鄉村振興視閾下服裝設計實踐課程路徑研究

馬唯，余林

（吉林藝術學院，吉林 長春 130000）

黨的十九屆五中全會提出“鄉村振興戰略”，在穩步推進鄉村振興的過程中對于農產品的創新性提出了更高的要求，對于產品設計師的設計能力和水平要求也有所提高。服裝設計能夠洞察時代的潮流性，持續為鄉村產品引入當前的時尚資源，在鄉村文化傳承和創新中發揮著引領和先驅的作用，但服裝設計專業與鄉村振興相結合的過程中仍然面臨著一些現實難題。基于鄉村振興對于服裝設計專業提出的新要求，通過對服裝設計專業實踐課程的探索與實踐，著力破解專業實踐與鄉村振興的發展難題，推進兩者更好的融合。

1 高等藝術院校服裝設計專業教學現狀分析

1.1 教學課程缺乏理論實踐與創新

目前我國各高等藝術院校關于服裝設計專業的課程設置偏重于理論教育，對于服裝專業實踐方面教學較為薄弱。高校老師在教學過程中往往按照固定有的教學模式進行教學，其教學內容與當下的市場需求不相符合。在傳統的“灌輸式教育”中學生都按照老師所教授的固定版型“依葫蘆畫瓢”，一旦脫離了固定的數據和款式，就無法進行創新性的實踐。高等藝術院校服裝專業的硬件設施也是一大問題，理論的學習是為了更好地實踐，解決在實踐中遇到的問題，現各高校的硬件設施滿足不了學生展現自身的需求，最終導致學生的在止步于中期的實踐探索。在傳統的教學過程中，學生總是被動接受的角色，老師要結合當下的流行趨勢和學生現階段感興趣的內容去激發學生的能動性，讓學生在實踐中去應用所學的理論，在實踐中鞏固所學的理論知識。

1.2 教學內容缺乏設計專業實用性

設計專業最終目的就是最大限度地挖掘學生的設計潛能，將學生的設計潛能轉化為產品，更好地解決目前產品的問題，優化產品的性能，促進產品更新迭代。現階段教師在設計課程教學中更多的是培養學生的創新意識，但學生對于創新點的產品化和市場化的轉換還不夠到位，致使很多優秀的作品無法為大眾服務。同時，學生在課程中的設計以系列服裝為主，學習過程中設計方法和思路逐漸固化，其設計方法和公司所需的成衣設計不太匹配，無法滿足大批量生產的經濟原則。在教學模式中，如何讓教學內容既能激發學生的創新點，又能將設計方法應用于具有實用性，是教學任務設置所考慮的問題。

1.3 教學實踐脫離服裝產業需求

近年來隨著電商的發展，服裝行業進入更加激烈的競爭階段，服裝產業對于服裝行業的人才要求也更加趨于綜合型，但長期以來，我國服裝設計專業過于重于校內的理論實踐，缺乏對服裝產業和客戶需求的深度探索，忽視了與服裝產業和市場的需求相結合，形成一個“閉門造車”的局面，導致大部分畢業生無法與服裝市場有效銜接。在校學生接觸的服裝產業的實踐項目較少，對于服裝產業鏈中的設計、生產、銷售等一系列運作模式不熟悉，導致學生在畢業后進入設計崗位后設計的服裝與服裝產業鏈脫節，在前期需要大量的精力去重新學習服裝產業的運用模式。為了讓學生在實踐中能夠更好地與服裝產業相銜接，高校企業聯動構建市場實戰基地，構建良好的實踐環境，同時在教學課程中充分調動學生學習的積極性。

2 鄉村振興亟待解決的服裝專業人才需求問題

2.1 傳承與創新鄉村文化，提升產品的附加價值

鄉村文化是鄉村物質財富和精神財富的總和，體現著當地的價值觀和內涵，是鄉鎮的靈魂。鄉村文化在長時間的發展中不斷沉淀，形成一道道獨特的風景線。在高速發展的時代下，鄉村文化由于資訊不發達、居民不重視等原因導致大量的民間工藝、民俗文化沒落。鄉村并不缺少優秀的鄉村文化，缺少的是愿意腳踏實地去傳承和創新的人才，大學生作為時代的主力軍，理應擔任起這個任務。在非物質文化遺產難以適應現代需求的情況下，服裝設計作為藝術應用類專業應該最大限度地發揮其作用，將新時代的新鮮血液與非物質文化相融合，傳承和創新鄉村文化，展現中國鄉村文化的獨特魅力。鼓勵在外求學的高校畢業生積極返鄉，投身鄉村文化振興事業，壯大鄉村文化振興所需的人才隊伍[1]。全體人員共同努力培養和提升新生代傳承人的傳承創新能力將優質藝術設計資源引入傳統工藝聚集區和欠發達地區。在工作站基礎上，推動設立了一系列非遺扶貧工坊，帶動鄉村群眾創新創業，共同致富。

2.2 創新文旅產品，建設鄉村新風尚

鄉村旅游是鄉村振興的重要動力，是推動鄉村經濟繁榮的新型產業手段，在鄉村振興戰略中將發揮新引擎作用。鄉村旅游能夠傳承鄉村文化，激發鄉村新活力，帶動鄉村經濟發展，增加農民收入。鄉村服飾在文化旅游產品中占據著重要地位，可稱為行走的宣傳牌，但鄉村服飾產品落后于當代審美，品牌效應低，在眾多產品中難以出圈獲得消費者的喜愛。推進鄉村服飾文化的創新，要以鄉村優秀文化為導向，市場需求為標準，開發創新文旅產品。第一，開發新的產業鏈，通過當代科學技術將傳統手工藝產品量化，滿足現代社會消費的需求。第二，改變傳統的來料加工模式，立足自身優勢，以本地特色為藍本，將優質的傳統文化與市場結合，建立具有地域特色的本土的服裝品牌，帶動鄉鎮居民共同創業，同時還可以解決鄉村就業問題，吸納更多的年輕人返鄉創業。第三，發揮高等藝術院校的主導作用與優勢，將鄉村文旅產品作為設計項目融入教學項目，結合現代流行趨勢和審美，提升本土服裝產品的創新力，開發新的文旅產品，增強本土產品的發展活力。

2.3 挖掘民俗文化內在價值，助力鄉村產業振新

民俗文化作為地方社會意識形態，具有獨特的地域性，是一種歷史悠久的文化遺產。民俗文化無論是存在物質形態的文化還是思想文化，無論是服飾、建筑，還是傳統節日和飲食習慣都為后輩留下巨大的財富[2-3]。民俗服飾作為民俗文化最具代表性之一，但由于民俗文化轉化機制不合理和產業化的開發不足，民間特色服飾逐漸衰弱，傳統手工藝逐漸失傳，同時鄉鎮對于服飾產品的創新性不夠重視，服裝樣式依舊停留在以前過時的款式，服飾產品的開發長期處于一個瓶頸期。在鄉村振興的背景下應努力發揮民俗文化的魅力，在產品開發團隊中融入新鮮的血液，帶動地方特色服飾的轉型，提高當地的經濟發展。第一，深入挖掘民俗文化的內在價值，將具有地域性的民間服裝與鄉村產品相結合，有效提升產品競爭力，形成具有不可替代性的服裝產業帶，促進經濟和文化的同步發展。第二，盡可能平衡民俗文化和現代審美的關系，提高傳統服裝元素以及傳統手工藝在現代服裝產品的轉化，帶動鄉村產品的升級與轉型。將具有特色的民俗文化元素融入民俗特色產品的開發與設計中，能夠避免民俗特色產品趨同化，激發消費者的消費欲望，塑造良好的景區形象，增加民俗特色產品的附加值[4]。

3 鄉村振興背景下高等藝術院校服裝設計專業實踐課程的路徑

3.1 強化理論教學與鄉村振興實踐需求的統一性

在鄉村振興的背景下，服裝設計培養目標需要與鄉村實踐緊密結合，以市場需求和應用實踐為導向，構建高質量的“產學研用”的高質量平臺。服裝設計作為創造應用型專業，在教學過程中需要大量的實踐來鞏固專業知識，將鄉村振興項目與實踐教學相結合，強化學生的實踐能力，培養發現問題解決問題的能力。院校定期開展研討會，分析學生學習近況，根據學生的學習情況狀況制定教學計劃，加強學科間的關聯性，同時將理論課程和實踐課程的有效銜接，引導學生在項目實踐的過程中緊貼市場需求，將最終的作品轉化為具有市場價值和銷售路徑的商品，完善轉化中的程序問題。院校、鄉鎮協同建立服裝工作室，為學生提供良好的實踐交流空間，同時邀請鄉鎮特色手工藝人定期開展講座和手工課程，加強院校老師和手工藝人的交流，給予學生藝術審美與技術上的幫助，引導學生了解鄉鎮特色文化，充分調動學生的實踐能力。完善學生考核機制，加強實踐課程的考核的百分比，注重學生在實踐過程中的成長。將高校畢業設計項目與鄉村振興相結合，利用高校的人才資源優勢，結合地方文化資源，實現產教融合與高校科技成果的轉化，在提高學生實踐能力的同時也將前沿的設計理念和流行趨勢融入到鄉村產品中。此外，高校畢業展給鄉村文化和產品的宣傳搭建了一個更廣闊的舞臺，讓更多民眾看到具有特色的地域文化，增強了大眾的榮譽感，同時也讓更多的公司看到優秀的作品，進而提供更多的經濟支持。

3.2 建立多項目層次化教學模式

多項目層次化教學即在服裝設計實踐教學中根據不同學生的知識儲備情況和學習特征，建立遞進式、多層次、系統性的差異的教學模式，在實踐中教師要引導學生在實踐中根據個人興趣自主探索，從而達到在“學中做，做中學”的效果。在項目小組中因人而異進行個性化的指導，突破傳統的教學模式，能夠及時點對點解決學生在實踐項目中遇到的問題，降低學生的試錯成本。在項目教學的后期根據鄉鎮特點建設不同層次的服裝設計項目目標，學生根據自己的興趣和能力進入不同的項目組，充分發揮學生的主觀能動性，最大限度激發學生的創造性，提高學生分析和解決問題的能力。在項目實踐中要求學生從鄉村振興視角出發，深入鄉鎮進行實地考察，打破書本局限，站在市場和消費者的角度去思考問題，培養學生的為人民服務的設計思維，解決實際問題，宣傳鄉鎮文化，讓產品帶動鄉鎮經濟發展。在完成鄉鎮企業設計項目后老師對項目的完成情況進行總結評價，引導學生總結和反思，加深對服裝實踐項目的理解，同時老師可根據學生的反饋對課程進行優化，教學相長，提高教學能力與水平。

3.3 構建開放型的專業實踐教學體系

服裝設計專業是一門綜合性較強的學科，它覆蓋了服裝設計、服裝制作、服裝品牌策劃等多個領域內容，構建開放型的實踐教學體系，充分發揮各方面綜合效益，提高教學質量。服裝教育應該突破傳統的以課堂為中心的教學模式，把實踐教學貫穿于人才培養的全過程[5]。第一，建設全方位、寬領域的教師培養機制，從源頭提高教師教學能力，以滿足開放型教育體系的要求。第二，在教學中構建開放的教育空間，根據鄉鎮特色建設個性化的實訓基地，建設完備的教室管理制度，優化教育資源配置，在課后盡可能為學生提供更多的學習時間和空間。各高校聯合舉行以發展鄉鎮特色文化為主的服裝設計大賽，加強學校之間的交流與學習，與企業合作將得獎作品進行生產售賣，宣傳鄉鎮特色文化，還可以將優秀的作品批量生產進行售賣，促進當地的經濟發展。第三，以鄉村為主體，利用數字平臺建設線上學習平臺，挖掘鄉鎮民俗文化內涵，引導學生在課堂外利用互聯網學習，培養學生的知識應用、技術應用和創新能力，充分發揮學生的主觀能動性，鼓勵學生產出優秀的文化產品，從而帶動地方經濟發展。將“工匠精神”“設計責任與擔當”等思政內容融入教學內容中，從而將社會主義核心價值觀與民族優秀傳統文化結合，融入設計教學當中，使學生的培養緊密跟隨國家戰略的需要[6]。同時政府應建立起具有保障的后勤機制，做好項目的引路人和凝聚人，為項目保駕護航。

4 結語

在鄉村振興的推進下，服裝設計在經濟發展和文化傳承中肩負著重要責任。服裝設計專業課程的核心在于實踐，圍繞鄉村振興的時代主題，高等藝術院校對服裝設計專業實踐課程進行探索，優化課程設置，提高學生的綜合實踐水平，傳承和創新鄉鎮民俗文化，提升鄉鎮知名度和經濟收入。通過分析現階段服裝設計專業的現狀，以鄉鎮主體，制定項目化教學和開放式型的實踐體系，將鄉村振興和高校實踐教學有效銜接，促進高校的人才轉化，推動鄉村的經濟文化的振興。