廣西少數(shù)民族音樂元素在聲樂表演中的運用

摘要：民族音樂是我國聲樂藝術(shù)長河中散落的瑰寶，合理運用廣西少數(shù)民族音樂元素，不僅可以增加聲樂表演的藝術(shù)魅力，還有助于促進文化多樣性的交流和傳承，提高學生的綜合素質(zhì)和社會適應(yīng)能力。本研究主要討論了廣西少數(shù)民族音樂元素在聲樂表演教學中的運用優(yōu)勢、運用挑戰(zhàn)及運用策略。

關(guān)鍵詞：廣西少數(shù)民族" 民族音樂" 聲樂表演" 作用

中圖分類號：J605

廣西是眾多少數(shù)民族聚集的地方，有壯族、瑤族、苗族、侗族等。這些民族有著獨特的文化藝術(shù)表現(xiàn)形式，其音樂更是帶有明顯的民族特色。近年來，隨著少數(shù)民族文化廣泛傳播，越來越多人關(guān)注到了少數(shù)民族的獨特音樂風格，少數(shù)民族音樂也逐漸引起了聲樂教育界的興趣和關(guān)注。少數(shù)民族聲樂藝術(shù)中包含的獨特異域元素和自然風采能夠為聲樂表演注入更多活力，使其向著多元化方向發(fā)展。因此，選取廣西少數(shù)民族音樂元素，將其引入聲樂表演教學中，具有一定的現(xiàn)實意義和研究價值。

一、廣西少數(shù)民族音樂的元素及特點

（一）音樂元素

不同少數(shù)民族的音樂風格和元素均有區(qū)別，比如：壯族作為廣西最大、聚集人數(shù)最多的民族之一，其音樂形式宏大，風格豪邁，以長調(diào)為主，常用的樂器有板胡、蘆笙；瑤族的音樂則是帶有濃郁的山地氣息，旋律獨特、韻味深遠，并且有自己民族的特制樂器瑤笛、瑤鼓、竹排、木排等；苗族的音樂風格則是偏向明快和歡樂，以高亢的嗓音和輕快的節(jié)奏為主，常用的樂器有蘆笙、木鼓、板胡等；侗族的音樂風格婉轉(zhuǎn)、細膩，以純凈的嗓音和悠揚的旋律為主，常用的樂器有口弦、板胡、嗩吶等。

（二）地域特色

各個民族的音樂生成都有其可尋覓的規(guī)律。其一，廣西少數(shù)民族音樂多使用打擊樂器。壯族以鋼管樂器和打擊樂作為自己的主要表演工具；瑤族則以竹制吹奏樂器和打擊樂器為主要演奏工具；苗族以蘆笙為主要樂器，但是也結(jié)合了很多的打擊樂器和弦樂器；侗族以侗族唱腔和竹管樂器為主要演奏工具，較為特殊。除此之外，廣西少數(shù)民族的音樂元素豐富，演唱風格靈動，富于流動性，且詞曲內(nèi)容往往通俗易懂，容易引發(fā)人們的共鳴。

其二，廣西少數(shù)民族的音樂普遍表達較為直接，因此音樂中關(guān)于地域文化元素的內(nèi)容非常豐富，透過歌曲能夠窺見這個民族和這片區(qū)域的原始風貌。壯族和苗族音樂奔放熱情，節(jié)奏明快，歌曲多以歌唱敘事為主，歌曲內(nèi)容也大多取材自生活，用于贊頌生活、愛情和自然。比較經(jīng)典的壯族歌曲有《唱支山歌給黨聽》，壯族人民通過歌唱敘事的手法表達了自己對黨的熱愛與忠誠；《山水情》則是通過樸素的現(xiàn)象敘事來表達當?shù)氐娘L土人情和自然風貌。苗族比較經(jīng)典的音樂有《跳板舞》，這是苗族的傳統(tǒng)舞蹈，舞曲明快，具有強烈的節(jié)奏感，常被用于慶祝節(jié)日和喜慶活動；《苗族大歌》是苗族最具代表性的歌曲之一，曲調(diào)優(yōu)美動聽，歌詞表現(xiàn)出了苗族人民深厚的感情和獨特的文化特色，常被用于各種重要場合。瑤族音樂樸實自然，清朗明快，歌曲主題涉及瑤族人的生活、傳說、祭祀等方面，有很鮮明的廣西地區(qū)少數(shù)民族特征。侗族音樂以侗族唱腔和竹管樂器為主要演奏工具，以深情悠揚、優(yōu)美動聽、節(jié)奏緩慢為特點，《侗族大歌》是著名的侗族歌唱藝術(shù)形式。

（三）聲樂特色

少數(shù)民族的音樂多是在地域環(huán)境和人文風貌的不斷影響之下形成的，本身沒有足夠的開放性和普適性，長久以來聲樂表演教育系統(tǒng)在少數(shù)民族音樂的接觸面、接觸深度方面都存在不足。但廣西少數(shù)民族音樂的來源廣闊，生產(chǎn)自然，其本身蘊含著豐富的聲樂特色和知識，足以被運用到聲樂教學中去。

首先，少數(shù)民族音樂的聲調(diào)和旋律比較獨特，廣西少數(shù)民族的音樂旋律多為流暢、抒情的曲調(diào)，有部分豪邁、激昂的作品。同時，廣西少數(shù)民族音樂的調(diào)性通常是不確定的，可以變調(diào)、滑音、顫音等，這些特點也體現(xiàn)在聲樂演唱中。

其次，廣西少數(shù)民族音樂在演唱過程中加入了民族特色和本民族語言，因此其表現(xiàn)聲音具有一定的特點，廣西少數(shù)民族音樂中常常使用喉音、嘶音、顫音、咽音等獨特的聲音效果，同時還會運用發(fā)聲的力度、呼吸的控制、聲音的細微變化等手段，創(chuàng)造出豐富的音樂效果。除此之外，音樂伴奏也有獨特性，廣西少數(shù)民族音樂中常常使用傳統(tǒng)的民族樂器伴奏，如葫蘆絲、三弦、馬頭琴、笛子等，這些樂器的獨特聲音也為表演增添了許多色彩。同時，廣西少數(shù)民族音樂中的伴奏通常具有重復(fù)性和律動感，演唱者需要在聲音和節(jié)奏上與伴奏進行協(xié)調(diào)，達到完美的表演效果。

最后，音樂本身的歌詞韻味不同，歌詞是體現(xiàn)一首歌主題和情感的關(guān)鍵元素，廣西少數(shù)民族音樂的歌詞內(nèi)容通常與民族文化、歷史傳統(tǒng)、生活情感等相關(guān)，表達了廣西人民的生活態(tài)度、價值觀念、思想情感等內(nèi)容。在演唱過程中，表演者需要對歌詞進行深入理解和表達，通過聲音將歌詞所表達的情感傳遞給聽眾。

二、廣西少數(shù)民族音樂在聲樂表演中的運用價值

（一）豐富聲樂表演的形式和內(nèi)涵

廣西少數(shù)民族音樂具有獨特的音樂形式、節(jié)奏感和旋律特點，能夠為聲樂表演帶來更多元化的選擇，讓表演更具有吸引力和感染力。比如壯族、瑤族、苗族等民族的歌曲中經(jīng)常出現(xiàn)聲部合唱，多以男女混合合唱為主，旋律高低起伏、復(fù)雜多變，充滿了激情和熱烈的情感。再比如一些聲樂的獨唱在廣西少數(shù)民族音樂中都有非常特別的表現(xiàn)形式，如：壯族的田園情歌、苗族的木偶戲唱腔、侗族的竹笛歌，獨唱的形式不同，其曲目旋律美妙、曲調(diào)跌宕起伏。

花腔是壯族、瑤族等少數(shù)民族音樂的一種特色表演形式，通常由女性演唱，其演唱技巧獨特，聲音婉轉(zhuǎn)動聽。吊腔是侗族音樂的一種表演形式，也是一種復(fù)調(diào)唱法，旋律層次分明、起伏跌宕，充滿了感染力和表現(xiàn)力。廣西少數(shù)民族音樂中的樂器伴奏形式也很多樣，如：壯族的蘆笙、瑤族的銅鼓、苗族的蘆笙、侗族的葫蘆絲等。這些樂器的演奏技巧獨特，能夠與聲樂表演相得益彰，增強音樂的表現(xiàn)力和感染力。

（二）拓寬學生的音樂視野和文化內(nèi)涵

少數(shù)民族音樂本身就是對民族文化和地域文化的一種凝結(jié)，因此學習這類帶有明確地域文化風格的音樂，有助于提高學生的音樂視野和文化內(nèi)涵。將廣西少數(shù)民族音樂元素納入聲樂表演教學中，可以幫助學生了解廣西地方文化，拓展他們的音樂視野和文化背景，增強學生對于文化多樣性的認知。廣西少數(shù)民族眾多，不同民族的音樂都具有豐富的文化內(nèi)涵，每個民族都有自己獨特的音樂文化。其中，壯族音樂強調(diào)節(jié)奏感和舞蹈性，常用壯族大鼓、木魚等樂器，表現(xiàn)出勇敢、豪邁、樸實的民族性格；瑤族音樂則常常與宗教儀式相結(jié)合，重視和諧、神秘、悠揚的音色，會使用瑤族弦樂、板胡等樂器，表現(xiàn)出瑤族人的虔誠與樂觀；苗族音樂多為群眾性音樂，重視人聲的協(xié)調(diào)和多聲部合唱，常用苗族豎琴、蘆笙等樂器，表現(xiàn)出苗族人勤勞、豁達的性格。總體來說，廣西少數(shù)民族音樂蘊含著豐富的民族文化，體現(xiàn)出了各民族的傳統(tǒng)美學和生活哲學。

（三）提高學生的音樂技能和表演能力

廣西少數(shù)民族音樂擁有豐富多樣的音樂表演技法，學習其中的演唱技巧和表現(xiàn)方法可以提高學生的音樂技能和表演能力，讓他們更好地掌握聲樂表演的技巧和方法。例如打擊樂器的演奏，打擊樂是廣西少數(shù)民族主要使用的一種樂器，許多廣西少數(shù)民族音樂作品中都會使用到打擊樂器，如：鑼鼓、鈴鐺、木魚等，強調(diào)節(jié)奏感和韻律感，營造出濃郁的民族氣息。廣西少數(shù)民族音樂的唱腔獨具特色，如：壯族的“墜子”唱腔、瑤族的“老歌”唱腔等，這些唱腔有著獨特的音樂結(jié)構(gòu)和特點，表現(xiàn)出了不同的情感和風格。還有十分具有廣西風情和民族特色的“轉(zhuǎn)調(diào)演唱”技法，轉(zhuǎn)調(diào)演唱是指將某一首曲子的調(diào)式改變后再演唱。在轉(zhuǎn)調(diào)演唱中，演唱者會將原本的調(diào)式上下移動幾個半音或整個音階，以適應(yīng)自己的嗓音或更好地表現(xiàn)曲子的情感。如：壯族的“大板”、瑤族的“鼓打轉(zhuǎn)”等，轉(zhuǎn)調(diào)使音樂更加具有層次感和復(fù)雜性。

三、廣西少數(shù)民族音樂元素在聲樂表演教學中的運用挑戰(zhàn)

（一）學生接受能力的挑戰(zhàn)

在聲樂表演教學過程中，學生對音樂內(nèi)容和知識系統(tǒng)的接受能力存在差異。這種差異可能涉及學生的文化背景、音樂經(jīng)驗、語言習慣等多個方面。首先不同學生之間存在文化背景差異，學生來自不同的文化背景，對于廣西少數(shù)民族音樂元素的接受程度可能不同。一些學生可能對這些音樂元素感到陌生，難以理解其內(nèi)涵和表現(xiàn)方式。在中國聲樂教育體制中，傳統(tǒng)上講授的大多是西方經(jīng)典音樂，尤其是歐洲歌劇和藝術(shù)歌曲。由于歷史和文化的原因，少數(shù)民族音樂并沒有被廣泛地納入音樂教育體系中，所以學生在學習專業(yè)音樂道路的過程中，缺乏對民族音樂的感知和對少數(shù)民族音樂的了解。其次是音樂經(jīng)驗差異，中國的聲樂考試制度也可能在學生對民族音樂的感知方面產(chǎn)生負面影響。在考試中，學生通常需要演唱一定的曲目，這些曲目多數(shù)是經(jīng)典的歐洲歌劇或藝術(shù)歌曲，這也可能導(dǎo)致學生忽視了對民族音樂的學習和探索。學生的音樂經(jīng)驗不同，對于不同類型的音樂元素有著不同的接受程度。一些學生可能對于廣西少數(shù)民族音樂元素的特點不太熟悉，因此也難以理解其在聲樂表演中的運用。最后是語言習慣差異，廣西少數(shù)民族音樂元素中的語言與部分學生的語言習慣不同，因此學生很可能難以準確理解歌曲中的含義和情感表達。

（二）語言文化障礙的挑戰(zhàn)

在聲樂表演教學中，學生的語言文化背景是非常重要的影響因素。由于廣西少數(shù)民族音樂所使用的語言和文化背景與漢語和漢族文化有很大不同，學生可能會面臨語言文化障礙，這會對他們理解和表演少數(shù)民族音樂造成挑戰(zhàn)。很多廣西地區(qū)的民歌在演唱時使用的都是方言或者民族語言，除了演唱形式不同外，語言表達與普通話有較大差別。并且少數(shù)民族的聲樂發(fā)展由民族基因所孕育，因此不論是文化內(nèi)涵還是習俗傳統(tǒng)，其都有非常鮮明的特異性，在表現(xiàn)歌曲時，需要進一步對其背后的文化內(nèi)涵進行深入了解和學習，這是影響歌曲情感表達的關(guān)鍵一步。當然出現(xiàn)語言文化障礙的除了這些現(xiàn)實問題之外，還有學生自小受到的聲樂教育方面的問題，有部分學生在學習過程中很少接觸到有關(guān)民族音樂的相關(guān)內(nèi)容，因為在聲樂教育體制和考試制度的影響下，西方古典、浪漫主義以及很多在過去幾個世紀里占據(jù)世界音樂大舞臺的音樂類型才是聲樂教育的重點研究和教學對象，因此沒有人會為學生鋪設(shè)這樣的溝通和了解渠道。雖然民族音樂體制已經(jīng)成型，但是其仍然缺乏針對性教育和豐厚的教育環(huán)境，這才是導(dǎo)致民族音樂教學活動始終無法廣泛開展的關(guān)鍵原因。

（三）教師專業(yè)能力的挑戰(zhàn)

民族聲樂教學活動具有特異性，與常規(guī)教學和理論教學的模式和教學內(nèi)容不同，它更加考驗教師的專業(yè)素養(yǎng)和對民族音樂的了解程度。首先因為民族音樂的特性，很多歌曲本身經(jīng)由制式化教育所得到的教學成果并不理想，音樂學習需要的靈感和對文化底蘊的認知大部分都來源于教師。可以說，好的教師能夠帶給學生更多知識，激發(fā)學生的學習靈感。但是廣西少數(shù)民族音樂方面的教學并不是當前聲樂教學的針對性內(nèi)容，許多聲樂教師缺乏對這種音樂形式的了解和研究，也缺乏相關(guān)的演唱技巧和經(jīng)驗。

四、廣西少數(shù)民族音樂在聲樂表演中的運用策略

（一）從作品入手進行合理運用

很多少數(shù)民族歌曲本身就可以作為突破口，作品是連接學生與文化的最好橋梁，作品具有以小見大的功能，學生通過這些廣西少數(shù)民族歌曲，能夠更好地理解廣西少數(shù)民族音樂的特點和魅力，并學習如何在聲樂表演中巧妙地運用這些元素。拿壯族山歌為例，廣西壯族是中國最大的少數(shù)民族之一，擁有悠久而豐富的民歌傳統(tǒng)。廣西壯族民歌的特點是旋律優(yōu)美、節(jié)奏靈活、語言生動、表達情感真摯。非常適合作為廣西少數(shù)民族音樂在聲樂教學中的教學示例。

其一，廣西壯族民歌的旋律特點多變而富有韻律感。壯族民歌的調(diào)式有高調(diào)、低調(diào)、平調(diào)等，每種調(diào)式又有不同的變化。節(jié)奏也很靈活，有二拍、三拍、四拍，有時還會出現(xiàn)不規(guī)則的節(jié)奏。壯族民歌的旋律線條通常是折線或波浪形，有時還會出現(xiàn)跳躍或裝飾音。這些旋律特點使得壯族民歌在聲樂表演中具有動感和表現(xiàn)力。

其二，廣西壯族民歌的聲音特點高亢而富有感情。壯族民歌的音域一般較寬，有時甚至會超過兩個八度，音量也較大，有時會用到喊叫或吶喊的技巧。壯族民歌的音色也很多樣，用清脆、渾厚、嘹亮、沙啞等不同音色來表達不同情感和狀態(tài)。這些聲音特點使得壯族民歌在聲樂表演中具有激情和感染力。壯族民歌注重運用各種發(fā)聲技巧，如：假聲、滑音、顫音、喉音等，使得歌曲富有變化和表現(xiàn)力。假聲是指用喉嚨發(fā)出高亢而細膩的聲音，常用于表達溫柔和婉轉(zhuǎn)的情感；滑音是指在兩個不同音高之間平滑過渡，常用于表達柔和以及流暢的情感；顫音是指在一個音高上快速地振動聲帶，常用于表達激動和強烈的情感；喉音是指用喉嚨發(fā)出低沉而沙啞的聲音，常用于表達粗獷和豪邁的情感。

例如：《山歌好比春江水》是一首廣西壯族民歌，它運用了假聲、滑音、顫音和喉音等技巧，通過不同的音色，表現(xiàn)了男女之間的愛戀和歡樂。對于少數(shù)民族歌曲，在不了解歌曲文化背景的情況下，演唱者只能從歌曲自身入手，通過拆分旋律與歌唱技巧、歌詞與內(nèi)容表達這兩部分內(nèi)容，來深入了解作品意蘊。先從旋律和歌唱技巧上進行分析，《山歌好比春江水》的旋律以五聲音階為基礎(chǔ)，具有明顯的民族色彩。旋律線條流暢而富有變化，時而高亢激越，時而柔和纏綿，形成了強烈的對比效果。在聲樂表演中，歌唱者要注意掌握旋律的起伏和轉(zhuǎn)折，用靈活的嗓音和準確的音準，表現(xiàn)出廣西少數(shù)民族音樂的活潑和優(yōu)美。再從歌詞表達上進行分析，《山歌好比春江水》是一首情歌，歌頌了壯族青年男女之間的愛情。歌詞中使用了大量的自然景物和比喻，如“山歌好比春江水，又清又亮又長流”“你是那山花兒開得鮮艷，我是那蜜蜂兒愛你不厭”“你是那青松兒挺得筆直，我是那藤蔓兒纏繞著你”等。這些詞語既描繪了廣西壯族地區(qū)的美麗風光，又表現(xiàn)了對愛情的贊美和渴望。在聲樂表演中，歌唱者要根據(jù)歌詞的意境，用真摯的感情和生動的語言，傳達出廣西少數(shù)民族的熱情和樸實。

（二）下鄉(xiāng)采風增加接觸

對于廣西民族音樂在聲樂教學中的運用，為了突破文化隔板，盡快提高學生對廣西當?shù)孛袼孜幕吞厣魳肺幕恼J識，下鄉(xiāng)采風是有效實踐教學策略之一。下鄉(xiāng)采風是一種收集、整理、研究和傳播民間文化的活動，其對于廣西少數(shù)民族音樂在聲樂表演中的積極意義是多方面的。首先，下鄉(xiāng)采風可以幫助聲樂表演者了解和掌握廣西少數(shù)民族音樂的特點、風格和技巧，從而提高自己的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。其次，下鄉(xiāng)采風可以促進聲樂表演者與廣西少數(shù)民族音樂的交流和互動，從而增進自己的文化認同感和文化自信。最后，下鄉(xiāng)采風可以為聲樂表演者提供豐富和多樣的音樂素材和靈感，從而拓展自己的表演范圍和視野。下鄉(xiāng)采風的第一目標是融入民族與自然，了解當?shù)匾魳诽厣褡逡魳返难莩諊⒀莩记伞⒐?jié)奏、調(diào)式等相關(guān)內(nèi)容。第二目標是區(qū)分廣西不同少數(shù)民族的音樂風格，深入了解少數(shù)民族的音樂特性并進行模仿。以侗族為例，侗族有著悠久的歷史和豐富的文化，其中音樂是其重要的組成部分。侗族音樂有著獨特的風格和特點，有著多聲部合唱、多種聲部技巧、多樣的音樂形式和表達內(nèi)容等特征。侗族音樂不僅反映了侗族的生活、信仰、思想和情感，也體現(xiàn)了侗族的智慧、創(chuàng)造力和審美情趣。侗族民歌的演唱風格大多高亢激昂，婉轉(zhuǎn)悠揚，演唱時經(jīng)常會使用多聲部合唱或者交替的唱法，很多歌曲在高潮位置會使用口弦、馬頭琴等發(fā)聲樂器。并且侗族的音樂節(jié)奏感比較鮮明，多使用分散節(jié)奏和交替節(jié)奏，有很多的復(fù)合節(jié)奏呈現(xiàn)，旋律擁有獨特的美感。除此之外，侗族歌曲還很擅長使用轉(zhuǎn)調(diào)唱法，這需要演唱者在演唱過程中頻繁改變喉部的發(fā)聲部位和喉嚨張力，從而呈現(xiàn)出獨特的音色和效果。以上這些技巧內(nèi)容都是學生需要接觸、了解、模仿和認識的關(guān)鍵，采風的目的是脫離規(guī)制化的教學模式束縛，在自然中近距離接觸音樂和文化。由于短時間內(nèi)無法針對性地提高教師群體的民族文化認知水平，因此應(yīng)當借由下鄉(xiāng)采風這樣的機會，近距離接觸民族音樂，通過模仿進行學習，并切實地感知文化，突破文化之間的隔閡。

（三）多元化教學資源的增加

聲樂表演需要高超的技巧和豐富的表演經(jīng)驗，因此針對學生的實際水平和差異性為其提供對應(yīng)的教學資源是可行之策。其一，針對廣西地區(qū)的少數(shù)民族音樂，需要建立專門的數(shù)字資源庫和實物資源庫，通過錄音、視頻、圖片、實物展示等形式，對學生展開全方位的引導(dǎo)，即便是沒有過多接觸和了解過民族音樂的學生，也能在短時間內(nèi)了解廣西地區(qū)的民族音樂風格及呈現(xiàn)形式，幫助學生提高教學的效率。其二，多加入一些包括下鄉(xiāng)采風在內(nèi)的實踐活動，還有研討會、講座、演出等。這些活動不僅可以為學生提供更多接觸和了解廣西少數(shù)民族音樂的機會，同時也可以激發(fā)學生對音樂的熱情和興趣，提高他們的學習積極性和動力。然而，實現(xiàn)多元化的教學資源也面臨著一些挑戰(zhàn)和問題。例如：資源的獲取和整合需要一定的投入和努力，同時還需要教師具備豐富的音樂素養(yǎng)和教學經(jīng)驗，以便更好地設(shè)計和組織相關(guān)的教學活動。此外，不同的少數(shù)民族音樂具有各自的特點和表現(xiàn)形式，因此如何設(shè)計和整合多樣化的教學資源也需要進行更深入研究和思考。因此，在建立多元化的教學資源時，需要加大師資隊伍的培養(yǎng)和建設(shè)力度，同時也需要對廣西少數(shù)民族音樂進行深入研究和了解，以便更好地指導(dǎo)和促進其在聲樂表演中的運用。

五、結(jié)語

現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展正呈現(xiàn)出了勃勃的生機，廣西人杰地靈，是眾多民族音樂的誕生之地。本研究針對廣西民族音樂的推廣和融入問題進行了集中論述，對于現(xiàn)代聲樂教學來說，適當融入民族音樂是提高聲樂教學質(zhì)量、豐富教學場景的有力措施。

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