弦動灣區：“人文灣區”視野下廣東音樂文化認同與發展的理論與實踐研究系列活動舉行

文/杜昭盈

近期，由華南師范大學2022年對外交流粵港澳大灣區專項資助，華南師范大學音樂學院萬鐘如副教授主持的“弦動灣區：‘人文灣區’視野下廣東音樂文化認同與發展理論與實踐研究”順利結項。該項目立足大灣區，共邀粵港澳三地的專家學者以新穎、多元的視角探討了廣東音樂文化認同以及理論研究等諸多問題。該項目對應粵港澳大灣區“人文灣區”建設的要求，著力于探索新時期廣東音樂在文化功能上的“創造性轉化和創新性發展”的可能性，核心內容依靠華南師范大學音樂學院和香港演藝學院、星海音樂學院等高校專業技術力量，借助廣州海珠民族樂團、澳門瓦舍曲藝會等民間組織，打造廣東音樂理論研究與藝術實踐相結合、民間文藝與專業表演相映襯的新途徑，以服務于“人文灣區”建設的遠景目標，為粵港澳文化交流添磚加瓦。

本項目首場學術講座《漫談廣東音樂的當代傳承與發展》（11月18日下午），邀請了著名胡琴演奏家、星海音樂學院教授、前香港演藝學院教授兼中樂系系主任余其偉老師主講。余老師在粵港澳大灣區深耕多年，對各地廣東音樂團體組織以及高校專業情況都有著深入了解。他與大家分享了自己多年的觀察與體會，介紹了廣東音樂團體以及廣東音樂在高校的發展情況。讓大家對廣東音樂這一地方樂種的本土性、跨地域性有了初步認識。

第二場學術講座《南音》（11月23日），特邀原澳門特別行政區文化咨詢委員，澳門瓦舍曲藝會會長，粵劇粵曲研究者沈秉和老師主講。流傳于廣府文化圈的“南音”又名“南音說唱”，與閩南地區的“南音”雖重名卻大相徑庭。沈老師研究戲曲曲藝多年，不僅剖析了南音的流變與傳承，還分享了他多年來在港澳、粵地區對南音曲藝民間團體的考察。既有嚴謹的學院視角，又不乏對民間活態傳承的介紹。

第三場學術講座《從粵樂新樂到〈華樂大典·高胡卷〉追路“廣東音樂”百年履跡》（11月25日下午），邀請了星海音樂學院音樂學副教授吳迪老師主講，萬鐘如副教授主持，到場嘉賓有楊偉杰博士、曾憲林教授等嘉賓，講座中參與者交流互動積極，氣氛十分活躍。《華樂大典·高胡卷》是“十五”國家重點圖書出版項目，以“跨界”和“跨境”視角展開，闡釋了“高胡藝術傳承及其在時空傳播過程中凸顯的跨音樂領域、跨地域人文之樂象特征”。作為《華樂大典·高胡卷》的執行編輯，吳老師在講座中解讀了關于“音樂傳統”這一漸以固形的概念及其蘊含的底層觀念和邏輯，追溯了“廣東音樂”百年履跡。

余其偉

除了三場重磅學術講座，項目還策劃了《弦動大灣區：廣東音樂粵曲導賞音樂會》（11月29日）。可惜因疫情，臨時改為了線上觀看。音樂會由萬鐘如副教授導聆，集結了廣東音樂眾多演奏名家。

在學院粵樂板塊中，新作品《踏雨心情》《秋影晚霞》《粵竹》展現了廣東音樂創新的多方面呈現，體現了新一代粵樂演奏家們不同的追求。音樂會在余樂夫演奏的高胡獨奏曲《踏雨心情》中拉開帷幕，該曲是余樂夫在人生低潮期所作，展現了踏著風雨而心懷朗日的進取態度。隨后，沙涇珊演奏的粵韻琵琶作品《秋影晚霞》甜美細膩，描繪了廣州秋色迷人的靜謐夜晚。最后，由楊偉杰演奏的原創作品竹笛與琵琶《粵竹》，該曲吹奏出了親切動人而具粵味之旋律，描繪出一幅粵竹處處的畫面。

南音獨特的地方特色和藝術價值在近年來備受矚目，在音樂會的第二板塊“非遺南音”中，平喉歌唱家潘玉霞老師所演唱的南音說唱《癡云》，意味深長的低音，出蒼涼于明麗灑脫之中，音樂會跟隨著潘玉霞老師美妙的歌喉，到達高潮。

民間粵樂板塊由廣州海珠民族樂團演奏，帶來了廣東音樂傳統曲目，旋律抒情歡快的《柳浪聞鶯》、委婉深沉的《雙生恨》及調性色彩豐富的《花間蝶》。最后，由廣州海珠民族樂團演奏圓場曲廣東音樂名曲聯奏《賽龍奪錦》《娛樂升平》《月圓曲》《旱天雷》，四首經典粵樂展示了廣東音樂的唯美風光和萬種風情，讓聽眾領略廣東音樂的多樣魅力。

廣東音樂（粵樂）、南音、粵曲皆發源于珠三角，不僅是大灣區頗有影響力的地方樂種，其多元的文化品格亦在中國傳統音樂中獨樹一幟。追溯地方文化的源起與演變，探索音樂與文化認同之間的內在聯系，有助于我們對社群、地域文化的深入理解。故此，在當今建設粵港澳大灣區的背景下，研究廣東音樂等地方樂種對剖析大灣區文化圈的身份認同與族群特點尤為重要。