非遺藍染的工藝特性及其現代應用

◎李嘉盈 鄭志遠

非物質文化遺產藍染作為我國民間傳統印染工藝之一，在現代印染技術蓬勃發展的加持下，其關注度越來越高，藍染制品也受到人們的青睞。基于此，本文闡述非物質文化遺產藍染的歷史溯源，分析藍染的工藝特性，通過探究藍染在現代生活中的創新與應用，使這一優秀的文化遺產得到更好的發展。

一、藍染的歷史溯源

中國是藍染工藝最早的發源地之一，在自然造物理念與技藝才智的匯集下，古人因地制宜地種植藍草，并將其應用于織物染色，經時間的沉淀與各地民風民俗的浸染，發展出各具特色的藍染工藝。藍染作為我國民間傳統印染工藝之一，歷史悠久。它起源于商周時代的彩陶紋樣和青銅器紋飾。秦漢以后，隨著社會經濟文化的發展，藍印花布開始流行于全國各地。其獨特的藝術魅力和審美情趣一直被傳承至今。遠在周、秦、漢之際就形成了染纈技術。南北朝時期，染纈技術得到進一步的發展，多用于服飾的美觀上。唐代為藍染制品的鼎盛時期，據《中國工藝美術史》記載，唐代藍染不只流行于宮廷與民間，還應用于軍士制服印染上。藍染在服飾上的藝術效果，可以從唐代著名的陶瓷唐三彩陶俑的形象中看出。在敦煌千佛洞唐代壁畫中，從供養人的服飾上，也可以窺探出藍染工藝的特色。宋代的藍染制品有奢華的傾向和昂貴的價格，受到當時貴族的互相攀比和使用影響，使得藍染制品得到了更好的發展和傳承。在清代，藍染技術已在民間得到了充分推廣。而在植物染料不斷豐富、手工印染業蓬勃發展的今天，這一充滿美感的藍染織物正日益受到人們的青睞。藍染制品的大批量、廣泛利用，無疑促進了藍染工藝的發展。

二、藍染的工藝特性

（一）對原材料的要求

將藍草放置數日、發酵，加入石灰進行反應，得到可長久保存的藍靛泥，用以染制布料等物。傳統染料是用植物成分制成的靛藍，主要由板藍根制成，每年的2月或3月種植，8月至9月收割，留根只割莖葉。其他的成分還有寥藍、艾蒿等蒼山上生長的輔料。板藍根有南、北兩種，南板藍根為馬藍根莖，北板藍根為草大青和菘藍。藍染需要“看天勞作”，根據時間、氣候、溫度進行，不同自然條件下，染出的藍色也各不相同。古法工藝傳承至今，撇開工藝本身，藍染早已浸染到當地人們與自然和諧共處的生活方式之中。

（二）藍染工藝的制作流程

首先，大量種植成熟的馬藍、寥藍、艾蒿；采摘后，放入染料桶中，然后加水完全沒過植物，加入少許石灰幫助分解和發酵，用木棒攪拌，然后用重木頭壓在上面，使其充分浸泡，溫暖天氣5—6天，寒冷天氣6—7天。仔細觀察枝葉的腐爛程度，直至發黑發紫撈出枝葉，加入1:200左右新燒的“草灰”和少量的酒，攪拌發酵片刻，草灰不宜過少或過多。然后用一根木棍上下攪拌，攪拌時觀察水的顏色，直至水由深綠色變為深紫紅色，水面上形成一堆堆藍白色靛花，最少要連續半小時才能打出足夠的花，之后讓它沉淀，再重復幾次。待蒸發后，留下深藍色的糊狀沉淀物，稱為藍靛。

可采用局部點染或整體浸染的方式進行工藝染色，局部點染是將織物綁扎的部分用手捏緊至必須染色的部分，然后把扎結的頂角向下插入染液中進行染色。浸染時間根據織物質地和扎結松緊程度而定。在點染時，可戴橡膠手套防止燙傷。紋樣和圖案的點染不需要技巧，也可以使用長鑷子等工具來操作點染。整體浸染是最傳統、最基本的工藝流程，也是核心工藝。容器的尺寸必須與染色織物重量相匹配，浸染染色時將織物上下左右翻轉，并加入一些鹽用于固色。這樣才能使織物同時浸染，然后經過反復攪拌和翻動，染出理想的效果。

天然靛藍染料的使用根據染液的濃度和數量，以及布料的不同而有所變化，紺藍、紫紺和搗返等顏色都可以通過靛藍染出來，其明度和顏色的變化也不相同。作為一種古老的染色技術，它有著獨特的魅力。藍染作為中國傳統文化不可缺少的組成部分，既擁有良好的經濟價值，又包含著豐厚的歷史內涵與深厚的文化底蘊。藍染繁復的技藝和特殊的藝術特征，別具一格的裝飾圖案風格，都是值得我們去學習和探討的。

（三）藍染工藝的技法

從不同的印花方式來看，藍染技法又分為夾纈（木板鏤空），蠟纈（封蠟），扎纈（捆扎布料染出紋路）三種。

夾纈，起于秦漢，盛于唐宋。“纈”在古漢語中專指絲織品上印染出的圖案花樣，夾纈便是利用雕版在綢棉等織物上夾染出預定的效果，是我國最古老的三纈之一，被專家稱為中國雕版印染、印刷的源頭。藍夾纈即用兩塊木板雕刻同樣的花紋，雕版緊夾織物，浸于染液，將雕空處染藍成為對稱花紋。制作工藝包括花版雕刻、靛青（染料）打制以及夾纈印染。作為防染工藝“夾”是關鍵，使用不銹鋼夾具固定后精確測量寬度，反復調整保持一致，染成的圖案才不會暈染。在浙南一帶藍夾纈也是當時民間婚嫁的必備品，它以昆曲人物為主，地方南戲的情節以及花鳥蟲獸等吉祥圖案為輔，是我國傳統染織品中現存戲曲人物為主要紋樣的孤例。

蠟染，古稱蠟纈。秦漢時期，貴州、云南、廣西等西南地區的人們掌握了蠟染技藝，在唐代這項技藝流行甚廣。蠟染的原意應為“蠟防染的染色技藝”，即運用蠟和水互斥的基本原理，使布上描蠟處由于染液受到蠟層的阻擋而不能滲入纖維中，從而可以產生花紋的防染效果，形成清晰的色彩差異。“蠟刀蘸熔蠟，在白布上繪制圖案，入染缸浸染，熱水去蠟。”通過這幾個步驟，布面上則呈現藍底白花或者白底藍花花紋。浸染時，蠟作防染劑會自然龜裂，使布表面出現一種特別的“冰裂”，具有獨特的魅力。做蠟染最主要的防染劑是蠟，也有些地方使用松脂、楓液的，使用楓液的就是楓香染。上蠟的方法因工具的不同可分為許多種，最常見的有筆繪、模印、筒描、蠟刀，還有使用竹簽、羽毛管的。

扎染，古稱扎纈、絞纈。起源于黃河流域，于東晉時期成熟。當時的絞纈為較簡單的小簇花樣，如蝴蝶、蠟梅、海棠等；也有整幅圖案花樣。扎染工藝分為扎結和染色兩部分。先用線在織物上扎結成綹（稱為線勒扎結），或在織物上縫紉（稱為線縫扎結），再用夾板固定織物，放入染缸中浸泡，然后將扎好或縫紉好的線抽出，在織物表面形成由深至淺的暈染花紋。捆扎時形成的壓力與褶皺使棉布浸染色彩深淺不一，形成獨具特色的印花圖案。與夾纈、蠟染相比較，扎染具有更多的不確定性，在沒有真正染上去的那一剎那，誰也不知道出現什么樣的花紋。因此，扎染需要更多的經驗積累才能掌握它的技術。

三、藍染在現代生活中的創新應用

（一）在藝術設計中的應用

“青，取之于藍，而勝于藍。”“青”這種色彩，最初生發于“藍染”工藝。漢字“藍”，“艸”指代蓼草，“監”意為觀察盆子里提煉出來的草青，藍染這種工藝與“青”“藍”等色彩的緊密相連，由此得以體現。在工業信息化時代，批量生產制造的產品雖然能滿足人們的物質生活需求，但缺乏個性，無法刺激大眾展示和分享的熱情。可以把藍染工藝運用到家居裝飾與平面設計中，使得產品更有立體感，并具有地域色彩和民族特色。現如今，一些傳承人更是做了大膽的嘗試，給地板、書桌、衣柜、包裝等做出新奇的染色設計，既保持了藍染工藝的傳統特色，又改進了圖案與款式。在設計時不僅考慮整體風格的統一，還要突出藍染工藝的特性，既讓人賞心悅目，又符合現代人的審美情趣。可以說，運用藍染技術制成的每一件物品，都無聲地延續著古人的睿智和審美特色，作品從色彩到款式再到材質，處處體現著匠人的設計理念，無論從美學角度看，還是從人文角度看，都值得我們去挖掘和傳承。

（二）在染色布藝中的應用

藍染織物，并不是簡單地將布藝染制成藍色，而是有經驗的工匠，經過煩瑣費時的手工工藝，依據染料發酵的情況、氧化情況等來制成深淺不一的色彩，藍染織物的色彩可達22種。陽光、氣溫、時間和手工藝者的情緒都會對布料的色彩產生影響。為得到最深層的靛藍要對織物染色40次以上。為了得到最亮的顏色，需要在日光下暴曬數天或數月之久。為了將最鮮艷的顏色保留下來，則需要長時間地晾曬，這些工序都展現了匠人們高超的技藝和對文化的尊重及傳承。而從采摘藍草到染色再到制作服飾，可謂是工藝和創意的融合，傳統工藝和設計相互成就，使得由藍染制成的服飾也有了質感，將古老的藍染工藝翻出了新的藝術價值。

另外，由藍染工藝制成的藍印花布也是一種歷史悠久而又極具藝術魅力的傳統手工藝品。藍印花布是結合多種手法，通過扎染和暈染處理，在白布上印染出簡潔的線條、剪影般的塊面、大小形狀各異的斑點，使簡練的圖案完整飽滿，別具趣味。不均勻的自然色澤通過不同材料的質感，渲染出從深到淺數十種靛藍色階，藍色各異，呈現出不同的格調與意境，這就是藍染的魅力所在，反映了中華民族深厚的文化底蘊和藝術積淀。同時，藍印花布圖案多從民間取材，既有老百姓喜聞樂見的民間故事、戲劇人物等，也有動、植物結合而成的多種吉祥紋樣，這些質樸而又切實的圖案寄托了人們對美好生活的憧憬，抒發了百姓對未來生活的信念，其形式和內容完美統一，不僅具有實用性，更是一種文化符號，承載著厚重的歷史底蘊。

（三）在文創產品中的應用

文創產品是指憑借創意人的技巧和才華，借助現代科技手段將文化資源、文化用品創作升級，并通過知識產權開發應用所產生的高附加值產品。近年來，如何更好地“讓文物活起來”成為一個熱點話題，而保護傳統文化最好的方式，就是讓它再次流行起來。隨著我國經濟的快速發展，文化工藝產品的種類繁多。文創產品的創作越來越朝向符合大眾口味的方向發展，社會需求度比以前更高，在滿足群眾基本需求的基礎上，也不斷地向特色性、地域性及稀缺性方面發展，群眾也慢慢從物質消費轉向精神需求。在此背景下，通過藍染工藝與文創產品的結合，必將引起社會各界對非遺文化的重視與了解，給文化挖掘和文創產品開發帶來新的生機。

藍染的技法繁多，如扎染、夾染、蠟染等，給文創產品帶來了新的創意。將非遺藍染與文創產品相結合，能創造出獨具特色的文創產品，如杯墊、手機殼、紙巾盒等，不僅為當地文旅融合貢獻出一份力量，也為非遺的活態傳承打下基礎。可以開展文創產品互動體驗設計，將一些操作相對簡單、趣味性較強的元素融入非遺手工創作項目，對制作工藝流程進行再設計，通過實際的觀察和實踐，使參觀者對完整的非遺制作流程有一個新的認識與了解，也使不同需求的參觀者體會到非遺傳承人的匠心獨運。在體驗當中，更多參觀者的互動，不僅能激發其想象力和創作力，也可把文創產品表達的內容和操作活動聯系起來，讓更多的人能了解和傳承藍染工藝。由于藍染制品集趣味性、觀賞性于一體，又能在復雜的傳統工藝和深刻的文化內涵間達到均衡，把傳統文化做出新的時尚高度，因此，其在文創產品中的應用具有良好的發展前景。

四、結語

植物染色是我國優秀的非物質文化遺產之一，許多染色技術都已失傳或瀕臨滅絕。非物質文化遺產關系著一個民族文化和精神的延續，作為中華民族傳統文化的重要組成部分，在一定意義上記載了中華民族生息繁衍的歷史，凝結著中華民族的智慧。藍染這種古老的天然染色技藝，在發展中一直保持著原有的民族性，是先人傳承至今的工藝技術，它在科技發展所帶來的化學工業生產面前似乎略顯煩瑣且耗時較長，但其因具有的特殊歷史文化內涵而備受關注。將傳統藍染工藝與現代時尚產品相結合，不僅能讓大眾對傳統藍染工藝有更深入的認識和了解，也能吸引更多青年人投身于保護和傳承非物質文化遺產的工作中，使得非遺保護和發展傳統工藝之路愈加絢麗燦爛。