閩南惠安女傳統服飾在動漫造型設計中的應用與研究

摘 要：閩南惠安女服飾具有悠久的文化歷史，其中也蘊含著豐富的精神文化。通過惠安女服飾既能展現惠安女性的日常生活場景，也能形象地體現惠安女性對生活、精神的多方面追求。對此，若是能夠將惠安女傳統服飾應用到動漫造型設計中，不僅能傳承優秀文化，也能夠讓觀眾產生耳目一新的感覺，從而讓更多的人了解惠安女傳統服飾。

關鍵詞：閩南惠安女傳統服飾；動漫造型設計；文化傳承

中圖分類號：TS941 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）26-00-04

閩南女服飾具有自身的民族特色，若是能夠將惠南女傳統服飾與動漫造型設計相結合，不僅能夠向世人展示我國的傳統服飾文化，也能感受惠安女性的日常生活和內心情感，這些都是我國十分重要的精神財富和物質財富。

一、傳統服飾與動漫造型設計的文化由來

（一）閩南惠安女傳統服飾在動漫造型設計中的必要性

在全球化背景下，通過動漫造型設計弘揚傳統文化，體現民族特色已經是一種必然趨勢，尤其是國際化動漫造型設計舞臺，作品更是多種多樣，不管是自由舒適的剪裁工藝，還是各國的精神文化和民族風情，都是把各國服飾文化進行了有機的融合[1]。再加上，近些年來我國經濟文化的快速發展，與外界之間的交流越來越多，具有神秘色彩的東方服飾慢慢將自身獨特的韻味展現給世人，“中國風”更是融入世界服飾領域中，但感到遺憾的是，外界對于中國服飾的理解僅僅是旗袍和唐裝，中國有56個民族，每個民族都有屬于自身的服飾，而這些服飾相當于一座華麗、復古的藝術殿堂，以色彩鮮明、巧奪天工、多樣化的款式、獨特的韻味而聞名，將每個民族的服飾文化展現得淋漓盡致，如閩南惠安女傳統服飾，它在一定程度上能夠體現惠南女性的溫婉、賢惠、淳樸的心理，那么，如何能夠將惠安女傳統服飾融入動漫造型設計中，讓更多的人了解我國傳統服飾文化，這也是我國弘揚、發展傳統服飾的意義所在。

（二）閩南惠安女傳統服飾的起源與傳承

惠女服飾文化源遠流長，它的發展過程、形成等情況也受民俗學專家以及中外人類學專家的關注。如來源，針對來源問題目前并未有明確的定論，但是能夠肯定的是閩南惠安女服飾是通過惠安女在勞動、日常生活中吸取其他地區民族服飾，并和當地的生活習俗、社會習俗、生產需求相結合制作而成的，不難發現，惠安女服飾的樣式、色彩等和中國少數民族服飾有異曲同工之處，如斗笠，與京族人、黎族人相似；上衣和腰飾則與西雙版納傣族服飾相似；惠安女還喜歡青色上衣與黑色褲子的搭配，從色彩角度進行分析，與云南水族相似；再比如彝族的帽子、手鐲、百褶裙；壯族的袖子等；惠安女的頭巾、黑紗與穆斯林裝束相似。在我國元宋時期，泉州作為東方的第一大港，集聚了大量的番商，其中便有波斯、阿拉伯等商戶，延續至今，惠安都還有一個回鄉族，每當過節等重要時期，婦女們都會梳著蝴蝶型發式，與古代百越族圖騰、族徽相似，這些都能證明惠安女和百越族之間的關系。在惠安女生活的這些地區也不難發現有我國百越族人民生活的痕跡，如崇武大岞村發現了那個時代的文化遺址，如石斧、陶片等，這都是古人生活的證明。通過這些文物資料分析得出，福建地區在兩千多年前是百越族人生活的場所，大多數為閩越人。還有一些人考證得出結論，惠東人群是古代百越族人的一個分支部分，屬于蝴蝶峒、閩南十八峒的后裔。蝴蝶作為原始的族徽，所以在惠安女服飾色彩上會出現如蝴蝶般鮮艷的色彩，甚至頭飾、紋樣中也會有蝴蝶類似的造型。當然也有人認為，從少數民族服飾和惠安女服飾的對比上，惠安女服飾主要屬于南蠻集團中的“苗瑤系”。其他一些學者通過考證認為，崇武人種具有蒙古族的血統，因此惠安女服飾在色彩上會選擇蒙古族比較喜歡的顏色，如藍色、綠色以及黑色等。眾說云云，但是不管怎么樣，每個民族都是屬于中華民族這個大家庭的，那么服飾民俗也會相互吸引、影響和借鑒，誰先誰后早都無法認證了。

二、閩南惠安女傳統服飾在動漫造型設計中的價值

（一）具有一定的賞析價值

閩南惠安女傳統服飾經過了長年的歷史積累，與大眾審美習慣相符合，而且也能較好地融入每個民族心中，具有一定的賞析價值和藝術審美性。動漫作品中的惠安女傳統服飾能夠展現其特征，觀眾也可以從服飾中區分每個角色，深入了解動漫人物的形象、情感與特征[3]。服飾作為動漫造型設計的根本，一名優秀的動漫造型設計者能夠通過服飾構建出具有個性化的人物形象，使動漫故事情節變得更加合理，同時還能展示每個動漫人物的性格、身份等[4]。由此可以看出，服飾于動漫造型設計而言是十分重要的，若是能夠將惠安女傳統服飾與動漫造型設計相結合，必定能夠吸引更多的人，從而展現其藝術價值。

以惠安女服飾的紋樣為例，閩南惠安女服飾的紋樣相對來說比較豐富，多樣化的紋樣展現了惠安女的創作力與想象力，更蘊含了惠安人民的淳樸和審美，同時也從不同程度折射了惠安前輩們對于服飾紋樣的崇奉心理，而且紋樣既包含日常的花鳥、幾何紋樣，也有惠安女性勞動場景的紋樣，更有海洋等風景元素紋樣，與惠安女性生活日常十分符合[2]。當然，也有圖騰崇拜，如蝴蝶圖騰和蛇圖騰等。惠安女借助圖騰崇拜，間接傳遞了對日常生活的美好向往和對生命繁衍的渴望，所以生殖圖騰在惠安女圖騰中是不可忽視的存在。

惠安女的袖口、腰部等位置都會繡上紋樣，一般顏色有紅、藍、黃、綠、白，這些顏色的搭配既能展現圖案的特點，也能體現民族特色。惠安服飾紋樣在每個時期都會有不一樣的特點，比如可查的清末時期到現代的惠安女傳統服飾，紋樣的演變大致可以歸納為從煩瑣到簡單，從具體到抽象。例如，具體復雜的紋樣一般都代表著相應的寓意，但現在也慢慢走向了抽象，現代的惠安女服飾中存在的紋樣已經越來越簡潔了，媒體上曝光的惠安女形象更是引起了人們的關注和探索，惠安女服飾有著自身的特征，造型也各不相同，色彩搭配相對濃烈，這些都產生了較大的魅力，成為我國傳統服飾中的精華，更是中華民族傳統服飾中最有沖擊力、影響力的服飾之一。但是，在興奮的同時，相關人員也應當考慮，如何將珍貴的閩南惠安女傳統服飾文化資源融入動漫造型設計中，發揮出閩南惠安女傳統服飾的作用，倘若只是把這些具有魅力的身影收藏在博物館中供他人欣賞、贊嘆，那么這具有個性、魅力、漂亮的惠安女傳統服飾，又如何能夠展現屬于它們的生命力呢？

（二）具有良好的審美價值

動漫造型設計最基礎的就是要具備良好的審美標準，每個動漫人物服飾的顏色、面料、款式都會給觀眾帶來不一樣的審美感受，風格的疊加也會帶來別樣的美感。動漫造型設計作品中必須包含各種各樣的藝術要素，這樣才能給觀眾帶來較好的審美體驗。動漫造型設計者可以把惠安女傳統服飾中具體的美感與動漫人物相結合，使其兩者能夠形成相輔相成的關系，借助服飾特點展示動漫人物特點和精神風貌，實現服飾、人物、場景的一致性，從而在動漫造型設計作品中更好地展現人物的人文價值和審美價值[5]。

以惠安女服飾造型比例中所蘊含的審美性與功能性來看。上衣：一般上衣都只要肚臍位置，肩、胸等位置處于收縮狀態，其目的是裹緊身體，展示女性的曲線，同時把腰間銀鏈顯耀于他人；衣袖長度在小臂一半的位置，相當于現代的八分袖，能夠體現惠安女性的干練。從這里可以看出，不管是衣長還是袖長都能從側面反映惠安女性自身的審美意識，同時也符合惠安女性認真勞動的特點，也因此被稱為“節約衫”。褲子：傳統褲子選擇的顏色和布料是黑色絲綢，長度在腳踝位置，褲頭是臀部的一倍寬度，褲筒的寬度在一尺二左右，整個造型走的是穩重、大方、寬大、飄逸的風格，褲子的用料多于上衣，也因此被戲稱為“浪費褲”，對此，惠安女形成了戴斗笠、披頭巾的習慣，這樣從視覺角度來看會增加上半身的比重，彌補上衣短小的特征，與下裝的寬大穩重相匹配，使整體造型更加修長。這種比例也體現了閩南惠安女在潛意識中的審美理念。色彩：色彩主要與惠安女的勞動、生活環境相關，如金黃色的沙灘，成為為她們遮風擋雨的斗笠，小竹籃便成為她們提在手中的小提包，蔚藍色的天空是她們的上衣和頭巾，從這些顏色中譜寫生動的色彩協調曲；寬大穩重的黑色長褲是熱鬧市場的鎮靜劑，也是具有深沉意味的夜晚……整體的顏色搭配雖然艷麗但是不俗。

（三）具有正確的導向價值

動漫造型設計中的主要載體是動漫人物，而動漫人物的服飾在一定程度上能夠體現人物的身份和特點，動漫人物服飾的變化也是在向人們傳遞人物性格的變化和成長。動漫服飾審美價值不僅僅是其傳遞的文化信息，更主要的是角色與劇情的變動。首先，動漫造型人物在服飾上具有一定的創新性。動漫服飾與現實生活中的服飾不會百分百一致，設計者會根據服飾元素構建出與劇情相符合的角色，因此動漫造型設計創作具有創新性和想象力，集合了多樣化的傳統元素，也只有這樣才能帶給人們耳目一新的感受[6]。其次，動漫造型設計具有流向性。動漫造型作品的受眾群體大多是青少年，所以動漫角色會對他們的思想造成較大的變動，而服飾元素又會對現實流行的服飾產生影響，對此可以先大致了解服飾走向，再融入傳統服飾，吸引人們的注意力，比如惠安女傳統服飾，便具有樸素、賢惠、敢于奮斗的精神，可以將其融入。最后，動漫造型設計具有良好的心理導向。每一種動漫服飾都代表著不一樣的人物心理特征，受眾群體可能會將自身的想法與動漫造型相結合，從而更好地了解動漫人物。

三、閩南惠安女傳統服飾在動漫造型設計中的應用

閩南惠安女傳統服飾的融入，將閩三角動漫造型設計的地方文化特征展現了出來，當然中國動漫造型設計也并非只有內容演繹以及形式借鑒，其中還包含理念以及設計方式等。我國閩南惠安女傳統服飾在動漫造型設計中還要不斷地尋找現代化的設計理念，借助那些優秀的設計元素，改進、完善不好的地方，同時明確什么元素保留、審美元素舍棄等，這些都需要經過針對性的研究和探究。目前，閩南地區高校設計專業師生在惠安女傳統服飾上進行了創作，還將其融入旅游紀念品、書簽、海報、青花瓷等產品中，在一定程度上豐富了人們的精神生活，也讓人們對惠安女傳統服飾有了一個全面的了解。

卡通Q版造型在動漫造型設計中屬于現代化的一種表現方式。該造型的最大優勢是能夠讓惠安女傳統服飾變得更加生動形象、親切可愛，具有較為強烈的視覺感。但是想要把傳統、樸素的藝術品完完全全轉變成卡通Q版藝術形象，這也是藝術領域中的一個難題，若是表達不夠充分、到位，那么設計出來的惠安女傳統服飾形象則會被虛化[7]。例如“惠安四姐妹——閩閩、南南、惠惠、安安”樹脂擺件便是改造惠安女傳統服飾的卡通Q版造型。這組公仔造型頭和身子的比例是1∶2，呈現給人們的便是圓潤的臉龐、大大的眼睛、小小的身子，十分可愛活潑。在色彩上也沒有局限于光色效果，重點在主觀色，借助單色平涂的方式增加了固有色彩所帶來的驚喜。創作者在動漫造型設計上采取了取舍、變形、改造等方式，合理地處理了傳統惠安女形象，融入了動漫元素，夸大了臉部特征，使其具有一定的形式感和審美感染力。

閩南惠安女傳統服飾中的斗笠也是動漫設計中的主要表現元素之一。閩南惠安女斗笠不僅有豐富的使用價值，也是惠安女的形象符號。不管是什么類型的動漫形象都起源于日常生活，都是通過生活原型進行塑造的，只是在創作中，創作者會精心設計一些高于生活原型的特征，這也是設計者的情感賦予和奇思妙想，更能讓形象比生活原型更受觀眾喜愛[8]。例如，創作者對“南南”的斗笠進行了變形處理，將其變小，斗笠便會更具有裝飾性，而這樣的處理方式不僅與動漫語言的簡潔特征相符合，也能進一步展現惠安女公仔的精神風貌，幽默風趣。當然，該擺件若是能夠強化四姐妹和觀眾之間的精神互動、動作互動，賦予它們似說非說的語言動態，必然能夠提升作品的藝術價值和效果。

在動漫造型設計中圖案化處理也是一種不可或缺的手段。閩南惠安女服飾的改造，既要符合原型，也要對其進行概況、提煉、精簡，以條理化、規范化等處理方式，從客觀角度進行相對夸張的改變，抑或者采取統一的形式將自然美直接轉換成形式美。例如《海之戀——惠安女形象設計》，在這里，創作者將惠安女符號形象與海洋生物進行了巧妙的結合，設計出了一套可愛、詩意、浪漫的惠安女動漫形象，深受大家的喜愛。創作者挑選了海星、海螺、海龜、海魚四種海洋生物，突出了“海之戀”的主題特征。同時，創作者還精簡了一些細節，用黃色的斗笠、玫瑰色的頭巾、淺藍色的上衣以及深藍色的褲子，色彩雖然簡單，但是豐富，形象看似簡潔卻絲毫不簡單，這些都能在無形中加強畫面的視覺感。同時，以閩南惠安女傳統服飾作為元素，為動漫造型設計提供創意和靈感，這些都需要借助服飾的烘托以及意境的渲染，但是不管運用何種表現方式，創作者都要深入日常生活中，搜集相關素材，切不可使用簡單的變形與拼湊，因為生活是動漫造型設計取之不盡的源泉[9]。閩南惠安女傳統服飾在動漫造型設計應用中，創作者前期還是要自己親自到場拍攝照片，了解設計中的生活細節，并認真研究服飾的特征，凸顯主題需求，采取概況、提煉等方式，以多樣化、統一性等規律進行圖案化表達，在此基礎上運用寫實、寫意、抽象、具體等藝術方式對服飾元素進行創作。動漫造型設計中的簡潔并不是簡單，創作者需要深入研究并掌握，這樣才能創作出眼前一亮，具體獨立性的作品。

四、閩南惠安女服飾在動漫造型設計中的應用成效

首先，閩南惠安女服飾是惠安女形象的一種表現形式，也是惠安女精神的藝術體現和精神載體。惠安女傳統服飾這個特征也慢慢出現在各種藝術形式中，例如，電影《寡婦村》報告文學《惠東女》等。以此為題材的攝影作品、繪畫更是數不勝數，其中某些作品獲得了非凡的成就。2006年福建歌舞劇院舞蹈作品《惠安女》成功在聯合國中國春節晚會上演出。從這里可以看出，惠安女服飾的物質載體已經隨著惠安女藝術形象深入人們心中。同時惠安女形象也逐漸成為一種敢于擔當、賢惠善良、不屈不撓的精神，而這也是惠安女服飾的人文價值核心。關于惠安女有著許多的傳說與故事，尤其是閩南地區，若是能夠娶到惠安女，也就意味著這家多了一個溫柔體貼、賢惠善良的妻子，注定能夠幸福美滿。

其次，惠安女服飾的傳承與保護中有許多反向聲音，也有諸多說法，但是總結起來無非就是要進一步體現惠安女傳統服飾，將其融入現代化動漫造型設計中，使其不會消亡和弱化[10]。隨著社會經濟的不斷發展，惠安女的生活方式等發生了天翻地覆的改變，她們必須與外界接觸，更要與之融合，傳統服飾已經不適合她們現在的日常生活，換句話說，傳統惠安女服飾在如今的社會中已經失去了自身的實際價值，所以惠安女服飾的傳承、發展要與人文價值、審美價值相結合，這一點是十分重要的，唯有明確這一點，才能解決上述問題。當然，在具體的實踐中，可能會遇到許多的困難和麻煩，需要當地政府的支持和幫助，再努力配合，將其作為文化產業，制定針對性的解決措施，為惠安女傳統服飾設計出一套可實施的方案，如融入動漫造型設計中，這樣不僅能夠提高人文價值，也能吸引更多的社會人群，從而讓更多的人了解惠安女傳統服飾的精神文化。

五、結束語

閩南惠安女傳統服飾歷經千年衍化，融合了多樣化的元素，是集當地特色、歷史傳承、審美素養為一體的精神瑰寶，但它依然具有很強的色彩感染力，獨具一格，為中華民族服飾增添了燦爛光輝，而且惠安女傳統服飾不僅包含當地民族的韻味，也有惠安女對當地文化的歸屬感。惠女服飾在歷史傳承中還是中原文化碰撞交融的服飾民俗產物，是研究閩越文化傳承變遷及中華民族多元文化交融的珍貴文化遺產。所以說，閩南惠安女傳統服飾作為中國傳統服飾精華的一部分，具有較高的實用藝術價值和民俗文化研究價值，因此，我們需要深入了解惠安女傳統服飾文化，將其巧妙融入動漫造型設計中，這樣才能讓更多的人欣賞到優秀的惠安女傳統服飾，讓惠安女傳統服飾文化受到更多人的關注從而流傳下去。

參考文獻：

[1]王瑩，黃燦藝.惠安女服飾元素在導游制服設計中的創新應用[J].絲網印刷，2022（13）：9-12.

[2]李珮珮.傳統服飾元素在動漫人物造型設計中的運用[J].藝術家，2020（10）：45.

[3]楊冬瑜.中國傳統紋樣元素在動漫造型設計中的運用——以中國傳統服飾漢服為例[J].中學教學參考，2022（03）：91-93.

[4]官欣.傳統服飾元素在動漫人物造型設計中的運用研究[J].文藝生活·文藝理論，2016（03）：58.

[5]劉萍.惠安女服飾元素在動漫設計中的運用[J].美術教育研究，2016（03）：108-109.

[6]皮憲文.中國傳統服飾藝術元素在動畫角色設計中運用研究與思考[J].中國民族博覽，2017（10）：189-190.

[7]吳曉華，邱國鵬，張苑.惠安傳統民俗服飾元素在動畫角色創作中的應用研究[J].山東省農業管理干部學院學報，2020，37（03）：139-142.

[8]楊曉藝.惠安女子服飾元素在現代服裝設計中的應用研究[J].鞋類工藝與設計，2022，2（15）：30-32.

[9]吳志偉.中國傳統服飾在動畫造型中的應用研究[J].西部皮革，2018，40（14）：4.

[10]王嵐.動漫人物造型設計中應用我國傳統服飾元素的探析[J].美術教育研究，2015（15）：114.

作者簡介：陳建勇（1979-），男，福建漳州人，本科，講師，從事美術基礎教育和動漫設計研究。