根據歌曲內容、旋律起伏，調整自身的情緒，從舒緩轉向激動。《祖國永在我心中》的音樂特點與尚德義所處的時代背景有十分緊密的關系，這也體現出作者對祖國母親的贊美和熱愛之情，是當時極具藝術影響力的作品之一。《祖國永在我心中》的速度處于中速、偏快的狀態，在歌曲的前奏部分，通過八度織體及三連音引出主題，歌曲整體速度偏向于中速，但是在進入13小節后，隨著旋律上行展開及高潮部分的發展，速度相較于之前有所提升，情緒也變得更加激動，從而表現出祖國在我心中的幸福之情。在結尾部分，重復的前一句既突出了主題，也堅定了作者的信念。

三、聲樂作品《祖國永在我心中》的演唱特點

（一）旋律與歌唱相結合

聲樂作品《祖國永在我心中》采用并列三段體結構，這種結構的演唱不難，但具有較高的演唱技術要求。開頭是8個音節，如“我”“有”“夢”“歌”“頌”等，演唱者在演唱的時候應該加重這些字詞的音調。演唱“綠水青山養育我”的時候，要剛勁有力，用慷慨激昂的內在情緒突出出來。依據發音強弱和詞曲情緒等，每個字都應該富含感情地唱出來，這樣才能有效地展現出作者的愛國之情。

在演唱作品的時候，首先要將深情的前奏逐漸引入作品的第一部分。A段包括兩個樂句，旋律深沉而優美，重復旋律能讓歌曲的旋律變得更加深情，逐漸增強聽眾的內在情緒。在第二句重復第一句旋律時，歌詞出現變化，從“我曾有數不清的夢”變為“我唱過數不清的歌”。到第三句B段的時候，不管是旋律還是歌詞都出現較大程度的變化，“綠水青山養育我”這句第一次加強情緒，旋律更加動人且深情，給聽眾一種磅礴的氣勢，好像將一幅壯麗山河的畫卷呈現在聽眾面前。到C段的時候，采用同主音大小調的轉調方法，過渡到G大調中。內容包括兩個樂句，同前兩段形成鮮明的對比，為B段的擴展和延伸。這一部分采用了變化重復樂句的方法，歌詞一樣，旋律變化重復，這樣能更好地帶動聽眾的情緒。“啊，朝朝暮暮深夜黎明，祖國你永遠在我心中。”對比前兩段，C段采用直接的表達方式，將作者對祖國的熱愛之情直白地表達出來。最后，結束樂句再次強調“祖國永遠在我心中”，看似非常樸實的歌詞，卻集中體現了這首作品的思想，從低到高的旋律走向和重復的歌詞，層層推進演唱者的情緒，直至高潮，最終給聽眾完美地呈現出作品的意境。

（二）準確表達歌唱語氣

歌唱語氣是演唱者內在情緒的表現，其心理狀態與歌唱語調、語氣都有直接關聯，在情緒高漲時，語調也會不自覺地提升，聲音也會隨之變強；而情緒低落時，語調也會降低，聲音會逐漸減弱。在作品《祖國永在我心中》的演唱中，需要演唱者根據語氣來調整自身的呼吸，作品的旋律起伏、音域跨度使得作品的演唱難度比較高，演唱者必須結合作品的歌詞、旋律，對呼吸方式作出調整，深入感受作品的語氣、動向、律動等，通過適宜的語氣完成作品的演唱。有的演唱者在演唱《祖國永在我心中》時，會出現高音站不住、聲音存在明顯擠壓的情況，這與語氣調整不當有很大關系。演唱者可以通過自然呼吸及朗讀練習的方式放松喉部，根據節奏帶著語氣有感情地進行朗讀，并在此過程中深入感受音樂。演唱者在平常要做好喉部放松訓練，分解掉脖子上的緊張度，使得聲音可以流動起來，同時要放松、放平下巴，脖子盡量不往前伸，嘴巴要自然張開，說話的語氣也需要注意，注意力要集中在說上面。演唱者在舞臺表演中，每個環節都是要特別注意的，這也要求其在平常做好對每個部位的調節訓練，要通過有意識、有目的的實踐訓練提高自身的演唱能力。

（三）保證歌曲的完整性

良好的樂句感和換氣是完整演唱一首作品的體現。樂句感是用良好的語言表達代替機械的換氣，從而產生美的效果。樂句是構成聲樂作品的基本單元，一個完整的聲樂作品涉及很多個樂句，并且每個樂句都有其獨特的意義，所以在演唱聲樂作品之前，演唱者要注意不能著急學習聲樂作品的整體演唱方法，要先學會對樂句進行劃分，增強自身的樂句感。有的演唱者在實踐中會出現來不及吸氣，或者是聲音擠壓的情況，這就需要演唱者在平常多進行斷句練習，在每次唱完一句話都要停下，重新進入下一句，通過反復的練習，使得自身在演唱歌曲時樂句感與連貫性得到提升。

歌曲的完整性還表現在歌唱中的咬字吐字上，在歌唱中做到清晰準確地咬字、吐字是很關鍵的，這也是掌握歌唱語言的根本要求，只有咬字、吐字清晰準確，才能讓聽眾了解到歌詞的大意，體會到歌曲的意境。在聲樂藝術中，如果失去語言，就會降低其情感意義，發音準確、咬字吐字清晰是提升演唱者演唱水平的關鍵點。有的演唱者在平常訓練中會進入這樣一個誤區，認為聲音只要響亮就可以，忽視了發音、咬字、吐字的準確性，這種錯誤的觀念必然會對其演唱水平造成影響。在《祖國永在我心中》的演唱中，如果沒有達到字正腔圓，在處理“曾、夢、影、唱、歌”等字時，就會出現沒有字頭，沒有歸韻的情況。所以演唱者必須把握歌曲的本質，保證音樂歌唱的表現力、藝術感染力，讓每位聽眾都可以聽清歌詞，使得音樂情感及內在深意更好地表達出來。

好的舞臺表現可以獲得良好的演唱效果。在《祖國永在我心中》的演唱過程中，伴奏要與演唱者完美配合，尤其是在全曲的速度、節奏上，要保證歌曲的流暢性。聲樂作品本身是沒有生命力的，而舞臺表演則可以賦予其靈魂，演唱者既要有扎實的唱功，也要有較強的舞臺表現力，同時演唱者還要在舞臺上表現出自身的情感，帶給觀眾更深的感悟。

（四）把握歌唱風格

在不同時代背景下，聲樂作品的風格也是存在明顯差異的。演唱者在拿到聲樂作品后，還應該特別注重對作品的歌唱風格進行全面分析，這樣才能更好地將作品演繹出來。《祖國永在我心中》的前奏一共有9個小節，在前奏剛開始前，演唱者需要做好準備，前奏通過八度伴奏織體，力度從剛開始的“f”到第6小節的“dim”，很容易抓住人心；進入第7小節后，力度從“mf”再到“dim”，最后的三個三連音內心處于激動狀態。在歌曲的第10-21小節，通過第一人稱“我”講述那些數不清的“夢、歌、路”，將作者對祖國的熱愛之情表現出來。在演唱過程中，需要保持氣息穩定，用半聲的感覺，從內心深處自然地訴說，通過親切的語氣引導聽眾感受祖國的愛。

歌曲的22-31小節是高潮部分，通過層層推進，氣勢上有了明顯提升，演唱者應該準確巧妙地表現出這種變化，歌詞“綠水青山，陽光春風”體現出了祖國的大好形勢，在演唱過程中需要演唱者感受作者表現的壯麗景色。在后續的歌詞中，更是表現出了創作者對祖國的熱愛之情，自己與祖國同命運，將自己的生命與愛獻予祖國，在演唱中演唱者需要將自己的真實情感調動起來，通過真誠、堅定的語氣表達自己的愛國之情。

結尾部分從第32小節開始，在“啊”開始轉調，這部分的篇幅比較短，在情緒上也需要與高潮部分區分開，前兩段是小調式抒情，通過訴說、親切的語氣對生活進行贊頌；而最后一段的情緒則更加高亢，演唱者既要保持飽滿的情緒，又要用氣息對音量進行控制，從而表達出激動、興奮的情感，尤其是在最后結束句的演唱上，要做到用堅定、自豪的情感完成演唱。

（五）情感表達

在聲樂作品演唱過程中，演唱者不僅要從“感性”的情感入手進行作品演繹，同時也要用自身的理性思維引領情感表達。在歌唱中既要體現出感性的元素，也要有理性的色彩，這樣才能將作品的情感更好地展現出來。在演唱聲樂作品《祖國永在我心中》時，演唱者應該從強烈的愛國情懷入手，感受祖國懷抱的溫暖、國家的富強，自然地流露出自己對祖國的贊美與熱愛。演唱者要注意，在表達過程中不能忽視作品的感性表達，那樣會帶給聽眾一種刻板的感受，演唱者需要理性地控制情緒，恰如其分地將作品的情感表現出來，從而產生美的聲樂演唱效果。

四、結語

聲樂作品《祖國永在我心中》具有極強的愛國色彩，受到了廣大音樂愛好者、演唱者的喜愛，其歌詞、旋律更是鼓舞了很多人。這首作品的創作與當時的社會背景有很大關聯，在實踐中為了完美地演繹出作品，演唱者要充分了解作品的創作背景，還需要特別注重聲樂藝術的表現方式，把握作品的音樂風格，實現演唱者情感與作品本身情感的良好結合，從而獲得良好的演唱效果。