林昶室內(nèi)樂《夏囈》的簡約派手法與聲景塑造探究

高璐 王穎

［摘 要］ 作品《夏囈》以簡約派手法在極簡材料的重復(fù)變化過程中，惟妙惟肖地展現(xiàn)出嶺南地區(qū)四季雨景的音響意境。始終貫穿的特定（二度）音程保持著全曲的統(tǒng)一性，同時對節(jié)拍、聲部、音色進行豐富的變換與巧妙的構(gòu)思，讓作品充滿著形色各異的聲景印象。文章嘗試從特定音程貫穿、節(jié)奏節(jié)拍變換以及聲景關(guān)聯(lián)三個方面切入，呈現(xiàn)出作曲家簡約而不簡單的創(chuàng)作技法及嶺南地域情懷。

［關(guān)鍵詞］ 簡約派音樂；林昶《夏囈》；極簡；重復(fù)

［中圖分類號］ J614? ? ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２3） 11-0131-0３

2017年，在星海音樂學(xué)院主辦的“嶺南風(fēng)II——嶺南風(fēng)格室內(nèi)樂原創(chuàng)作品音樂會”項目的邀請下，作曲家林昶①完成了為小提琴、大提琴、低音提琴、鋼琴和打擊樂而作的《夏囈》，并在其親自指揮下成功上演。正如作曲家所說：“南國的夏天，是貫穿于春、秋、冬的季節(jié)。它除了堅守自己一年中四分之一的時間外，還經(jīng)常客串于其他月份。那旺盛的生命之聲如同囈語般在每一片草叢中蔓延著。”②聆聽這首作品，可以感受到在簡約派風(fēng)格之下那周而復(fù)始的律動，使聽眾陷入無限遐想的音樂空間之中，忘記了南國四季的“界限”，猶如遍布四季的南國夏天一般。與此同時，節(jié)拍的非常規(guī)循環(huán)以及音色與聲景的關(guān)聯(lián)，又展現(xiàn)出強大的生命力。

一、簡約派中的極簡與重復(fù)

簡約派音樂是20世紀60年代后期在美國發(fā)展起來的一種風(fēng)格流派，并與同時期的繪畫、雕刻藝術(shù)有著密切聯(lián)系。“然而一提起簡約派，那些對于音高、節(jié)奏的限制和靠著不斷重復(fù)的發(fā)展，才是簡約派最核心的重點。從另一方面看，大部分的簡約派音樂似乎也有它的局限性。它需要用較少甚至最少的材料，表現(xiàn)一種線條、一個平面，或者僅是完成一次力度的趨勢。”［1］簡約派音樂以簡潔的動機材料為基礎(chǔ)，通過帶有細微變化的“重復(fù)”手法完成材料間的漸變。正是依靠著音高與節(jié)奏的不斷“重復(fù)”，才使得極簡的音樂素材得以延伸與發(fā)展。

二、音高材料中的極簡與重復(fù)

在室內(nèi)樂《夏囈》中，作品以簡約派音樂中的極簡與重復(fù)為創(chuàng)作理念。以音程思維的手法進行解讀，能使復(fù)雜的材料呈現(xiàn)出清晰的特點。它通過對音程的原型、變形與展衍來完成漸變的過程，并以此構(gòu)成不同音程為主題的段落。因此，將作品分為三類音高材料，即二度、七度音程（互為轉(zhuǎn)位關(guān)系）以及二度線性和聲③。

（一）二度音程——極簡的音程動機

二度是全曲出現(xiàn)次數(shù)最多、最核心的音程；七度、二度線性和聲的材料建立在二度音程基礎(chǔ)之上并且聯(lián)系緊密。因此，本文將二度音程視作動機音程，七度與二度線性和聲的材料作為它的變形與展衍。

其旋律由二度音程為動機構(gòu)成，其主干音為“#A-#G-#E-#D”，通過加入#C音和不同節(jié)拍位置的休止符作為擴充，同時使原本五聲性的音響材料具有現(xiàn)代性的音響效果。

上述譜例是以二度音程為主的另一主題段落，主干音為“B-#C-#D-#E-#F”，各音之間的音程關(guān)系均為二度。長度相對縮減，卻更清晰地呈現(xiàn)二度的特點。

（二）二度線性和聲——二度音程的展衍

“線性化思維的技法可控制和聲整體的運動方向，使聲部線性進行成為音樂前進動力的源泉。”［2］二度線性和聲使單一線條的音高材料具有明顯的立體感，音響效果更為豐滿而具張力。

主題材料由單一的線性旋律漸變?yōu)槿纫舫膛c持續(xù)“低音”交替演奏形態(tài)，完成了二度線性和聲的轉(zhuǎn)化。從橫向上看，高音聲部以二度音程進行為主；在縱向上看，三度疊置的和聲音程與持續(xù)“低音”的結(jié)合，構(gòu)成了三和弦、七和弦的分解形態(tài)。

漸變1-3的材料與原型相比變化最為細微，它將旋律聲部或持續(xù)的低音聲部中某幾個音高或整體進行平移，以此達到漸變的效果；而漸變4的材料變化相對明顯，它以低八度且分奏形式作為二度線性和聲材料的展衍，且與原型材料近似倒影關(guān)系，其最后的三個音高還與原型材料結(jié)尾音高相呼應(yīng)。

（三）七度音程——音程動機的變形

譜例5以七度大跳的不協(xié)和音程在強拍位置為呈示。其主干音為四音列“E-F-bB-D”，同樣以不同節(jié)拍位置的休止符與音高作為擴充，且以不同的漸變方式貫穿其中。

該旋律保留了四音列的音程特性，且音高與休止符的位置與譜例6基本一致。第1—4小節(jié)與四音列的唱名相同，僅缺少bB音。但由于兩者的調(diào)號不同，其音高在整體上比四音列高了小2度。

三、節(jié)拍節(jié)奏上的極簡與重復(fù)——循環(huán)結(jié)構(gòu)

“在簡約音樂中，最重要的特點之一——循環(huán)，就取自于印度等地的民族音樂，它們都是以限定的音高作為中心不斷循環(huán)，在混淆視聽的同時完成漸變與延伸。同時，為了遵循簡約主義的限定要求，作曲家必須嚴密控制作品的重復(fù)次數(shù)與作品長度，同時在每一次的重復(fù)中掌握變化的幅度，以使作品在‘不變的總體要求下求得變化。”［3］

在《夏囈》中，其音樂的段落以固定的節(jié)奏圈為循環(huán)。在一組循環(huán)結(jié)束后進入到一組新的節(jié)奏圈，整體上形成時值遞增的規(guī)律。音樂的節(jié)奏動機以二八的節(jié)奏型為基礎(chǔ)，從七拍為一組循環(huán)漸變到以七小節(jié)為一組循環(huán)，最后發(fā)展至以六加七拍的組合形式作為全曲的節(jié)奏循環(huán)特點。

（一）七拍為一組循環(huán)

旋律以七拍為單位循環(huán)的混合拍子打破了3/4拍的強弱特點。小提琴聲部以靜態(tài)和聲的材料呈現(xiàn)出時值遞減的節(jié)拍律動，并與鋼琴聲部中二八節(jié)奏型的單音構(gòu)成的混合節(jié)拍形成了雙重節(jié)拍交錯，以及靜態(tài)和聲與動態(tài)旋律疊置的“動靜結(jié)合”音響效果。

（二）七小節(jié)為一組循環(huán)

譜例8：第四部分，第118—124小節(jié)，鋼琴、中提琴聲部，七小節(jié)為一組循環(huán)

主題材料以七小節(jié)為一組循環(huán)，其時值最長，但只循環(huán)了兩次。鋼琴聲部與中提琴聲部同樣打破了3/4拍的強弱規(guī)律，呈現(xiàn)出雙重節(jié)拍交錯與疊置的“動靜結(jié)合”關(guān)系。同時，中提琴聲部的和弦以時值遞增為特點。

（三）六加七拍為一組循環(huán)

參見譜例3，節(jié)拍變?yōu)?3/4拍的混合拍子，并循環(huán)了17次。其音色音響的層次感相比之前更為簡潔、短暫且零碎，但有著明顯且穩(wěn)定的律動。此外，六加七拍的循環(huán)還包括譜例4中的漸變材料，它們以細微的漸變形式存在作品的各自段落中，直至作品的結(jié)尾。

四、音色意境

南國的夏天除了炎熱之外，還有綿長的雨季。在古典詩詞中，描寫南國四季中景色各異的雨的詩句不勝枚舉④，它有著無法言喻的魅力。也許正因如此，作曲家把南國夏天的雨作為對春、秋、冬季的貫穿，以此為靈感創(chuàng)作出獨具特色的室內(nèi)樂作品《夏囈》，從而描繪出不同“性格”的雨季景色。

（一）南國雨季意境之一——風(fēng)雨瀟瀟

全曲以急板的速度展開，描繪出了一幅風(fēng)雨瀟瀟的南國雨季景象。提琴聲部通過短促的二八節(jié)奏型以跳進為主的織體形態(tài)，結(jié)合不協(xié)和音程的進行，使聽眾置身于清冷又生澀的雨景中。鋼琴和打擊樂聲部以靜態(tài)的音與和弦從第五小節(jié)進入，如同空中的雨水頃刻間落在身旁，令人感到一陣寒意侵襲而來。同時，低音提琴以撥奏的演奏手法模擬雨水滴答的音響效果，從前一刻的寒意又回到清冷的雨季中。

（二）南國雨季意境之二——細雨霏霏

小提琴聲部的旋律以二度音程和活潑的二八節(jié)奏型構(gòu)成五聲性的音響，給人一種萬物舒展、春意盎然的聽覺感受。在鋼琴聲部以靜態(tài)持續(xù)的和聲結(jié)合主題旋律、小提琴優(yōu)美抒情的音色演奏流動的五聲音階，再加上鋼琴聲部的和弦，描繪出南國春天的綿綿細雨無聲滋養(yǎng)著大地萬物的柔美之景。

（三）南國雨季意境之三——風(fēng)雨時若

參見譜例3，它由二度的線性和聲織體為主，在鋼琴聲部上以三度疊置的和聲與固定的低音交替演奏帶來的“持續(xù)性”音響，并以固定的節(jié)奏和音高重復(fù)“往返”，形象生動地勾勒出淅淅瀝瀝的雨聲不斷灑落的音效。不僅呼應(yīng)了主題材料中重復(fù)與循環(huán)的手法，還為聽眾描繪出一場風(fēng)雨時若的南國雨季景象。

結(jié) 語

作為一位廣州土生土長的作曲家，林昶對南國雨季有著特殊的情感，也是在其成長環(huán)境過程中烙下的一塊文化標識。他采用簡約主義音樂風(fēng)格的手法塑造南國雨季的特色，巧妙地使兩者融合為一體，這不僅賦予了簡約派音樂以新的活力，還體現(xiàn)著他所感受到的嶺南人文意蘊和情懷。

在對二度音程材料的貫穿下，體現(xiàn)的是作曲家對音高、音色以及音響層次的成熟駕馭。作品采用靜態(tài)和聲作為材料之間的過渡，使音樂營造出一種神秘的“聽幻”感。同時，作曲家以不同樂器的結(jié)合、調(diào)配，實現(xiàn)不同片段之間的自然過渡，淡化了南國四季的界限。此外，不同節(jié)拍的重音交錯，讓音樂充滿著動力感。雖為重復(fù)，但是呼應(yīng)著這首作品的初衷——即始終貫穿于南國四季的夏季落雨。

參考文獻：

［1］宋賀.論簡約派音樂的“變化”與“統(tǒng)一”［D］.中央音樂學(xué)院，2016.

［2］姚恒璐.五聲性線性和聲在中國音樂創(chuàng)作中的足跡［J］.星海音樂學(xué)院學(xué)報，2021（01）：71-95.

［3］同［1］.

（責(zé)任編輯：劉露心）