三維動畫在數字藝術中的視覺表現

摘 要：在當代數字藝術領域中，三維動畫已成為重要的視覺文化組成部分。其中三維動畫在影視和游戲領域的應用，為人們帶來更好的視覺感受：豐富畫面的表現力和趣味性，展現更具沖擊力的視覺鏡頭，增強畫面藝術效果，豐富角色動作細節，以及加強鏡頭語言表達。本文對三維動畫的產生和發展進行了研究，通過分析經典作品中三維動畫的應用形式，總結了其概念、特征和發展進程，并重點探究了它在數字藝術中的視覺表現作用。

關鍵詞：三維動畫；數字藝術；視覺表現

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）26-00-03

三維動畫已經在科教文化、生物醫學、建筑工程等多個領域廣泛應用。它不僅能夠為觀眾帶來更加沉浸的體驗感和真實的視覺效果，而且已經成為未來動畫發展的主流趨勢。研究三維動畫在數字藝術中的視覺表現，對于推動中國三維動畫藝術風格的發展具有重要意義。

一、三維動畫的產生與發展

（一）概念

三維動畫是指利用三維數字技術，對動畫的人物、場景、特效等進行制作，通過數字骨骼系統操縱模型頂點，控制對象的運動，最終合成的數字化視覺產品，同時也泛指二維或實拍影視作品中的使用上述方法制作的三維呈現的部分。

（二）三維動畫的特征

三維動畫擁有虛擬性、同質性、真實性、可擴展性等特征。三維動畫突破了傳統藝術的邊界，利用虛擬燈光、虛擬場景、虛擬角色等創造非物質圖像。這使得傳統藝術和靜態藝術都獲得了運動屬性，并且平面藝術也更具縱深層次。通過模擬技術，三維物體與現實的相似性也得以實現。

（三）三維動畫的誕生與發展

三維動畫是圖形學領域的重要研究方向之一，自20世紀70年代開始，就對其進行了深入研究。隨著CGI技術的高速發展，1995年皮克斯的《玩具總動員》動畫電影在全球第一次上映，引領了三維動畫的發展潮流。2009年以后，三維動畫技術不斷成熟，核心技術達到了發展高峰，使得三維動畫進入了全盛時期。截至2018年，全球票房最高的50部動畫電影中，有47部采用了三維動畫技術，三維動畫成為動畫這種藝術形式的主要組成部分和發展方向。

二、三維動畫在數字藝術中的表現特征

（一）三維動畫在數字藝術中“畫”的視覺特征

1．藝術性

三維動畫使得動畫創作的特征更具多樣性，它保留了手繪動畫的線條以及手繪、速寫、線描、漫畫等不同藝術類型的特征，在不同類型畫面的相互組合下，呈現出更為豐富的三維動畫畫面。不同國家三維動畫的繪畫風格有一定差異。

西方國家的三維動畫擁有渾然大氣的繪畫風格，擅長使用色彩來進行象征隱喻，三維動畫提高了畫面的穩定性、線條的精細度以及動畫動作的靈活性。例如，迪士尼在2012年出品的《紙人》，既保留了原本的二維動畫風格，對人物的運動、表情細節進行活靈活現的展示，又充分利用三維動畫的特點，將人物的陰影轉折，通過漸變過渡進行呈現，利用陰影設計來表現人物狀態。迪士尼利用自行開發的Meander軟件，將二維手繪在三維動畫中完美展現。

三維動畫的色彩表現更加豐富多變，通過透視明暗來制造空間感，利用3D渲染繪畫人物的細節。日本三維動畫在場景設計上展現出井然有序、溫和明快的整體氛圍，在利用三維動畫技術的同時，還保留了畫面的裝飾性和平面化特征。

三維動畫具繪畫的意味，畫面中呈現出敘事性的畫卷，利用畫面來描繪故事，畫面中的內容豐富，素材較多。在《灌籃高手》這部由漫畫動畫化作品中，原本的日漫風格得以保留，動畫利用三維動畫技術對人物的發型高光、形狀進行勾勒，對原漫畫作品中動漫人物寶石質感的頭發進行了還原，動畫使用三維制作場景，三維制作的靜態背景和手繪背景結合，二維補全三維形變的方式呈現出驚艷的視覺效果。

2．真實性

三維動畫擅長營造立體的空間世界，展現空間的透視感，烘托影片的環境氛圍，尤其是在自然環境的塑造中，三維動畫能夠真實地還原山谷、草地等自然場景，以更符合科學的透視關系渲染環境氛圍。三維動畫技術能夠提升細節物體的質感，通過數字技術表現虛擬材質，尤其擅長對高光反射、金屬感物體進行真實塑造，依靠精準的物理數據提高藝術效果的細節表現，使呈現出的動畫與現實場景更加接近。例如，1999年在華納出品的動畫電影《鋼鐵巨人》中，在迪士尼式的絲滑二維動作演繹中，鋼鐵巨人以三維形式出現，三維動畫技術真實表現了巨人的結構和區別于傳統二維作畫的嚴謹透視，使角色的鋼鐵特征和狀態更具戲劇性，尤其是在巨人線條和鋼鐵硬度的塑造上更具細節的表現，增加了動畫電影本身想要表達的科技感。

二維動畫能夠借助三維模型進行渲染，在三維物體的基本顏色上創建平面顏色，使二維物體擁有三維透視，同時又保持著二維效果，提高動畫的真實美感。例如，2021年由拳頭游戲和法國Fortiche Production共同制作的原創動畫劇集《英雄聯盟：雙城之戰》，充分應用了三渲二技術及手繪紋理貼圖，分明的筆觸和對比強烈的畫面，運用三維技術進行人物制作，融合二維的背景手繪，將三維虛擬燈光的動態陰影和靜態陰影相結合，真實燈光照明烘托整體的光影氣氛，卡通渲染照明渲染人物造型的轉折，營造整體光影氛圍并提高人物的真實度，同時節省成本。

（二）三維動畫在數字藝術中“動”的視覺特征

1．線條動作美

二維動畫技術能夠精準地勾勒動畫線條，使線條簡潔明快且更具力度，凸顯人物的性格和張力，流暢優美且具有律動美感的線條能夠傳達出角色形象的美感特征。而三維動畫能夠借助精準的透視，呈現線條位移強烈的動感，使角色形象更加生動自然、富有張力，展現角色的靈活性，尤其是在具有巨大沖擊力和持續運動的動畫場景中，最大限度地表現動作的幅度，產生打破規則的刺激感[1]。

2．鏡頭影視美

鏡頭是動畫影片的基本單位，三維動畫技術能夠營造視覺空間感，豐富每個鏡頭的空間感與畫面動感。利用長鏡頭和機位的自由調動，展現出影片畫面的連貫性，表現空間的完整性，提高鏡頭的流暢度。三維動畫更擅長表現震撼、雄厚的大場面場景，如大面積的士兵、萬馬奔騰等畫面，三維動畫技術能夠更好地展現群體形象，營造出更加激烈的視覺效果。在索尼公司出品的《蜘蛛俠：平行宇宙》中，電影將美國漫畫的手繪風格和三維動畫相結合，將漫畫視框放入電影鏡頭。按照順序將畫面分割為若干塊，每一個鏡頭能夠呈現更豐富的信息，單個畫面動態都各自運動，有效保障了鏡頭節奏的控制感。三維動畫能夠更好地展現畫面的節奏和韻律，給人帶來全新的視覺體驗，使影片更具鏡頭美感。

三、三維動畫在數字藝術中的視覺傳達形式

（一）視覺構建

1．視覺效應與色彩效應

三維動畫技術利用表現性的影像塑造，對抽象、難以表達的視覺效果進行完美呈現，增加畫面的細節塑造，提升畫面的質感。三維動畫將難以表現的玻璃、金屬、水、火等元素表現得更加真實和富有質感。

例如，在《海洋奇緣》中，三維動畫技術的應用對海底水流進行制作，通過3D技術來呈現水與生物之間的距離感、水的流動、水流和生物的翻轉以及光的折射，將這種不具形態且色彩單一的物質，通過三維動畫技術進行很好的呈現。在二維動畫中，表現水的質感通常是表現水的形態變化和水之間的相互作用，而三維動畫技術將海洋的光影質感和形態交互進行了很好的視覺呈現。

不同于真實電影創作，動畫創作需要充分利用視覺效應，制作想象中的畫面，三維動畫技術則能夠更準確地讓觀眾感受到動畫所想表達的生命力。人類通過眼睛感知世界，接受外界刺激。而在視覺感受方面，人眼對明度的感知要比攝像感知更加敏感。三維動畫技術則能夠最大限度地將明暗對比和色彩傳遞至人眼，使人在光的刺激下達到最好的色彩視覺效果[2]。

2．自由化的鏡頭表現與鏡頭組合

動畫的高度假定性使動畫更具自由的鏡頭語言，圍繞動畫的主題對運動鏡頭進行合理設計，從而最大限度地為觀賞者帶來視覺觸動。鏡頭的豐富性、節奏性與敘事性能夠最大程度調動觀眾的感官。三維動畫利用鏡頭調度，對動畫場景的明暗對比、遠近焦距進行組合強調，打破了單一的鏡頭運動，使鏡頭更具靈活性，將多種運動鏡頭拍攝方法融合在一個鏡頭中，降低框架比例的制約，保障場景切換之間的流暢度，三維動畫技術更擅長展示縱深鏡頭，通過縱深鏡頭來表現復雜的空間特征。三維動畫的攝像機狀態長期處在變動中，更真實地交代主體的活動軌跡和活動狀態。

三維動畫利用更具層次性的鏡頭，在畫面中展示更多信息，通過鏡頭視角的運動變化囊括更多情節。例如，《惡童》利用三維動畫技術制造虛擬立體空間，將刺客的追逐場景和主角的逃跑場景鏡頭自由切換，用周圍物體的變動展示角色所處的場景，鏡頭從多個角度跟拍角色，連帶出新的劇情。將三維軟件、虛擬攝影技術以及視角轉換應用在三維動畫電影中，無須鏡頭的切換便能完成復雜劇情的敘述。

3．復雜化與表現性的影像塑造

三維動畫利用表現性的影像塑造來增加畫面細節，最大限度勾勒出創作者想要表現的幻想場景，提高虛擬畫面的真實感。利用三維動畫的再現特質，對材質紋理進行準確表達，使畫面更具美感，協助情感的傳遞。三維動畫的真實性并不一定要完全寫實，可根據創作者的需求對某些質感進行加工提煉，如將三維動畫技術和手繪材質紋理進行結合表現，既保留了繪畫原本的質感，也最大限度體現了畫面的真實。

三維動畫更擅長表現復雜元素，通過豐富的畫面構圖，使場景更具縱深感、精美感，更好地通過場景來渲染氛圍，烘托畫面情緒，推動故事的發展。對于更具復雜煩瑣的角色，三維動畫的表現能夠賦予角色個性化特征和藝術生命力。例如，在《功殼機工隊2》中的游行場景，三維動畫技術塑造了更具立體性、更有深度光線和金屬質感的人物造型，同時在視覺上傳達出了與二維人物相對的陌生視覺氛圍，增強了畫面的視覺表現[3]。

（二）美感傳遞

1．傳統美的積淀

不同時代下人們的審美意識也發生著變化，三維動畫技術沉淀了傳統文化的審美，將人類喜愛的和諧、崇高而又壯美的自然風景進行呈現，同時也能夠演繹無人荒漠、洶涌海洋、冰雪覆蓋、火山爆發等令人驚心動魄、情感激昂的自然場景。從原本的純手工制作動畫再到工業化制作動畫，動畫一步步突破傳統，帶給人們更新的視覺印象，讓人們通過更具美感的畫面思考動畫本身表達的情感真諦。

2．美感的傳承與突破

三維動畫擁有自身的技術性和藝術性，三維動畫利用數字技術，將更具真實感的影像呈現給觀眾。伴隨著三維動畫的發展，三維動畫的再現水平不斷提升，使真實感成為三維動畫的美學特征。無論是美國傳統的手繪風格、中國動畫的水墨美術風格還是日本動畫的卡通風格，三維動畫都通過與傳統美學的融合，最終呈現出一種混合多元的視覺美感。在三維動畫的不斷發展中，三維的動畫視覺傳達更具多維度、多層次、綜合性的風格。從視覺特征、技藝結合展現出多樣化的美感[4]。

四、三維動畫在數字藝術中的視覺傳達的思考

（一）契合時代發展潮流

1．依托時代文化的趨勢

藝術從語言學朝著視覺文化的方向轉變，人們更習慣于通過視覺感官和視覺的符號來理解信息。而三維動畫中體現的視覺信息更加豐富，滿足人們更高層次的視覺審美需求。三維動畫將為人們呈現極致化的視覺影像，結合最新的軟件技術，滿足人們對視覺感知和審美的需求。

2．迎合動畫技術的革新

三維技術在動畫中的應用有效降低了動畫制作的技術難度，縮短了制作動畫的時間，降低了人力成本，如在動畫《辛普森一家》中，自2000年起角色場景逐步使用三維模型來替換，結合三維動畫和二維動畫技術，保證場景角色等視覺元素的出品質量穩定，將更多的精力放在創作出充滿想象力的劇情，同時控制了制作成本。

（二）探索視覺傳達的多種途徑

1．多樣化的畫面風格

二維動畫的畫面風格和表現形式較為統一，而三維動畫更尋求個性化的發展，反對千篇一律的視覺效果。隨著科技的不斷進步，三維動畫應當突破創作局限，三維動畫技術并非服務于二維動畫，而是需要考慮，創作本身想要表達的視覺效果，創造出新的觀影體驗和藝術感受，使畫面的層次劃分、光影效果等影像元素達到和諧狀態，避免過猶不及的元素搭配，用三維動畫技術來提升畫面效果，而非無限制地制作CG。

2.增強畫面藝術效果

三維動畫需要彌補二維動畫畫面層次上的單薄，豐富畫面的整體細節，提升鏡頭的靈動感，注重空間光影的塑造，使空間、畫面、光影達到有效融合的狀態。三維動畫的制作需要加強對現實生活的研究，體會現實物體的細節如何呈現在視覺畫面效果上，畫面的細節源于對現實生活的參考。

3．豐富鏡頭語言運用

三維動畫的創作中，三維技術應當與藝術充分融合，使畫面同時具備觀賞性和藝術性。三維動畫技術應當注重鏡頭語言的設計， 如《埃及王子》中使用了多種組合鏡頭，提高鏡頭的流暢感和運動感，以此來提高影片的成片質量。鏡頭運動可用于交代環境和突出角色，鏡頭內部的加速或減速可用于表達角色的運動以及情緒的轉變，使原本靜止的物體更具生動性和活力[4]。

五、結束語

本文對三維動畫的視覺表現進行了研究。三維動畫是一種對傳統動畫風格表現形式的突破。動畫制作手段決定動畫的風格樣式，動畫本就沒有實體物質可依，因此需要憑借動畫制作手段將不同的繪畫風格進行完美呈現。三維動畫技術利用虛實之美重現生活場景，使動畫帶給觀眾最真實的視覺感受。

參考文獻：

[1]韓紅.三維動畫制作中角色重量感的實現——以動畫《泡泡》為例[J].產業創新研究，2023（02）：61-63.

[2]曹亮.三維動畫技術驅動下國產動漫電影的藝術發展趨勢[J].大眾文藝，2022（20）：87-89.

[3]賀楨.三維動畫角色的色彩與動作設計對其性格塑造的探究[J].流行色，2021（05）：10-11.

[4]王陽陽.淺談數字時代下的電影片頭技術和效果[D].南京藝術學院，2017.

作者簡介：劉小慧（1987-），女，江蘇南京人，碩士研究生，講師，從事游戲、動畫、虛擬現實等研究；李冰（1982-），女，江蘇南京人，碩士研究生，講師，從事新媒體藝術研究。