這些展品述說著4000年荊楚玉文化

雷曉潔 肖川

荊楚大地歷史悠久，玉文化源遠流長。日前，武漢博物館聯合荊州博物館、天門市博物館共同推出的“荊聲玉振楚韻生輝——古代玉器精品展”正式開展，400多件展品來自這三家博物館的珍藏以及民間藏家的支持，是湖北地區古代代表性玉器的首次集中展示，系統梳理了4000余年來荊楚玉文化的發展歷程。

該展覽按歷史發展時間脈絡分為“遠古玉音（史前時期）”“吉玉威儀（先秦時期）”“瓊玉綿延（秦漢唐宋元時期）”“燦玉輝煌（明清時期）”4個部分。其中，雕琢精美的石家河玉器代表了新石器時代中國乃至東亞范圍內琢玉技藝的最高水平；造型優美的荊州戰國玉器更是中國玉文化中的絢麗奇葩；還有清宮造辦處制作的瑰麗多姿的傳世玉器，皆屬歷久彌珍的中華瑰寶。走進這場難得一見的大展，令觀眾不但能飽覽古玉的材質與造型之美，還將對延綿幾千年的人文情懷與精神向往產生更加不一般的了解。

中華民族是世界上最早尚玉的民族，古玉自史前時期便有了存世。距今四五千年前的新石器時代，湖北地區就出現了屈家嶺文化和石家河文化等開辟鴻蒙的早期文明。玉從石中分化出來，被加工成玉器，成為承載新石器時代先民對“物精崇拜”的重要載體。

石家河遺址位于湖北省天門市石家河鎮，是我國長江中游地區迄今發現分布面積最大、保存最完整的新石器時代聚落遺址，被評為“中國20世紀100項考古重大發現”之一。在距今約4200年至3700年的后石家河時期，石家河文明也進入了玉器時代。考古發現，石家河玉器造型有人頭像、虎頭像、蟬、鷹、龍、鳳、環、墜等，珠和管等多有穿孔，可與衣服綴合，也可作頭飾之物，且多出自甕棺。這些造型精美、寓意深遠的玉器，是當時社會等級分化與職業身份認定的重要依據。

例如此次展出的一件石家河遺址譚家嶺出土的連體雙人頭像玉玦，其造型十分獨特——整體為雙人首共一蛇身形象，人首皆戴頭冠，額頭飽滿，耳部飾S形的簡化蛇，頸部彎曲相連，神態似在微笑。這種造型的玉器在國內是首次發現。石家河遺址出土的玉器表明石家河文化與龍山文化、陶寺文化、石峁文化多有交流，在距今4300年左右就已經形成了文化上的“早期中國”。

夏、商、周時期，國家制度開始形成。統治者為了維護其至高無上的地位，將玉器作為輔助，成為代表掌握權力的工具。在逐漸強化的宗法統治下，玉器的制作與使用更為規范、嚴謹、系統，并發揮著禮器、生產工具、兵器等作用。先秦時期，玉是社會財富的重要象征，用玉、享玉成為統治階層群體的特權。

荊州是楚郢都故址和楚文化圣地，楚人在以荊州為中心的遼闊地域創造了燦爛的楚文化。縱觀荊州地區出土的先秦玉器，從新石器時代的石家河文化玉器，到春秋戰國時期的楚國玉器，集中體現了中國先秦玉文化發展的成就。其中，熊家冢遺址是迄今為止所發現的規模最大、規格最高、布局最為完整的楚國高等級貴族墓地，出土玉器3000多件，種類和工藝水平都達到了同時期最高。

比如此次展出的戰國時期組玉佩共12件，由玉璧、玉珩和龍形玉佩組成，出土于熊家冢5號殉葬墓中。組玉佩是服飾的組成部分，代表佩戴者的身份地位——社會地位越高，所佩戴的串飾越長越多。同時，串飾也限制了佩戴者的行走速度，達到節步的目的，以反襯佩戴者的高貴身份。這套組玉佩形制雕琢精美，彰顯出墓主人的顯赫身份。

還有荊州博物館藏的一件“無足玉龍佩”，為國家一級文物。其龍首向下，龍身蜿蜒，蛟龍出海的壯麗之感呼之欲出。

秦漢玉器在繼承戰國玉雕精華的基礎之上繼續發展。其中，葬玉和陳設玉最能體現漢代玉器特色和工藝水平。

到了唐代，玉匠從繪畫、雕塑及西域藝術中汲取藝術營養，雕琢出具有盛唐風格的玉器，且大多碾琢工藝極佳。此次展出的一件唐代龍形玉佩即為范例。此玉佩融圓雕、浮雕、鏤雕和淺刻等多種技法于一體，是唐代玉雕的佳作。其整體造型呈穿云騰飛之勢，充滿力量感，展現出龍威武雄壯、蓬勃向上的形象。與此同時，濃郁的雕塑韻味也體現出了盛唐重體量與骨法的琢玉風格。

宋元時期是我國古代玉文化自由發展的奔放時代。在這一時期，玉器藝術與繪畫、書法、陶瓷藝術一樣，以政治、文化、藝術背景為載體，誕生了眾多構思巧妙、別具一格的玉器珍品。如此次展品中的宋代青玉“持蓮童子”掛件、元代白玉蘆雁圖嵌飾等等，都讓不少觀眾看得流連忘返。

至明清，玉器迎來了發展的鼎盛時期。細品這一時期的精品，玉質之美、琢工之精、器型之豐、作品之多、使用之廣，都是前所未有的。

明代玉器繼承了宋元藝術與工藝的特點精華，造型比較粗獷，且多以日常生活為題材，相當豐富。與此同時，文人畫也深刻地影響了明代玉雕創作，不僅詩，書、畫、印等多種藝術形式在玉雕上出現，含有符瑞吉祥的諧音題材也在此時大為流行。明代皇家用玉都由御用監監制，民間觀玉、賞玉之風也非常盛行，當時經濟文化發達的大城市中都開有玉肆，最著名的碾玉中心即為蘇州，以專諸巷為中心點，有著“良玉雖集京師，工巧則推蘇郡”之譽。

愛玉成風同樣延續到了清代，乾隆皇帝更是不遺余力地加以提倡。其時民間玉肆十分興隆，值得一說的是，在清代，緬甸翡翠、西域和田玉進入中原的路線被打通，為玉器生產提供了源源不斷的優質玉材。

清代的玉雕工藝非常出色。清宮造辦處招攬全國名匠從事皇家玉器的雕琢。民間碾玉作坊則以北京、揚州、蘇州、大理為著。當時玉雕的原料有白、青、碧、黃、翠玉等，常見器物有瓶、壺、碗、洗、花插等，還有各種動物造型及巨型山子等，玉器制作出現了空前繁榮的景象。

比如此次展出的清代碧玉“海晏河清”燭臺、清“乾隆”款白玉雙鳳交頸壺、白玉福壽紋葫蘆形壺等，均是清代琢玉工藝的代表。當中的清“乾隆”款白玉雙鳳交頸壺玉質溫潤無暇，圓雕手法雕刻。該壺的整體造型為兩只交頸互擁的鳳鳥——壺蓋為交頸的鳳首，臉頰相貼；壺身由互擁著的鳳鳥身、翅及足組成，兩足相抵，親昵偎依。壺底刻有“乾隆御制”填金篆書款。其造型新穎奇巧、工藝精湛，堪稱乾隆時期玉雕中的精品。

據悉，此次展覽為期2個月。借助其火熱“上演”，新一年探尋藝術文化的“大門”，不妨從體驗這場“君子如玉”的謙謙之風中開啟吧。（注：本文配圖均為“荊聲玉振楚韻生輝——古代玉器精品展”展品。）