越鳥青春好顏色

安華平

生于1968年。國家一級美術師，中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員，北京畫院專業畫家，四川省工筆畫學會副會長，成都當代工筆畫研究會副會長。出版畫冊有《白孔雀畫法》《安華平工筆畫作品集》《實力派精英安華平專集》《唯美新勢力安華平工筆花鳥畫精品集》《唯美技法圖典安華平畫孔雀賞析》《溯源心境安華平作品集》 等。

觀安華平的工筆花鳥畫，特別是白孔雀畫作，讓筆者想起唐代詩人李郢的詩句，“一身金翠畫不得，萬里山川來者稀”，盡顯孔雀難畫，安華平卻是一個勇者，知難而上。他不僅畫出了白孔雀的富麗典雅、雍榮華貴，并且在畫面上還通過色彩和筆觸的交融，演繹出心中審美趣向那一派眩目的迷離、夢幻的亮白……

精于形象而意味橫生，是一幅優秀的中國工筆花鳥畫最基本的要點。它要求畫家能有“度物象而取其真”的眼光，有“物之華，取其華，物之實，取其實”的動手能力。從這一點看，華平又是一個智者。用他自己的話來說，“選擇工筆花鳥畫創作與研究，意味著選擇了一條艱難曲折的道路，需要作者甘于寂寞，去其浮躁，潛心修煉，方有所為。在這紛繁的時尚年代里，要想在工筆花鳥中有所成績，必須認定自己的奮斗目標，憑著自己的審美理想，孜孜不倦，越畫越精。靠著一種理想與信念支撐，把傳統的基本功與現代的表現手法融匯貫通，使畫面色彩含蓄而富有變化，構成精道而充滿氣韻，主體鮮明而恰如其分。不斷吸收傳統工筆畫的精髓，發揚傳統技法筆墨點線的空間構成，同時大膽引進現代工筆畫的構成與象征表現，增加畫面的律動感，強化塊面結構等內容，使其筆下的工筆畫注入新的生命?！?/p>

看華平的畫，不管是《雨林清露》《秋韻》，還是《不懼春風寒》《晨暉》等，都是華平經歷了由外至內，因物動情，進而由內向外、寄情于物的思考醞釀過程，而不是通常的、簡單的物象描述。其作品中那每一筆的刻畫和色彩的節奏，那種動與靜、虛和實的對比，正是華平心中飽滿的藝術性情在宣泄、在蕩漾。作為觀者，隨著他作品中藝術情性的宣泄和蕩漾，不僅觀照到了黃荃的格法嚴謹、徐熙的野逸曠達、以及崔白的蕭散風骨等，而且也感受到了華平在創作過程中的激情、歡樂、彷徨甚至痛苦……

工筆花鳥畫表現人的意志精神，是在自然真實的面貌基礎上，輔以畫家的審美趣向來呈現。畫家的審美追求與自然形象在畫面上融為一體。既要恰如其分地、不露人工雕琢之感般的自然，又要讓觀者感到畫面上所呈現的物象有不食人間煙火般的純粹和靜美，是“自行自色”的“無我之境”。安華平的艱難探索就在于工致細膩的花鳥不僅是自然物象的再現，更是畫家主觀精神與自然客觀形態悄然結合的境界，是作者內心思維與外部世界的結合。正是這種有機結合，才創作出工筆花鳥畫活色生香的繪畫境界?？梢哉f，歷代工筆花鳥畫的優秀作者無不是在苦苦地追尋這種境界。這既是中國工筆花鳥畫的魅力之所在，也是安華平孜孜不倦的藝術追求。