當代油畫創作對圖像的運用

陳添清

福建幼兒師范高等?？茖W校，福建 福州 350008

隨著油畫藝術創作形式的不斷豐富，為油畫創作的圖像設計提供了新的思路。油畫創作對于圖像的運用，既要遵循優化藝術內容創新的基本原則，也要從圖像設計思路、設計方法及運用需求等多個維度進行油畫設計理念分析，以便更好地了解當代油畫創作中對圖像的運用模式及運用技巧。

一、當代油畫創作的藝術元素

當代油畫藝術創作更傾向于通過圖像信息傳遞強化藝術表達能力。其中，當代油畫創作圖像信息的傳遞，采用色彩優化、構圖設計、自然環境、人物表現、突出主題五項概念進行藝術內容的拓展。色彩優化是油畫創作的重要特征之一，不同色彩代表的藝術語言各不相同，色彩的相互交織及元素融合，為營造特定的環境意境提供幫助，充分強化油畫創作的環境沉浸感，使油畫藝術創作能利用多種藝術語言進行核心思想的藝術表達。構圖設計主要影響油畫創作的整體畫面框架構建，彰顯畫家的作品圖式個性與藝術追求，使作品的時代背景、社會環境及藝術氛圍能以更為直接的形式加以呈現。例如，法國油畫家Henri Matisse 的《The Dance》大量運用野獸派的藝術創作思維，將畫作的構圖設計與環境設計進行融合，增強該部作品的立體感，消除色彩邊界對于單一藝術元素的限制，增加油畫設計內容的豐富性。自然環境也是當代油畫創作重要的藝術元素之一，但不同于色彩優化及構圖設計的技術性特征，自然環境的運用大部分與創作者的靈感及藝術表達需求保持一致。譬如，挪威畫家Edvard Munch 的《The Scream》借助了自然環境的襯托，強化了作品設計的內容緊湊感，破除了表現主義對于藝術創作單一性思想的限制，使油畫藝術創作的內容更為飽滿，充分體現自然之美和人與自然的關系。人物表現是當代油畫藝術創作的重要組成部分，大部分油畫藝術作品均將人物刻畫作為圖像信息傳遞方式。人物表現主要在油畫創作中起到細化藝術情感、保持藝術設計多元性的作用，使部分人文藝術思想能在油畫藝術創作中得以展現。突出主題，明確油畫藝術創作的中心思想，使藝術鑒賞者能對藝術內容進行解讀，并得出與藝術作品相關聯的結論，這是強化油畫創作藝術主題的關鍵。

二、當代油畫創作對于圖像的應用特點

不同的藝術流派、藝術創作方式及藝術風格所呈現的圖像特征不盡相同。從當代油畫創作的主要藝術風格來看，抽象表現主義傾向于運用筆觸、顏色和形狀來表現情感和精神狀態，強調表現創作者的內在情感。具象化的藝術概念及藝術元素并非抽象表現主義畫家的繪畫語言，而是一種基礎結構的環境襯托，部分抽象表現主義的油畫創作雖然運用了具象化的藝術概念，但僅僅將其作為一種情感鋪墊加以運用，形狀結構、顏色元素及筆觸厚薄肌理畫法才是抽象表現主義藝術表達的根本。此類風格的油畫藝術創作，往往具有主題內容不明確和形象信息不統一的基礎特點。例如，美國抽象主義畫家Mark Rothko 的藝術作品，大部分基于這一基礎要素進行表達，充分契合抽象表現主義的藝術特征。超現實主義的藝術表達，則與抽象表現主義截然不同。超現實主義風格傾向于通過形象表達突出潛意識中的情感和想象。超現實主義畫家常常使用詭異的形象和場景，基于夸張和變形的手法來表現畫作的獨特效果。

新寫實主義是具有一定藝術創新思維的藝術風格，其觀念藝術創作既保留了抽象表現主義的反向思維，也突出了超現實主義相對夸張的藝術思想的運用。新寫實主義繪畫并不執著于傳統寫實繪畫的敘事性和描述性，在選擇題材內容的關注點上更具有靈活性，充分體現作者的鮮明藝術語言。從圖像特征來看，寫實主義雖然注重對真實環境要素的保留，但對于藝術美感的追求仍然使其需要對部分藝術內容進行修飾。所以，寫實主義實際上是在追求真實、客觀的表現方式的基礎上，針對不同環境中的人物、環境、風景等要素進行二次創作，并強化對相關藝術細節的刻畫，從而更好地運用圖像設計滿足藝術表達需求。

三、當代油畫創作對于圖像運用的設計思維

（一）對比性思維

對比性思維是指油畫的圖像設計必須基于不同元素之間的內容差異性、環境差異性、邊界差異性及要素差異性進行內容優化。從視覺的效果來看，對比性思維的運用能在強化油畫作品視覺感知及視覺影響力方面發揮重要作用，有效拓展藝術審美的思路，使各類不同的藝術思想內容均能在油畫藝術創作中得以體現。例如，美國油畫家Jackson Pollock 的《Number Lavender Mist》利用分割化的藝術元素設計，將具有色彩及環境差異的元素進行重疊，基于對藝術作品顏色、形狀、大小、明暗等內容的調整，能夠提升該作品的視覺沖擊力及環境意境，使該部作的藝術表達能觸及鑒賞者的內心世界。

（二）平衡性思維

平衡性思維是指通過優化藝術元素的布局，營造相對和諧的空間環境，并在現有的空間環境中加入諸多的穩定性要素，使其能將對稱美及多元藝術美感體現得淋漓盡致。平衡性思維并非單一地將平衡性概念融入油畫圖像的設計，而是在維持環境平衡、概念平衡及要素平衡的基礎上進行藝術創作。譬如，部分寫實主義風格的藝術創作，則傾向于將兩種截然不同的物體置入畫作的兩端。雖然物體在外觀、形態及結構上并不相同，但在營造和諧的藝術環境方面能充分遵循藝術表達的守恒性原則，使油畫圖像設計的整體平衡感受更為穩定。

（三）節奏性思維

油畫圖像設計的節奏性思維是在構建不同元素的節奏感和節奏變化的基礎上，營造具有韻律與節奏的環境氛圍，從而提升油畫圖像設計的藝術張力。不同于平衡性思維與對比性思維對于視覺及藝術感受的追求，節奏性思維更多的是強調豐富油畫藝術創作的藝術內涵，使鑒賞者僅在充分把握作品藝術節奏的基礎上，就能更好地理解藝術創作的中心思想。因此，采用節奏性思維進行圖像設計的油畫作品，通常具備線條、形狀、色彩等元素相對一致、油畫視覺感受生動有趣的基本特點。其特點也是引導鑒賞者逐漸掌握藝術節奏及融入藝術環境的鑰匙，對于提升藝術探索意識有著推進作用。

（四）深度感思維

深度感思維，是近年來油畫藝術創作衍生出來的一種新的圖像設計思維方式。17 世紀末期，深度感思維的概念雛形已然在油畫圖像設計方面有所運用，但受限于繪畫條件、藝術創作方式及繪畫技巧等多方面因素的影響，深度感思維始終未能將二維圖像信息的處理加以升級。當代油畫藝術創作之所以能將深度感思維廣泛應用于油畫圖像設計，不僅是因為繪畫方式的改變及創作技巧的豐富，前景、中景、后景等藝術概念的普及也是實現深度感思維廣泛運用的基礎。其中，深度感思維主要基于營造立體化環境進行油畫圖像的設計。畫家可以通過調整畫面各類不同要素的透視關系、大小比例、明暗對比，實現對深度感思維的充分體現。

四、當代油畫創作對圖像運用的方法

（一）冷暖色對比法

冷色調和暖色調的對比是當代油畫創作中尤為常見的一種技法。通過將冷色調與暖色調進行對比使用，可以營造出不同的情感和氛圍，增強畫面的表現力。西班牙畫家Salvador Domingo Domènech的《The Persistence of Memory》就是將冷色調與暖色調進行充分結合的代表作。藝術作品的上半部分將冷色調作為一種環境襯托加以運用，下半部分則將暖色調作為環境點綴運用于空間布局的設計。其中，該部作品圖像運用的主要特征是充分消除冷色調與暖色調之間的環境邊界感，使色彩融合更為和諧。因此，當代油畫創作對于冷暖色對比法的運用，極大地提升了油畫創作對圖像運用的藝術性。

（二）圖像組合法

圖像組合法常見于新古典主義、浪漫主義等油畫作品的藝術創作。此類藝術創作通常具有相對復雜的藝術元素，藝術結構設計也分為多個不同分支，各個結構分支的圖像功能各不相同。為更好地解決油畫創作中環境突兀的問題，圖像組合法更是從提升藝術思想較大的視角為各類元素的融合提供支持，使復雜的圖像信息能組成完整的藝術結構，從而提升油畫藝術創作的思想維度，使油畫創作的圖像運用能打破單一環境要素的限制，實現不同藝術內容的多元融合。

（三）線條表現法

重視畫面線條的整合編排是油畫創作中重要的表現手法之一。當代油畫創作中，油畫的藝術創作者通常使用各類不同的線條設計增強畫面諸多元素融合效果，以期達到情感與思想表達的深度。線條表現法能通過對油畫創作風格的調整，將更為凝練的藝術元素加入油畫圖像設計，并運用油畫圖像的內容重疊，實現對線條的突出。不同的線條設計所表達的中心思想各不相同。譬如，粗獷的線條表現力量和沖擊，對于強化視覺感受有著促進作用；柔和的線條則在表現溫柔和柔情的藝術元素方面有著積極作用，能充分引起鑒賞者對藝術作品的思想共鳴，提升油畫圖像藝術設計的環境感知力。

（四）肌理表現法

肌理表現法，在強化藝術元素視覺滲透方面有著重要作用。油畫的圖像設計需要保證藝術結構的整體性，即便是抽象表現主義，也是基于完整藝術框架進行內容填充。所以，肌理表現法實際上能基于油畫圖像的結構設計，將部分重要的藝術信息及藝術內容進行強化，有效突出油畫圖像設計的主題內容。譬如，部分寫實主義的人物形象刻畫，則通過淡化背景元素的方式，將肌理表現法運用于人物的結構設計，進一步增強其歷史感及層次感，不同肌理之間的相互融合及內容重疊，也對強化油畫的表面效果有著一定的積極作用。

（五）集合物表現法

集合物表現法雖然藝術概念與圖像組合法基本相同，但在藝術表現形式方面卻截然不同。圖像組合法是將不同圖像信息進行融合，集合物表現法則是將不同的物體進行集合。物體本身可以不具備信息價值及解讀藝術信息的功能，但物體的設計需要契合油畫圖像設計的核心思路，從而運用集合物表現法創造更為新穎的藝術要素。集合物表現法能突出藝術創作者不同的情感與思想，對于更好地引起鑒賞者對油畫作品的內容思考有著推進作用，有助于更好地強化油畫圖像設計的思想共鳴。

五、結語

綜上所述，當代油畫創作對于圖像的運用，取決于油畫創作的條件、時代背景、藝術風格、藝術表現方式及藝術流派等諸多要素。油畫創作必須基于當前藝術創新特點及創作者的藝術思想進行內容優化，通過調整空間布局、色彩濃度及線條刻度等內容，實現對藝術表現力的充分增強，充分拓展油畫藝術創作的藝術思想維度，滿足當代油畫創作對于圖像的多方面運用需求。