記憶與攝影

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最近對(duì)記憶與攝影之間的關(guān)系產(chǎn)生了興趣。現(xiàn)在，我們都知道攝影是一種不可靠的存在——或者說(shuō)是不那么可靠的存在，首先，攝影實(shí)踐者本身就是個(gè)人性和主觀性的——這不可避免，于是攝影本身也是片面性和片段式的。所以，當(dāng)我們以照片為文獻(xiàn)檔案來(lái)回看歷史的時(shí)候，就要保持一種警惕性。那么，記憶——經(jīng)歷者的自我記憶——就一定可靠嗎？人畢竟是一種情感性的動(dòng)物，我們所處的環(huán)境和自身的狀態(tài)都會(huì)影響著我們的觀看與記憶——所謂的感覺(jué)或者說(shuō)情景感覺(jué)會(huì)深刻地影響著經(jīng)歷者的觀看與記憶的角度、層次……我們會(huì)有意識(shí)地放大或者遺忘某些存在。所以，記憶也是不可靠的——或者說(shuō)沒(méi)我們印象中的那么可靠。那么，當(dāng)攝影與記憶這兩種不那么可靠的存在集合在一起的時(shí)候，會(huì)發(fā)生怎么樣的變化？會(huì)是一種真實(shí)的回溯，還是一種虛擬的偽造？

THE NEW BLACK WEST

— Gabriela Hasbun

美國(guó)攝影師。作為一名商業(yè)攝影師，Gabriela的作品強(qiáng)調(diào)了自己周?chē)贿吘壔纳鐓^(qū)的狀態(tài)。2007年，在鄰居的邀請(qǐng)下，Gabriela前往加州奧克蘭觀看了比爾·皮克特牛仔邀請(qǐng)賽——這是美國(guó)唯一的黑人巡回牛仔競(jìng)技比賽，它慶祝了黑人的歷史，并致力于紀(jì)念黑人牛仔的成就和延續(xù)他們的遺產(chǎn)。之后，她幾乎每年都會(huì)前往記錄這個(gè)活動(dòng)。

AMERICAN HONEY

— Julien Sage

美國(guó)攝影師。Sage既是一名攝影師，也是一位樂(lè)隊(duì)經(jīng)理，所以，他每年都會(huì)在不同的城市之間“徘徊”。而Sage也用手中的相機(jī)拍攝了自己在“徘徊”的過(guò)程中，遇到的荒誕和美麗的時(shí)刻—— 受美國(guó)公路攝影傳統(tǒng)的啟發(fā)，Sage認(rèn)為American Honey 中的照片是對(duì)這一傳統(tǒng)的延續(xù)。他解釋說(shuō)，“這些照片對(duì)于我而言意義重大，當(dāng)我拍攝它們的時(shí)候，它們也具有特別的意義，我認(rèn)為攝影的意義是由時(shí)間的流逝而產(chǎn)生”。

RETURN TO ARTUROS ISLAND

— Marta Giaccone

意大利攝影師。她的作品探討了青少年與家庭之間的關(guān)系，尤其對(duì)女性的視角特別感興趣。作品Return to Arturos Island 是一個(gè)正在進(jìn)行中的項(xiàng)目，其靈感源自意大利的小說(shuō)L'isola di Arturo/Arturo's Island ——它講述了一群生活在那不勒斯灣的小島上的青少年們。根據(jù)這本小說(shuō)，Marta找到了一群相似的青少年群體。自2015年起，Marta開(kāi)始跟蹤他們的日常生活，與他們?cè)谝黄鹕睿噲D描述青少年群體在一個(gè)微妙和動(dòng)蕩的時(shí)期——如青春期——中的諸多狀態(tài)，“我要求他們把我?guī)У剿麄冏钕矚g的地方并拍攝照片”。

THIS HOLY HILL

— Jenna Garrett

美國(guó)攝影師。作品This Holy Hill 是其最新的藝術(shù)項(xiàng)目。她在密蘇里州的布蘭森鄉(xiāng)村度假小鎮(zhèn)探索了關(guān)于美國(guó)的精神和神話的主題。“該地區(qū)倡導(dǎo)著一種特殊的美國(guó)價(jià)值觀”，Jenna解釋說(shuō)，“但最重要的是，人們相信它受到了上帝的祝福”。在孩童時(shí)期，Jenna每年都會(huì)來(lái)到布蘭森——“這種文化現(xiàn)在處于美國(guó)政治和當(dāng)前健康危機(jī)的前沿。通過(guò)紀(jì)錄片和劇照的結(jié)合，我對(duì)一個(gè)經(jīng)常被過(guò)度簡(jiǎn)化的世界觀進(jìn)行了細(xì)微的描述。這是一個(gè)宏大的故事，而且感受深刻”。

IN ORDER TO BLOOM

— Laura Foster

英國(guó)攝影師。作品In Order To Bloom 聚焦于母女關(guān)系和探討了那些與成癮癥作斗爭(zhēng)的人所面臨的困境。該系列作品是對(duì)兩位年輕女性對(duì)話的視覺(jué)翻譯，她們?cè)谝簧心慷昧俗约耗赣H對(duì)于酒精的依賴——旨在描繪這種疾病的真實(shí)情況，同時(shí)挑戰(zhàn)了對(duì)成癮者有害的刻板印象，并圍繞這個(gè)主題進(jìn)行重要的、但往往被回避的對(duì)話。

DESPERATE PASSAGE

— Christopher Anderson

加拿大攝影師。組建家庭是Anderson的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，因?yàn)樗宴R頭轉(zhuǎn)向了自己的生活，而不是陌生人的生活——“對(duì)于我來(lái)說(shuō)，作品Capitolio 是一個(gè)分界點(diǎn)。它以一種奇怪的方式讓自己與新聞界分開(kāi)，因?yàn)槲乙庾R(shí)到自己現(xiàn)在要做什么”。而在作品Desperate Passage 中，他以豐富、溫暖的色彩記錄了家庭生活中的溫馨時(shí)刻——海上的旅行、溫柔的母性和對(duì)于孤獨(dú)的窺視，這些時(shí)刻被捕捉、打印和裝訂，作為愛(ài)的記錄而存在。

AVALANCHE OF EVERYDAY LIFE

— 莊牧恩

中國(guó)臺(tái)灣攝影師。作品Avalanche of Everyday Life 描繪了一個(gè)正在裝修的學(xué)生中心空間，展示了這些普通場(chǎng)所在大變革中的異常狀況。學(xué)生中心是一個(gè)古老的、現(xiàn)代主義的、復(fù)雜的建筑，它包括了食堂、學(xué)生俱樂(lè)部、聚會(huì)大廳和兩個(gè)優(yōu)雅的樓梯。在過(guò)去的幾十年里，無(wú)數(shù)人在這里聚會(huì)、玩耍、散步——這是他們?nèi)粘Ｉ钪械膱?chǎng)景，直到翻新工程開(kāi)始。莊牧恩開(kāi)始試圖通過(guò)拆遷和重建時(shí)期的變化來(lái)探索這個(gè)中心——墻壁顫抖著發(fā)出巨大的聲響，地板上的石塊像雪崩一樣散落到樓梯上……“通過(guò)這些圖片，我逐漸明白，即使雪崩發(fā)生在我們的日常生活中，也總會(huì)有一些珍貴的東西隱藏其中，總會(huì)有燈光”。