數字媒體藝術在中國畫的現代演繹中的創新應用

華 雪

（景德鎮陶瓷大學,江西景德鎮 333000）

數字媒體藝術作為技術與藝術相結合的新專業，是交叉的新學科，以其廣泛的表現形式、高效的傳播能力、獨特的藝術感染力，為藝術與設計帶來了新生機、新風貌、新力量。歷史滾滾浪潮中，挾裹著不僅是國家與人民的命運，藝術與文化的生命也被注入了新血液。石濤曾說“筆墨當隨時代”[1]，中國畫運用到數字媒體藝術中，其視覺表現形式與方法也必將得到新的詮釋，耐人尋味的國畫藝術充滿了科學美、人文美、理性美與古雅美，成為現代數字媒體藝術中的一股清泉。

一、“筆墨當隨時代”——國畫藝術中蘊含的時代觀念

國畫藝術是中國乃至世界藝術殿堂中的一顆璀璨明珠，記錄著一個國家幾千年的文明史、生活史、藝術史。清初畫家石濤曾說“筆墨當隨時代”，毫無疑問，這是對藝術應當不斷創新的強有力宣言。春秋戰國時期，來世觀念大行其道，旌幡帛畫寄托了人們對靈魂再生的期望；魏晉時期，飲酒清談、縱情于山水是魏晉時期名士所普遍崇尚的生活方式，寄情于自然為山水畫獨立成科奠定了基礎，但整體“群峰之勢，若鈿飾犀櫛，或水不容泛，或人大于山”，帶有明顯的稚拙痕跡，不得不說，魏晉是山水畫的覺醒年代；宋朝時期，宋徽宗趙佶是皇家專門的畫院即宣和畫院的支持者和倡導者，使得宮廷繪畫在北宋后期被推上前所未有的高峰，富麗繁復、細膩嚴謹的院體風格反映出最高統治者的審美標準，也成為宋朝代表性的筆墨印象；……