收藏如織錦 名作自流光

編者按：對于藝術品的收藏，歷來為高校藝術院系所重視。這些被收藏的藝術品，不僅可以用來觀摩、研究、教學，還能以此建立起藝術院系的精神圖譜。藝術品的收藏，在時間久遠上見基因傳承，在質量高低上見學術眼光，在數量多少上見教學底氣。本期我刊繼續報道安徽師范大學美術學院收藏的現代名家山水畫作品。

對現代山水畫發展的整體風貌以及各派、各家包括作品間傳承、變革關系等的了解，可參閱陳傳席的《中國山水畫通史》、王伯敏的《中國繪畫史》，以及李鑄晉、萬青力的《中國現代繪畫史·民國之部》等。在把握大背景、大脈絡的基礎上，我們再來審視安徽師范大學（以下簡稱安師大）美術學院收藏的現代畫家之山水畫作品，進而鑒別、欣賞。總的來看，安師大美術學院此類收藏雖數量有限，但質量較高，且多出自大家名家之手，令人印象深刻，其中值得推介的有黃賓虹、蕭謙中、溥雪齋、黃君璧、張大千、吳鏡汀、關山月、王石岑、岑學恭等人的作品。

現代山水畫史上最有成就的畫家應該是黃賓虹和傅抱石，黃賓虹的山水畫將傳統的北宗和南宗加以糅合后，進行渾厚華滋的表現，可以說已直達傳統文化藝術的核心。更重要的是，他通過衰年變法，將中國傳統山水畫文學化、程式化的表現，推向了圖式化的詩性哲學創造，在技法、風格和觀念上推開了中國山水畫的現代之門，為此后畫家的探索提供了重要啟示和參照。與黃賓虹相比，傅抱石的山水在皴法上有其獨特創造，加之個人的寬闊胸襟和天縱才情，將傳統山水畫的詩情表達推向新的高度，形成極具感染力的獨特風貌。但在整體上，他的山水畫還是在傳統脈絡中向前推進，其在畫史上的位置以及其作品的學術性等，似乎不及賓虹老人。據此而言，安師大美術學院收藏的黃賓虹作品，雖只是一頁簡略勾勒的寫生畫稿或臨古畫稿，而非大制作，卻也形式完整、意趣濃郁，一眼便能看出黃家的用筆本色和格調。蕭謙中的《擬鷗波老人大意》，無論就筆墨、著色、構圖、韻味和意境看，都稱得上精彩之作。鷗波是趙孟頫的號，鷗波老人自然就是趙松雪了。蕭雖是安徽懷寧人，卻成名于北京，是當時北方的著名畫家。在畫史上，他與蕭俊賢并稱“二蕭”，加上胡佩衡，又被稱為“二蕭一胡”，足見其藝術影響之大。溥雪齋的《仿梅壑散人》作于“己未初冬”即1919年初冬。梅壑散人即查士標，他是新安畫派的代表畫家之一，也是書法家和詩人。溥雪齋是清皇室的直系子孫，三兄弟皆以畫名。他早年與溥毅齋、關稚云、溥心畬等組織松風畫會，中華人民共和國成立后曾任北京市美術家協會副主席，修養全面，成就甚高。此作雖為仿古，亦可窺見其繪畫功力、情趣和格調。黃君璧是立足傳統而推陳出新的山水畫大家，后來與張大千、溥心畬一道被稱為中國臺灣地區的“渡海三家”，知名度很高。他的這幅《秋山紅葉圖》是“戊寅秋日寫于成都”，也就是1938年秋天在成都所畫，此時他擔任中央大學藝術學院教授，與徐悲鴻等往來密切。從時間上看，他應該是在1937年隨中央大學藝術系遷到重慶的，此后在成都舉辦過畫展，可能多次到過成都，那么這幅畫的創作地點似乎就沒有問題了。一般而言，黃君璧的畫主要學石谿等，又上溯王蒙，同時受嶺南畫派影響，風格比較蒼茫，當然其不同時期作品，尤其是1949年前后的作品風格上有明顯變化。這幅畫在筆墨、結構上與他近于石谿“蒼?！憋L格的作品就有所不同。陳傳席先生曾說：“黃君璧的畫風不止一種，他41歲時所作《楊柳岸曉風殘月》一畫，用輕筆勾勒，小青綠設色，境界極清雅?！保ā吨袊剿嬍贰?，天津人民美術出版社2020年版，第658頁）而同樣是41歲所畫的這幅《秋山紅葉圖》，也具有“勾勒”和“極清雅”的特征?？梢?，這幅藏品對于研究黃氏畫風的變化具有積極意義。特別值得一提的是，安師大美術學院還收藏有黃氏弟子王石岑、岑學恭的多幅作品。岑學恭1944年畢業于中央大學藝術系，師從黃君璧等，后來成為著名的山水畫家。王石岑是抗戰時期在重慶隨黃君璧學畫，成為其嫡傳弟子，抗戰勝利后在南京繼續隨黃氏游，并深受器重。中華人民共和國成立后，王石岑回皖，先后任安徽省書畫院副院長、安師大美術系教授等，又曾擔任首屆中國畫研究院院委。王石岑先生的繪畫以山水為主，成就也最高。其山水畫風在20世紀50年代之前比較接近黃氏風格，六七十年代時一方面汲取新安畫派、宣城畫派等傳統元素，一方面借鑒黃賓虹、傅抱石等，又深入生活，注重寫生，創作出許多具有地域特色、個人面貌的優秀作品，受到廣泛關注。20世紀70年代末到1985年前后，王石岑放筆作山水，進入變法期，他轉益多師，又融匯詩書畫等多方面因素，在新時代將新安畫派山水畫藝術推向新境界、新高度，初步形成了鮮明的極具感染力的個人風貌。可惜此后他因病臥床，基本不能作畫，使其極具空間的藝術探索戛然而止，殊為可惜。而安師大美術學院一并收藏黃君璧、王石岑、岑學恭師生三人的作品，為我們研究師生間的傳承和變革提供了很好的范本。張大千所作《夜雨響山扉》的價值無須多言，而就作品本身的藝術水準看，雖空靈深遠、簡括雅逸，似稱不上精品力作。這幅畫上有雙題，其一為題詩及跋語，很有意思，也很有價值。其云：“夜雨響山扉，峰峰白練飛。水雞聲不住，云氣暗周圍。老米一派傳至房山而為房山，至方壺而為方壺，一人自有一人之面貌，一人自有一人之性情，若刻舟求之劍，與遠矣。庚辰二月青城山中坐雨寫此并記，大千張爰?！薄耙褂辍痹圃?，為借用石濤的一首題畫五絕，其中“水雞聲不住”中的“住”，石濤原題似為“斷”。當然，有可能苦瓜和尚曾多次題寫，也有寫為“住”的，究竟如何，待考。就此畫的結構、畫意來看，題此詩似不完全合拍，只能加以想象了。而詩后跋語，對于研究大千先生的繪畫思想有參考價值。吳鏡汀的這幅《湖莊清夏》畫得既精謹又灑脫，韻致、境界都好，稱得上佳構。畫中款題：“甲申冬十二月，山陰鏡汀吳熙曾?！眳鞘想m生于北京，但祖籍為浙江紹興，故云“山陰”。熙曾則是他的原名，鏡汀原是他的字，后來卻以字行。“甲申”是1944年。吳鏡汀是金城的弟子，中華人民共和國成立后曾任北京畫院副院長、中國美協理事等，是成就很高的著名山水畫家。關山月的《夏收圖》與其常見作品不大相同，有別致。畫上款題：“癸未五月于西京客邸，嶺南關山月。”這里的“癸未”年應該是1943年，西京則是西安。關山月是嶺南畫派中的山水畫大家，尤其他與傅抱石合作的《江山如此多嬌》影響巨大，也使其聲名遠播。1943年他曾在重慶舉辦“西北風景寫生畫展”，又到敦煌臨摹壁畫，故完全有可能“于西京客邸”。他當時舉辦以西北風景為題材的寫生畫展，而從這幅畫的內容來看，有可能是同時期作品。關山月20世紀40年代的作品留存到今天的恐怕不會太多，而且越往后越少，那么安師大美術學院收藏的這幅關氏早期作品，無論就現代畫史和個人研究來看，都不可輕易忽視。此外，像祁昆、孔小瑜等所作的與人物相結合的山水作品，也值得留意、玩味。

安師大美術學院有很高規格的山水畫收藏是令人驚艷的，也出乎一般人意料。名作自流光，希望能在日常的教學和研究中發揮這些作品充實歷史、啟迪人心、激發情懷的文獻和美學作用。

（作者：李叢芹，博士，教授，安徽師范大學美術學院院長）

本專題責任編輯：石俊玲