氣息在揚(yáng)琴演奏中的作用

摘 要：正氣息在揚(yáng)琴演奏藝術(shù)中是調(diào)整演奏技巧和心理狀態(tài)的基礎(chǔ)，氣息掌握的好壞，將直接影響演奏方法的掌握和應(yīng)用，同時(shí)也影響著演奏者對(duì)樂曲的理解和音樂的表達(dá)，從而影響著揚(yáng)琴演奏之最高境界“神韻”的貫通。

關(guān)鍵詞：氣息運(yùn)用；音樂演奏；作用

[中圖分類號(hào)]：J632.51 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139(2012)-05-0088-02

演奏同一首樂曲的情況下，為什么聽眾會(huì)感受到滿意與不滿意、感人與不感人的效果差異呢?其原因是多方面的，如對(duì)樂曲理解程度的不同，技巧的熟練程度不一、知識(shí)面的寬窄、功底的厚薄以及練琴時(shí)間的長(zhǎng)短等等。揚(yáng)琴表演藝術(shù)中演奏狀態(tài)的氣息，是一種“藝術(shù)化”的、相對(duì)較深的氣息，它有著特殊的目的和要求，需要在充沛、細(xì)膩的情感和自由無阻的技巧相互運(yùn)用時(shí)產(chǎn)生與變化，從而表現(xiàn)出感人至深的音樂。觀摩優(yōu)秀演奏家的表演，能發(fā)現(xiàn)他們?cè)谘葑噙^程中都會(huì)有藝術(shù)性的形體動(dòng)作，配合具有表演方面的氣息運(yùn)用，依據(jù)樂句劃分而調(diào)整和改變情緒，對(duì)樂曲更深入、個(gè)性化表述，具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)效果。

一、氣息貫通是放松的前提

氣質(zhì)、氣韻、氣勢(shì)、氣度是指演奏者整體的氣；運(yùn)氣、貫氣、力氣是局部的氣。氣息介于二者之間，是化于樂曲之中、可以統(tǒng)制整個(gè)音樂演奏的靈魂。

音樂由一個(gè)個(gè)呼吸組成，沒有“呼吸”，就沒有樂句，沒有結(jié)構(gòu)。呼吸是生命的基礎(chǔ)，人停止了呼吸就沒有生命的存在和繼續(xù)。同樣，沒有呼吸的音樂也是沒有生命的音樂。演奏揚(yáng)琴時(shí)氣息并非像吹管樂器那樣屬于演奏的直接力源，所以在演奏中常被忽略，以至許多揚(yáng)琴學(xué)習(xí)者，在練習(xí)快速的、技術(shù)困難的段落時(shí)，只是關(guān)心手的動(dòng)作，對(duì)不自覺存在著的“閉氣”現(xiàn)象卻很少得到糾正，這就會(huì)使復(fù)雜的技術(shù)技巧訓(xùn)練和必需的人體呼吸產(chǎn)生了矛盾。呼吸的不暢帶來肢體遲鈍和動(dòng)作僵硬、肢體反應(yīng)遲鈍和僵硬又會(huì)使復(fù)雜的技巧訓(xùn)練欲速則不達(dá)，這樣反復(fù)進(jìn)行的結(jié)果，就產(chǎn)生惡性循環(huán)，甚至造成心理障礙而很難克服。所謂呼吸不顧，氣質(zhì)不佳，演奏必然會(huì)拘謹(jǐn)而不舒展，和神韻不貫通。

氣息的暢通無阻是一個(gè)復(fù)雜的呼吸方式，它是由無數(shù)大小、快慢、長(zhǎng)短的呼吸有機(jī)結(jié)合在一起的。一個(gè)演奏者所演奏的音樂有無感染力，除了演奏技術(shù)的熟練掌握外，很大程度取決于演奏者自身修養(yǎng)和在演奏中氣息的運(yùn)用。氣息的貫通將直接影響到演奏者所奏的音色、節(jié)奏、力度、速度等重要藝術(shù)表現(xiàn)手段。氣與韻，“韻”即韻律，是樂曲節(jié)奏的升華，是心靈情感的流露。它能創(chuàng)造意境，引起聯(lián)想，與觀眾產(chǎn)生共鳴。但氣息和演奏動(dòng)作是否配合得當(dāng)，卻對(duì)演奏和藝術(shù)表現(xiàn)有很大的影響。

二、氣息對(duì)樂曲演奏的影響

揚(yáng)琴演奏藝術(shù)屬于音響藝術(shù)的范疇，演奏音色的好壞，直接影響演奏者的演奏質(zhì)量和音樂情感的表達(dá)。具有顆粒性，富于彈性的發(fā)音與氣息是緊密相連的。

在中國(guó)古代哲學(xué)中，氣是被用來概括成萬事萬物最基本元素的一個(gè)范疇。《易·系辭》“精氣為物，游魂為變”，說的是精神與形體結(jié)合，成為生物：精神游離于形體之外，即產(chǎn)生變異。王充《論衡》也說：“天地合氣，萬物自生。”揚(yáng)琴演奏過程中通過大臂、小臂、手腕、手指等部位肌體的聯(lián)合運(yùn)動(dòng)而產(chǎn)生了力，并隨著氣息的運(yùn)籌輸送到琴竹。氣息的暢通使力源不受任何的障礙和阻塞，其發(fā)育必然是松馳而富有彈性的。反之，必然造成受阻部與肌肉發(fā)生緊張，從而影響力源的暢通造成發(fā)音僵硬，發(fā)燥或是發(fā)虛，因此說富有彈性，圓潤(rùn)的發(fā)音取于氣息暢通的氣息。

揚(yáng)琴演奏手腕抬起琴竹是吸氣，擊弦動(dòng)作是呼氣。在慢速演奏時(shí)，要求發(fā)音柔美，聲音有點(diǎn)，演奏者運(yùn)用緩慢的氣息，調(diào)節(jié)手臂和手腕的動(dòng)作，擊弦動(dòng)作緩慢，增加每個(gè)音符的長(zhǎng)音感和銜接感，從而使發(fā)音如流水般連綿不斷；快速演奏時(shí)要求音質(zhì)有顆粒性，手腕動(dòng)作要相對(duì)減小，調(diào)節(jié)內(nèi)在氣息，緩解肌肉的緊張和疲勞，放松自如地演奏樂曲。同樣，力度的強(qiáng)弱也是由氣息決定的，強(qiáng)力度演奏時(shí)，呼吸要短淺：運(yùn)用慢呼吸和慢抬手的動(dòng)作或屏住呼吸，這樣，演奏出來的音“弱卻不虛”，柔美音韻持久。強(qiáng)力度演奏時(shí)，運(yùn)用急促較深的呼吸，產(chǎn)生較大的爆發(fā)力。如：《海燕》開頭的幾個(gè)八度音齊竹，需要演奏者加快呼吸速度，發(fā)力，奏出的音“強(qiáng)而不燥”，飽滿而有彈性、清晰。在具體的實(shí)踐中，可以先采用視唱的方法。對(duì)于一首樂譜、技巧比較熟練的樂曲，用情去唱，你就能感覺到在樂句、段落起止之間，在情緒、速度變化的時(shí)刻，氣息的變化。然后在用揚(yáng)琴演奏，在相同的氣息點(diǎn)處你就能體會(huì)到——?dú)庀⒃谝魳繁憩F(xiàn)中的重要，這是音響、樂器之外的表演神韻。

三、心心相印---氣息要用心去掌握

演奏揚(yáng)琴時(shí)，首先要認(rèn)真、細(xì)致地閱讀樂譜，在內(nèi)心中用音響的想象力去塑造出虛擬的實(shí)時(shí)演奏狀態(tài)。在揚(yáng)琴演奏中，呼吸記號(hào)意味著演奏中手臂和身體的某種暗示動(dòng)作，這種動(dòng)作是為了宣示出作品的旋律氣息和不同句子。現(xiàn)在揚(yáng)琴家的演奏動(dòng)作太多，而且大多是在刻意做動(dòng)作，對(duì)于作品的氣息和句法安排只能算是比較偶然的，雖然說是因?yàn)楸硌莸耐庠谛枰绮荒苌钊胙芯繗庀⒑涂刂疲袊?guó)揚(yáng)琴的音樂發(fā)展就很難在深度上有所提高。句法就象人的語(yǔ)法一樣，講究“斷”，人在說話的時(shí)候，句子之間的“斷”可以影響到整個(gè)句子最后要表達(dá)的意思。同樣，揚(yáng)琴作品句法的“斷”也非常重要，小的換氣和大的換氣，意義非常不同，從演奏上說，暗示動(dòng)作也應(yīng)不同。同時(shí)，氣息和作品的時(shí)間布局也是非常相關(guān)的。所謂時(shí)間布局，就是作品各部分的速度安排。音樂是時(shí)間的藝術(shù)，現(xiàn)在的揚(yáng)琴作品越彈越拖沓，本是小作品卻非要演繹成十幾分鐘的泱泱大作，殊不知，揚(yáng)琴作品不但是要演給習(xí)琴者觀看，也要演給普通音樂愛好者欣賞，精簡(jiǎn)、到位的時(shí)間布局能帶來精致、形象的藝術(shù)意趣。一般說來，作曲家是先構(gòu)思出音樂動(dòng)機(jī)或者某種形象化的旋律，再動(dòng)手結(jié)構(gòu)全曲。而引子往往是全曲某種意象的提前昭示，本身在結(jié)構(gòu)中起一種拋磚引玉的作用，布局中千萬不要小題大做，時(shí)間一定要控制在觀者不煩的情緒范圍中，心理學(xué)研究，人對(duì)于相同事物的關(guān)注時(shí)間大概是15秒，這說明觀眾對(duì)于一種情緒的忍耐程度是非常有限的。這就要求演奏家在考慮時(shí)間布局，也就是演奏速度和句法力度等等，必須要做到既要把該表達(dá)的表達(dá)明白，又要在盡可能不拖沓的范圍內(nèi)進(jìn)行。

四、氣韻傳神——?dú)庀⒈憩F(xiàn)音樂美

“氣”是內(nèi)部?jī)?chǔ)蓄所運(yùn)之陰力，是外表不可見卻在體內(nèi)運(yùn)行之力。通過音樂風(fēng)格的外部表現(xiàn)，即通過音樂諸要素組合進(jìn)行藝術(shù)處理，以體現(xiàn)作品的內(nèi)涵，從而使作品饒有神采且韻味無窮。“韻”則是音樂風(fēng)格內(nèi)在涵量的外出，是藝術(shù)形象得以鮮活的生命能源與動(dòng)力，是確定音樂特征的決定性因素。因此，“氣”是指形象鮮明生動(dòng)，“韻”是指意味悠長(zhǎng)儲(chǔ)蓄。

在揚(yáng)琴演奏中，掌握氣息的運(yùn)用，追求神韻的表達(dá)，使“神”與“韻”完美的結(jié)合和高度的統(tǒng)一，才是揚(yáng)琴演奏藝術(shù)的宗旨和最高境界。不同的思維狀態(tài)下，特別是不同的情感和意志狀態(tài)下，人的氣息活動(dòng)和肌肉活動(dòng)是千差萬別的，也就是說任何一種情感狀態(tài)和意志活動(dòng)都產(chǎn)生與之相應(yīng)氣息和肌肉活動(dòng)狀態(tài)。氣息的應(yīng)用，根據(jù)音樂作品的內(nèi)涵，依附音樂的節(jié)奏、節(jié)拍及樂句的起止和抑揚(yáng)頓挫的需要，精確、積極地運(yùn)用氣息，有助于音樂情感的表達(dá)和神韻的把握。

揚(yáng)琴演奏藝術(shù)就是用傳統(tǒng)的演奏思維，表現(xiàn)手段與氣息相結(jié)合，來表現(xiàn)音樂作品的內(nèi)涵和精神，以達(dá)到氣韻傳神的最高境界的。

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