談評書古今，論相聲傳承

張巍

中國北方曲藝學校原長篇書專業主任、退休教師，相聲、評書演員王文玉先生于2023年2月15日在天津辭世，享年87歲。

王文玉自幼喜愛曲藝、戲曲，兒時流連書場茶社的經歷，讓他走上了一條兼顧相聲與評書兩種曲藝形式的從業之路。1957年，王文玉正式拜師相聲演員張振圻，學說相聲，后又拜張立川為師，學說評書。1960年，加入天津南開曲藝團，1962年正式登臺開始表演評書。20世紀70年代末期，又調入天津市實驗曲藝團，與相聲名家劉文亨搭檔，表演相聲。他們共同創作、演出了相聲《追韓信》《啼笑姻緣》《老大難》《請劇團》《學越劇》《打金枝》《勸架》等膾炙人口的精品之作。1986年，王文玉調入中國北方曲藝學校，任校內長篇評書專業主任，從事教學工作多年，培養了許多評書學員。20世紀90年代后期，又先后為田立禾、魏文華“量活”。王文玉傳統底蘊豐厚，加之有較好的文學功底，曾為中央電視臺和天津電視臺錄制了一些傳統相聲的音像資料，為相聲的傳承發展作出了貢獻。

相聲評書有不同

王文玉在相聲和評書均有較高的藝術造詣，他始終認為在藝術方面所取得的成績離不開老一輩曲藝人對他的幫助提攜，并感恩于他們對自己的言傳身教。作為一個相聲和評書演員，他深知相聲和評書的“同”與“不同”。說相聲十歲八歲就可以上臺，比如少年時期的魏文亮在東北說相聲已有名氣，并取藝名“小怪物”；評書則不同，說評書的演員更多是成年人，因此，評書演員多是半路出家，其中既說相聲又說評書的有張壽臣、趙佩茹、劉文貞、李鳴岐、張振圻、王文玉等。評書跟其他曲種不一樣，它需要演員了解社會各方面的知識，十二三歲能說段相聲，卻不一定能說評書。評書演員二十出頭說評書，觀眾就會不服氣而議論，評書行話叫“不押點”。這就要求評書演員必須知識豐富，不然說得干癟，厚度不夠。王文玉認為在曲藝界只有袁闊成先生是個例外，袁先生出身評書世家，自幼隨他的伯父袁傑亭、袁傑英和父親袁傑武（“袁氏三傑”）學藝，在天津、唐山、北京、營口等地演出，14歲便能登臺演出，18歲即以短打書《十二金錢鏢》《施公案》享名。

當前的曲藝舞臺，既能說相聲又能說評書的演員少之又少，王文玉之所以能在過去的50年間游刃于兩個曲種之間，在于他對歷史人物和歷史故事的掌故以及多年在曲藝圈的摸爬滾打，聽戲、說書、實踐、總結等。他看過馬連良、張君秋的《雙官誥》，聽過劉桂田、劉廣文的相聲，更是在書場經歷過蔣軫庭、馬軫華、劉健英等前輩的評書。他總結蔣軫庭的評書結構嚴謹、懸念迭生，包袱脆尤其抓人；馬軫華的評書講述故事細致，描摹人物生動；他的師父張立川制造氣氛好，渲染氣氛足，包袱跟得緊。因此，王文玉的評書也吸收大家之所長，傳統底蘊豐富，表演沉穩大方，機智詼諧。早年與馮玉春、孟祥光在天津南市等地表演對口評書，新創《回民支隊》等新作品，比較活躍，深受觀眾喜愛。

登臺創作皆成功

游走于相聲和評書之間使王文玉的從藝經歷顯得更加豐富多彩。尤其是20世紀70年代后期，王文玉與劉文亨搭檔合作了10年之久，使他的新創作品題材更加豐富。同時，舞臺表演更是達到爐火純青的地步。他們創作的第一個段子是《追韓信》，在劉文亨寫作初稿的基礎上，他們又重新創作整理并演出，在延安劇院的演出，令在場觀眾到了深夜依然駐足觀看，反響極為熱烈。之后，他們又創作了《啼笑因緣》《老大難》《請劇團》，并取得了成功?！短湫σ蚓墶吩凇肚嚒冯s志發表；《老大難》獲得了魯迅文藝獎，并參加全國相聲比賽獲得表演二等獎、創作三等獎。期間，王文玉為天津電臺錄制了《春滿車廂》。

王文玉無論寫相聲還是寫評書，在創作思路上很少會涉及政治，在特殊時期，他創作過三人相聲《一根麻繩》，描寫糧店節約面袋捆繩的故事。當時這個段子影響很大，后面他還在天津全市做過創作經驗介紹。之后，他寫過一些小歌劇，如《紅色送煤工》等。雖然當時創作受到限制，卻依然阻擋不了他的創作熱情，王文玉還創作過相聲《儒法斗爭》（魏文華表演）、相聲《棒打豪門》（孟祥光表演）。20世紀70年代，他與孟祥光歷時2年到各地拜訪抗日干部、老鹽工，協助邵增濤創作了長篇評書《鹽海怒濤》。

錄制節目為傳承

在王玉文的藝術生涯中，他曾為中央電視臺和天津電視臺錄制了多篇傳統段子和新創節目，為曲藝留下了寶貴音像資料，更為曲藝的傳承發展作出了積極貢獻。20世紀60年代，為培育新人、鍛煉隊伍，天津曲協請王文玉將《人民日報》發表的一篇特寫《錘與獅》改編為評書，描寫非洲黑人抗擊西方殖民主義統治的故事。王文玉非常出色地完成了組織交給他的任務，對于當時年僅20多歲的青年人來說，改編難度很大，錄制成功在于他的創作激情和評書語言。中央臺和天津臺幾乎同時錄制了這個節目，自此王文玉幾十年間一直為媒體錄制各類節目共計上百段。20世紀60年代，他為天津電臺錄制了反映三條石資本家欺壓剝削工人題材的《三條石》，與李慶良錄制了揭露資本家的《文明地獄》等新創曲目。這一時期，王文玉的從藝以說新書為主，大多是新創的以反映階級斗爭為題材的節目。

評書既需要演員有很強的文學功底，同時還需要演員具備極強的編纂能力和提綱挈領的本領。20世紀80年代后期，王文玉進入中國北方曲校授課評書，教學間隙，他為天津電臺錄制了一百四十回的長篇評書《封神演義》，之后錄制了《岳云》《童俠彪子頭》以及兒童作品《德子外傳》。后期，與田立禾共同錄制了傳統段子《托妻獻子》《竇公訓女》《俏皮話》《弦子書》等，與魏文華合作錄制了《打燈謎》《洋藥方》《學大鼓》等。

值得一提的是，在王文玉的全部錄制節目中，他最滿意花心思最多的是為天津文藝臺錄制的京韻大鼓書《金陵十二釵》的作品，王文玉從新的角度細說12位女性的命運并賦予每個人物不同的評介。全書共有14段，每段共15分鐘，前面有鋪敘，后面有總結。每一段都是他下功夫參考研究《紅樓夢》原著又重新組織的解說詞。同時，他還邀請了4位京韻大鼓名家趙學義、劉春愛、張秋萍、陸倚琴為該書錦上添花。

功夫不負有心人，《金陵十二釵》獲得了魯迅文藝獎。王文玉在談這個作品的創作時提到，說評書不應照本宣科，需要演員根據實際有所發揮，并增加一定的風俗民情、服裝、想象、典故等各方面的知識，使評書內涵豐富、不單調。只講故事，太枯燥，不容易引人入勝，要通過知識的注入使評書生動、活潑、風趣。對于《紅樓夢》來說，作為演員很少有發揮的余地，書中的建筑、飲食、花鳥魚蟲，甚至風箏都刻畫得淋漓盡致。因此，對于作品的成功，王文玉很是欣慰，在創作過程中，他反復對照史料確保段子的解說詞與原著在具體細節上保持一致。此外，《金陵十二釵》融合了京韻大鼓，將京韻藝術融入其中，使作品更加生動形象。

王文玉的捧哏風格獨具個人特點：說話字正腔圓，表演沉穩大方，機智詼諧。他從事相聲和評書行業以來培養了眾多優秀曲藝人才，助力了天津曲藝事業的傳承發展。謹以此文紀念這位令人扼腕嘆息且才藝雙絕的前輩。

（作者：天津市藝術研究所副研究員）（責任編輯/陳琪穎）