趙誕青小提琴教學法之左手起落動作教學

摘要：改革開放以來，中國小提琴教學有了突飛猛進的發展，涌現出了大批教學新思想與教學成果。趙誕青教授作為上海音樂學院小提琴考級的開創者之一，長期鉆研于小提琴啟蒙教學領域，廣泛吸收了國外先進教學理念。他在提取眾多優秀小提琴教學方法的基礎上，針對我國小提琴教學發展現狀進行了分析，他對我國小提琴教學的發展有著深刻的見解，形成了一套快速高效的小提琴教學法。本篇論文主要對趙誕青教學法中左手起落動作的準備與訓練做重點闡述，試圖探討左手技術的準備與訓練在趙誕青小提琴教學中的作用，以及其對于當下小提琴教學的意義和影響。

關鍵詞：趙誕青" 小提琴啟蒙教學" 左手準備與練習

中圖分類號：J60-05

小提琴流傳廣泛，是現代管弦樂隊弦樂組中最主要的樂器。改革開放以后，我國小提琴的啟蒙教育有了長足的發展。趙誕青教授作為上海音樂學院小提琴考級的開創者之一，對我國小提琴啟蒙教學的發展有著深刻見解，他在匈牙利小提琴家卡爾·弗萊什的理論及其教材、捷克小提琴家舍夫契克的技術訓練、日本小提琴教育家鈴木鎮一的愛的才能教育法、美國小提琴家拉斐爾·布朗斯坦的視覺音準以及德國小提琴家杜弗萊和杜登的符號學等眾多優秀小提琴教學方法基礎上，針對我國小提琴教學發展現狀，創造性地總結發展出了趙誕青小提琴教學法。他不僅在教授專業學生方面經驗豐富，還以上海最早的音樂幼兒園為實踐基地，形成了一套快速高效、獨樹一幟的教學法。

一、小提琴左手起落動作的準備

在小提琴學習啟蒙過程中，前期準備環節是必不可少的，包括身體機能上的熱身和基礎視唱練耳準備，具體又可以分為手指肌肉訓練、音高聽覺準備和節奏準備。這些科學的準備環節能有效地幫助初學者快速進入小提琴具體學習狀態。左手起落動作是小提琴學習的重要組成部分，同時因為左手往往不是學習者的慣用手，所以準備環節就顯得尤為重要。手指機能的訓練和培養與正確的手型是左手起落動作的關鍵基礎，充分的左手準備運動為左手的進階訓練打下了扎實的基礎。接下來本文將從手指的預備動作、視唱練耳準備、左手手型和抬落指準備這三個方面介紹趙誕青教授小提琴教學法中的準備環節。

（一）手指的預備動作

眾所周知，小提琴的音高和旋律需要通過左手摁弦來完成，練習中會出現大量的抬指、落指動作，指尖與琴弦的接觸也比較頻繁，這對初學者尤其是青少年初學者來說會造成不小的負擔，充分的手指熱身有助于減輕這些負擔，也能夠提高左手的靈活性。

趙誕青教授認為，左手起落準備環節中，正確的手指預備動作對于青少年手掌、關節和肌肉的保護有極其重要的作用。為了保護青少年的身體健康，不讓過度或不當地練習對學生的手指造成損傷，趙誕青教授總結出了一套八節小提琴啟蒙教學的預備操，主要包括：指根關節運動、手指關節運動、拇指運動、手腕運動、手肘運動、扭臂運動、擴胸運動、手指運動。以上趙誕青教授小提琴手指預備操的具體內容，詳細可見于謝成辰《趙誕青小提琴啟蒙教學法研究》的專門敘述，本文不再贅述。趙誕青教授小提琴手指預備操作為小提琴左手起落準備的必要環節，具有相當重要的意義。需注意的是，不少初學者往往會在拉琴前忽視手指和手腕的熱身，這時教學者在教學活動中務必要反復強調，使學生養成良好的習慣。

（二）視唱練耳準備

在小提琴啟蒙教學中，通過視唱練耳培養音準是最為關鍵的步驟。視唱練耳學習需要將練耳、識譜、視唱三者相結合。練耳是指老師在鋼琴上對照具體譜例來訓練孩童的聽覺；識譜是指通過視覺學習具體的樂理知識；視唱是指結合練耳與識譜，通過老師范唱，讓學生能自主模唱準確的音高，從而形成內心聽覺，加強音感。

練琴一定不能過度依賴第一直覺，對此趙誕青教授建議在學習小提琴之前，最好要有一定的鋼琴學習基礎，鋼琴學習在鍛煉學生的音準方面是行之有效的方法。在小提琴的漫長學習過程中，只有打好扎實的基礎才能有更大提升，在此基礎上，初學者對演奏本身的敏感度將會提高，也會在一定程度上提升對音樂的審美能力。

趙教授為視唱練耳的準備階段總結了兩個關鍵詞：“預備”和“分解”。教學者可以在初期的每堂課中用十分鐘左右的時間在鋼琴上勻速彈奏音符，并且帶領初學者做音高視唱，把升降記號一并唱出，使學生自然而然地形成音感，讓學生能在一個正確音高下培養內心聽覺。趙教授建議可以在D大調和A大調上進行初始教學，因為這是最簡單、最符合小提琴空弦排列的調性。在經過幾次訓練之后，老師可以只彈奏鋼琴，讓學生自行跟著鋼琴進行模唱，切記每一節課所教的新內容都必須在課堂上就教會學生，這樣才可以保證學生課后練習的準確性。以上的這種模式可以擴展更多的排列組合，例如：五度、八度音程等。一般視唱練耳基礎學習在三年左右就可以架構起充分的聽覺基礎。

在趙教授的實踐中，堅持每天都用一小部分時間練習基礎視唱練耳的小朋友，在大半個月之后能力都有了明顯的提高，他們對于音準和十二音體系的把控在不經意間就得到了長足的進步。視唱練耳是培養學生內心聽覺的第一步，老師應專注于對每個音高的把控，營造輕松的課堂氣氛，吸引學生的注意力。老師也可以播放一些耳熟能詳的名曲，讓學生聽到更多優秀作品，培養學生對音樂的興趣愛好。

（三）左手手型及抬落指準備

在固定學琴者左手手型之前首先需要挑選一把合適的小提琴，在左手伸直的情況下左手手掌可以完全握住琴頭，就說明這把琴適合這位學生的生理條件。左手手型要求將琴放在虎口之上，大拇指和其余四個手指可以包裹住琴。正確的左手持琴動作為：食指根托住琴頸，拇指的位置應當根據按弦手指的不同而作相應的調整，在低把位大拇指要保持豎立。左手手指在第一把位演奏時，左臂肘部呈九十度左右的彎曲，并且四指能夠同時分別按在G弦（最左側琴弦）第一把位上的la、si、do、re四個音上，老師可以在一開始幫助學生將手指放在正確的位置上。

在正確的持琴姿勢下，學生就可以開始左手抬落指的準備：第一步，在老師的幫助下找到一把位四個音的正確位置，如：譜例1，A弦上的mi、re、do、si。第二步，左手放在具體音高的正確位置，右手在琴弦上進行彈撥，通過耳朵進行輔助。值得注意的是，要先把四個手指都放在指板上，然后讓學生自己按照4、3、2、1的順序依次抬起，先學習抬指可以在早期就使學生建立正確的左手手型。通過反復落指與抬指幫助學生建立指間距的概念，加深他們對十二音體系的了解，從而讓他們可以根據五線譜演奏出正確的音高。

對于打算長期學習小提琴并對自己設有高標準的學琴者來說，他們需要在教學初期就意識到，學好小提琴是需要付出加倍努力才能取得一定成績的。而不同于學生自身的悟性，小提琴左手部分的準備更需要訓練與堅持，這需要引起教學者格外注意。

二、小提琴左手起落動作的訓練

（一）左手起落動作在小提琴學習中的重要性

小提琴是一個演奏動作十分豐富的樂器，其要求演奏動作流暢優雅，這對演奏者的技巧有著相當高的要求。每一位學琴者都要經過左手手指的起落來表達節奏、音準、音色還有技巧，因此在啟蒙學琴的過程中，左手手指的起落動作作為左手演奏的基礎，其重要性不言而喻。同時，左手往往并不是學習者的慣用手，這使左手的訓練頗具難度和挑戰性，其是初學者正式進入小提琴演奏學習前的一道門檻。

小提琴左手抬指、落指練習的最終目的，是讓演奏者的左手手指可以自由流暢地完成各種演奏需要，即在演奏中隨心所欲地移動。要達到這個目的，就需要演奏者左手的每根手指都可以有獨立移動的能力，并且可以做到快速移動。許多初學者在早期學琴時可能會遇到一些常見難題，如：手指落點找不準位置導致音準出現偏差，或者好不容易找準了位置、把握好了音準，但一旦速度加快就開始動作凌亂而不流暢等，這些都是左手起落動作沒有訓練到位而導致的。

小提琴左手起落動作作為小提琴學習的重點和難點，在訓練過程中一定切記要扎實練習，不能一味貪快，要讓學琴者慢慢形成固定手型，產生相對應的肌肉記憶。只有保持手型的固定才能在此基礎上進行下一步抬指、落指訓練。

（二）抬指與落指的獨立性能

左手大拇指一般在演奏中負責支撐和調整，并不承擔按弦的工作，因此抬指、落指的按弦練習主要是訓練左手其他手指的獨立性和靈活性。舍夫契克的相關訓練方法雖然是最有名且最為過往教材中所廣泛認可和采用的練習方法，但是其存在過于繁瑣的問題，缺少針對性，應用時演奏者需要對其進行概括和濃縮，同時還要與音階的對應訓練緊密結合。為此，趙教授結合教學實踐，化繁為簡，把左手四根按弦手指在指板上依次輪流抬落的方式提煉為最主要的六種。將左手食指、中指、無名指、小指分別用1、2、3、4四個數字來代表，而以食指為起始，分別有1234、1243、1324、1342、1423、1432六種手指組合。

雖然從中指、無名指、小指開始的組合也各有六種，但其動作有所重復，所以仍然會將其歸為以上六種。認清這一點后，就可以指導學生循序漸進地做交叉練習，并在熟練掌握后逐漸跟隨節拍器提高抬落速度，最終使每根手指都具備完成獨立抬落動作的能力。

具體練習中，按弦一般用指尖，彎曲成半圓形的手指保證了指尖基本上垂直落在弦上。每次抬起手指再落下去，一起一落要有彈性，如果落下去時力量較大，動作不僅會很緩慢，還會起到相反的作用，影響演奏時的速度。在練習的過程中，老師可以運用鋼琴跟著學生一起練習，不斷提醒學生保持手型的穩定。注意觀察學生落指時的發力點，注意其是不是指根發力，要讓其將琴弦按到底，用指尖與指腹之間的左半部分按弦。遇到錯誤的情況，如手指向內勾，老師要及時糾正，指導學生運用正確的方式，可以讓學生反復跟著譜例1來練習。

練習過程中掌心及指甲盡量朝向自己，落下的手指停留在琴弦上，直到四個手指全部落下。抬指時，注意控制抬起的手指，不要抬得過高。整個練習的過程中要保持手部肌肉的彈性，落下有力、抬起放松。

隨著練習的熟練，速度可以越來越快，每一根弦都可以按照這樣的方式練習，等這種練習熟練后，緊接著可以練習譜例2，進一步鍛煉手指的肌肉，感受每個手指獨立抬落的動作。

（三）手指橫向關系

針對傳統的練習曲中較多注意手指起落的訓練，而對左手在四根琴弦上的左右橫向關系動作及在帕格尼尼隨想曲中的廣泛運用的前后伸縮動作都存在訓練不達標的現象，趙教授認為音階與雙音的充分練習對于橫向關系的走動幫助很大，因此從學琴的初級階段開始就應該加入音階和雙音的訓練，可以運用卡爾·弗萊什音階訓練作為左手橫向關系的訓練方式。

1.單音音階訓練

此訓練需要教學者以身作則，在音準、姿勢方面對學生做嚴格要求，教學者對于每一條音階都要爛熟于心，給學習者樹立規范。在學生一開始的練習中，教學者不必對其練習速度有過高要求，但是對每個音的音準要有嚴格的標準。音準問題貫穿小提琴學習的始終，學生只有在啟蒙初級階段養成良好的練習習慣和手型，才能在今后演奏出美妙的旋律。因此，在單音音階訓練中，老師要引導和鼓勵學生不斷練習，強化學生對音準的把控，為將來演奏更高難度的優秀經典曲目打下扎實基礎。

2.同把位雙音訓練

雙音訓練既是聽覺練習，又是手指練習。進行雙音訓練不僅要熟知樂理上的音程關系，還要能夠辨別出兩個音間的橫向關系。有很多人認為對于啟蒙練習來說雙音學習為時過早，其實并不然，如果能在早期就提高學生手指對于雙音的熟悉程度，可以在很大程度上提高其對雙音音程的把控。初期訓練可以對照空弦感受和聲的共鳴，右手穩定平弓，左手感受音準的位置。空弦練習完畢后可以依次以3度、4度、6度、8度的雙音練習。切記正確的音準為練習的首要目標，老師需要在一旁注意學生的手型是否出現變形，并引導學生及時調整。在練習材料上，趙教授推薦舍夫契克雙音預備練習，老師需要帶著學生慢慢練習每個手型。此外，與同把位單音訓練相比，同把位雙音訓練難度更大，但同時它也可以更有效解決小提琴演奏中的音準問題。

（四）揉弦

小提琴演奏中揉弦的作用很大，一段平平無奇的旋律往往加上揉弦的點綴就會變得很出彩。演奏者可以將左手揉弦總結為四種方式：以手腕發力的揉弦、以手臂發力的揉弦、手腕帶動手臂揉弦、手臂帶動手腕揉弦，發力部位主要為手腕和手臂。趙教授在仔細觀察學習了俄羅斯流派小提琴演奏家的揉弦動作后，發現他們的揉弦動作多數以手臂為主要發力部位，這樣的揉弦方式能夠使音色顯得更加渾厚，給人較強的力量感。但要達到這一效果，所用的力較手腕揉弦更多，相對應的操作難度也會更大。以往長期的揉弦動作教學都是遵循先易后難的原則，主要從手腕揉弦開始教起。但是結合實際教學經驗來看，先學習手腕式揉弦動作再轉變到手臂式揉弦動作，往往會因為在發力上難以適應，導致學習進度緩慢。因此在揉弦動作的教學上，更傾向于先教手臂揉弦，再教手腕揉弦，即先掌握好揉弦上需要力量更多的動作，再教費力較少的動作，如此先難后易，可以大大提高教學效率。

揉弦的具體動作可以分解為：大拇指固定，其余手指發力曲立，揉弦時以學琴者位置為朝向，手指的第一指節向反方向躺平，再利用手臂力量向正方向使指關節站立起來，這樣就是一組相對完整的揉弦動作。揉弦在指板和琴弦上是以退—進—退—進的基本模式呈現的，即手指第一指關節作平—站—平—站的動作。

以la這個音為例作說明。揉弦的行進方式之所以采用退—進的方式，是因為la的振動率是440Hz-448Hz之間，在這個振動率區間內是人耳可以較準確聽到的音高，440Hz的振動率靠近升sol這個音，所以可以利用聽感協助手指在指板上找到相應的位置。手指的揉弦動作為平—站，因此演奏揉弦動作的起始落指就要以反方向第一指關節向后躺平的狀態進行。

結合教學實踐，可發現無名指是揉弦動作中最容易上手的手指，因此建議揉弦的訓練最好先從無名指開始練習，在無名指揉弦動作練習成熟之后，可以依次按照無名指、中指、食指、小拇指的順序練習。如果一開始單個手指很難找到揉弦的感覺，那么建議不用刻意找音，要先快速隨意地把手指放到琴板上，然后快速開展退—進的揉動，需注意放下去的手勢必須是退的形式，在多次反復嘗試過后，聽到較為渾厚且很亮很強的音就是找到了揉弦的感覺，這種辦法可以較快地加強手指揉弦的發力，在日常練習中也可以起到準備的作用。

教學時以D大調第五學生協奏曲Op.22第一樂章為教學范例，一開始的練習不必用原速，可以盡量放慢，讓學生可以把每個手指的揉弦做充分，老師可以在學生演奏的過程中幫助學生擺放對的手型，一定要保證學生的落指就是退的姿勢，并且是用手臂發力。當然在已經完全把握住四種揉弦方式的情況下，老師可以根據曲目選擇其他適合的演奏方式對學生進行進階訓練。

三、對趙誕青先生小提琴左手起落教學法的總結和思考

在前面的章節中，筆者結合教學實例盡可能地將趙教授小提琴左手起落教學法的具體內容作出了展示。在這些具體內容之上，可以總結出如下幾點經驗。其一，趙教授小提琴左手起落教學法是人體工學與教學實踐的有機結合，具有很強的科學性。趙教授小提琴左手起落教學法的基調底色是舍夫契克的教學理論，其在此基礎上揚長補短，不斷吸收借鑒卡爾·弗萊什教學方法、鈴木教學法等理論的優秀內容，有著科學的理論支撐。其二，趙教授小提琴左手起落教學方式與我國當下小提琴教學現狀相契合，因而具有很強的適用性。比如：手指肌肉訓練充分考慮到了我國年幼學生的生理特點，在音律訓練方面，其注重學生的心理特點，符合我國小提琴初學者，尤其是幼兒小提琴初學者的客觀條件。其三，趙教授小提琴左手起落教學法以人為本，充滿溫情的人文主義情懷。趙教授一向強調循循善誘、用興趣激發學生學習興趣的理念，他注意到了小孩的注意力不能集中很長時間的常情，提出了要練一刻鐘停一下，再練一刻鐘的練習方式，給初學者提供了足夠的消化學習內容的時間，能夠在一定程度上避免出現學習者壓力過大的情況。

而與其他小提琴啟蒙訓練方法相比較，趙教授的教學方法又有以下幾點獨特之處。其一，提綱挈領，化繁為簡。趙教授強調要從多種多樣的教學法中尋找共通之處，并敏銳地抓住繁瑣細碎的理論的核心重點，提煉和總結前人優秀教學法的關鍵方法，并進行歸納熔鑄，比如：大膽地將舍夫契克左手抬落訓練方法的繁瑣內容提煉為最為關鍵的六種方式就充分體現了他化繁為簡的智慧。其二，穩扎穩打，循序漸進。趙教授不主張將大量枯燥的理論知識填鴨式地灌輸給學生，同時他也反對一味地用大量的練習來強迫學生被動接受。他強調，要在注重激發、引導學生學習興趣的情況下，按每個學生的個人條件，劃分他們不同的學習階段，并讓學生在各個學習階段中循序漸進、不急不躁地發展，這樣更利于學生理解和吸收知識，也能減輕學生的壓力。其三，不落窠臼，敢于創新。對教學進行創新需要經受實踐的考驗，有一定的風險，突破因循守舊、陳陳相因的常規教學法需要極大的魄力，而趙教授在左手揉弦的教學上，主張先教手臂揉弦再教手腕揉弦，打破了先易后難的定勢思維，大幅提升了教學效率。

參考文獻：

[1]謝成辰.趙誕青小提琴啟蒙教學法研究[D].南京：南京師范大學，2013年.