探析紀錄片故事化的目的與原則

◎李奕函

(江蘇省廣播電視總臺(集團)，江蘇 南京 210008)

近年來，文化產業鏈的快速發展帶動了整個新聞媒介的成長，最為顯著的是電視紀錄片，其在選題、審美以及表達方式等方面不斷發展、優化，適應了新時代的需求和社會發展的變化。為了提升紀錄片的可看性和藝術性，進而引發更多受眾的關注與思考，本文將以紀錄片故事化為出發點展開討論，深入分析其存在的重要性及現實意義，進而提出故事化的原則，以及電視紀錄片故事化的敘事策略。

一、紀錄片故事化的目的

紀錄片是能夠引發人們思考的電影或電視藝術形式。我國電視紀實的首部作品為《望長城》，而在此作品之前，紀錄片僅僅被創作者認為是描述真相、記錄現實的一種手段，缺失了藝術性，缺少了表現力，觀眾并不為此買單。而為了獲得社會效益，可大膽借鑒故事來吸引觀眾。

(一)生動記錄歷史與現實

對實際發生的事件進行有效記錄，經過時間的洗禮，便成為了歷史。匈牙利一名電影家說，“紀錄片負有用畫面記錄人類歷史的偉大使命?！奔o錄片記錄了真實的事件和人物，并對對應的年份進行整理、收錄，體現了當時環境下的情況和背景，具有時代檔案的性質。這也是史家精神的一種具體表現。傳統紀錄片的紀實風格屬于典型的媒體采訪，一五一十進行記錄，而紀錄片故事化的升級，是在前期就對拍攝對象進行一定的規劃，或根據拍攝內容對后期素材進行編排與剪輯，增強沖突性、情節性，使紀錄片在保證真實性的基礎上增強可看性。

紀錄片具有很強的現實意義，而簡單、直白的輸出，則無法充分體現這種題材的藝術價值。作為一種刻錄歷史、關照現實的表現形式，需要像故事一樣，有背景、有情節、有人物等因素，生動形象地展現時代意義。此外，紀錄片故事化也會提升紀錄片本身的審美性、藝術性，在展現事實的過程中還可增強娛樂性、趣味性，這些元素的交叉、疊加，使紀錄片的表現形式更加生動、更加具象，令人印象深刻[1]。

(二)更好地獲得社會和經濟效益

紀錄片是經過專人指導、專人拍攝和剪輯而成的產物，自此過程中要消耗資源，而回報也是需要觀眾來實現的。新時代人們的觀念和個性都發生了較大的轉變，傳統的紀錄片表現形式已不受人們的喜愛，導致紀錄片的社會影響減弱，社會效益自然不容樂觀，而社會價值就無從談起。為了避免惡性循環，紀錄片故事化便是一種轉變，既豐富了紀錄片的內容，增強了觀看體驗，吸引了觀眾，同時也增強了社會影響力，使得紀錄片在市場占比增大，社會價值穩步上升，社會以及經濟效益越來越好。電視欄目紀錄片便是最常見的一種體現。

電視欄目紀錄片依托于電視欄目，是典型的商業性紀錄片，成為傳媒產業鏈的一個鏈接點，是電視傳媒的一個重要分支。紀錄片自身的商品性顯而易見，為了能夠在市場上生存下去，就必然要創造收視率，贏得觀眾的青睞，實現社會效益這一首要目標。市場化的經濟體制會造成部分紀錄片過度追求經濟效益，但作為時代檔案，要把握社會價值大于經濟價值的原則。保證其真實性和存在性，在此原則下達到“雙贏”的效果。

二、紀錄片故事化的原則

(一)真實性

真實性是紀錄片的原則，一旦脫離這一原則，就違背了紀錄片的初衷。不同國家、不同時期，都有不一樣的紀錄片。在作品的創作過程中，雖然堅持真實性原則，但做不到絕對的真實，因為紀錄片是由“視聽形象紀實性”決定的，堅持這一理念，導致紀錄片的真實性受到多方面的質疑，如何把控紀錄片的真實性原則成為了外行人的疑惑，而行業內則形成了一種默認規則。由張駿德主編的《當代廣播電視新聞學》就對上述問題進行了闡述：“如果說紀錄片是追求一種真實的境界，那么真實并不僅僅是指客觀現實的真實，也是創作者和觀眾主觀感受的真實，因為紀錄片實際上是對生活的一種轉譯，是創作者把他對生活的解讀告訴觀眾?！敝骶帍堯E德認為，紀錄片的真實并非全部來源紀錄片本身，更重要的是得到觀眾們的認可，紀錄片符合人情、遵循規律，與大眾所認知的世界相符，那么就能成就一部偉大的紀錄片。創作者的作品被大眾認可并推廣，那一定會獲得贊譽。如此一來，便為紀錄片的故事化創造了機會，提供了平臺。

(二)藝術性

如果說真實性是紀錄片的核心，那么表現的藝術性則是紀錄片的軀干。要展現紀錄片的藝術性，便涉及到紀錄片的表現形式。有別于學者，大眾所能領悟的事物是他們時常能接觸到的，吸引他們的是含有跌宕起伏的情節、妙趣橫生的人物以及易構思的背景，人類的好奇心是原始能力，在這一能力的驅使下會讓人更容易著迷表面現象存在的暗面本質[2]。故事化的功能便能有效避開傳統紀錄片的缺點，而放大其優點。孫玉勝曾在“中國電視紀錄片20年回顧研討會”上提到，檢驗欄目化紀錄片好壞的權利應該還給大眾，而不是創作者自己架設的神壇，不能把紀錄片變成觀眾看得平淡無味，而創作者卻能從中進行哲學思考的玄學，這就很明顯地點出紀錄片藝術性的重要意義。故事化的創作過程中，首先要定義好故事的主旨，鋪設一條明線、埋下一條暗線，再慢慢填充內容，運用細節、鋪設、懸念等手法使紀錄片更生動、更形象，更高的故事性帶動紀錄片傳播價值提升，其社會效益也會相應放大。

紀錄片故事化具有三大基本特征，即故事化、真實性、傳播價值。故事化使紀錄片生動、真實性使紀錄片權威、傳播價值帶來社會效益。三個特征、三個角度，使得電視紀錄片贏得市場、獲得業界好評、收益社會價值。

三、電視紀錄片故事化的敘事策略

(一)創作技巧方面

1.敘事素材的取舍

紀錄片的素材來源無非兩方面，一是社會環境，二是自然環境。這就要求創作人具有良好的生活習慣，擁有善于觀察、發現的眼睛，懷著一顆積極熱情的心。素材的選取在具備真實性的同時，也要能夠與故事相融合，二者的有效結合才能創造出不一樣的藝術感、碰撞出不一樣的火花。定完素材后，隨之而來的是行文，素材的精選是直觀的感受，而行文的優美、嚴謹才能更好地觸動人心，帶領觀眾感同身受。緊接著，創作意圖即思想要切合大眾的需求，吸引觀眾，讓他們欣賞作品、品讀作品，并引起他們情緒上的波動。

2.故事情節的編排

上述內容提供了核心，但光禿禿的核心并不能讓觀眾留下深刻印象，還需要精心布局故事情節，形成軀干，讓觀眾擁有具象感受。要想做到這一點，就要分別做好以下幾方面工作。第一，故事情節一般編排有大情節、小情節、反情節這三大類，靈活運用這三個類別，梳理好紀錄片的故事情節，讓整個故事脈絡清晰，一步步將觀眾帶入故事，根據三類情節的各自特點，充分實現表達效果。第二，激勵事件增強其藝術表現力。激勵事件是凸顯核心的關鍵事件，能使整部紀錄片達到一個新高度，在激勵事件上增強藝術性，是借助故事情節的戲劇性，引導觀眾朝著紀錄片的主旨去思考，從而吸引觀眾、抓住觀眾的心，使紀錄片提升一個高度[3]。激勵事件構建一般采用兩種方式，一種是巧合型設置，另一種是根據事件或編導創意進行設置。依據目前大眾的需求，激勵事件一般設置在故事化過程的前期，能率先帶領觀眾入迷，最后再在結局設置，前面做的大量鋪墊、設計，最終是為此次情節的高潮而準備的，為的是提升受眾的思想，達到創作者的創意目的。同時讓觀眾情緒得到宣泄，緊扣心弦，讓他們記憶深刻，最終實現創作者的意圖，表現出紀錄片的文化底蘊和核心思想，實現作品的價值，并產生社會效益、經濟效益。

3.人物形象的塑造

不論是故事，還是紀錄片，人物一直是作品的血肉，也是創作者意圖最具體的表現。人物所展現出來的言行舉止，不僅有豐富的表層含義，還有更深層的背后隱喻。通過電視紀錄片獨具特色的“故事化”敘事表達形式，可以使人物形象更豐富、更現實，能理順情節，更能對故事情節起到精排的效果。人物塑造為情節填充血肉，所以是紀錄片故事化細節刻畫的具體體現，是重點，更是難點。人物形象建立在最基礎的言行舉止上，更深層次是人物性格、思想的構思，以人物引導、帶動觀眾，通過故事人物展現文體魅力，突出創作者的意圖，實現創作目的。堅持真實人物塑造，體現人文關懷，弘揚優良文化，體現時代的美好，展示大環境的特點，而要實現這些，則離不開專業的影像技巧、后期的視頻剪輯技術。

(二)影像、剪輯技巧方面

1.影像技巧

最開始人們利用繪畫來記錄，隨著科技的進步，人們利用機器進行拍攝，直到發展成現在的影像技術。影像技術不僅包含了單一的拍攝，從基礎上增加畫面語言，畫面語言添加了故事人物述說，而情節的細節處理以及故事敘述更是豐富了內容。此外，長鏡頭作為紀錄片標志性的拍攝形式，也是電視紀錄片故事化敘事必要的拍攝手段，更好地服務紀錄片中人物的刻畫、情節的設計、伏筆的埋設，讓整個紀錄片形成完整的一體，使題材的思想、哲理等得到更好的升華，使紀錄片的意義更深刻[4]。

2.剪輯處理

前期素材的收集便是為此而準備的。后期剪輯處理，不僅會用專業的處理工具，更是要明白素材的關聯性，剪輯完成的作品就是紀錄片故事化的表現形式，是作品的最后階段，也是成敗的關鍵節點。因此，此項工作會耗費大量的時間、精力，既要考慮背景，又要把握好故事情節內外的節奏。這時候需要一名導演，同時也需要一名指揮官，二者相結合，才能使得紀錄片能有效合成，且不偏離主題，緊扣核心，而最常用的手法便是蒙太奇組接。

(三)實際運用方面

1.把握主題核心

近年來，自媒體、短視頻等新媒體產品異軍突起，對傳統媒體造成了不小的沖擊，視頻制作也逐漸呈現“輕量化”的趨勢，人人都可運用工具拍攝出簡單的作品，所以出現了大量碎片化的新作。觀眾看完無法領悟作品的含義，更是提煉不出主題核心，故事情節關聯性差，無法賦予其內在聯系，看完感覺思維混亂，摸不清創作者的意圖，這就導致受眾糊里糊涂看完了一部紀錄片，而沒有感想、沒有領悟，未對其產生影響。由此可見，把握主題核心是一部作品的靈魂所在[5]。例如，《出山記》這一作品，圍繞“記錄新時代”主題，創作者率先列出貴州省脫貧攻堅事件，一步一步細化分解，從脫貧攻堅的手法出發，記錄了該省先在小區域打響脫貧攻堅戰，隨后依據現實情況帶動整個省份。這一部影視紀錄片明確給觀眾解說了新時代國家運用了切實可行的脫貧攻堅手段，不僅給觀眾帶來感觸，更是為國家脫貧攻堅戰提供了一套方案，也促使其他地方結合本部作品，沿用或創造新的脫貧攻堅方式，從而取得了較好的社會效益。

2.掌控敘事節奏

敘事節奏與音樂節奏類似，一個好的敘事節奏，能強有力地帶動觀眾步入紀錄片創作者的思想中，掌控好節奏還能引起觀眾的共鳴。而此節奏與景別、構圖、畫面運動、聲音等因素緊密相連，通過五感的刺激，充分調動觀眾的情緒，對其情感產生影響，深入體會片中故事發展的情節，敘事節奏合理的變化，給觀眾帶來強烈的情感波動和思想沖擊。在《二十二》這部作品中，作者以全國僅剩的22名慰安婦為題材，使用碎片化采訪的影像技術并以此為線索，切換觀眾的視覺，觸動他們的心理和思想，再利用人物表情鏡頭和日常生活空境，將氛圍降至冰點，創造出寧靜、壓抑的環境，再利用淅淅瀝瀝的雨點聲的變化，表達人物內心的壓抑和憤懣，與場所環境產生共鳴，以極其隱晦的手法展現出當年的屈辱史。雖是如此的壓抑，但仍然吸引了眾多觀眾，引發共鳴，取得了良好的社會效益。

3.埋伏筆、設懸念

伏筆、懸念屬于常用的影視手段，能夠很好地調動觀眾的心情，觀眾本就是抱著好奇心來的，面對埋下的伏筆與懸念，自然會產生期待心理，為了知道后續情節的發展，會更專注，進而產生良好的觀影體驗。紀錄片故事化的創作者適當運用伏筆、懸念，既為故事提供了線索，推動了情節的發展，同時也調動了觀眾情緒，使觀眾產生良好的觀影效果。例如《人間世》中的《堅持》，此檔節目全面記錄了兩個患者在同一天的手術過程中的狀態，除了患者，還有醫生、家人、親友的情感狀態，以及他們之間的聯系。雖是短短的一段記錄，但營造了緊張的氣氛，也設置了諸多懸念，推動著情節發展，也暗示了主題——堅持。

四、結語

總之，電視紀錄片故事化的創新有利于增強紀錄片的審美性、藝術性。為業界開辟新的道路，其敘事手法的運用，將原本簡單的事件變成更具趣味性和戲劇性的故事，在堅持紀錄片真實性與紀實性原則不動搖的基礎上，提升觀眾的觀賞體驗。在創作過程中，主題的確定、伏筆的埋設、懸念的構建、情節節奏的把控，通過技術手段進行融合，有效提升了電視紀錄片的質量，也將對受眾產生更加深遠而積極的影響。