一抹歲月漂洗的靛藍：國家級“非遺”藍印花布的前世今生

白英

輕軟的藍印花布、呢喃的吳儂軟語、嬌柔的小橋流水、清雅的粉墻黛瓦，行走江南，展現在眼前的是一幅水鄉別有韻味的風情畫卷，徜徉其間，仔細回味，方恍然大悟，原來這份與生俱來的清麗與安好源于一個細微之處——藍印花布。身著藍花布的姑娘、掛著藍花布的窗欞、鋪著藍花布的桌臺……這簡簡單單原始的藍白兩色，創造出一個淳樸自然、千變萬化的藝術世界（圖1）。而這一獨具江南氣質的民間傳統手工藝正在南通一角靜靜“吐露芬芳”，且“香氣”早已遍布世界各地。藍印花布，底蘊深厚為了加深對藍印花布的了解，我特地去了藍印花布博物館參觀，在一片綠樹掩映的園林當中。我踏著草坪中的小路，走進了大門，一進門就看到了兩臺木制織布機，屋子里、墻壁間，就連走廊上，都掛滿了一排排藍印花布及服飾成品，既有花布、門簾、桌布、包袱布，也有被面、床單、枕巾、小兒肚兜，還有圍裙、頭巾、外衣等，真是琳瑯滿目，美不勝收。動靜結合的表演展示著古今藍印花布深厚的歷史文化底蘊，仿佛在無言地述說著國家級非物質文化遺產——藍印花布的“前世今生”。看著那靜謐的藍，純凈的白，質樸的色彩，古拙的紋樣，頓時感覺一股濃烈的鄉土氣息撲面而來，原始的藍白兩色巧妙搭配，創造出一個淳樸自然、絢麗多姿的藝術世界，讓人有一種穿越歷史的錯覺。

這個博物館的設計很巧妙，既有藍印花的工具、原料的展示，又有歷史、資料的介紹。既能觀賞藍花布的制作過程，又能挑到自己喜歡的藍花布商品，集收藏、展示、研究、生產、經營為一體，并不像一般博物館那樣嚴肅、沉重。進入這里，一邊了解藍印花布的知識，一邊親手體驗藍印花布的制作工藝，不由得讓人心生意趣，流連忘返。

幸運的是，我在館內見到了南通藍印花布博物館館長、首批“國家級非物質文化遺產代表性傳承人”、國家級工藝美術大師吳元新（圖2）。吳元新梳著中分頭，一身深藍色的布衣，絲毫看不出已經55歲了。坐下來，一談及藍印花布，眉眼間全是笑，語速也變得輕快起來，他的言談，他的事業，甚至他的夢想，讓人感到那抹幽深的靛藍縈繞其中，揮之不去。

吳元新說，他從小對美術興趣濃厚，17歲中學畢業就進了印染廠做學徒，工作幾年后，23歲又進入中央美院深造，多年來一直專門從事藍印花布工藝的研究和開發。為繼承和發展這項古老的民間工藝，他走遍了江浙一帶鄉間的田園農舍，收集了明清以來的藍印花布、夾纈、絞纈、民間彩印等傳統印染實物2.6萬余件、10萬多個紋樣，于1997年自籌資金創辦了中國南通藍印花布博物館。紋樣圖案，如意吉祥。“你看，這是‘獅子滾繡球‘二龍戲珠，這是‘喜鵲鬧梅‘蝶竹梅花‘五毒圖……”吳元新館長如數家珍，逐個介紹著館里陳列的紋樣。聽著他的講解，我注意到，藍印花布的紋樣精雕細琢，栩栩如生，有飛舞的蝶、嬉戲的魚，有微風中的鳥、草原上的鹿，有搖頭擺尾滾繡球的獅子、籽實飽滿讓人垂涎欲滴的石榴，哪一幅都是這樣的生動喜人。是啊，在江蘇民間，藍印花布曾廣泛應用于百姓生活，從初生嬰兒的襁褓布到牙牙學語時用的“五毒”肚兜，上學蓋的“狀元及第”“三子奪魁”被面，到結婚喜慶時用的“麒麟送子”“和合二仙”“獅子滾繡球”包袱布，有圖必有意、有意必吉祥的紋樣表達著百姓對美好生活的追求和向往。（圖3）這些來自民間的紋樣圖案，反映了百姓的喜聞樂見，寄托著他們樸素的審美情趣，在題材和內容上，老百姓那種健康和質樸的心靈，在民間藍印花布上得到了形式和內容的完美統一，因而藍印花布承載的是深厚的文化和藝術積淀。

一幅幅藍印花布紋樣古樸明了、占線細密，圖案虛實明暗、巧為拼集，有青銅飾紋的高古，漢磚瓦的粗獷，宋瓷的典雅，蘇繡的細膩，剪紙的簡潔，織錦的華貴。而簡單、原始的藍白兩色，呈現在普通的棉布上又是那樣的多姿多彩、寓意古象，質樸素雅、含蓄優美之中，飽含著濃郁的鄉俗民情，創造了一個淳樸自然、千變萬化的藍白藝術世界。深沉的藍與純凈的白，賞心悅目間所產生的靜謐，比其他任何顏色更能撫慰心靈，不僅有自己獨特的藝術價值，還盡顯了中華民族淳樸的自然之美。根植于民間的藍印花布，也許正是因為它的平民化，才得以源遠流長，生生不息，格調樸素、高雅，蘊含著我們中國人獨特的審美趣味和生活情調，經過歲月的淘洗，煥發著越來越迷人的魅力。刻版刷漿，手工操作曾廣泛流行于江南民間的古老手工印花織物藍印花布，以樸拙幽雅的文化韻味，在我國民間藝術中獨樹一幟，千載之下仍散發著魅人的芳香。通過吳館長講解，我對藍印花布有了更深的理解，原來，藍印花布的歷史已有1 300年，早時也叫稱靛藍花布，因以天然藍草為染料印染而成，又俗稱“藥斑布”“澆花布”，而制作過程更具自然氣息，全為手工操作。先挑選坯布，然后用水浸泡脫脂，在牛皮紙上刻出需要的圖案，再把牛皮紙壓在白布上刮漿，晾干后把它投入染缸內染色，最后把布上的漿洗掉，一塊美輪美奐的藍印花布就制成了。（圖4）

“藍印花布制作的這一系列過程中，第一道就是鏤刻花版，刻版可以說是關鍵中的關鍵。”跟隨吳館長，我們仔細欣賞起了館藏的刻版珍品，每一幅都似精美的剪紙藝術。“這可是我的命根子！”談起費盡心思收藏得到的藍印花版，吳元新感慨地說，“歷經磨難，這些珍貴的刻版才幸存下來。你看，這花版的刀功遒勁有力，構圖新穎古雅，合版考究細密，是幾代藍印花布印染人的心血和智慧結晶啊。”

有幾個藍印花布愛好者正在進行刻版體驗，吳館長耐心地指導著他們，圖案全憑手工鏤刻。（圖5）一個小伙子在試刻一幅雙魚圖，他先在牛皮紙上勾出大體的圖案，再用自制刻刀以刀代筆，進行鏤刻，鏤刻中不時地變換手法，遇到大塊要表現的圖案，需要刻面，吳館長教他用斷刀的刀法，這也是藍印花布中最具典型的刀法；遇到連接的線條，需要刻線，吳館長又指導他要刻得流暢、通順；而圖案邊緣的部分，則需要刻點，一般用自制的工具舂子來舂。雖然有些生疏，但小伙子特別認真，在大師的指導下，這一幅藍印花版看起來還真是像模像樣。在吳館長的工作臺上，我還看到了幾塊木刻版，圖案古樸生動，這些有什么作用呢？吳館長告訴我，過去除了鏤刻以外，早期還有替版，就是把圖案刻在木板上，把用過的圖案保留下來，通過涂色再進行鏤刻，這樣可以反復使用。

將織好的白布從織布機取下，在印紡染漿之前要灑上水潤濕，這是為了讓白布更好地吸收染漿。藍印花布的染漿是用黃豆粉和石灰按1∶7的比例調制，再加上適量的水成糊狀，把刻好的花版放在白布上就可以進行刮漿。吳館長說，刮漿時要用力均勻，接版時要把布和花版放在邊沿，這樣才能使版面勻稱相接，印好染漿的白布需要兩天的時間陰干，待灰漿晾干后，投入缸內染色。植物染制，陽光晾曬藍印花布華麗變身的關鍵當然是最后的染布環節了，在吳老師的指引下，我們來到了南通市余西區二甲印染廠的染布車間。二甲鎮過去的藍印花布作坊和車間曾有多家，而今碩果僅存的就只有二甲印染廠了。小廠棲息在一家老舊的廠房內，從事刮漿染布的多是一些上了年紀的老工人和婦女們，只有一個小伙子是新招來的，他算是廠里的管理加銷售人員。

在小伙子的帶領下，我們來到了車間里，這真是藍印花布的海洋，一個個染布池中盛滿靛藍色的水，飄逸著濃濃的草香。原來，藍印花布藍得清純，是因為采用了植物染料——藍草。每年的5月，南通人會收割當地出產的植物染料——藍草，制成似土狀的染料，俗稱“土靛”。刷上灰漿的布匹就是投入這種純植物染料的水中，給沒有灰漿的部分染上藍色，是染缸水賦予了藍印花布靈秀之氣。染好布匹經過反復淘洗后還要進行晾曬，通過晾曬后再進行刮灰，好的布去了淺浮灰漿，密封處就露出了本色。灰漿塊大的地方，灰層在染色的卷動中自然裂開，藍靛隨著裂縫滲透到坯布上，留下了人工無法描繪的自然紋理。東方文化的古老和神奇，在藍印花布的染印技藝中得到了集中體現。

讓人最感驚奇的是，染好的藍印花布掛在太陽底下曬的情景，一幅幅藍布從高高的云天，直掛而下。（圖6）太陽照著的時候，藍印花布發出耀眼的光芒，一朵朵別致的花兒，仿佛呼之欲出，而當風吹過的時候，那些懸掛的布匹們則跳著優美的舞蹈，給人一種眨眼的工夫就有可能飛上天去的感覺。我們在這些懸掛的藍印花布前站了很久，欲讀出它的清新，讀出它繽紛圖案下的深厚文化底蘊，讀出織就它堅韌質地的江南織女靈巧的手，讀出描繪、染制那清純圖案的染布工人美麗的心靈。

這一天，我們跟隨吳元新館長，從南通藍印花布博物館到二甲印染廠，親身感受了藍印花布制作程序的嚴謹和環環相扣，觀摩了藍印花布歷經10多個工序的漫長制作流程。看著以藍綴白，熠熠生輝，猶如精心雕刻的藝術品般的一塊塊藍印花布，心中默默地祝愿，靜謐素雅的藍印花布，這一充滿東方氣息的古老民間藝術永遠充滿活力。

摘編：《中國手藝人》（2022年11月4日）

（編輯 王凡）