湯顯祖崇唐對《牡丹亭》劇本構建的影響

⊙李燕［中國傳媒大學，北京 100024］

《牡丹亭》是明代戲曲代表作，亦是湯顯祖名家之作，具有極其重要的文學地位。目前學界對《牡丹亭》的研究可謂是碩果累累，但從湯顯祖的思想傾向出發對劇本建構進行分析仍有足夠的空間。面對唐代璀璨的文學成就，明代文壇掀起此起彼伏的學唐、宗唐潮流。與明復古派相較，湯顯祖崇唐是立足于文學史發展的，也是具有創新性的。湯顯祖并不致力復刻唐代文學，抵制生搬硬套地模擬唐代文學作品，而是將唐代文化因子融入明代表性文體——戲劇的創作之中。關于湯顯祖與唐代文學的關系，學界已有相關論述。早在1998 年，趙山林的《湯顯祖與唐代文學》就從“情”“奇”“神”“麗”四個方面探討了唐代文學對《牡丹亭》藝術特質的影響。①從《牡丹亭》劇本構建的角度而言，湯顯祖從唐代汲取了大量的文學營養，不僅包括引用、化用唐詩，還包括嵌入唐代傳奇故事，虛構劇中人物與唐代顯名文人的淵源關系等。湯顯祖將這些唐代元素運用到自己的 《牡丹亭》 創作中，依唐寫劇，獲得巨大成功。

一、以唐顯名文人升格劇中角色

明代文人對唐代文學的向往與狂熱特別集中體現在對唐代顯名文人李白、杜甫、韓愈等文人的推崇上。如明代大量刻印李杜集；李夢陽、何景明掀起了宗杜、學杜的潮流，成一時風氣；韓愈古文備受科舉士子追捧。湯顯祖則獨出機杼，他將對唐代知名文人的追慕融于戲劇中。《牡丹亭》劇中的主要角色皆被湯顯祖構擬為唐代顯名文人后嗣。

劇中女主杜麗娘與其父杜寶為唐代名門之后。第三出《訓女》中交代杜家門楣：“自家南安太守杜寶，表字子充，乃唐朝杜子美之后。”②杜甫在明代詩壇可謂是熱門論題。終明之世，評杜論杜者層出不窮。高棅言“杜公律法變化尤高”③；胡應麟盛贊杜甫《登高》一詩：“此當為古今七言律第一，不必為唐人七言律第一也。”④當然明人對杜甫的評論也不盡是贊揚，也有不少批評。明末清初學者仇兆鰲就曾說明嘉隆年間，王慎中、鄭繼之、郭子章等人，“嚴駁杜詩，幾令身無完膚”⑤。不管是批駁還是贊揚，都足以說明杜甫在明代文壇具有極高的關注度。湯顯祖將杜麗娘設定為唐代杜甫后人，無疑為杜打開了文化修養與端莊氣質的濾鏡。男主柳夢梅也并非出身無名之族。第二出中柳夢梅登場便交代了其不凡的家世淵源：“河東舊族，柳氏名門最。”“小生姓柳，名夢梅，表字春卿，原系唐朝柳州司馬柳宗元之后，留家嶺南。”⑥據《舊唐書》所載，柳宗元出身河東名門：“后魏侍中濟陰公之系孫。曾伯祖奭，高祖朝宰相。父鎮，太常博士，終侍御史。”⑦可謂是累世官宦，高門大族。柳夢梅作為柳宗元后人，自然也出身不凡。湯顯祖并非囿于唐朝史實，而是略加敷演，使之更適合劇本情節。郭橐駝本是柳宗元傳記作品《種樹郭橐駝傳》中的人物，其在《牡丹亭》 中則變身為柳宗元家仆，在柳州衙舍以“栽接花果”為業。郭橐駝的后人“駝孫”，承繼祖業，與柳夢梅于廣州種樹為生。這些并不符合柳宗元的人生事實，卻更合乎《牡丹亭》的劇本需求，在柳夢梅與唐著名文人柳宗元之間建立更加緊密并且合乎藝術邏輯的淵源關系。

從現實角度而言，杜麗娘父杜寶貴為一方太守，麗娘作為官宦閨秀是柳夢梅不可企及的；但從精神層面而言，柳夢梅與杜麗娘皆出身詩書名門，他們具有相似的文化修養與靈魂層次，是般配的才子佳人。在唐代文學備受追捧的時代背景下，湯顯祖將劇中人物設計為唐代著名文人的后代，有助于從側面刻畫劇中人形象，升格角色的精神層次。

二、大量遣用唐詩使劇本曲辭趨雅避俗

《牡丹亭》以語言風格典雅在明代劇壇中獨樹一幟，但典雅并非戲曲的文體“本色”。相對于傳統詩文而言，戲曲屬于通俗文學。《牡丹亭》趨雅避俗是湯顯祖個人進行戲曲創新的結果。在明代俗文化蓬勃發展的社會潮流之下，湯顯祖的文學創作實踐中無疑是包含著“俗文化因子”的，“但另一方面，湯氏又不愿放棄雅文化陣地”⑧。處于雅俗文學間的矛盾與徘徊集于《牡丹亭》中。《牡丹亭》吸納不少宋及元明時期的方言俚語，一定程度上體現了湯對俗文化的接受。如第十一出中的“尚兀自”；第十二出中的“忽忽”“消停”皆是宋元俗語。第十四出中的“就里”,意為心里，為元明俗語；“忒分曉”意為過于清楚，亦是元明時期方言。但相對而言，唐詩的使用比重大大超過宋元俗語，使得《牡丹亭》總體呈現詩化傾向，折射出湯顯祖對雅文學的追逐。湯出身書香門第，擁有深厚的家學淵源，其熟讀詩文并進行了相關的文學創作實踐。廖可斌的《湯顯祖的文學史觀與文體選擇》一文認為，湯顯祖具有“高度自覺的文體史意識”。他發現自己難以逾越前代詩文的高峰，才轉而選擇戲曲。“雖然湯顯祖后期已將創作重心轉移到戲曲上，但早年長期從事古典詩文創作的經歷不可能完全忘卻，必定會對他的戲曲創作產生重要影響。”⑨文體選擇之后遺留的雅文學意識促使湯顯祖即便“拗折天人嗓”也要將《牡丹亭》拉離俗文學行列，而向詩文靠攏。

《牡丹亭》曲辭被贊“婉麗妖冶，語動刺骨”⑩，典雅綺麗之特色自不必贅述。其很大程度上得益于對前代詩歌的遣用。第三十出《歡撓》中有“夜深花睡”語，出自宋蘇軾的《海棠》詩：“只恐夜深花睡去，更燒高燭照紅妝。”?但宋及明前其他朝代詩歌《牡丹亭》中并不常見，劇本中所用詩歌仍以唐詩為主。據統計，《牡丹亭》劇本中引用、化用的唐詩高達三百余首。數量如此巨大唐詩引用量，足以說明湯顯祖對唐詩的崇尚。在明代詩壇中，學唐宗唐是主流，這種以復古來革新明代詩歌的創作方法深受當時詩人的推崇。據《明史·文苑傳》中所載，從弘治、正德年間開始，李東陽“溯流唐代”，率先明確開啟了學唐風潮。但學唐的詩人群體內部有所分歧，如李夢陽等人主張“詩必盛唐”，“詩自中唐而下，一切吐棄”?。王慎中、唐順則獨愛初唐詩，在詩歌創作時加以模仿。湯顯祖并未走上擬唐的道路，并且從《牡丹亭》劇本中可見，湯顯祖突破了宗唐分初盛中晚的壁壘，給予唐代不同時段的詩歌以客觀的評判。《牡丹亭》中所涉及的300 余首詩歌中，杜甫詩居于單人被引量之最，而更能代表盛唐時代的詩人李白，其詩歌被引量卻非常低，盛唐“七絕圣手”王昌齡的詩歌被引量更是低至3 次。中唐時期的詩人韓愈、晚唐詩人李商隱的詩歌被引用次數均超過李白。由此說明，湯顯祖并不以初盛中晚來區分唐詩優劣，這是湯顯祖相對于明代大部分崇唐者的一個進步。

《牡丹亭》對唐詩的使用方式靈活，集唐、散引或化用。據筆者粗略統計，《牡丹亭》中共集唐詩六十余首，其中大部分出現在每回的末處，只有約十四首出現在第十七、二十一等回中間或稍前位置。這些用在末尾的集唐詩，充當下場詩，做一個總結性的交代。除了第一、第十六回之外，其他五十三回的下場詩，全部使用集唐詩，以達到曲終奏雅之效，這是湯顯祖的一大開創。如第七出《閨塾》中講述了陳最良刻板解讀《關雎》，小丫鬟春香鬧學，杜麗娘只假意懲罰，揭露了其表面順從實則內心苦悶的事實。春香發現花園并向杜麗娘描述其中景致時，杜驚奇道：“原來有這等一個所在。”無疑，花園的發現更是撥動她的春愁。本出是杜麗娘游園的前奏，亦是離魂故事的正式開端，場詩顯得尤為重要。其為：“也曾飛絮謝家庭，欲化西園蝶未成。無限春愁莫相問，綠陰終借暫時行。”?這首集唐詩分別擇取了李十甫的《柳十首》、張泌的《春夕言懷》、趙嘏《寄遠》及張祜的《揚州法云寺雙檜》四詩中的句子。杜麗娘的千般思緒，萬般惆悵借由這首組合的唐詩含蓄而巧妙地表述出來，既映襯了其作為名門閨秀的端莊持重，又使其唱詞愈加典雅清麗。與其他明代曲作家的傳奇作品相對照，它們下場或用唐詩，或曲作家自傳，以俚俗淺白之語結束的不在少數。沈鯨《雙珠記》第十一回下場詩就十分典型：“一段好姻緣，何當成折挫。只怪他薄情，哪知我無度。”?語句之通俗，接近口語，老嫗能解。《牡丹亭》中其他非末尾唐詩，包括集唐、散引或化用唐詩，一般也用在故事關鍵處，使劇本辭藻愈加華麗典雅。如《驚夢》一出中勾描杜麗娘梳妝、更衣場景時用了唐代詩人薛逢的詩句：“云鬢罷梳還對鏡，羅衣欲換更添香。”?原詩為宮中妃嬪為等待君王而用心裝扮的情形。將這二句鑲嵌此處，雖時移勢易，心境卻十分類似，僅通過描摹杜麗娘的打點準備，便將其對游園的熱切期待躍然紙上。第九出《肅苑》中“花面丫頭十三四，春來綽約省人事。終須等著個助情花，處處相隨步步覷”?四句，則化用唐劉禹錫詩《寄贈小樊》。綜上，湯顯祖根據劇本需要調遣唐詩，運用形式上或集唐、散引或化用，位置上或末尾下場，或劇中關節處，由此可管窺湯對唐詩的熟諳與青睞。

三、穿插唐傳奇以豐富劇本內涵，伏筆情節走向

唐代不僅是唐詩的鼎盛期，亦是中國古典小說的重要發展期。不少明代劇作家在唐代小說的題材基礎上創作戲曲，發掘其母題價值。湯顯祖“臨川四夢”中《南柯記》《紫釵記》《邯鄲記》均是改編自唐人傳奇小說。其他作家如張鳳翼的《紅拂記》亦脫胎于唐杜光庭《虬髯客傳》。《牡丹亭》雖然不是取材于唐傳奇，但其劇本中穿插了不少傳奇故事，這體現了湯顯祖對唐代傳奇小說材料的靈活運用。筆者將《牡丹亭》中所用的小說故事進行考察，發現其所用唐代小說基本屬于唐傳奇。從分布位置上看，唐傳奇《牡丹亭》在劇本中的前中后部數量較均勻。從內容而言有寫夢故事、復生故事、畫中人故事等，根據劇本需要穿插其中。唐傳奇對《牡丹廳》劇本構建的作用，大致有二。

第一，將還魂故事進行劇外延伸，使劇本更加豐滿。《牡丹亭》是五十五出的鴻篇巨制，若僅僅講述還魂故事不免單薄。第一出《標目》將整體故事進行了一個簡略概括，其《漢宮春》一曲云：“杜寶黃堂，生麗娘小姐，愛踏春陽。感夢書生折柳，竟為情傷。”?“踏春陽”出自沈亞之傳奇小說《異夢錄》。其故事講述帥家子邢鳳于夢中見到一美人執卷而吟。邢與之交談，并閱美人書卷，翻閱的第一首詩便是《春陽曲》：“長安少女踏春陽，何處春陽不斷腸。”?這個故事與《牡丹亭》入夢情節極為相似，放在此處可做一個呼應。“愛踏春陽”從表面來看是杜麗娘喜歡踏春，并且整個故事也是由踏春游園而起，又因出自唐傳奇而將兩個故事聯系起來，把情節延伸到劇外，兩個故事互相映照，內涵愈加豐富。這體現了湯顯祖對唐傳奇的深刻理解，以及高超的故事串聯能力。

第二，暗留線索，提示劇情走向的功效。先看第十四出《寫真》，杜麗娘為己作畫慨嘆曰：“崔徽不似卷中人。”?崔徽出自元稹所撰唐傳奇《崔徽傳》，講述唐代河中娼妓崔徽，與出使河中的裴敬中相戀，并傷情而死的故事。裴離開河中后，崔徽曾托人將自己的畫像帶給裴，并言：“崔徽一旦不及卷中人，徽且為郎死矣。”?之后果然一語成讖。這里借崔徽故事給后來的杜麗娘之死做了一個預判。而第二十五《憶女》一出，盡言麗娘雙親及婢女春香追悼傷亡之情。一腔悲痛無處排遣之際，春香的唱詞：“恨蘭昌殉葬無因”?中暗藏玄機。“蘭昌”指的是唐代的蘭昌宮，這是講楊貴妃的侍女張云容死而復生的故事。表面是春香感慨不能殉葬于麗娘墓側，實際是暗示麗娘之生死或有轉機，引發讀者與聽眾的猜測。由此可見，湯顯祖根據劇情走向，將唐傳奇故事縫綴其中，起到一定的暗示效果。

四、結語

湯顯祖在致力于明戲劇的創作之前，經歷過一番文體探索。《湯顯祖的文學史觀與文體選擇》中對湯顯祖的文體選擇過程進行了比較明晰的梳理。湯顯祖無疑對唐等前代的文學成就艷羨不已，但同時又充滿深深的無力感。他不認可復古派以邯鄲學步之法創作詩文，亦無法自主創作出超越前代的作品。湯顯祖立足于文學史的自然發展規律，自覺做出文學創作方向的調整?，其將前代文學及文化精華融入明戲劇的創作之中，積極開拓文學創新路徑。以《牡丹亭》為這種創作思路的典型代表，湯寫作《牡丹亭》時融入了大量的唐代元素，從劇中主要角色的身份設置到劇本曲辭，故事情節的發展轉折，都體現出一定的唐代痕跡。湯顯祖崇唐但不擬唐，具有獨立的文學思辨能力，其自覺運用唐朝優秀文學進行戲曲創作的創新嘗試，獲得重要成就。

①趙山林: 《湯顯祖與唐代文學》，《文史哲》1998年第3期，第84—90頁。

②⑥?????? 〔元〕湯顯祖著，藺文銳評注：《牡丹亭》，中華書局2016年版，第20頁，第12頁，第53頁，第75頁，第69頁，第7頁，第119頁，第209頁。

③〔明〕高棅編纂，〔明〕汪宗尼校訂，葛景春、胡永杰點校：《唐詩品匯》，中華書局2015年版，第1855頁。

④〔唐〕 杜甫著，〔明〕仇兆鰲注：《杜詩詳注》，中華書局 1979年版，第1767頁。

⑤ 張宏生、于景祥：《中國歷代唐詩書目提要》，遼海出版社2015年版，第656頁。

⑦ 〔唐〕 劉煦等撰，中華書局編輯部點校：《舊唐書》，中華 書局1975年版，第4213頁。

⑧ 吳建國：《“湯、沈之爭”與雅俗文化選擇》，《中國文學研究》1998年第3期，第13頁。

⑨? 廖可斌：《湯顯祖的文學史觀與文體選擇》，《文學遺產》2016年第3期，第14頁，第13頁。

⑩ 〔明〕王驥德著，陳多、葉長海注釋: 《曲律注釋》，上海古籍出版社2012年版，第 332 頁。

? 〔宋〕蘇軾著，李之亮箋注：《蘇軾文集編年箋注》，巴蜀書社2011年版，第237頁。

? 〔清〕張廷玉等撰，中華書局編輯部點校：《明史》，中華書局1974年版，第7307頁。

?〔明〕毛晉編：《六十種曲》，中華書局2007年版，第33頁。

?? 李劍國：《唐五代志怪傳奇敘錄》，中華書局2017年版，第448頁，第515頁。