劉穎

摘? 要:陶瓷在中國有著數千年的發展史,器型變化受政治、經濟、文化、陶瓷制作工藝的影響。中國陶瓷器物就是文化發展的“承載者”,除其基本的功能需求,還包含著多重的文化訴求,在中國文化、精神的傳承上具有重要意義。
關鍵詞:陶瓷;功能設計;器物設計
“形式追隨功能”最早由路易斯·H·沙利文提出,主張設計要適應現代大工業生產和生活需要,因設計強調功能也被稱為功能主義設計。他認為實用功能決定了產品價值,由功能主導美,也強調實用性,強調經濟效率。功能主義設計影響了現代主義設計表現。近年來,隨著社會經濟的發展,社會物質資源極大豐富。經濟水平提高人的精神自信,提升文化自信,物質基礎的豐厚讓人們有時間停下來關注更深層次的文化需求。人們在追求美好生活的過程中,對陶瓷產品的功能要求越發多樣,其功能只有契合當代人的物質和精神需求,才能獲得消費者的認可。
陶瓷出現伊始就是為了滿足生活需求,為滿足需求必存在功能。隨著時代的發展,陶瓷產品根據生產技術水平、生活方式、經濟文化的變化對陶瓷產品造型、裝飾不斷改進,使之符合新時代的功能需求、審美需要。因此,陶瓷的發展史也是一部基于生活需求的陶瓷功能設計史。
陶瓷是中國文化的精粹代表,在中西文化融合的大社會環境下,作為設計者只強調陶瓷中的民族個性會讓設計略顯孤立,設計要符合社會環境下的使用需求及審美需求。但是作為設計者,了解陶瓷傳統造物的特質是有意義的,吸收傳統造物的精華,深入了解各個朝代的器型是如何適應人們實際需要,從優秀燦爛的陶瓷文化中汲取營養來豐富設計,制作展現東方特質的現代陶瓷產品。
一、隋唐代之前的陶瓷功能設計
初期陶器主要以實用功能為主,用作水、糧的儲存器,也用作餐飲器。《周書》中記載:“神農作瓦曰陶。”當時的陶器,又被稱為“土瓦”“瓦器”。陶器的出現為原始先民的生活帶來了極大的便利性。除了實用功能設計之外,原始先民還結合自身的信仰和審美出發,賦予陶瓷產品較強的裝飾功能,滿足實用之外的審美需求。原始陶瓷產品設計體現出實用、經濟、美觀的特點,通常以實用目的作為造型的依據,在此基礎上飾以簡潔的花紋和巧妙的裝飾,從而使原始陶瓷器物呈現出質樸、大方之美。
發展到夏商周時期,陶瓷器型多厚重,沿襲了同時代青銅器造型的特點。如商代白陶豆,與同時期的青銅豆形制相近,器壁厚,器型敦實,器型口沿外敞,拿取食物便利。盤坐的生活方式影響了產品造型,這種高足器型適合主人盤坐取食,高足較寬,只適合于雙手捧放,利于放置穩定。
春秋戰國時期,出現了高柄小壺、細腳盤豆、盤口瓶、蓮瓣豆、盂、帶蓋簋、帶蓋壺、陶奩等新器形,形態豐富。首先高柄細腳造型的出現,減輕陶瓷器物體量,視覺感輕盈,更適合單手的拿握,方便器物使用。同時帶蓋的陶瓷器物設計起到保溫、防塵的功能作用,使食物更易存放。從器物紋樣來看,出現了簡潔規整的篾紋、網紋、繩紋、弦紋、暗紋。在陶器裝飾上還出現了大量用作蓋鈕或器腳的塑飾及彩繪,通過器物上對自然形體的表現或對生活場景的描述,表現出對自然的認知及精神審美的追求。
漢代的陶瓷器物呈現出實用功能與審美外觀的結合。這一時期除了常見的陶瓷炊器、飲器、食器和盛裝器具之外,還出現了熏香器。熏香歷史久遠,一度被先民認為是和神交流的媒介,但熏香器直到漢代才固定形制,多陶瓷豆形器,包括博山爐也是在豆形器上的演變。高足柄,造型精美,燃香時煙氣裊裊,如置仙境。是道教昌盛的社會背景下,士大夫追求仙道玄學的心理訴求,因此在陶瓷器型上體現了漢代的審美風尚及審美趣味。
縱觀唐代之前的陶瓷功能設計大體或劃分為飲食器具、盛裝器具(飲食器具除外)、祭祀用器和熏香器具等。這一時期,陶瓷產品的功能設計以實用為主,且陶瓷產品的功能分類尚不細致,在生活中普遍存在一器多用的現象。以飲食器具為例,唐代之前的飲器與食器還未完全區分開來。碗既可以用作食器,也可以用作飲器。
二、隋唐時期陶瓷功能設計
隋唐是陶瓷器設計發展的重要時期,這一時期結束了我國歷史上長達4個世紀的政權分裂割據局面,使得長期分裂的黃河流域和長江流域的經濟、文化得以重新交流與融合。尤其是唐代,中外文化交流密切,政治穩定,經濟繁榮,出現了繼漢代以來波瀾壯闊的文化高潮。在經濟、文化的推動下陶瓷器物的設計、制造、裝飾都達到了一個很高的水平。
唐代越窯青瓷在造型設計上出現了大量中外風格結合的器型,如鳳頭壺、鳳頭龍柄壺等,還出現了大量短嘴,大耳和大把手等造型的器具,這是中外文化交流對于民族審美的影響。裝飾技法更加豐富,出現了釉下彩、刻花、劃花、印花、堆貼等多種技法。除了青瓷,白瓷、彩色瓷、唐三彩等陶瓷器的造型和裝飾設計也各具特色。其中唐三彩的人俑、動物俑,作為隨葬用品,造型逼真、形體多樣,呈現了豐富的社會面貌。隨葬用品的豐富也是民眾對生死輪回的重視,從側面印證了唐代佛教的繁榮。隋唐陶瓷器物功能呈現出兩個鮮明的特點。
一方面,隋唐陶瓷產品設計日趨實用化。功能進一步細分和豐富,出現了專供文人士大夫階層在書房中使用的文房用品,以及較為精致的娛樂用品,甚至家具等。與隋唐前的陶瓷產品相比,隋唐時期的陶瓷產品的器型朝著長頸和長柄、長嘴的方向發展,逐漸淘汰了之前的耳型器具,以便于提拿和使用的長、高手柄為主。隋唐陶瓷器具的這一變化與隋唐時期由席地而坐朝著垂足而坐過渡的生活方式有關,隨著生活方式的變化,陶瓷器具也發生了相應的變化。
另一方面,隋唐陶瓷產品的器形樣式更加豐富。隋唐前的許多器物以模仿動物造型為主,隋唐時期出現了大量以自然界的植物、花卉、瓜果等作為造型的器物,這些新的陶瓷器型大多圓潤飽滿、富麗精細,反映出這一時期以胖為美、奢華繁復的審美風格。
三、宋代陶瓷功能設計
宋代是我國古代陶瓷文化的高峰時期,這一時期程朱理學成為社會主流意識形態,影響了宋代審美,也影響了宋代工匠的造物理念。陶瓷器型整體呈現線條簡約、色澤溫潤的特色,只在細節處強調韻味與變化,如器物收口局部內斂的線條或器物邊緣的花沿,等等。器物賦色以單色為主,尚青色,不同的窯系燒制的青色也有差異,汝窯呈淡天青釉、官窯是粉青釉、哥窯則是青灰釉。器型的簡約與釉色的單純,讓宋代瓷器呈現出雅致、細膩的美感,反映出宋代文人士大夫的審美理想,理性、含蓄,以致格物窮理的精神訴求。
與前代相比,宋代的陶瓷功能更加豐富,各個功能類型之內還出現了細分。以陶瓷飲食器為例,宋代陶瓷飲食器在繼承前代器型的基礎上,實現了較大突破與創新。自原始社會至宋,我國陶瓷飲食器不斷豐富,逐漸形成了碗、盤、杯、壺、盞、瓶、罐等常見的飲食器,一個功能類型中的陶瓷造型也呈現多樣化特征。杯就分為柳斗杯、斗笠杯、鐘式杯、八方杯、花口杯、高足杯、單柄杯等。以盛放功能為主的陶瓷器物,根據使用用途的不同也有細分。以壺和瓶為例,兩者均可以盛裝液體,然而兩者的體積和造型不同,壺多作為日常盛裝水、酒液的用具,便于人們拿握以及倒出液體;而瓶則由于腹大口小,便于將瓶中的食物密封起來而多用于盛裝酒液,能夠防止酒液在運輸的過程中灑出。其中,梅瓶、玉壺春瓶、葫蘆瓶等在宋代均作為酒器使用。器物功能在使用過程中也會發生變化。如梅瓶小口、寬肩,器型舒展,因瓶口只能插一只梅枝而得名,先為酒器,后作為花器在房間擺放。人們對器型的鐘愛,使它原本的功能作用發生了偏移。還有一些不同的器型,在使用功能上是一致的。宋代飲茶之風盛行,飲食器中的杯和盞均能夠作為飲酒和飲茶用具。
以宋代建盞中的斗笠盞為例,探究生活方式對器型的影響。斗笠盞的興起與宋代風行的斗茶習俗有著直接關系。唐末至宋,茶不僅僅是文人雅士愛好,從上至下有全民飲茶之風,茶文化至宋發展到頂峰。民間不僅飲茶也斗茶。斗茶的內容包括斗茶香、斗茶味、斗茶具、斗茶色、斗茶形等多種類型,以白色、密實的湯花為勝。受斗茶風氣的影響,斗茶相關的器皿也隨著斗茶的需要而產生了些許變化。為了更好地在茶盞中繪制茶百戲,呈現出茶的色彩,斗茶人傾向于使用敞口茶盞,因此建窯生產出了底小壁斜,下狹上寬,形如斗笠造型的斗笠盞。斗笠盞形如斗笠,整體呈現V字形結構,上口部較敞,底部較小。在茶的沖泡過程中,便于直觀茶湯色澤。斗笠盞器型是為了適應和滿足斗茶功能出現的。
四、元代陶瓷功能設計
元代疆域為中國歷史上疆域最大的朝代,地域異常遼闊,為了促進元朝社會經濟的發展,統治階級大力推動手工業的發展,元代陶瓷產品對唐宋以來的陶瓷制作工藝和設計風格進行揚棄,使中國陶瓷產品設計邁入新的時代。
從陶瓷產品工藝設計來看,元代陶瓷完成了從色釉瓷器向彩繪瓷器的轉變,這一標志是元青花的出現。元青花的出現對我國陶瓷產品的設計審美產生了重大影響,以純色釉為主的陶瓷器開始朝著豐富多樣的彩繪瓷器轉變。除了色彩濃艷亮麗的青花圖案,元代還創燒出天藍釉、月白釉、藍釉、釉里紅、三彩、五彩、紅綠彩、描金、琺華彩、金銀彩、綠地墨彩、瀝線彩,以及孔雀綠釉等低溫釉瓷器,為明清時期顏色釉的大發展和大繁榮奠定基礎。
從陶瓷產品造型設計來看,元代陶瓷產品的造型融入蒙古民族和異域文化的審美,以器形高大、胎體厚重而著稱,出現了高達1米的大花瓶和直徑遠超普通瓷器的瓷盤和瓷碗。此外,還設計和創燒出高足碗、菱口碗、鳳尾尊等器型。高足碗、大型碗盤的出現,是為了適應元人席地而坐,就地用餐,大口吃肉喝酒的生活習慣。
五、明清時期陶瓷功能設計
明清陶瓷器物在造型上達到了中國古代陶瓷器物器型文化的巔峰。明代城市繁榮,百姓生活富足,推動手工業繁榮。明代是程朱理學思想的延續,王艮提出的“百姓日用即是道”,強調了自然人性價值。明前期,陶瓷造型上保留著元代陶瓷造型的痕跡,例如,梅瓶、蓋罐、高足杯等基本延續了元代陶瓷的造型,然而審美風格上則變為比例相稱、輕巧別致又不失平穩的風格。尤其是明宣德、成化時期,日常用陶瓷產品的器型朝著精致,別出心裁的方向發展,出現了注重纖巧的雞心碗、葵口(菱花)式盤和碗,長圓腹執壺、扁腹綬帶葫蘆瓶、僧帽壺、高足杯、雞缸杯,高士杯、天字罐、黃釉雙耳罐、碗。中外交流的加強,在陶瓷中還出現了具有伊斯蘭風格的器形,如雙耳扁瓶、天球瓶等器型。
明代陶瓷的裝飾色彩、紋飾和技法也呈現出豐富多樣的特點。色釉在宋元陶瓷色釉基礎上更加豐富,出現了斗彩、五彩等新的色釉工藝。明代陶瓷裝飾繪畫中體現出明顯的文人審美傾向,他們吸收宮廷的審美用于民窯瓷器裝飾,裝飾中保留了文人繪畫藝術中的意境,也促進了宮廷用瓷與民窯瓷的交融。這一時期陶瓷器型及裝飾中體現出中外、宮廷民間的審美融合,使民窯瓷器精品頻出。在這種社會文化氛圍下,明代陶瓷器物得到蓬勃發展。
清代陶瓷造型設計呈現出精致規整、構思復雜的特點,出現了許多新器型,并在傳統器型上進行了諸多創新。從陶瓷產品裝飾來看,清代陶瓷裝飾復雜多樣,釉彩豐富多變,常將多種裝飾手法集中于一個器物。例如,清代的粉彩鏤孔轉頸瓶,造型為內外兩個瓷瓶套在一起,外瓶鏤空設計,內瓶則可以轉動,瓶身以堆塑、鏤空等技法裝飾了花草、蓮花、云頭、蓮花、文字等紋飾。整個瓶體造型雍容華貴,圖樣寫實與裝飾兼具,色彩豐富而純正,而且將紅釉、青釉、窯變、鈞釉、哥釉開片、釉下青花、五彩、粉彩及斗彩等釉色裝飾于一身。體現出清代尚古尚奇的造型意趣,追求富麗堂皇的外在裝飾。
六、傳統陶瓷產品功能設計對現代設計的影響
中國陶瓷器物器型的演進,紋飾的變化,受當時社會文化環境的影響,符合不同時代下環境及人的需求,與時代審美、情趣變化息息相關。同時,器型的變化也在不斷改善人們的生活,這是一個互相影響的過程。中國陶瓷器物就是文化發展的“承載者”,除了基本的功能需求,還包含多重文化訴求,是傳統社會生活中人文價值、生活意趣的凝結。
現代陶瓷設計在環境需求的層面上,新材料、新技術的出現對現代陶瓷產品設計的影響廣泛。隨著現代設計教育的介入,在設計人員的培養上比傳統的師帶徒范圍更為寬泛,但也出現了新的問題。現在設計教育是從三大構成開始,培養學生的抽象造型能力,學生接觸更多的是抽象語言的表現,當然這在造型表現上更豐富,更能接軌現代設計。但這個學習不是以傳統造物之美開始,也不是以傳統文化之美開始。雖然都強調產品功能,強調產品與生活的適配性,但現代設計中的工業感、簡潔風與傳統器型中文化的厚重感并不一致,使現代產品與傳統的造物存在一定程度的割裂感。此處所倡導的現代陶瓷設計不是一味仿古,要求古在今現,而是把中國傳統的審美意趣體現在現代造物中,滿足功能需求的同時,使人們在器物使用中增強文化認同感,增強文化自信。
習近平總書記在十九屆中央政治局第三十次集體學習時強調,要加快構建中國話語和中國敘事體系,更加充分鮮明地展現中國故事及其背后的思想力量和精神力量。近年來,各級政府都很重視傳統文化、民族精神的弘揚。陶瓷器物作為傳統文化的承載,如何利用這些文化精粹,講好中國故事,是現代陶瓷設計者的應當思考的問題。
近現代陶瓷工藝的發展受現代設計思潮的影響,設計思維更加開闊,匯集了種種奇思妙想,呈現出多種流派和風格,呈現出功能設計理念和手法日趨多樣化的特點。圖1所示的《再別康橋》的茶具設計,選自“悄悄是離別的笙簫”“沉默是今晚的康橋”,悠遠的釉下青花,襯托品茶人的高潔情懷,表現出惜惜向別的留戀。公道杯倒扣與茶壺可連為一體,茶杯倒扣切合公道杯底座,茶具成套組合后仿照的笙簫造型。整套茶具在不使用時就是房間內一個漂亮的擺件,仿若輕舟漂蕩與山水之間,同時展開使用也很便利。我們要看到,設計本身就是文化的展示品。人們購買一件陶瓷產品,也是在購置一種文化,其功能屬性與生活關系密切,其文化屬性引動審美情趣,帶來愉悅的精神體驗。一個優秀的設計應該具備引導能力,讓用戶在使用中體驗生活的喜悅感,觸發對美好生活的向往。
陶瓷設計不同于繪畫和雕塑,它有著獨特的造型方法和形式語言,分析傳統陶瓷造物的功能設計,是為了更深入地認識陶瓷造型的構成與生活需求關系,便于在現代陶瓷設計中進行思考和策劃。物質與精神是一個對等的存在,物質越充裕,對于精神和文化的要求也會越高。陶瓷器型設計是為了服務生活,更需要滿足功能之外的人們的精神需求。本著設計需要,在文化的表現上,要注重結合傳統陶器器物中蘊含的民族文化基因,注重“天人合一”等東方造物哲學理念,追求道與器的結合,做好當代中國造物。