自媒體網絡微短劇的出圈
——以《逃出大英博物館》為例

趙子薇

（作者單位：三亞航空旅游職業學院）

1 研究背景

2020年8月，國家廣播電視總局繼網絡影視劇、網絡電影、網絡動畫片后，在網絡影視作品形態中新增“網絡微短劇”備案類目。同年12月，國家廣播電視總局下發《關于網絡影視劇中微短劇內容審核有關問題的通知》，并將“網絡微短劇”定義為單集時長不足10分鐘的網絡劇集作品。自此，網絡微短劇開始步入大眾視野，呈現高速發展趨勢。第10屆中國網絡視聽大會發布的《中國網絡視聽發展研究報告（2023）》顯示，2021年至2022年期間，網絡微短劇的上線數量顯著增加，已經成為網絡視聽新勢力。同時，平民化、自主化的自媒體創作者的不斷加入，為網絡微短劇市場增添了更多活力。2023年8月，自媒體網絡微短劇《逃出大英博物館》在全網范圍迅速走紅，該劇以主流價值觀和正能量為價值導向，講述了文物出逃大英博物館尋鄉的故事，受到了廣大網友的青睞，在嗶哩嗶哩與微博平臺上播放量超千萬，在抖音平臺播放量更是過億，官方媒體也紛紛為其點贊。本文通過對自媒體網絡微短劇優秀樣本《逃出大英博物館》出圈的原因進行探析，為自媒體視聽內容創作者創作更多有深度、有價值的作品提供思路。

2 網絡微短劇的興起與發展

進入移動時代，人們的觀劇習慣正在被移動終端改變?；谝苿佣说木W絡視頻平臺逐步成為視頻內容生產者創作成果發布的新平臺。隨著視頻生產與分享的深層次協同發展，為創造持續的吸引力和維系力，創作者在作品中添加了越來越多的“表演”與“戲劇化”成分。于是，在新一輪的用戶生產中，網絡視頻平臺出現了大量用戶自編、自導、自演的微短劇[1]。每集不超過10分鐘的網絡微短劇僅需要一頓飯的時間就可以看完，時長雖短但仍兼具劇情、反轉與笑點，逐漸成為人們日常生活中不可或缺的一部分。

2.1 網絡微短劇的興起

德國社會學家哈爾特穆特·羅薩提出著名的社會加速理論，他認為現代社會是一個“加速”的社會，社會生活無時無刻不處于時間的“規訓”之下[2]?？萍歼M步、社會變遷與生活節奏的不斷加速，使身處新的信息傳播技術下的人們覺得時間匱乏，并時刻感受到緊迫、忙碌與焦慮，他們只能不斷加快節奏來充分利用“時間”這種稀缺性資源。隨著生活節奏的不斷加速，劇情拖沓、劇集冗長的影視劇已然不能滿足當下人們碎片化的觀影需求，而單集不超過10分鐘的網絡微短劇就恰逢其時填補了人們緊湊社會活動中的時間縫隙，更適應當下受眾的休閑娛樂需求。

與此同時，網絡微短劇作為一種新興網絡文化業態，憑借其強敘事性、快節奏性、低成本性等特征，吸引著影視公司、新媒體公司、短視頻平臺及大量自媒體創作者的關注。各個平臺相繼推出短劇品牌，如快手的“星芒短劇”、抖音的“新番計劃”、芒果TV的“大芒短劇”、騰訊視頻的“十分劇場”以及嗶哩嗶哩的“輕劇場”等。隨著平臺資源的不斷加持，越來越多的自媒體創作者也加入了網絡微短劇的制作，網絡微短劇的內容不再局限于早期的搞笑故事，逐漸發展出古風、懸疑、現實、職場等多種題材，形成“百花齊放”之勢。

2.2 網絡微短劇的發展

網絡微短劇的發展可以追溯到2012年，搜狐視頻推出單集時長15分鐘的自制情景網絡劇《屌絲男士》，該劇開播不到一個月便拿下全集播放量破億的收視成績。2013年，優酷推出單集時長5分鐘的搞笑自制網絡劇《萬萬沒想到》，該劇在第一季收官時播放量就達到6億。兩部現象級作品憑借其新穎的題材和幽默的劇情以燎原之火的勢頭風靡網絡，迅速出圈。此后，隨著高速移動網絡和設備的全面普及，各大平臺正式進軍網絡微短劇領域。2018年，愛奇藝平臺首次推出豎屏自制網絡劇《生活對我下手了》，平均每集3至5分鐘時長，用搞笑表演的方式演繹生活的酸甜百態。該劇打破了單集固定時長并運用了多元化場景，推動網絡劇向“短劇”和“個性化”方向發展。2019年，快手短視頻平臺開通“快手小劇場”入口，將用戶制作的網絡微短劇作品在同一頁面集中展示。2020年，快手推出“快手星芒計劃”，提出“短劇”的概念與扶持政策，為創作者內容變現提供路徑。2021年，抖音開啟短劇“新番計劃”，正式進軍網絡微短劇領域。

隨著快手、抖音等短視頻頭部平臺的加入，網絡微短劇的發展有了得以出圈的肥沃土壤。短視頻平臺的優質用戶資源和龐大的用戶基數，為網絡微短劇的出圈提供了助益。一時之間，網絡微短劇爆款層出不窮，比如2021年抖音上線的自制微短劇《做夢吧！晶晶》播放量超過1億次、《為什么還要過年啊》播放量超過兩億次，快手上線的自制微短劇《這個男主有點冷》播放量更是超過了9億次。2022年，《虛顏》《念念無明》《長公主在上》等作品，也都取得了不俗的熱度和口碑。2023年，網絡微短劇《逃出大英博物館》出圈，視頻發布兩個月便在抖音平臺收獲超4億播放量，成為自媒體內容創作者中熱度最高的網絡微短劇。近年來，網絡微短劇創作者數量不斷增加，具有代表性的包括“慧慧周”“非非宇Fay”，以及虛擬數字人“柳夜熙”等，但其作品中真正能脫穎而出、播放破億達到爆火出圈效果的作品寥寥無幾，“煎餅果仔”和“夏天妹妹”創作的《逃出大英博物館》微短劇則是出圈作品中的典型代表。

3 網絡微短劇《逃出大英博物館》出圈原因分析

網絡微短劇《逃出大英博物館》由“90后”自媒體博主“煎餅果仔”和“夏天妹妹”共同拍攝，全劇共三集，采用文物擬人化手法，講述了一盞中華纏枝紋薄胎玉壺化為人形逃出大英博物館，偶遇海外工作的中國記者，并在記者的幫助下重回祖國，為無法歸鄉的文物帶回家書的故事。中華纏枝紋薄胎玉壺是大英博物館2017年最新收錄的藏品之一，是2011年由中國蘇州玉雕省級非遺傳承人俞挺創作的現代藝術品，相比于戰火時期被掠奪的文物，它的來路和年代最為清晰，所以在劇中肩負著出逃回國為無法歸鄉的文物捎去家書的任務。該劇一經發布，便迅速在抖音、微博、嗶哩嗶哩等多平臺走紅出圈，在抖音平臺收獲千萬點贊和破億的播放量。

3.1 “微”而不弱：立足現實激發家國情懷

大英博物館位于英國倫敦市中心，是世界最著名、歷史最悠久且收藏中國流失文物最多的博物館之一。從商周的青銅器，到唐宋的瓷器、明清的金玉制品，很多文物都是絕世珍藏，如乾隆皇帝“摯愛”的東晉顧愷之《女史箴圖》的唐代摹本[3]。這些通過掠奪或非法交易流失在外的中國文物，一直牽動著無數中國人的內心。在網絡微短劇《逃出大英博物館》播出之前，大英博物館就爆出多達2 000件藏品丟失的新聞。隨著館藏被盜事件在網絡上的擴散，“請大英博物館無償歸還中國文物”的呼吁沖上微博熱搜，人們開始對大英博物館管理文物的能力受到質疑。在此背景下，網絡微短劇《逃出大英博物館》所講述和揭示的正是因家國破碎而被迫背井離鄉的文物現狀。對于中華民族而言，這些文物是祖先們智慧及精神的象征，是國家歷史變遷的記載，更是民族文化的重要組成部分。

《逃出大英博物館》微短劇立足現實命題、緊扣價值表達，在大英博物館文物被盜這一新聞熱點的加持下，迅速出圈，劇中“玉壺出逃”的情節設置，呈現了流落海外文物的處境，這與受眾內心深處對國家文物的情感深深相應。此外，劇中對主角“玉壺”進行了擬人化處理，賦予其情感和思想，“玉壺”在劇中所展現的歸家之心與愛國之情讓受眾產生強烈的角色代入感，并從男主視角強化了對文物的憐惜之情，展現出青年一代在時代當下的所思所感，進一步激發了受眾內心深沉的家國情懷。

3.2 “短”而不淺：共情傳播重構集體記憶

共情是心理學層面的概念，最早由人本主義創始人羅杰斯提出，指的是一種能設身處地體驗他人的情感并在特定情景下作出反應，從而達到感受和理解他人情感的一種能力，而共情傳播則是面對群體情緒時，個體參與信息的接收、表達和分享的過程?！短映龃笥⒉┪镳^》聚焦文物回歸話題，內容恰到好處地應用了共情的力量，一盞小小的玉壺，是中國文物、中華文化、民族精神的象征符號，承載的是中國人期盼文物回家的渴望。作為流落海外的中國文物的代表，玉壺出逃喚起受眾心底的家國情懷，并因民族認同感緊密連接，引發了社交媒體上的共情傳播。比如，受眾參與到對文物回歸的呼吁和圍繞文物國寶話題的各類討論中，通過互聯網達成了超越時空限制的“情感共識”。

共情傳播的同時，也完成了對中華民族集體記憶的重構，并留存在互聯網中得以延續。1925年，法國學者莫里斯·哈布瓦赫將個體的記憶置于集體的框架中，首次提出集體記憶的概念，指出其是一個特定的社會群體成員之間共享往事的過程和結果，集體記憶可用以重建關于過去的意象[4]。保羅·康納頓延續著莫里斯·哈布瓦赫的定義，總結出集體記憶的建構是借由各種儀式和個體身體實踐共同作用的結果。在保羅·康納頓的理論中，集體儀式中蘊含的文化基因會沉淀為某種集體意識，從而形塑這一時期的有關記憶[5]。網絡微短劇《逃出大英博物館》中文物流亡海外的故事內容，激起的正是中國人在歷史課本的學習中、在媒體的報道中關于戰火、流離、屈辱與新生的集體記憶。一個時長僅幾分鐘的網絡微短劇，通過一盞擬人化的玉壺，成為承載集體記憶的媒介，將屈辱的歷史、流離失所的中國文物等歷史記憶喚醒，成為一個引發記憶又構建記憶的錨點，過去的記憶和當下的現實連接了起來。與此同時，無數的彈幕、評論等互聯網社交元素又極大地促進了受眾自身的參與，這種“參與”容易進行、容易完成，且相較于宏大的紀念日和教育活動，是更加積極主動的記憶喚醒。通過點擊、觀看、討論，參與到簡單的追憶儀式中，無論是線上的參與，還是線下的文物參觀，都包含著屬于受眾自身的身體實踐，種種方式讓歷史記憶得以穩固，社會集體記憶得以書寫、延續。

3.3 “劇”有品質：制作精良創新敘事文本

網絡微短劇《逃出大英博物館》不盲目追求流量熱點，通過其精細化的制作贏得受眾認可。為獲得更好的拍攝效果，制作團隊三人耗時三個月前往故事背景地英國實景拍攝，通過文物出逃的故事主線，用曉暢直白的語言，將中華民族深沉的情感表達出來。更重要的是，劇中賦予中華纏枝紋薄胎玉壺生命，其嬌俏可愛的少女形象把文物流落海外的抽象情緒，變成了可見可感的具象畫面，一擊即中受眾心底的最柔軟處。

內容上，劇情編排緊湊且尤其注重小細節的呈現。例如，女主角“玉壺”的擬人化形象是一個身著與玉壺同色的翠綠色漢服、頭戴翠綠色發飾，臉上還帶有出逃時留下的斑駁污跡的少女，其形象與“出逃的玉壺”的設定十分貼切；當撞壞男主相機時，玉壺用英文“I sorry”表達歉意，因為她不是本地人，英語不好，與他人溝通交流僅會簡單的詞匯。又如女主角玉壺在被記者帶回住所時發現房間里只住了兩個人而下意識感嘆出的“這么大的柜子只住兩個人”的情節，這源于大英博物館中的許多中國文物都被擠放在一個柜子里的現實情況。故事中的每一個細節背后都透露著深意，引發受眾思考的同時也科普了有關大英博物館中中國文物的相關知識。此外，在措辭上，劇中人物對白簡潔流暢、結構清晰，簡單而又厚重的臺詞，金句頻出，引發受眾廣泛討論與傳播。例如：“家人，我在外面流浪了好久，我迷路了”“是盞！是中華纏枝紋薄胎玉壺”“黑眼睛，黃皮膚，能聽得懂我說話的就是家人”，這些臺詞看似平常，但在特定故事情境中，卻將文物流浪異鄉的孤苦無依展現得淋漓盡致。

制作上，該劇處處體現著精益求精的赤誠之心。作為一部自制網絡微短劇，在拍攝技術與資金投入上遠不能與專業影視團隊比肩，但其從創意到劇本，從妝造到動作、從構圖到光影上的用心，還有遠赴英國拍攝等臺前幕后的付出都體現出滿滿誠意。盡管該劇也存在一些短視頻普遍問題，即喜用背景音樂、慢鏡頭等，但總體上其畫面結構和鏡頭語言都表現出了創作者對中國古典美學的遵循與追求，呈現出了言有盡而意無窮之感。

4 結語

《逃出大英博物館》站在熱點話題的風口，通過敘事的創新、內容的精良構思，植根于民族情感，立意于家國情懷，為受眾呈現出具有深刻價值的文藝作品，實現走紅出圈，為自媒體創作者深耕網絡微短劇提供了良好示范。未來，網絡微短劇市場將從爆發增長進入精細運營階段，創作者們要深耕內容、沉淀內涵，提高藝術創作的精品意識和對文化傳播的價值堅守，堅持以人民為中心的創作導向，為網絡視聽行業的百花齊放、生機勃勃的繁榮景象增光添彩。